Entre Fans

Tras una larga temporada de espera, nervios e incertidumbre, el desembarco de 'The Last of Us' en el catálogo de HBO Max el pasado 16 de enero supuso un tremendo alivio para todos los que, como un servidor, disfrutamos de la aventura de Naughty Dog en su formato original. Y es que el primer episodio de la serie de Craig Mazin y Neil Druckmann, además de un fantástico ejercicio narrativo, fue una clase magistral sobre cómo adaptar videojuegos a un medio audiovisual no interactivo. Pese al halo de optimismo y esperanza que trajo bajo el brazo 'Cuando te Pierdes en la Oscuridad' —así se tituló el capítulo—, enterrada en algún lugar de mi cerebro aún yacía la idea de que el logro hubiese sido un espejismo puntual. Por suerte, con la segunda entrega, estrenada bajo el título de 'Infectados', la producción vuelve a postularse como firme y prematura candidata a ocupar las listas con lo mejor de 2023. A partir de este punto habrá spoilers de 'Infectados', el segundo episodio de 'The Last of Us'. Construyendo el mundo - La noticia 'The Last of Us' 1x02: heroísmo, terror y worldbuilding se dan la mano en una hora impecable de apocalipsis televisivo fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Al igual que la comedia, el cine de terror en las conversaciones más de andar por casa se mide por cómo cumple con lo que sugiere el nombre del género. Vamos, que será más exitosa o no en función de si consigue dar miedo o no. Es posible que esa concepción extendida lleve a algunos directores con otras ambiciones a esquivar la etiqueta, dejándonos en los últimos años la perezosa etiqueta del "terror elevado" para cubrirse las espaldas en caso de que sugiera al espectador más que aterrarlo. Es, claro, una valoración injusta, que deja a un lado que el verdadero horror es el que están experimentando los personajes de la historia que se está contando. Es por ello que algunas de las películas más terroríficas podrían no merecer la categoría para algunos. Pero la verdad es que pocas películas podrían estar describiendo algo más terrorífico que lo que cuenta 'Tras el cristal'. Quién te cuidará Una de las joyas de la filmografía española, escrita y dirigida por el recientemente fallecido Agustí Villaronga y disponible para ver en streaming en Amazon Prime Video así como en Filmin. Con su primer largometraje el realizador mallorquín creó una película única en su especie dentro de nuestro cine, un horripilante retrato sobre crímenes traumáticos que van traspasándose y con crueles aunque sugerentes imágenes de tortura. En Espinof "Su talento y sensibilidad quedarán para siempre". La industria cinematográfica española homenajea al fallecido Agustí Villaronga La película nos muestra a un antiguo criminal de guerra nazi que, además de torturar y asesinar en los campos de concentración, abusaba sexualmente de niños. Al final de la Segunda Guerra Mundial se intenta suicidar, aunque falla en su intento, quedando paralizado y sostenido por un pulmón de acero. Su mujer y su hija son su único soporte humano hasta que llega un joven enfermero que se ofrece a cuidarlo, mostrando progresivamente los motivos ocultos que le han llevado hasta ahí. Villaronga no sólo crea una película impactante y estremecedora por la temática, sino también por cómo decide contarla. Su contención para evitar caer en las imágenes explícitas crea una sensación si cabe aún más perversa y espeluznante, desarrollando con detenimiento una relación tan aparentemente espantosa como fascinante por su complejidad, por cómo fluctúa nuestra relación con el mal. 'Tras el cristal': observando el mal - La noticia Agustí Villaronga hizo una de las películas más terroríficas del cine español: una visión extrema del crimen y la tortura que se puede ver en Amazon Prime Video fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Queda ya solamente un día para que se anuncien los candidatos a los próximos Óscar, lo cual equivale a que ya tengamos las nominaciones a los premios Razzie de 2023. Lo primero que queda claro al repasarlas es que estos galardones hace tiempo que perdieron su razón de ser y su existencia cada vez es más ridícula. Y es que ver a 'Blonde' liderando la lista de nominadas con ocho menciones es de un absurdo que no se entiende. Supongo que al menos han tenido el buen gusto de no nominar también a Ana de Armas, pero es que incluso ellos sabían que por ahí les iba a llover una lluvia de palos. En Espinof Los Razzie son peores que las películas que "premian" y estas 23 nominaciones lo demuestran Tampoco se entiende demasiado la nominación a Sylvester Stallone por 'Samaritan' o Tom Hanks por 'Elvis' -también es aspirante por 'Pinocho', donde es verdad que luce bastante menos-. Un claro intento de hacer una gracia que ya desde el primer momento queda claro su nula razón de ser. Por cierto, la representación española la pone Penélope Cruz por 'Agentes 355', pero será mejor que repaséis la lista completa de nominaciones vosotros mismos: Lista completa de nominados a los Premios Razzie 2023 - La noticia Las nominaciones a los Razzie 2023 demuestran que estos premios al peor cine del año son ridículos: 'Blonde' arrasa, Tom Hanks por partida doble, Penélope Cruz y más fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

No quiero parecer un viejo de esos que levantan el bastón y pide que esos jovenzuelos entrometidos salgan de su jardín, pero creo que va siendo hora de hablar seriamente de Twitch, la herramienta que vino a cambiarlo todo... y en su búsqueda por el cambio ha terminado encontrándose con lo mismo de siempre. Han cambiado las estrellas, ha aumentado la interactividad (en el caso de muchos streamers que no pueden mirar al chat, ni eso) pero al final la gran sorpresa fue que... esto era lo mismo. Stacy Malibú con otro sombrero. Y la King's League es un ejemplo perfecto: cámbialo todo para que todo siga igual. En Espinof Más de 3 millones de espectadores: por qué el combate de Jagger contra Bustamante deja en evidencia a la televisión tradicional Golazo de Grefusa A poco que utilicéis Internet, sabéis más o menos a qué me refiero cuando hablo de la King's League, la liga de fútbol creada por Piqué e Ibai, y destinada a modernizar un deporte que cada vez interesa menos a la generación Z. 90 minutos (más la prórroga y los penaltis) es demasiado tiempo para unos chavales acostumbrados a la inmediatez de TikTok, así que el antiguo jugador del Barcelona ha llevado el fútbol a su parte más emocionante, ha introducido reglas que parecen provenientes de 'Oliver y Benji' y, por el camino, ha metido publicidad en cualquier rincón de la pantalla. No me gusta el fútbol. Nunca me ha gustado ni he entendido el interés, así que tenía cierta curiosidad por la King's League, con sus partidos de cuarenta minutos, sus penaltis que permiten a jugador y portero moverse por el área y, sobre todo, sus poderes especiales, jugadores secretos, etcétera. Sobre el papel, es lo suficientemente diferente al fútbol como para captar la atención incluso de aquellos que no encontramos cobijo en el Deporte Rey. Pero a la hora de la verdad, el Nuevo Fútbol se parece mucho al futbito de toda la vida, solo que con las caras de streamers como presidentes de los clubs: Ibai Llanos dirige Porcinos FC, Grefg da vida al Saiyans FC, etcétera. Cada uno de ellos, desde su canal particular, comenta los partidos de su equipo, se tira de los pelos si hace falta y anima hasta desgañitarse. Es una manera de ver el fútbol original, sí, y las cifras de audiencia acompañan, aunque quizá cabe preguntarse por qué. El mundo real, desconcertado No puedes pedir a los entrenadores de LaLiga que entiendan de qué demonios les estás hablando si les dices que sería buena idea parar el partido para lanzar una carta y modificar el juego: la enemistad de parte del mundo del fútbol español con el invento de Piqué e Ibai es perfectamente lógica, y lleva a comentarios desagradables. Pero, si se fijaran, se darían cuenta de que tienen más en común de lo que creen. La King's League es LaLiga para jugadores de videojuegos, acostumbrados a giros imposibles y a la estrategia, la suerte y utilizar sus armas en el mejor momento. A ninguno de los espectadores le sorprende que, en mitad de un partido, David Broncano (de entre todas las personas) saque una carta y de repente el partido se decida en un dos contra dos. Lo que para algunos puede parecer una partida de Engatusados, el inexplicable concurso de Joey en 'Friends', para otros es un cambio necesario. La King's League se enorgullece de la audiencia que está haciendo frente a los partidos regulares, pero no es menos cierto que esta es gratuita y hay que pagar para ver LaLiga. Quizá por eso, para sufragar su gratuidad, han llenado la pantalla de promociones y publicidad hasta un punto insultante. Para una generación que rehúye totalmente de la publicidad de interrupción, la King's League es sorprendentemente exitosa en su afán por no rechazar absolutamente a nadie, desde Grefusa como celebración de los goles hasta Infojobs como patrocinador general. La ironía está ahí. - La noticia La King's League promete ser el Nuevo Fútbol, pero Piqué e Ibai se han acomodado y parecen Stacy Malibú con un sombrero nuevo fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Vale, igual "inútil" de todo no. Pero con el tiempo, y especialmente tras la introducción de las nuevas transformaciones en 'Dragon Ball Super', la forma Super Saiyan 3 se ha quedado muy anticuada y muchos fans han terminado aceptándola como la transformación menos poderosa de Goku. Gracias a su sangre Saiyan, Goku y otros personajes de 'Dragon Ball' son capaces de desbloquear diferentes formas y niveles de poder, como el Super Saiyan Blue, el Ultra Instinto de Goku o el Ultra Ego de Vegeta. Sin embargo, y a pesar de que visualmente es bastante impresionante, Goku no ha llegado nunca ha ganar una batalla transformado en Super Saiyan 3. - La noticia 'Dragon Ball': Goku es" inútil" como Super Saiyan 3, y en realidad es culpa suya fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Parece que ni Netflix ni HBO son los únicos en cancelar cosas y es Apple TV+ (que suele renovar "automáticamente" sus series) la que ha puesto a afilar el hacha cancelador anunciando que 'La Costa de los mosquitos' (The Mosquito Coast) terminará en su temporada 2. Una noticia que llega dos semanas después de que viésemos el final de dicha temporada. De esta manera, la serie da un cierre extraño a la historia de Allie, el inventor idealista interpretado por Justin Theroux, y su huida con toda la familia a lo largo de Centroamérica. Melissa George, Logan Polish y Gabriel Bateman completan el reparto principal. En Espinof Qué ver en HBO Max: una joya del terror psicológico del director de 'Predator: La presa', tan llena de intriga como de sorpresas Un final abrupto - La noticia Apple TV+ también cancela y 'La Costa de los mosquitos' es su primera víctima de 2023: no habrá temporada 3 del thriller familiar protagonizado por Justin Theroux fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Visto el fracaso en audiencias de la temporada 2 de 'Pesadilla en el Paraíso', Telecinco no ha tardado mucho en ir quemando cartuchos: menos de un mes desde el final de la temporada anterior llega la temporada 6 de La isla de las tentaciones, que se estrena hoy 23 de enero y podréis seguir la gala en directo con nosotros. Primeros compases Aprovechando que grabaron dos temporadas del tirón el pasado verano, Telecinco ha decidido no esperar más para jugar la carta de uno de los pocos realities que le funcionan, relativamente. La primera gala de la nueva temporada de La isla de las tentaciones se estrena hoy, lunes 23 de enero, a las 22:00 en Telecinco y también puede seguirse online a través de Mitele. En Espinof Se acabó la vida en directo: por qué los realities de Telecinco ya no están funcionando como antes Esta primera gala arrancará con la llegada de las cinco parejas (Alejandro y Laura, Manuel y Lydia, Álex y Marina, Adrián y Naomi, y David y Elena) a la isla en República Dominicana, así como su último adiós antes de repartirse en las dos villas y no volverse a ver hasta la última hoguera. El primer giro llegará prácticamente in media res: las solteras aparecerán desde el principio en Villa Paraíso, dándoles un susto de muerte a las chicas al hacer saltar las luces de la tentación. Por primera vez en el programa, las concursantes tendrán imágenes de sus novios el día después de su llegada a Villa Playa. - La noticia La isla de las tentaciones 6: dónde y cuándo ver la primera gala de la edición que recuperará "la hoguera de la suegra" fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

- La noticia 'Operación Marea Negra' presenta el salvaje tráiler de la temporada 2 con un gran cambio en su protagonista: la serie de Amazon Prime Video ya tiene fecha de estreno fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La madrugada del pasado domingo conocimos la triste noticia de que Agustí Villaronga, el célebre cineasta mallorquín responsable de títulos como 'El niño de la luna' y 'El ventre del mar', y ganador del Goya a la mejor dirección y al mejor guión adaptado por 'Pa negre', había fallecido a los 69 años tras enfrentarse a un cáncer que ha terminado ganando la batalla; pero aún podremos disfrutar de su último largometraje, que se estrenará a título póstumo. Una despedida de cine - La noticia La última película de Agustí Villaronga se estrenará a título póstumo este 2023: 'Loli Tormenta' bebe de "la herencia cómica de los maestros del cine español" fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

- La noticia 'Invencible' vuelve este mismo año: el superhéroe de Amazon Prime Video nos pone al día para su temporada 2 con un tráiler muy meta fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Comenzamos una nueva semana con otra serie de ofertas de MediaMarkt. En este caso, la Semana Web acaba de dar comienzo y podemos ver grandes ofertas en las principales marcas de televisores, con un buen número de modelos OLED, QLED y LED. Os recordamos que estas ofertas solo están disponibles en la tienda online de MediaMarkt y terminarán el próximo miércoles 1 de febrero de 2023. - La noticia Comienza la Semana Web de MediaMarkt: mejores chollos en Smart TV Xiaomi, Sony, LG y mucho más hasta 75 pulgadas fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

Ayer falleció Agustí Villaronga con 69 años, tras una semana en cuidados paliativos. El cineasta padecía cáncer y deja tras de sí una filmografía muy personal, con obras como 'Pa Negre', 'Incierta gloria' o 'El vientre del mar'. Último adiós Villaronga nació en Mallorca, en 1953. Descendiente de una familia de feriantes y titiriteros, su padre le inculcó desde pequeño el amor al cine. Con 14 años, intentó entrar en la escuela de cine de Roberto Rossellini pero le rechazaron porque necesitaba un título universitario. Se licenció en Historia del Arte en Barcelona y sus primeros pasos en el mundillo fueron como actor de teatro y jefe de vestuario. En 1976, dirigió su primer cortometraje: 'Anta mujer', seguido de 'Al Mayurka' y 'Laberint'. En Espinof Las 17 mejores películas españolas de 2022 Su debut en el largometraje fue 'Tras el cristal', en 1986, escrita y dirigida por él mismo y protagonizada por Günter Meisner y Marisa Paredes. A esta cinta le seguirían 'El niño de la luna', '99.9', 'El mar' y 'Aro Tolbukhin - En la mente del asesino', entre otros proyectos. Destaca 'Pa Negre' en 2010, que marca su definitivo salto a la fama. La película adapta la novela de Emili Teixidor, marcó un punto de inflexión en su carrera e hizo historia al convertirse en la primera película en una lengua oficial distinta al castellano en ganar el Goya a Mejor Película. - La noticia "Su talento y sensibilidad quedarán para siempre". La industria cinematográfica española homenajea al fallecido Agustí Villaronga fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

El año pasado fue excelente en cuanto a animes basados en videojuegos y para abrir 2023 teníamos las expectativas bastante altas con el anime de 'NieR: Automata'. Sus creadores han ido empezando de una manera bastante fiel al juego original y han ido introduciendo algunos cambios y nuevos personajes poquito a poco... Aunque por desgracia, parece que tendremos que ser pacientes para ver cómo sigue la cosa. - La noticia 'NieR: Automata Ver1. 1a' se va a hiato indefinidamente: Yoko Taro explica por qué se pausa el anime tras solo tres episodios fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Fans de los agentes Hanna y Callen, tenemos una noticia mala que dar. CBS ha decidido cancelar 'NCIS: Los Ángeles', el exitoso spin-off de 'Navy' ambientado en la ciudad californiana. El procedimental criminal dirá adiós a sus espectadores el próximo mayo tras 14 temporadas y más de trescientos episodios (322). La noticia llega en un momento algo extraño en el sentido de que la franquicia de investigadores navales acababa de celebrar un exitoso crossover entre las tres series que están en emisión esta temporada (esta, 'NCIS' y 'NCIS: Hawai'). En Espinof La fórmula de los procedimentales, la imagen de la semana Sin embargo, según apunta Deadline, no es trivial que se sepa ahora, ya que la intención de CBS es que el equipo liderado por R. Scott Gemmill como showrunner tenga tiempo para preparar un final para la serie, que en España vemos a través de FOX. Cierre de oficina - La noticia Llega el fin para los agentes Hanna y Callen con la cancelación de 'NCIS: Los Angeles': la serie termina tras 14 temporadas y más de 300 episodios fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Las novelas de éxito llevan muchísimos años siendo una de las principales fuentes de inspiración tanto del cine como de la televisión. A fin de cuentas, los productores prefieren tener cierta seguridad de que la cosa pueda triunfar y poco te lo va a dar más que saber que esa historia ya ha conectado con el público. Luego habrá veces que la pifien hasta extremos inimaginables -recordemos por ejemplo la lamentable película de 'La Torre Oscura'-, pero es más habitual que suceda lo contrario. Y todo me hace pensar que la adaptación de 'La chica de nieve' en forma de serie por parte de Netflix va a formar parte de los éxitos. Porque quizá no sea memorable, pero sí que engancha y entretiene a lo largo de sus seis episodios. La historia atrapa, su protagonista no tanto - La noticia 'La chica de nieve' engancha y entretiene: la serie de Netflix es un contundente thriller basado en la novela de Javier Castillo fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

- La noticia Martiño Rivas va a explotar su "don" en 'Nacho': Atresplayer desvela el tráiler y fecha de estreno del biopic de la conocida estrella del porno fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El atronador éxito de 'Avatar: El sentido del agua' ha llevado a que la película de James Cameron se convierta en la sexta película que supera los 2.000 millones de recaudación en taquilla. Y además no lo ha hecho ya languideciendo en cines, pues este fin de semana todavía mantiene el número uno en Estados Unidos con 19,7 millones adicionales. Imparable Por ahora, la secuela de 'Avatar' acumula 2.024 millones de dólares, por lo que es una mera cuestión de días que además supere los ingresos de 'Vengadores: Infinity War' (2.048 millones) y 'Star Wars: El despertar de la fuerza' (2.064 millones). Eso llevaría a que James Cameron rompa el empate que tiene con los Hermanos Russo de tener cada uno dos película entre las cinco más taquilleras de la historia. En cuanto 'Avatar: El sentido del agua' supere a 'Vengadores: Infinity War', Cameron tendrá tres y los Russo solamente una -que pasarían a ser dos si tenemos en cuenta el Top 10-. El que sí tiene ya es el del primer director con tres películas por encima de los 2.000 millones en taquilla - La noticia 'Avatar: El sentido del agua' supera los 2000 millones en taquilla y James Cameron está a punto de batir un récord que parecía imposible para cualquier director fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Domingo de noviembre en Nueva York. Cuatro y media de la mañana. La ciudad que nunca duerme se había quedado completamente vacía, pero el motivo no era un atentado terrorista, una emergencia o un desfile, sino el rodaje de una película: 'Vanilla Sky'. En la calle, Tom Cruise corría de un lado para otro, disfrutando de un placer que solo una persona ha tenido en la historia: tener Times Square exclusivamente para ti. En Espinof De 'Amor sin fin' a 'Top Gun: Maverick': todas las películas de Tom Cruise ordenadas de peor a mejor Cierra los ojos Cuenta la leyenda que durante los títulos de crédito de 'Abre los ojos' en el festival de Sundance, Tom Cruise salió al hall del cine, llamó por teléfono y pidió, como fuera, comprar los derechos de la película de Alejandro Amenábar. Así es como nació 'Vanilla Sky', que Cameron Crowe conceptualizó como una reimaginación de la película española pero acabó siendo un remake bastante burdo, obvio y sobreexplicado. Pese a la creencia popular, la cinta no fue ningún fracaso en taquilla: ganó 203 millones frente a los 68 que costó. Eso sí, uno de esos millones del presupuesto se fue a rodar tan solo una escena, probablemente la única que ha quedado para la historia y que imita aquella en la que Eduardo Noriega se encuentra solo en la Gran Vía (bueno, excepto un par de personas que aparecen en un balcón a la derecha de la imagen). 'Vanilla Sky' es la única película de la historia del cine que ha podido cerrar Times Square de forma tan definitiva. Entre las 4.30 y las 8.30 de la mañana, la policía de Nueva York dio permiso al equipo para algo inaudito: grabar una escena a toda prisa. Tom Cruise corrió por las calles vacías durante más de tres horas hasta encontrar los planos perfectos: muchos creen que fue CGI, pero no. Y mereció la pena. Tom Cruise, la estrella Para conseguir esta proeza, Tom Cruise, Paula Wagner y Don Lee se reunieron con el entonces alcalde neoyorquino, Rudy Giuliani (conocido también por su papel en 'Borat 2'), que estaba sorprendentemente encantado con la idea de cortar el tráfico para que el actor pudiera hacer publicidad de la ciudad en los cines de todo el mundo. Pero tenía una condición que no gustó demasiado a Cameron Crowe. Y es que la condición era... asegurarse de que Cameron Crowe, que tenía fama de hacer muchísimos planos, podía rodar la escena sin demorarse ni un minuto más de los acordados. "Sí, alguien está preocupado. No te quieren en Times Square corriendo alrededor de Tom Cruise sin un plan claro". El director se lo debió tomar como un reto, porque a la hora de rodar descubrieron que... les sobraba una hora y cuarto. Y no la iban a desperdiciar. Cruise, como el productor estrella que es, tuvo una idea: simplemente, se pondría a correr alrededor. Para adelante, para atrás, como Crowe quisiera, para tener planos de él corriendo. El propio director recuerda que "fue precioso. Estábamos con tiempo extra. Incluso acabamos pronto con aquello, contaron hasta quince y todo el tráfico y la gente simplemente volvió a Times Square. Pareció que lo que hicimos nunca pasó". - La noticia Rodar esta escena de 30 segundos con Tom Cruise costó un millón de dólares... pero la película ha caído en el olvido (y con razón) fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Cuanto más años cumplimos, más se hace clara una certeza: nos han enseñado a ser adultos aburridos. Casa, trabajo, coche, un ratito para tu hobby y vuelta a empezar. Y como fruto de este aburrimiento tendemos a caer en la nostalgia más absurda: lo que existía cuando yo era un niño sí que era bueno. ¡No se han vuelto a hacer películas como las de antes! ¡La televisión ya no es tan buena! ¡Los dibujos animados de antes sí que eran buenos! Son absolutas obviedades para nosotros... ¿O quizá, simplemente, son nuestros prejuicios? En Espinof Las 9 mejores películas de animación de 2022 Tostadas y dibujos Hace unos años, mi día a día mañanero consistía en levantarme, desayunar mientras leía un par de newsletters de noticias, quizá un morning show para desperezarme con música que no he elegido yo. Pero la pandemia lo cambió todo, como tantas cosas. Conocer lo que estaba pasando en el mundo ya no era prioridad si quería mantener una salud mental, así que giré hacia el único bote salvavidas que quedaba para recuperar los buenos días: los dibujos animados. Y de repente, mi vida empezó a verse un poquito más alegre. En lugar de empezar con noticias de guerras, pandemias, muertes y catástrofes empezaba con un gato parlante de Elmore y su hermanastro pez, tres osos con no demasiadas buenas intenciones, Pipimi y Popuko haciendo sus cosas o antiguos cortos del Coyote y el Correcaminos. La diversión sin complejos marida increíblemente bien con las legañas. Obviamente estoy hablando de adultos sin hijos, claro, que ahí la vida cambia. Hecho el disclaimer, puedes pensar que ya eres un adulto hecho y derecho, tú ya tienes preocupaciones serias de verdad, tú quieres empezar el día comprobando el mail, leyendo el periódico online o escuchando un podcast. No tienes tiempo para dibujitos. Ni episodios de diez minutos, ni nada. Pero, aunque sea un ratito por la mañana mientras comemos tostadas o galletas y le damos los primeros sorbos al café, y siempre que nuestras obligaciones familiares nos lo permitan, entrar en contacto con nuestro niño (y no tan niño) interior te da una increíble paz mental. Prometido. ¡Que no me pillen viendo dibujitos! Hay un sector de la población empeñado en creer que hacerse mayor significa ser alguien serio y respetable, sin hacer tonterías. Pero, francamente, significa hacer lo que te da la real gana. ¿Quién te va a juzgar en tu casa por desayunar un croissant viendo 'Steven Universe'? Empezar el día saludando al adulto divertido que llevas dentro no tiene nada de malo. El valor de una buena carcajada o una aventura antes de tener que aguantar el metro, el tráfico o los clientes exigiendo resultados es algo que se tiene menos en cuenta de lo que se debería. Y los dibujos animados nos dan algo que las series de imagen real no pueden: el juego con la imposibilidad, el absurdo más imposible, las composiciones visuales extremas a medio camino entre lo onírico y lo real. 'El asombroso mundo de Gumball', por ejemplo, te ofrece la experiencia que ninguna sitcom puede, exprimiendo el formato y analizándolo hasta las últimas consecuencias, como una lección de cultura pop enjaulada en doce minutos de absoluto descontrol semiabstracto. Ya llegará la hora de ese mail que no quieres responder, esas noticias del fin del mundo, esas obligaciones adultas. Pero negarse a empezar el día con una sonrisa es una decisión que se puede cambiar. De momento, lo más importante es vencer a ese villano del Grand Line, montar una montaña rusa mientras improvisas un musical o averiguar qué se esconde detrás de esa puerta misteriosa del tío Stan. Hace mucho tiempo ya que los dibujos animados han superado en narrativa, calidad e influencia a los que tú veías cuando eras chaval. Negarlo es fomentar la ceguera audiovisual. - La noticia He dejado las noticias y la realidad para después del desayuno: despejarme con dibujos animados ha hecho que mi vida mejore (de verdad) fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Ya conocemos el proceso de sobra: un servicio de streaming se gasta los cuartos para tener un proyecto muy personal de alguien con mucho prestigio, solo para después hundirlo en el catálogo lo más hondo posible sin darle el más mínimo bombo. The Lonely Island con 'The Unauthorized Bash Brothers Experience', Hirokazu Kore-Eda con 'Makanai: la cocinera de las Maiko' o Steven Soderbergh con 'Kimi' son solo unos ejemplos a los que ahora se une un auténtico portento visual y narrativo dirigido por Alice Rohrwacher: 'Le pupille'. En Espinof ‘Lazzaro feliz': genial retrato atemporal de la bondad y la miseria Las niñas buenas van al cielo 'Le pupille' dura menos que un episodio de una serie pero es mucho más fascinante. Desde su inicio, con un grupo de niñas rompiendo el lenguaje cinematográfico, hasta su final, con canción y moraleja post-créditos incluida, el experimento de Rohrwacher tiene un tinte dickensiano continuo: una belleza, originalidad e inocencia que no terminan de emplastar con el caótico y adrenalítico mundo del streaming de hoy en día. La historia no puede ser más sencilla sobre la superficie, pero la cinta subyace en los pequeños detalles y las uniones entre el mundo de hace 80 años y el actual. El universo propio de la gente con dinero solo preocupada por sus propios intereses que trastoca el mundo de los pobres con sus migajas, el pecado que conlleva tener poder y obsesionarse con la cosa más nimia, el mundo de la infancia que incluso durante la II Guerra Mundial en el lugar más deprimente no puede evitar bailar. Tres universos propios que colapsan en el peor momento del siglo XX. Y pese a todo, es un proyecto con regusto dulzón. Puede parecer que 'Le Pupille' no va "de nada", pero solo hay que ver ese baile catártico y reprimido por la religión para que el espectador saque sus propias conclusiones. En solo media hora hay más intencionalidad y arte que en la gran mayoría de películas que acabamos viendo. Y todo ello sin dejar de ser nunca un monumento a la creatividad y a la individualidad frente al pensamiento dominante, que Rohrwacher utiliza también para hacer un comentario sobre su propia manera de ver el cine. Las niñas malas van a todas partes Es fácil identificar a la directora, siempre remando contracorriente de las tendencias, como esa niña que levanta la cabeza y se enfrenta a la autoridad sin pretenderlo, simplemente dejándose llevar por sus instintos. Esta rebelión ante lo establecido, en otras manos, sería una simple moraleja navideña, pero en manos de Rohrwacher se convierte en una malvada declaración de intenciones que, para colmo de las ironías, ha acabado en uno de los streamings con el catálogo menos arriesgado posible. El mediometraje tiene la inteligencia suficiente como para bajar toda la acidez y tensión de su comentario (o su metacomentario) con la dosis exacta de dulzura, que nos va a hacer adorar a las niñas protagonistas y casi confundir esta sátira encantadora con un relato navideño sin mayores ínfulas. 'Le pupille' puede serlo todo al mismo tiempo: Navidad, rebelión, cuento infantil, comentario social y puro cine. Entre el teatro griego (ese coro musical) y el musical de 'Matilda', 'Le pupille' está rodada en unos 16 mm que no solo le dan un toque más auténtico, sino que le permite realzar su jaque al mundo del cine mainstream. Ante la dictadura del bajo coste por encima de todo y gracias a la ayuda de Alfonso Cuarón en la producción, la directora ha conseguido salirse con la suya y firmar un producto único en su especie, proveniente casi de otra época, tan bella como amoral, tan desafiante como dulce, tan pequeñita como inolvidable. - La noticia 'Le pupille': esta joyita italiana de treinta minutos es la travesura más bonita jamás rodada y está escondida en el catálogo de Disney+ fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Nos sorprendió en 2021 como una excelente comedia de misterio y en 2022 volvió a reclamar un puesto entre las mejores comedias del año. 'Solo asesinatos en el edificio' (Only Murders in the Building) ha logrado ganarse un rincón en nuestro corazón y pronto regresará con una temporada 3. De esta manera, la serie de Hulu, que en España vemos vía Disney+, regresará próximamente con nuevos episodios y un nuevo misterio para el trío formado por Mabel, Oliver y Charles. Vamos a repasar todo lo que sabemos: En Espinof Qué ver si te gusta 'Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion': 3 divertidas películas con misteriosos asesinatos que puedes disfrutar en streaming La historia Para saber de qué va la temporada 3, tenemos que irnos al epílogo de la temporada anterior. Al igual que en su primera entrega, esta terminaba con una misma muerte: en este caso la de un personaje nuevo, Ben Glenroy, protagonista de la obra de teatro de Oliver, que cae desplomado en plena función. Lo poco que se muestra deja entrever cierta rivalidad con Charles, lo que le situaría de nuevo como uno de los sospechosos. Y hasta ahí sabemos. Sí que John Hoffman quiere explorar los lazos emocionales que mantiene Oliver con su mundo teatral: «Solo diría que esta serie ha tenido siempre un toque de teatralidad en la manera de contar sus historias. Si la temporada uno estaba más enfocada en la trama emocional de Mabel y Tim Kono, y temporada dos fue un poco más conectada a Charles y la relación con su padre y consigo mismo, estoy muy emocionado por inclinarnos hacia el lado teatral de Nueva York y también con Oliver y su mundo.» El reparto Ojo porque en esta temporada tenemos fichajes de lujo. Por un lado vimos a Paul Rudd haciendo del muerto en esta ocasión. Un fichaje que John Hoffman, showrunner de la serie, explicó: «Todos somos fans suyos. Pero además, Paul tiene una relación muy cercana con Martin Short y también hizo una película con Selena, y ella le adora. Pero el detonante es que Paul ha venerado a Steve Martin desde que era pequeño, por lo que todo eso se junto en esta gran petición. Estábamos diciendo, ¿hay algún mundo en el que una estrella gorda del cine pudiese venir a hacer estos cinco minutos para nuestro final de temporada? Pero más importante aún, cuando vayamos a rodar la temporada 3 dentro de muchos, muchos meses, ¿estaría disponible porque es ahora un cierto tipo de víctima dentro de nuestra serie? Necesitamos tener tiempo con él; ¿volvería y jugaría con nosotros en la temporada 3? Que Dios ame a Paul Rudd porque dijo inmediatamente que sí.» En Espinof Las 36 mejores series de 2022 y dónde puedes verlas en streaming No es el único fichaje llamativo, ya que también tanto Jesse Willams como la gran Meryl Streep estarán en esta nueva temporada de la serie, que seguirá protagonizada por nuestro trío formado por Steve Martin, Martin Short y Selena Gomez. Sobre el resto, ahí nos movemos en terrenos más inciertos. Parece probable que podamos volver a ver a Tina Fey y a Da'Vine Joy Randolph como la detective Williams. El rodaje - La noticia 'Solo asesinatos en el edificio': todo lo que sabemos de la temporada 3 de la notable comedia de misterio de Disney+ fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Cuando vemos y, posteriormente criticamos una película —ya sea de forma profesional o en una conversación entre amigos—, siempre existe la tentación de hablar sobre ella como si lo que ha terminado llegando a la pantalla fuese exactamente lo que directores, guionistas y el resto de mentes responsables de un proyecto habían ideado sobre el papel; y esto, pese a que tendamos a caer en ello, no deja de ser un error. El proceso de gestación de un largometraje desde que surge la idea original hasta que se entrega un montaje final está sujeto a infinidad de procesos en los que, en muchas ocasiones —más de las que debería—, los creativos tienen poco que ver, y que pueden cambiar por completo el resultado final. Y quién mejor para ilustrar esto que el mismísimo John Carpenter. Capitalistas no, gracias - La noticia "Era ridículo". John Carpenter revela que el estudio responsable de 'Están vivos' quiso eliminar el aspecto más crítico de su clásico de ciencia ficción fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Alcanzar la fama en Hollywood también es como una caja de bombones: nunca sabes qué te va a tocar. A veces, aunque tengas todas las papeletas para triunfar, como protagonizar un clásico de terror o una serie de más de 100 episodios, no es suficiente para conseguir calar hondo en la industria. ¿Qué fue de Jennifer Love Hewitt? Entre fantasmas Nació en 1979 en Waco, Texas. Desde pequeña, Hewitt comenzó a interesarse por la música y a los nueve años formó parte del Texas Show Team para ganar al año siguiente el título de Texas Our Little Miss Talent Winner. Eso la llevó a mudarse a Los Ángeles, donde comenzó a participar en anuncios para la TV y en el programa de Disney 'Kids Incorporated'. Su debut cinematográfico le llegó a los 13 años en 'Mi amigo Munchie', seguida de 'La pequeña millonaria' y 'Sister Act 2'. También participó en el piloto de 'Running Wilde', haciendo de hija de Pierce Brosnan, aunque al final no se dio luz verde a la serie. En Espinof Qué fue de Melissa Joan Hart, la actriz que dejó de ser Sabrina pero encontró su lugar dirigiendo películas navideñas No obstante, la película que la puso en el mapa fue 'Sé lo que hicisteis el último verano', en 1997. Hewitt protagonizó la popular cinta de terror junto a Sarah Michelle Gellar, Freddie Prinze Jr y Ryan Phillipe, en lo que terminó siendo una trilogía. La actriz solo se mantuvo en la segunda parte ('Aún sé lo que hicisteis el último verano'), con unos resultados en público y taquilla considerablemente inferiores. El éxito de la primera de 'Sé lo que hicisteis...' le abrió algunas puertas: por un lado, mantuvo su papel recurrente en 'Cinco en familia', tras el que encadenó la serie de una temporada 'El tiempo de tu vida', de la que era protagonista. También interpretó a una joven Audrey Hepburn en la TV movie 'La vida de Audrey Hepburn' y se lanzó de lleno a la comedia romántica en películas como 'Ya no puedo esperar', 'Las seductoras', 'Atajo a la felicidad' o 'Una pija en apuros'. Sin olvidar sus papeles en 'El esmoquin', la comedia de acción junto a Jackie Chan, su cameo en 'Tropic Thunder' o las dos adaptaciones en imagen real de 'Garfield'. Sus papeles en el cine fueron menguando en relevancia hasta 2005, cuando por fin le llegaría el rol con el que Hewitt intentaría volver a triunfar en el género de terror y sobrenatural: Melissa Gordon, la "susurradora de fantasmas" en 'Entre fantasmas'. La serie nunca fue un éxito de crítica pero sí obtuvo una gran aceptación entre el público, manteniéndose en antena durante 5 temporadas y 107 episodios. Una vez la serie hubo concluido, la actriz decidió producir su siguiente serie: 'The Client List', una especie de reboot de la TV movie homónima que Hewitt había protagonizado en 2010 sobre una prostituta que trabajaba en un centro de masajes. La serie era una versión mucho más rebajada y menos controvertida de la película y fue cancelada tras dos temporadas. Tras estos dos proyectos, Hewitt no ha vuelto a ser la protagonista absoluta de ninguna serie ni película. Sus últimos trabajos fueron un pequeño papel en 'Póquer de reinas', un papel regular en la temporada 10 de 'Mentes criminales' y en la serie '9-1-1'. Cabe mencionar que Hewitt se ha movido por el mundo del videoclip, apareciendo en 'Hero' de Enrique Iglesias y en 'Can't Get Enough of You Baby' de Smash Mouth. También ha sido actriz de doblaje, en 'El jorobado de Notre Dame 2', 'The Adventures of Tom Thumb & Thumbelina' o 'Pups Alone' y ha llegado a lanzar varios álbumes. En Espinof Qué fue de Julia Stiles: el icono del cine adolescente que vuelve a la cartelera tras caer injustamente en el olvido cuando Hollywood le dio de lado Si bien Hewitt gozó de cierta popularidad sobre mediados de los 90, principios de los 2000, da la impresión de que su carrera como actriz nunca terminó de despegar. Eso sí, al menos siempre ha tenido proyectos entre manos, que es más de lo que muchos actores pueden presumir. - La noticia Qué fue de Jennifer Love Hewitt, la actriz que quería ser la reina del terror y de la comedia romántica pero terminó entre fantasmas y gatos naranjas fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Ya se ha estrenado por fin 'Junji Ito Maniac: Relatos japoneses de lo macabro', uno de los estrenos de invierno más anticipados. Netflix ha comenzado el año fuerte con esta antología de terror que adapta diferentes historias de Junji Ito, pero mientras vemos si habrá una nueva temporada en el futuro es posible que nos quedemos con ganas de más. Por suerte tenemos mucho anime a mano en streaming, así que si buscamos series de todas las duraciones con sus dosis de terror, suspense y drama, aquí van varias sugerencias si estamos buscando más historias que nos dejen con la piel de gallina. 'Así habló Kishibe Rohan' - La noticia 'Junji Ito Maniac': 4 animes de terror y suspense que se pueden ver en streaming si la antología de Netflix te ha dejado con ganas de pasarlo mal fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

A lo largo de la historia del cine hay unas pocas películas que llegaron a completarse pero que jamás se estrenaron. Y con eso no me refiero a un primer montaje al que le faltaba mucho trabajo como sucedió en el caso de 'Batgirl', sino a que todo estaba listo para un estreno que finalmente nunca se produjo. Eso es lo que sucedió en 1997 con 'The Good Life' y el principal responsable de que nunca pudiésemos verla fue Sylvester Stallone. 'The Good Life' contaba la historia de tres hombres que se mudaban de Nueva Jersey a Miami, donde dos de ellos acababan matando al tercero. Era una producción de presupuesto ajustado -apenas 5 millones de dólares- que se rodó en apenas una semana. Un favor que sale mal En Espinof Sylvester Stallone contra Arnold Schwarzenegger: ¿quién es el auténtico rey de la taquilla? A priori, 'The Good Life' parecía destinada a convertirse en una de esas películas de los años 90 más pensadas para ser uno de esos títulos que pillabas en el videoclub porque estaba alquilado lo que realmente querías ver. Para ello tenía el gancho de contar también en su reparto con Dennis Hopper, quien apenas unos años antes había sido el gran villano de 'Speed (Máxima potencia)'. Sin embargo, Sylvester Stallone no era el protagonista de 'The Good Life', ya que esa responsabilidad recaía sobre su hermano Frank. De hecho, Sylvester únicamente aceptó participar un día en el rodaje como un favor personal a su hermano, entendiendo que su presencia no iba a jugar un papel importante en la campaña promocional. No pudo estar más equivocado. - La noticia La 'Batgirl' de Sylvester Stallone: así es la película maldita del actor que nunca llegó a estrenarse y provocó demandas por valor de 70 millones de dólares fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .