Entre Fans

Hace apenas unos días nos enterábamos de que Chris Noth había sido despedido de 'The Equalizer' tras ser acusado de abuso sexual por parte de varias mujeres. Ahora HBO Max también ha decidido eliminar al actor del episodio final de 'And Just Like That...', la secuela tardía de 'Sexo en Nueva York'. Ojo con los spoilers de aquí en adelante Una de las grandes sorpresas que nos ha dejado hasta ahora 'And Just Like That...' fue la muerte de Mr. Big al final de su primer episodio. El plan para volver a contar con él es que apareciera en una fantasía que Carrie tendría durante su visita a París para esparcir las cenizas de su amado. En Espinof Las 19 mejores series en HBO Max de 2021 Desde TV Line señalan que el equipo detrás de la serie llegó a la conclusión de que el peso narrativo de esta escena no era lo suficientemente significativo como para que fuera imposible dejarlo fuera del episodio. Se ha destacado que el final no estaba completamente cerrado antes de saberse las acusaciones recibidas por el actor, pero está claro que mucho no han ayudado y que quizá la decisión hubiese diferente en otra situación... - La noticia Chris Noth es eliminado del final de 'And Just Like That...': la serie de HBO Max prescinde del actor tras las acusaciones de abuso sexual fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ha sido la comedia revelación del año pasado y una de nuestras series favoritas de 2022. 'Solo asesinatos en el edificio' ('Only Murders in the Building') combinaba un reparto explosivo con la historia de unos tres amantes de los podcasts de true crime dispuestos a investigar y crear uno con un truculento crimen en el Arconia. Lejos por resolver todo el misterio, la temporada 1 terminó con un cliffhanger que hay que resolver en una temporada 2 de la que vamos a repasar todo lo que sabemos. En Espinof Las 29 mejores series de 2021 La historia Una vez desvelado el misterio en torno a Tim Kono, la temporada 1 terminó de modo bastante abierto, con Mabel (Selena Gomez) cubierta de sangre y siendo detenida junto con sus compañeros de fatiga, por la policía después de haber sido encontrados en la escena del crimen. Así, esta temporada 2 el trío podcaster va a tener que demostrar su inocencia en lo que hay que resolver el misterio de quién mató a Bunny (Jayne Houdyshell) y esos cabos sueltos que advertía Mabel minutos antes. Por otro lado, ¿sacará realmente la autora de Poca broma en Oklahoma 'Solo asesinos en el edificio'? - La noticia 'Solo asesinatos en el edificio': todo lo que sabemos de la temporada 2 de la fantástica comedia de misterio en Disney+ fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Después de un año de altibajos constantes y emociones fuertes en la taquilla española, que cerró el último curso cinematográfico con un 45% más de recaudación que en el ejercicio de 2020, toca celebrar el día de reyes con un repaso a los datos concretos de un mes de diciembre de 2021 que, para sorpresa de nadie, superó con creces los récords de asistencia a salas. En Espinof Las 21 mejores películas de 2021 Nada menos que 7,1 millones de espectadores acudieron a unos cines en los que dejaron la friolera de 44,4 millones de euros; unas cifras que desbancan a los 5,4 millones de espectadores y 34,7 millones de euros cosechados en octubre de este mismo año, y que suponen un crecimiento del 269% respecto al mes de diciembre de 2020. Hegemonía marvelita - La noticia La taquilla española cerró un diciembre de récord: ’Spider-Man: No Way Home’ lideró en solitario el mejor mes de 2021 fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

En '¡Canta 2!' ('Sing 2') Buster Moon (Matthew McConaughey) vuelve a soñar, pero esta vez, aún más a lo grande. No le basta con ser una celebridad local a cargo de una troupe increíblemente talentosa, sino que ambiciona dirigir un espectáculo en Redshore City, lo que viene a ser Las Vegas. Con lo que no cuentan ni él ni sus amigos es que su destino depende de las caprichosas, y peligrosas, manos de Jimmy Crystal (Bobby Cannavale), un lobo de los negocios, y de un famosísimo y retirado rockero con nombre de crooner, Clay Calloway (Bono). De los profundos valles a las más altas cimas - La noticia '¡Canta 2!' continúa funcionando pero está demasiado encantada de haberse conocido y casi da la nota fue publicada originalmente en Espinof por Adrián Álvarez .

Michael Keaton sigue siendo para muchos el mejor Batman en imagen real de todos los tiempos. El actor protagonizó las dos películas sobre el superhéroe de DC dirigidas por Tim Burton, quien dejó la silla del director para 'Batman Forever' a Joel Schumacher. Inicialmente estaba previsto que Keaton siguiera dando vida al mítico personaje, pero finalmente no fue así y ahora ha entrado a hablar qué fue lo que le llevó a tomar esa decisión en el podcast 'In the Envelope'. "Es sobre Bruce Wayne" Keaton, que retomará su encarnación de Batman en la esperada película 'The Flash', siempre tuvo muy claro cuál era su visión sobre el personaje. Según él, muchos se centran en Batman cuando la clave realmente está en Bruce Wayne, el hombre detrás de la máscara: En Espinof "No puedo aprobar tu bufonería": Tommy Lee Jones odió a Jim Carrey en 'Batman Forever' Siempre supe desde el principio que era Bruce Wayne. Ese era el secreto. Nunca hablamos sobre ello. La gente diría "Batman hace esto", pero sabes qué, todos estáis equivocados ahí. Es sobre Bruce Wayne, ¿quién es ese tío, qué clase de persona hace eso? ¿Quién se convierte en eso? - La noticia Michael Keaton desvela que dejó de ser Batman porque Joel Schumacher se opuso a su visión del personaje: "No entiendo por qué todo tiene que ser tan oscuro y triste" fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La ficción española está siendo muy rentable para Netflix. Está claro que sobresalen series como 'La casa de papel' o 'Élite', títulos que se cuelan sin esfuerzo entre lo más visto de la plataforma en todo el mundo, pero las películas hechas en nuestro país también dejan huella. Basta con recordar los grandes éxitos que tuvieron en su momento títulos como 'El hoyo' o 'Bajocero'. Además, también parece que cada vez son más abundantes, pues se cerró el año con la simpática 'A 1000 km de la Navidad' y este 6 de enero es ya el turno de 'El páramo', primer largometraje de David Casademunt que pudo verse durante el pasado Festival de Sitges. Un debut estimable, sobre todo en lo referente a su capacidad de crear una atmósfera asfixiante y enrarecida, al que le falta un último empujón cuando todo parecía ir bien encarrilado. Aislados - La noticia 'El páramo': una asfixiante película de terror para Netflix que va de más a menos fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Había muchas ganas de ver lo siguiente de Greta Gerwig tras su estupenda 'Lady Bird' (2017) y el hecho de que repitiese de nuevo con Saoirse Ronan para el papel protagonista daba una dosis extra de expectación para la adaptación de la cineasta de 'Mujercitas' ('Little Women'), la inmortal novela de Louisa May Alcott. El resultado lo podéis ver esta noche a las 22:45 en Antena 3. Con Jo (Ronan) en el centro de la acción (el plano con el que la vemos por primera vez es vibrante como pocos), viajamos al siglo XIX para ver la historia de cuatro hermanas y su paso de adolescentes a mujeres, saltando de época en época para conocer y profundizar en sus inquietudes, intereses y vivencias. En Espinof Las 23 mejores series de época en Netflix, HBO, Amazon y Movistar+ Para el reparto, Gerwig contó con grandes y talentosas actrices: Ronan, Emma Watson, Florence Pugh y Eliza Scanlen dan vida a las cuatro hermanas. Además, Laura Dern como Marmee, Meryl Strepp como la tía March y Timothée Chalamet como Laurie conforman el elenco principal de la película. Una película con voz propia - La noticia 'Mujercitas': una exquisita versión del clásico literario donde brillan Emma Watson, Florence Pugh y Saoirse Ronan fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Nadie esperaba gran cosa de 'Yellowstone' cuando Paramount Network estrenó la serie creada por Taylor Sheridan en verano de 2018, pero lo cierto es que no ha dejado de ganar espectadores con cada nueva temporada y ahora ha batido récords de audiencia con el final de su cuarta tanda de episodios emitido el pasado 2 de enero. El episodio más visto de toda la serie El décimo y último episodio de la cuarta temporada consiguió una audiencia en Estados Unidos de 9,3 millones de espectadores que vieron el capítulo en el momento de su estreno o durante el mismo día. Eso supone un 81% de mejora respecto a lo marcado por el final de la tercera temporada y también un crecimiento claro respecto a los 8 millones de televidentes que tuvo el estreno de esta cuarta temporada y que eran el récord absoluto de 'Yellowstone' hasta la fecha. En Espinof 21 películas de western alucinantes para empezar a conocer y disfrutar el género Además, estos grandes datos de 'Yellowstone' también lo convierten en el episodio más visto de una serie por cable en Estados Unidos desde el primer episodio de la octava temporada de 'The Walking Dead'. Vamos, el mejor dato de una ficción de estas características desde octubre de 2017... - La noticia El final de la temporada 4 de 'Yellowstone' bate récords: la serie con Kevin Costner se confirma como el fenómeno televisivo más inesperado fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

- La noticia Inquietante tráiler de 'Archivo 81': James Wan y Netflix invocan 'El proyecto de la Bruja de Blair' en su nueva serie de terror fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

James Gunn no ha perdido el tiempo. Con 'El Escuadrón Suicida' todavía calentita y a buen seguro que formando parte de las estanterías de los connaisseurs, John Cena vuelve a ponerse a las órdenes de este gamberro indomable con la "continuación" de la película. 'El Pacificador' llega a HBO Max dispuesto a no dejar títere con cabeza. Literalmente, además. Todo por la paz - La noticia 'El Pacificador': James Gunn y John Cena recrean las series de los 80 con su delicioso spin-off de 'El escuadrón suicida' en HBO Max fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Desde el primer momento quedó claro que 'El libro de Boba Fett' llegaba para llenar el vacío dejado por 'The Mandalorian' en 2021. La tercera temporada de la serie protagonizada por Pedro Pascal tendrá que esperar y tampoco sería una sorpresa que nos quedásemos sin ella en 2022. A fin de cuentas, el actor está muy ocupando rodando la esperada adaptación de 'The Last of Us' que prepara HBO. Vendida como la obra en la que el mítico cazarrecompensas se hace con el control del mundo criminal de Tatooine, a la hora de la verdad se está dando mucha más importancia al pasado del personaje encarnado por Temuera Morrison en un intento de regenerar la visión que se tiene del mismo. Sigue igual de implacable cuando se pone un objetivo, pero ahora es mucho más honorable, algo en lo que vuelve a incidirse en un segundo episodio en el que la serie de Disney+ sigue sin terminar de despegar. Enriqueciendo Tatooine - La noticia 'El libro de Boba Fett' 1x02: un entretenido episodio de transición centrado en seguir redefiniendo a su mítico protagonista fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

En mayo del pasado 2021, el prestigio y el futuro de los Globos de Oro quedaron pendiendo de un hilo. Tras la controversia relacionada con la falta de diversidad en la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood y después de que Tom Cruise devolviese sus tres premios, NBC decidió cancelar la emisión de la gala de 2022. Adiós a los Globos Hoy, después de meses de incógnita y con la ceremonia de entrega a la vuelta de la esquina —se celebrará el próximo 9 de enero—, al fin hemos conocido los pormenores de un evento que tendrá menos glamour del habitual; y es que, según ha anunciado la propia HFPA, transcurrirá sin famosos, prensa o público presentes. En Espinof Globos de Oro 2022: todas las películas y series nominadas que puedes ver en Netflix, Amazon, HBO Max, Disney+, Apple TV+ y Movistar+ De este modo, los galardones se repartirán en una reunión de 90 minutos en el Beverly Hilton. De este modo, queda en el aire saber si los interesados que no estén presentes podrán ver en directo los Globos de Oro 2022, siendo el streaming una posibilidad plausible, aunque no segura, debido a que los derechos de retransmisión pertenecen exclusivamente a NBC. - La noticia Globos de Oro 2022: la entrega de premios se hará sin famosos, prensa ni público en un evento de sólo 90 minutos fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

No cabe duda de que los potterheads han recibido el mejor regalo de Reyes anticipado este 2022. Me estoy refiriendo, por supuesto, al chute de nostalgia que ha ofrecido el encantador especial 'Harry Potter: Regreso a Hogwarts', con el que HBO Max ha celebrado el 20 aniversario del arranque de la saga cinematográfica que adaptó la obra de J.K. Rowling en ocho largometrajes. En Espinof Todas las películas del universo 'Harry Potter' ordenadas de peor a mejor Parcheando errores Pero entre sonrisas, reencuentros y magia, el fandom ha encontrado un par de errores garrafales que no han dudado en compartir en redes sociales y que han sido rápidamente corregidos gracias a los milagros del streaming; estando el primero de ellos relacionado con una fotografía, presuntamente, de Emma Watson, en la que realmente aparecía Emma Roberts. - La noticia 'Harry Potter: Regreso a Hogwarts': HBO Max arregla los errores del especial tras las quejas de los fans fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Las películas de Marvel generan mucho dinero y por eso no dejamos de verlas en los cines desde la última década más o menos. Pero en 2021, Marvel ha dominado de una forma que nunca antes había hecho, lo cual, en un año tremendamente desigual para el negocio del cine, puede ser bueno o catastrófico, dependiendo cómo se mires, por ejemplo, los datos de 'Spider-man: No Way Home' han logrado datos que no veíamos en años. ¿La salvación o la condena del cine? - La noticia Los reyes de la taquilla: las películas de Marvel acumulan el 30% de la recaudación estadounidense del año pasado fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Parece que ya huele a camello y en lo que esperamos al gran colofón de las fiestas navideñas vamos a hacer nuestro semanal repaso a los estrenos en plataformas. En concreto, 52 series, películas y documentales que llegan desde hoy y hasta el domingo a Netflix, Filmin, Amazon Prime Video, Movistar+, Disney+, HBO Max, Starzplay y Apple TV+. En Espinof Las 27 series de estreno más esperadas de 2022 'La chica de la limpieza' - La noticia Estrenos (5 de enero): 52 series, películas y documentales en Netflix, HBO Max, Amazon, Disney plus, Movistar+, Filmin, Starzplay y Apple TV+ fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

‘Come True’ podría ser vista como otra película de horror que mira a la nostalgia de los 80 de ‘Stranger Things’ o la nueva ‘Cazafantasmas: más allá’ (Ghostbusters: Afterlife, 2021) pero en realidad se mueve en un ángulo más afín al de Panos Cosmatos o Brandon Cronenberg. Estrenada sin mucho ruido en Movistar+ el año pasado, permanece como una de las películas más fascinantes de los últimos meses. Anthony Scott Burns ya había visitado los mundos ochenteros con la muy digna ‘Our House’ (2018) que permanece entre lo más destacado del 2018 y aquí repite en la banda sonora con el grupo de Synthwave Electric Youth, los autores de las famosas canciones de ‘Drive’ (2011), con los que ha vuelto a escribir mano a mano las piezas que conforman la música de ‘Come True’ mucho antes de empezar a rodar la película. - La noticia 'Come True (Se hacen realidad)': la gran olvidada del terror del 2021 es una estilizada 'Pesadilla en Elm Street' para la generación Z fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

¡Año nuevo, estrenos nuevos! Hace tan sólo una semana os traíamos el último repaso a las novedades de cartelera de 2021 y hoy damos la bienvenida a un curso cinematográfico 2022 que arranca con un surtido de lanzamientos bastante discreto y con una taquilla sin sorpresas inesperadas respecto a lo visto en fines de semana anteriores. La gente de Comscore aún no ha facilitado cifras de recaudación concretas, pero echando un vistazo al Top 5 provisional del último ejercicio del año, podemos comprobar cómo 'Spider-Man: No Way Home' continúa ocupando un primer puesto del que no parece tener intención de apearse —y me da que aún falta para que lo haga—. - La noticia Estrenos de cine: la nueva película de Sean Penn da la bienvenida a un 2022 cuya taquilla continúa dominando 'Spider-Man: No Way Home' fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

'No mires arriba' es una de las películas del momento y eso se está reflejando en lo referente a visionados. Netflix acaba de lanzar los datos de su segunda semana y son tan espectaculares que la cinta dirigida por Adam McKay ya ocupa el tercer lugar en el Top 10 de películas más vistas en la plataforma durante el mes de su estreno. 155,29 millones de horas reproducidas ha sumado 'No mires arriba' entre el 27 de diciembre y el 2 de enero, superando así con creces lo conseguido por 'Alerta roja' durante su segunda semana disponible en la plataforma. En su contra tiene que arrancó por debajo de la película protagonizada por Dwayne Johnson, Ryan Reynolds y Gal Gadot, por lo que a estas alturas también tiene peores datos, pero cuidado, que el récord podría acabar durándole mucho menos de lo que se esperaba. En Espinof El final de 'No mires arriba' explicado por Adam McKay, director y guionista de la película de Netflix: "Quería retar al público" De esta forma, 'No mires arriba' suma 263,32 millones de horas reproducidas en apenas diez días -'Alerta roja' llevaba 277,90 en el mismo periodo-, pero lo que está claro es que, como mínimo, logrará la segunda posición, ya que el top de Netflix cubre los primeros 28 días disponible en la plataforma. El Top 10 queda por ahora de la siguiente forma: - La noticia 'No mires arriba' ya es la tercera película más vista de Netflix de la historia: así queda el top 10 que podría acabar liderando fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La llegada de 'Soul' (2019) a Disney+ ha creado cierta controversia alrededor del enfoque de la película de Píxar en cuanto a su público objetivo. ¿Ha pasado la compañía de animación de hacer cine para toda la familia a uno dirigido más a los padres? El miedo a lo infantil en el cine de entretenimiento puede dejar obras demasiado aburridas para los niños como la de Pete Docter, mientras que en otras dirigidas a todo tipo de público hay momentos incluso perturbadores. Hay cine pensado para los niños con un tono luminoso en la superficie, pero con muchos aspectos oscuros, algunos directamente se pasan de frenada y contienen momentos sorprendentemente devastadores. Ya sea que hayas crecido en los años 80, los 90 o en los 2000, hay un puñado de escenas en películas que todos vimos cuando crecimos que aún impactan día de hoy. Prepárense por un horrible viaje por el camino de los recuerdos del trauma infantil. ¿Cuáles son los tuyos? Bambi (1942): muerte de una madre No es la última muerte de un progenitor de la lista, pero Disney puso el listón alto con el momento cinematográfico más heavy imaginable dentro de una dulce película para niños sobre la vida en el bosque. Mucho más gráfica en el recuerdo que en la pantalla, el escape de Bambi mientras su madre lo guía a un lugar seguro se rompía con el sonido de un disparo fuera de cámara que nos hacía dar cuenta de que ha sucedido lo inevitable. Lo que la hace indeleble es ver Bambi, mirando hacia la nieve, diciendo el nombre de su madre y sin recibir respuesta. Crítica en Espinof En Espinof Cuando Disney crea pesadillas: 17 momentos traumáticos y perturbadores en sus clásicos animados infantiles El jardín secreto (The Secret Garden, 1949): buenos días, orfandad La novela ‘El jardín secreto’ ha sido adaptada varias veces, y ninguna deja de tener una apertura tremebunda. Mary es una niña que vive en la India de 1911 que se despierta una mañana y se encuentra con que sus padres y el servicio de la casa han muerto durante una cena debido al cólera en el agua. Una de esas películas de fantasía tan comprometidas con el consuelo de los huérfanos que lo convirtieron en tropo. Chitty Chitty Bang Bang (1968): el caza niños Un musical alegre y de fantasía, sobre un automóvil mágico, un inventor loco y una hermosa dama en el que van apareciendo todo tipo de personajes, entre ellos, un siniestro cazador de niños con nariz de bruja, sombrero de copa a lo Babadook, una capa de vampiro cobrador del frac y una mirada turbia en sus ojos mientras busca niños para atraparles y encarcelarlos, un villano de pesadilla que hacía aparición de forma inesperada. La bruja novata (Bedknobs and Broomsticks, 1971): el ejército de las tinieblas Utilizando la misma combinación ganadora de acción en vivo y secuencias musicales animadas de Mary Poppins, Disney quiso repetir el éxito con esta divertida fantasía en una Inglaterra al borde de una invasión de nazis, que no son lo más espeluznante de esta película, sino Angela Lansbury haciendo nigromancia para convocar a un ejército de muertos para enfrentarse a un escuadrón de nazis, con un encantamiento extraño que más que Aragorn invocando la ayuda de los fantasmas parece el villano de ‘El ejército de las tinieblas’ (Army of Darkness, 1992). En Espinof El lado oscuro de Disney: 13 películas de acción real tenebrosas de culto, y cuáles están en Disney+ Trapito (1975): la solitaria vida de un empalado Trapito es un espantapájaros sin ilusiones, abocado a un destino estático en el que ni siquiera da miedo ya a las aves, una de ellas decide llevarlo consigo por un viaje en busca de alegrías con algunos momentos raros para un film infantil, pero el momento crítico es cuando, después tantas aventuras, es abandonado por su mejor amigo y vuelve a su triste crucifixión apocado a la soledad absoluta que corona la crueldad del guionista con una de las canciones más deprimentes nunca escritas para el cine de animación. Tobi (1978): el niño con alas se va al cielo Mercero es un maestro en crear momentos deprimentes, y antes de regalarnos el trágico anuncio de la muerte de Chanquete con los gritos de Pancho, creó un impacto generacional con la historia de Tobi un niño al que le salen dos alitas en la espalda, lo que le lleva a un viacrucis de médicos y pruebas científicas que parece un reflejo blanco de ‘El exorcista’, solo que aquí los otros niños le tratan de pegar, le cortan las alas, le vuelven a crecer y tratan su condición con tan poco tacto que el niño decide volar e irse al cielo, que es aún más duro si uno decide entrever una metáfora oscura del suicidio infantil por bullying. Flash Gordon (1980): la muerte de Klytus Una colorida space opera de vodevil que se presentaba como la adaptación del modelo que inspiró ‘Star Wars’, pero que a pesar de su tono totalmente infantil estaba llena de combustible para pesadillas: desde un villano a lo Fu-Manchú a torturas un poco sado-maso, lobotomía, ejecuciones con gas más jodidas que la de ‘Pena de muerte’ (Dead Man Walking, 1995) y criaturas salidas del planeta de ‘Alien’ que chocaban más en un film lleno de inocencia naif y espíritu de tebeo. Sus puntos álgidos de horror inesperado tenían lugar cuando le arrancaban de cuajo el visor a un observador, o la grotesca muerte de Klytu, el general de Ming, un extraño momento gore dentro del cine comercial para todos los públicos, con uso de ojos que parecen recién sacados y una lengua extremadamente realista. Crítica en Espinof En busca del arca perdida (Raiders of the Lost Ark, 1981): El poder de Dios derrite Nazis Todos conocemos las películas de Indiana Jones como las grandes aventuras familiares que aún no han sido superadas. Si bien todos recordamos el momento que arrancaban un corazón de cuajo en ‘El templo maldito’ que hizo cambiar el sistema de calificación por edades, ya venía avisando en la primera entrega, cuando en un film de acción para todos los públicos cabezas eran seccionadas con hélices. Pero la gran traca final tenía lugar cuando los nazis abren el Arca del alianza y los espíritus malignos que se encuentran dentro salen volando, derritiendo los cuerpos de los villanos, especialmente turbio el goteo hasta el cráneo de la cara del mayor Arnold Toht. Crítica en Espinof Tod y Toby (The Fox and the Hound, 1981): La señora Tweed abandona a Tod Una película de dibujos animados algo olvidada que, en general, tiene algunos momentos muy perturbadores, pero quizá la escena más dolorosamente indeleble es cuando la viuda Tweed adopta al zorro protagonista, solo para abandonarlo en el bosque cuando este ha crecido por completo. La expresión de su rostro cuando la mujer lo deja atrás es un poema. Crítica en Espinof En Espinof Los clásicos alternativos de Disney: 19 películas imprescindibles en Disney+ que van más allá de sus joyas animadas E.T., el extraterrestre (1982): Alienígena con mal color Spielberg quería dejar claro a todos los niños de los 80 que la gente del gobierno son un montón de bastardos. Aunque el aspecto de E.T. diera miedo de por sí, cuando está a punto de morirse se queda hecho un colgajo gris tirado en el arroyo. Además, sus signos vitales desaparecen, con el temor de que Elliott tiene una conexión tan fuerte que igual se lo lleva consigo. Cuando escapa con él en la bicicleta, el momento de magia nostálgica no se debía a que se pusieran a volar, sino por comprobar que de alguna manera, la pesadilla médica envuelta en plástico y vapores había quedado atrás. En Espinof Las 13 mejores películas de Steven Spielberg Crítica en Espinof Fragel Rock (1983): el túnel terrible Los Fraggle Rock eran la versión de los teleñecos más turbia, como momentos terribles como la montaña de basura o esos lugares por dónde no debían pisar nunca. Pero uno de los episodios más oscuros nos enseñaba los peligros del Túnel Terrible al que todos los Fraggles tenían miedo de ir, porque se decía que estaba lleno de fantasmas de pequeños Fraggles muertos, llevándolo al terreno de leyenda. Algunos dudan de su existencia hasta que Wembley pasaba cerca. El director Mike Flanagan afirma haber proyectado muchos de sus miedos infantiles del episodio en la película ‘Absentia’ (2011). En Espinof Jim Henson: 'Cristal Oscuro' y otras invenciones tenebrosas del creador de los Muppets La historia interminable (The Neverending Story, 1984): Artax se hunde en el pantano Nadie que viera esta escena cuando era niño la ha podido olvidar, y es que la muerte del caballo de Atreyu, Artax, absorbido por los Pantanos de la Tristeza se graba a fuego por la expresión de miedo en el rostro del caballo cuando desaparece para siempre. El rumor de que el caballo murió durante el rodaje de la escena hacía el momento aún más duro de recordar, pero el propio Noah Hathaway confirmó que no es verdadero. Crítica en Espinof David el Gnomo (1985): Los Gnomos se convierten en árboles La serie animada favorita de muchos niños de los ochenta tuvo sus momentos intensos con las apariciones de los trolls, pero lo que dejó a media España con el culo torcido fue su capítulo final. Cuando David y Lisa van a cumplir los 400 años, dejan libre al zorro, se cogen de la mano y se despiden. “Adios mi querida lisa, gracias por el amor que me has dado” le decía a su esposa antes de que ambos murieran y se convirtieran en árboles. La cara de horror de Swift representa a toda una generación. Crítica de la serie en Espinof La gran aventura de Pee-Wee (Pee-Wee's Big Adventure, 1985): La mujer cartoon Antes de meterse a hacer películas de terror góticas para todos los públicos, Tim Burton incluyó una escena aterradora en un film infantil de aventuras y humor atolondrado. Pee-wee hace autostop por el desierto y la camionera Large Marge le recoge, contándole un largo monólogo sobre un camionero muerto, interrumpido por un susto de muerte en el que la mujer se transforma en un monstruo de ojos saltones hecho con claymation. Crítica en Espinof En Espinof Todas las películas de Tim Burton ordenadas de peor a mejor Punky Brewster (1986): el niño atrapado en la cueva La divertida serie para niños Punky Brewster esconde, a lo tonto, algunos de los episodios más traumáticos de la tv todos los tiempos. Hubo uno en el que la mejor amiga de Punky, Cherie, casi muere dentro de una nevera abandonada mientras juegan al escondite, pero el episodio doble de Halloween, ‘Los peligros de Punky’ se centraba en un viaje de campamento en el que Punky y sus amigos terminan en una cueva embrujada llena de apariciones monstruosas, arañas gigantes y otros horrores que parecen el borrador de ‘IT’ de Stephen King. La imagen indeleble del niño atrapado en la pared rivaliza con los de la adaptación de los 90. Crítica de la serie en Espinof Segunda Enseñanza (1986): Jorge Sanz se suicida Quizá no era una serie dirigida a los niños pero su horario de emisión hizo que muchos vieran el primer capítulo, en el que Sanz era un aplicado estudiante de instituto con un padre autoritario al que no le valía todo el esfuerzo del muchacho, tras castigarle fuertemente por salir un día y hacerle la vida imposible, encuentra que finalmente las notas finales de su hijo son excelentes y le regalan el ciclomotor de moda en los ochenta. Pero cuando sus hermanos pequeños entran en su habitación, descubren a su hermano colgado, habiendo utilizado la Moyllette como punto de apoyo. Quizá lo más horrible era rumiar las escenas previas a toro pasado, con chaval preguntando a la asistenta del hogar con sangre fría si tenía una cuerda, cuando aún no sabemos qué va a hacer. Dentro del laberinto (Labyrinth ,1986): Bebés robados y la mujer de la basura En la época más oscura de Jim Henson hubo películas más turbias de lo acostumbrado, como ‘Cristal Oscuro’ (Dark Crystal, 1982) pero hay muchas más cosas traumatizantes en esta, desde el momento del robo del bebé por el rey goblin, los muppets pesadillescos o la caída por el túnel de las manos, pero se tiende a infravalorar el terror de la escena en la que Sarah es atraída a la mujer de la basura, con el peligro de convertirse ella misma en esa mujer. Crítica en Espinof En Espinof Cómo se hizo la secuencia más compleja y mareante de 'Dentro del laberinto' La princesa prometida (The Princess Bride, 1987): Érase una vez… el torture porn Un cuento debe tener un poco de todo, desde amor, venganza, gigantes… también monstruos acuáticos, e incluso ratas gigantes en pantanos con fuegos fatuos. Pero el momento realmente impactante para los niños emocionados con el pirata Roberts es cuando Wesley es torturado por el príncipe Humperdinck en el pozo de la desesperación, un mal rato de dolores inhumanos que le llevan a la muerte, y una resurrección no menos oscura. En Espinof 30 años después, 'La princesa prometida' sigue siendo la aventura romántica definitiva ¿Quién engañó a Roger Rabbitt? (Who Framed Roger Rabbit?, 1988): el final del juez Doom Cuando el juez Doom es atropellado lentamente por una apisonadora hay cierto alivio en un momento brutal, pero cuando se levanta y empieza a caminar, se le caen los ojos y se revela su verdadera identidad daba aún más miedo. La mano se convertía en una sierra de disco y sus ojos se volvían cada vez más espeluznantes. El asesinato crudísimo de un zapato de dibujos en un líquido disolvente era horrendo, pero cuando es él mismo quien se derrite hasta morir mientras cloquea como un pollo supera en horror a la muerte de la bruja en ‘El mago de Oz’. Crítica en Espinof En busca del valle encantado (The Land Before Time, 1988): muerte de la madre de Piecito Amblin no quería quedarse atrás de ‘Bambi’ y al comienzo de esta película sobre dinosaurios, matan a la mamá de Piecito cuando esta le defiende del ataque de un tiranosaurio, un poco al estilo de la película de acción real ‘Baby, el secreto de la leyenda perdida’ (Baby, The Secret of the Lost Legend, 1984). Al morir, le dice a su hijo desconsolado “Estaré contigo, aún cuando no me veas. Deja que tu corazón te guíe. El corazón susurra, así que escúchalo con atención". Pura tragedia jurásica que deja a lo de Mufasa en ‘El Rey León’ como un juego de niños. Crítica en Espinof La maldición de las brujas (The Witches, 1990): La convención de calvas Objeto de un remake por Robert Zemeckis, esta adaptación de Roald Dahl –autor que también nos traumatizó con su fábrica de chocolate mataniños y Matilda– estaba concebida como una auténtica película de terror para niños. Hay tres grandes momentos de puro combustible de pesadillas, la introducción, el relato de la niña en el cuadro y la convención de brujas en la que todas se quitan la peluca, con la principal, Anjelica Huston retirándose la piel que cubre su aspecto monstruoso. En la nueva se conservaron las extremidades mutiladas y no faltaron asociaciones pidiendo sangre por la imagen que proyecta, por lo que algo bien hace todavía. Crítica en Espinof Mi chica (1991): Enterrar a Macaulay Culkin sin gafas Algo inusual para una película protagonizada por niños es afrontar la muerte de alguna forma, cuánto más sería en este clásico de los noventa que veíamos anunciado con el videoclip de The Temptations con los protagonistas jugando y bailando. Cuando veías la película, el mejor amigo de Vada, Thomas J, era picado por abejas y moría tras tener una reacción alérgica. Por si eso no fuera suficientemente duro, en la escena del funeral ella se acerca a su ataúd y grita que no le han puesto las gafas desconsoladamente. Crítica en Espinof En Espinof Los mejores 31 clásicos del cine para ver en familia FernGully, las aventuras de Zak y Crysta (FernGully: The Last Rainforest, 1992): la contaminación aterradora Si no nos había dado suficiente miedo como demonio en ‘Legend’ (1986) o como Pennywise en ‘It’, Tim Curry redondea su trilogía de villanos traumáticos dando una voz malvada –y la misma risa del payaso comeniños– al demoníaco Hexxus, un espíritu malévolo alimentado por la contaminación que deja la selva tropical como una ruina humeante. También se aprovecha su vena ‘Rocky Horror’ en una canción inapropiadamente obscena llamada Toxic Love. El miedo cumbre llegaba cuando emerge de una máquina, como esqueleto cubierto de aceite con llamas ardiendo dentro de él. Crítica en Espinof Liberad a Willy (Free Willy, 1993): Willy llora a su familia Toda ‘Liberad a Willy’ era angustiosa, al ver a una majestuosa orca encerrada en una piscina de principio a fin. Pero la escena más absolutamente absolutamente es cuando Willy comienza a llamar a su familia y, estos que viven en el océano le mandan un lamento de respuesta. El momento de la despedida entre el niño y el cetáceo era bastante emocional, pero tras ver el plan de vida del animal solo quedaba gritar a la pantalla “huye Willy, huye como si te persiguiera satanás". Jumanji (1995): El suelo se traga a Robin Williams ‘Jumanji’ es una de esas películas que crean impacto en su generación, pero más allá de lo intenso de sus secuencias de acción, su target para toda la familia se veía comprometido en alguna escena diseñada con miedos atávicos en mente, como cuando a Robin Williams se lo traga el suelo, completado por la aparición de arañas brillantes que parecen querer replicar la escena de ‘El más allá’ (1981) de Lucio Fulci. Su secuela espiritual ‘Zathura’ (2005), también tenía algunos momentos siniestros. Crítica en Espinof El viaje de Chihiro (2003): los padres convertidos en cerdos. Una favorita de los amantes de la animación, está llena de momentos grotescos que pueden resultar chocantes para los niños, como cuando los padres de Chihiro se convierten en cerdos al comer. Mientras Miyazaki quería simbolizar la codicia que luego desembocó en la crisis dela burbuja inmobiliaria, los niños vivieron el profético momento aterrados. Otra gran transformación en cerdo que dejó huella en los niños de los ochenta fue la de 'Willow' (1988). En Xataka Todas las películas de Studio Ghibli, ordenadas de peor a mejor Up (2009): Carl Fredricksen se queda viudo Si ya revisamos ‘Toy Story’ en los momentos Disney más turbios, el inicio de ‘Up’ incluye posiblemente algunos de los momentos más perturbadores de la historia de Pixar. La historia de amor de Carl y Ellie va pasando ante nuestros ojos, mientras los vemos enamorarse, perder a su hijo, envejecer juntos, y finalmente una elipsis que camina entre lo bello y lo macabro, cuando Ellie muere, dejando a Carl como un hombre solo y destrozado. El inicio de la necrofijación de Pixar, completada este año por ‘Soul’. Crítica en Espinof En Espinof Las seis escenas más tristes de las películas de Pixar: nadie les gana desarmando emocionalmente al espectador Del revés (Inside Out, 2015): Bing Bong se desvanece Sin tratar la muerte como tal Pixar trató aquí a un amigo olvidado de la infancia, Bing Bong. Cuando él y Joy se quedan atrapados en un basurero de memoria, Bing Bong se sacrifica por alguien a quien ama, saltando de la parte trasera del vagón en el último momento, condenándose a sí mismo para toda la eternidad, desvaneciéndose de forma tenebrosa. Crítica en Espinof El cascanueces y los cuatro reinos (The Nutcracker and the Four Realms, 2018): Payasos siniestros Es curioso el rechazo del público y crítica a esta pequeña joya perversa de Disney, quizá porque parece más una versión de acción real de una película de Don Bluth que de la propia casa del ratón. Entre los autómatas cercanos al valle de lo inquietante y alguna que otra fuga al terror, esta versión del Cascanueces es mejor adaptación de 'Alicia en el país de las maravillas' que la de Tim Burton, plagada de momentos oscuros y apariciones aterradoras fieles al cuento, como ese Rey rata formado por muchos roedores que podría ser el Drácula de Coppola haciendo un cameo o, sobre todo, ese grupo de payasos diabólicos que se meten dentro de otros como una matrioska. - La noticia De la muerte de la madre de Bambi al prólogo traumático de 'Up': 29 momentos horribles en películas y series familiares fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Hace ya unos días que dimos la bienvenida a 2022, un año que esperemos nos traiga grandes alegrías a todos. En Espinof hemos querido aprovechar para hacer un repaso a 12 películas que imaginaron como sería este 2022 para ver qué escenarios plantearon, dejando en vuestras manos sopesar hasta qué punto es aún viable que acierten en algo. '2022 Tsunami' Producción indonesia inspirada en hechos reales que sacudieron Taiwan en 2004. Aquí los científicos colaboraron con los políticos para intentar evitar un desastre similar, pero varias falsas alarmas llevan a que la gente no se lo tome en serio y todo acabe patas arriba cuando un tsunami golpea de lleno Bangkok. En Espinof 11 películas que imaginaron cómo sería 2021: así predijo el cine nuestro presente 'Alien exterminador' ('Alien Intruder') Billy Dee Williams, el inolvidable Lando de Star Wars, lidera esta película que propone que los humanos viajan de forma frecuente al espacio profundo y recurren a la realidad virtual para ejercer sus fantasías sexual. su historia gira alrededor de unos convictos que son enviados en una misión espacial para rescatar una nave perdida. Si cumplen la misión y regresan con vida, quedarán libres. 'Among the Shadows' Un disparate que gira alrededor de la investigación de uno de los hombres de confianza presidente de la Federación Europea. Además de una conspiración para hacerse con el control del continente europeo, también hay multitud de hombres lobo y Lindsay Lohan dando vida a una vampiresa. Aquí el hecho de estar situada en 2022 es más una anécdota que cualquier otra cosa. 'Cuando el destino nos alcance' ('Soylent Green') La sobrepoblación, la contaminación y otros problemas han llevado a que muchos vivan en la serie. Solamente en Nueva York viven 40 millones de personas, la mayoría hacinadas. En ese escenario, una empresa se ha hecho de oro produciendo un misterioso alimento de procedencia dudosa. El gran eje de la historia es investigar qué es lo que hay detrás del Soylent Green. Crítica en Espinof 'Deham' Esta película india plantea la existencia de una empresa que ofrece una vida de lujo al protagonista y su familia a cambio de que ellos donen sus órganos a clientes extranjeros adinerados. Obviamente las cosas no tardan en complicarse -aunque muchos de los familiares disfrutan sin más de sus nuevas vidas de lujo-, sobre todo cuando llega el momento de hacer efectivo el compromiso adquirido. Que se sepa no existe ninguna empresa así en la vida real, pero, obviamente, no es algo que se podría publicitar... 'Escape de Absolom' ('No Escape') El Absolom del título es una isla en la que los peores criminales son abandonados a su suerte. Ray Liotta da vida al protagonista, un ex-marine que acabó con la vida de un superior tras negarse a matar a civiles inocentes, quien no tarda en descubrir que los presos se han dividido en dos grupos diferentes, escapando de uno de ellos por los pelos y formando una alianza con los otros para intentar escapar de allí. Fue la película que Martin Campbell dirigió antes de que le confiasen el relanzamiento de la saga Bond con 'Goldeneye'. 'Geostorm' Una extraña mezcla de ideas que van desde la posibilidad de un atentado para acabar con la vida del presidente de Estados Unidos hasta la posibilidad de que una tormenta de dimensiones épicas obliga a crear una misión espacial para evitar que destroce nuestro planeta. Un loco pasatiempo encabezado por Gerard Butler. Crítica en Espinof 'Hell Baby' Una comedia de terror que propone que una pareja se muda a una cada encantada y ella da a luz a un bebe demoníaco en 2022, teniendo que recurrir a la ayuda de exorcistas del Vaticano. 'La cara oculta de la luna' ('Dark Side of the Moon') El primer largometraje escrito por Carey y Chad Hayes, dúo que años después disfrutaría del éxito gracias a la franquicia 'Expediente Warren', gira alrededor de unos astronautas que quedan atrapados en el lado oscuro de la luna, lo cual les lleva a buscar refugio en una nave de la NASA abandonada a su suerte. Una cinta inspirada por 'Alien' pero recurriendo a soluciones de guion que hay que verlas para creerlas. 'La guerra del mañana' ('The Tomorrow War') - La noticia 12 películas que predijeron cómo sería 2022: así imaginó el cine nuestro presente fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

- La noticia Tráiler de 'La mujer de la casa de enfrente de la chica en la ventana': Netflix satiriza los thrillers psicológicos en la nueva serie de Kristen Bell fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Tener algo con Keanu Reeves siempre es bien y el protagonista de las sagas de Matrix y John Wick podría estar a punto de tener su primer papel estelar en televisión. Según informa Deadline, el actor está en conversaciones para protagonizar 'The Devil in the White City', la miniserie que producen Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio. Basada en el libro homónimo de Erik Larson (editada en español como 'El diablo en la ciudad blanca'), la serie cuenta la historia de un arquitecto y un asesino en serie cuyos destinos se entrelazan para siempre gracias a la Feria mundial de Chicago en 1893. En Espinof Las 17 series del momento si no te interesan los psicópatas, los asesinos y los violadores Daniel H. Burnham es un brillante arquitecto buscando dejar su gran marca en el mundo, mientras Henry H. Holmes es un médico guapo y gallito que ha diseñado su propio castillo de la muerte en la feria: un palacio ideado para seducir y torturar a mujeres jóvenes. No ha transcendido a quién interpretaría, en caso de que las negociaciones den su fruto, Keanu Reeves. Lo que sí que sabemos es que el proyecto lleva un tiempo sin terminar de salir adelante incluso después de su reconversión a serie (el plan original era una película). Hulu cogió las riendas de esta adaptación en 2019, con Sam Shaw ('Castle Rock') como responsable con Todd Field dirigiendo los dos primeros episodios de esta miniserie. - La noticia Keanu Reeves prepara su salto a televisión con 'The Devil in the White City', la serie producida por Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

A lo largo de los años se ha hecho todo tipo de realities en España, pero últimamente lo más habitual era buscar el salseo o el drama más o menos forzado para así atraer el interés del público, o al menos de cierto sector del mismo. Eso ha llevado a que cada vez sea más difícil encontrar un formato de esas características que se centre en transmitir buen rollo, un vacío que Amazon ha aprovechado con el lanzamiento de 'Celebrity Bake Off España'. Adaptación del exitoso programa inglés 'The Great British Bake Off', del cual ya se han lanzado doce temporadas -que ya se llevó previamente a la televisión española con escaso éxito-, 'Celebrity Bake Off España' es el antídoto perfecto para aquellos que acabasen saturados con 'Masterchef', tanto por el enfoque del formato en nuestro país como por la abultada duración de sus episodios, ya que aquí todos ellos rondan los 50 minutos al no existir la necesidad de tener que llenar toda una noche televisiva. Un formato sencillo que no se complica - La noticia 'Celebrity Bake Off España' es el antídoto perfecto contra 'Masterchef': el reality culinario de Amazon es divertido, preciso e irradia buen rollo fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Lo de 'Morbius' está siendo el cuento de nunca acabar. Hace un par de meses os mostramos el último tráiler presentado hasta la fecha del próximo largometraje del spiderverso de Sony y Marvel centrado en el villano vampírico del Hombre Araña, y dimos por sentado que su estreno estaba, al fin, a la vuelta de la esquina. Nada más lejos de la realidad. Suma y sigue Después de infinidad de bailes de fechas y dos años después de presentar a la galería su primer adelanto, la película dirigida por Daniel Espinosa y protagonizada por Jared Leto ha vuelto a cambiar su fecha de lanzamiento; pasando del 28 de enero de este 2022 al 1 de abril del mismo año. En Espinof Morbius: el vampiro viviente de Marvel que nació de la censura La lógica —y las fuentes del medio Deadline— invita a señalar el éxito de 'Spider-Man: No Way Home', que ya ocupa el número 12 en la lista de las películas más taquilleras de todos los tiempos, como el gran responsable de este nuevo aplazamiento. En Sony esperan que el filme de Jon Watts y Tom Holland continúe cosechando millones en taquilla, y habrían optado por no hacerse la competencia a ellos mismos. - La noticia 'Morbius' vuelve a retrasar su estreno, y el éxito de 'Spider-Man: No Way Home' podría ser el motivo fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

El interrogante planteado por el título de la película hace referencia a una de las grandes cuestiones del ser humano que, igualmente, más se ha reflexionado en el arte: las relaciones de pareja. La cineasta catalana Liliana Torres, que en esta ocasión además de dirigir y escribir el guion también actúa como protagonista, atraviesa una crisis con su actual pareja sentimental, motivo que la lleva a plantearse qué pudo suceder para que sus anteriores relaciones se fracturaran definitivamente en aras de solucionar los problemas con su novio. Un viaje de autodescubrimiento con tres exparejas Para ello, se embarca en un viaje (literal y metafórico) que le llevará hasta tres de sus antiguas parejas, aquellas que le marcaron en su vida y sin las cuales ella no sería la que es hoy día, con las que se entrevistará para hacerles la gran pregunta de '¿Qué hicimos mal?'. Dicho viaje le conducirá incluso fuera del país, hasta Italia y México, y le servirá no solo para analizar las virtudes y defectos de sus relaciones, sino para hacer introspección de su pasado y comprenderse mejor a sí misma. - La noticia '¿Qué hicimos mal?', la autoficción de Liliana Torres analizar las relaciones sentimentales en el siglo XXI: "La pareja ha dejado de ser una parte esencial en la vida de la mujer" fue publicada originalmente en Espinof por Alvaro de Luna .