Entre Fans

Hoy, por fin, se estrena el Volumen 2 de la Cuarta Temporada de "Stranger Things", cuyo para desenlace hemos tenido que esperar un duro mes. Pero ya está en Netflix, y qué mejor forma de disfrutar viendo los capítulos que con esta interesante colección de Funkos, novelas y cómics, puzles y muchos más productos que podemos encontrar en Amazon con un buen descuento. Funko Pop! de Stranger Things Sabemos que os encantan los Funko Pop! de cualquier serie, película y videojuego. Y si, además, os fascina Stranger Things y su última temporada, en Amazon podemos encontrar un gran número de funkos a un precio muy interesante. No podía faltar a esta cita la joven protagonista de la serie, Once (o Eleven), y podemos encontrar unas figuras miniaturizadas de lo más molonas, como en la que sale comiendo un waffle, o esta otra donde toma el diseño con el que podemos ver en el hospital. Funko 14424-PX-1VA Stranger Things - Eleven in Hospital Gown Pop Vinyl Hoy en Amazon por 16,99€ También podemos ver otros Funko Pop! con diseños algo más alejados a lo que estamos acostumbrados a ver, como es el caso de esta figura de Will que solo podemos encontrar en Amazon, o este otro que no es ninguna figura, sino un póster en 3D con la portada de la primera temporada de Stranger Things. Funko Pop! - Stranger Things, Poster 3D Mind Flayer (Windows) Hoy en Amazon por 10,95€ Novelas y cómics La propia serie de Stranger Things nos cuenta lo más importante de la trama, pero si queremos conocer todo el trasfondo que hay en ella, en Amazon podemos encontrar una gran cantidad de novelas y cómics que son muy interesantes. Entre las novelas, las más destacadas son "Mentes Peligrosas" donde podemos conocer quién era la madre de Once, o "El Otro Lado" que nos cuenta todo lo que tuvo que vivir Will durante el tiempo que pasó en El mundo del revés. Stranger Things: Mentes peligrosas: La primera novela oficial de Stranger Things (Fantascy) Hoy en Amazon por 17,95€ En cuanto a los cómics, también podemos ver historias que no nos han contado durante el trascurso de la serie, como "Fuego", donde nos cuenta qué es lo que hizo el Dr. Brenner cuando cerró el laboratorio donde estaba Once, o "La poderosa Erica", un cómic donde podemos conocer más sobre Érica, la hermana de Lucas. Stranger Things 3. Fuego Hoy en Amazon por 17,10€ En Espinof 'Stranger Things' y su poderosa influencia anime: esta es la serie que sirvió de inspiración para crear el superéxito de Netflix Otros productos de Stranger Things En Amazon podemos encontrar un gran número de productos interesantes más allá de Funko Pop! y novelas y cómics, como es el caso de los juegos de mesa. Hay muchos, pero los que más nos han interesado son "Attack of The Mind Flayer", que se trata de un juego de cartas donde los engaños y las sorpresas están a la orden del día. Pero también podemos llevarnos otros juegos más clásicos adaptados a la serie, como es el caso de "Monopoly" en su edición coleccionista. Hasbro- Stranger Things: Monopoly Edición de coleccionista (20003175378) Hoy en Amazon por 44,95€ Además, podemos encontrar otros productos diferentes a los que hemos mencionado, como es el caso de los puzles, siendo el de 1.000 piezas con los principales personajes de la serie el que más nos ha llamado la atención. Incluso podemos llevarnos una fantástica lámpara con el logo de Stranger Things que presenta hasta cuatro modos de iluminación. Grupo Erik Lámpara Stranger Things The upside down - Lámpara led colores con 4 modos de iluminación, 32,5x14,4x4cm - Stranger things accesorios - Producto con licencia oficial Hoy en Amazon por 30,46€ Muchos más productos de Stranger Things Estos son algunos de los ejemplos que podemos encontrarnos en Amazon, pero podéis descubrir muchos más con ofertas súper interesantes. Algunos de los enlaces de este artículo son afiliados y pueden reportar un beneficio a Espinof. - La noticia Adelántate al Prime Day y disfruta de los nuevos capítulos de Stranger Things con estas ofertas en Funko Pop!, cómics, juegos de mesa y mucho más fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

Durante los últimos años se está notando un mayor interés por parte de Estados Unidos a hacer películas de acción con protagonista femenina. Bien recientes tenemos títulos como 'Jolt', 'Kate' o 'Agentes 355'. Tampoco es que fuera difícil ir a más, pues Hollywood nunca apostó con demasiada fuerza por este tipo de propuestas, pero todo apunta a que sería algo que podría ir consolidándose El último ejemplo hasta ahora lo tenemos con 'La Princesa', una comedia de acción protagonizada por Joey King que llega a Disney+ este 1 de julio. Descrita por Jake Thornton, uno de sus guionistas, como un cruce entre 'Enredados' y 'Redada asesina', es una prometía que prometía ser uno de los grandes pasatiempos de este verano, pero a la hora de la verdad es una de esas propuestas que se empeña en molar en todo momento y luego solo sucede en algunas ocasiones. Quiere molar demasiado - La noticia 'La Princesa': la salvaje película en Disney+ quiere ser una sangrienta y divertida mezcla de 'Redada asesina' y 'Enredados' pero solo brilla de forma aislada fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La no tan larga espera ha llegado a su fin. Netflix ha estrenado hoy los dos últimos episodios de 'Stranger Things 4', dando así cierre a una temporada que había elevado su apuesta por el terror sin que ello supusiera sacrificar nada de lo que la convertía una de las series más adictivas de los últimos años. Todo hacía pensar en un carnicería provocada por Vecna y lo cierto es que el enfrentamiento con este siniestro personaje se ha dejado sentir con fuerza en Hawkins. La serie apuesta un in crescendo continuado hasta alcanzar cotas más propias de un gigantesco blockbuster que de una serie de televisión, pero también es verdad que le falta la última dosis de arrojo para llevar 'Stranger Things' a otro nivel. Tensión creciente - La noticia El final de 'Stranger Things 4' es épico y deja con la necesidad de más, pero la serie de Netflix se resiste a dar el último paso hacia la grandeza fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

'Love island' ha terminado con una sorpresa. No, no hablo de la pareja ganadora, que estaba cantada, sino de la aparición de los ganadores de la primera edición, Celia y Miguel, confirmando que todos los finalistas de 2021 seguían juntos. Parece que Villa Piña funciona mejor que Tinder, la verdad. Vamos a ver lo que ha pasado en una gala final repleta de eliminaciones, besos, abrazos y 25000 eurazos del ala. En Espinof De pianos tocados a codos rozados: 'Love Island 2' llega a su final con las 5 parejas que han aguantado los desafíos amorosos del reality de Cristina Pedroche Dinero o amor Dos parejas fueron eliminadas justo antes de la final, para dejar la cosa en petit comitèe: Kathe y Carlos se marcharon entre la indiferencia general, mientras que Yaiza lloró profusamente la marcha de Lara (y de Rubén, que iba pegado a ella). Lo cierto es que Lara encontró en la isla a alguien decente justo al final, tras el varapalo sufrido con Fran. Las dos parejas restantes se dedicaron a maquillarse y a prepararse para la ceremonia final, presidida por Julia y Miguel, ganadores de la primera edición. El amor tiene su punto de grima, y en 'Love island' se explota al máximo con los votos entre las parejas, que se juran y perjuran amor eterno. Alberto y Ruth se dicen que van a echar de menos despertar el uno al lado del otro. Yaiza y Luis, con frases como "Tus ojos dicen lo que tus labios no se atreven a decir" o "Contigo el mundo se para", muy bonitas en la intimidad pero que dan mucha dentera en una pantalla, protagonizan la gran historia de amor de esta edición. - La noticia 'Love Island 2' nos deja el único final posible en un baile de parejas, besos y traiciones fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Desde su primera aparición en 2010 hasta hoy, los Minions han hecho realidad uno de los planes más malvados de Gru: apoderarse del mundo. Mires donde mires hay merchandising de los personajes. Disfraces, zapatillas, toallas, sudaderas, videojuegos y hasta una versión de 'Exploding Kittens'. Los Minions se han hecho con el universo tan rápido y tan fuerte que solo quedan dos opciones: odiarles o amarles. Y tengo que reconocer que con su segunda película propia me he inclinado, por primera vez desde hace una década, hacia lo segundo. En Espinof Las 22 mejores películas, series y cortos de animación de 2021 Pequeño jefe Quizá sea porque 'Minions: el origen de Gru' baja el nivel de griterío y protagonismo forzado de sus protagonistas, o quizá porque no es tanto una segunda parte de 'Los Minions' como una precuela de 'Gru, mi villano favorito'. Una precuela, eso sí, en la que las bromas están algo aguadas respecto a la saga original y en la que falta un poco más de humor *****, pero que a cambio elimina la dosis de purpurina y azúcar que acompañaba de manera incansable a la primera trilogía. Una cosa por la otra. 'Minions: el origen de Gru' evita con acierto su gran handicap, el de convertirse en una versión infantil sin ganas ni talento al estilo de 'Los pequeños Picapiedra' o 'Un cachorro llamado Scooby-Doo'. Gru y, sobre todo, sus personajes secundarios, mantienen el mismo estilo cómico al que ya nos tienen acostumbrados, y lo único que cambia, en realidad, es la edad del protagonista. La esencia de la saga sigue viva en un personaje que está aprendiendo aún el arte de la villanía y que, aunque no se atreve a mostrar su lado siniestro como en las originales, sí es muy divertido de manera constante. El miedo al destrozo del personaje no tiene fundamento: para tratarse de una quinta entrega, sigue en buena forma. Pero si Gru no te importa porque eres un aficionado a los Minions, esta película, pensada como punto de encuentro entre la saga principal y el obligatorio spin-off, también te dará una buena dosis de cachiporrazos, bananas, lenguaje incomprensible y adorabilidad. Funciona especialmente bien el slapstick, con alguna escena que rivaliza en violencia absurda (aunque no en timing perfecto) con los cortos de los Looney Tunes. Al final, solo queda una conclusión posible y palpable entre los golpes y los planes malvados: 'Minions: el origen de Gru' está destinada a ser un éxito en taquilla. No cabe otra posibilidad. Sor-chaku contra Mónica Naranjo Tanto 'Gru 3. Mi villano favorito' como 'Los Minions' superaron los mil millones de dólares en taquilla, y esta película viene a unir a todos los que no pasaron de una franquicia a otra. Tanto si te gustan las maldades de Gru como los desastres bienintencionados de los Minions, vas a pasar por caja. Por eso se entiende menos que en España hayan decidido que, para llamar la atención, Donna Disco, la principal villana, esté doblada por Mónica Naranjo. Estamos en 2022 e igual hay ciertas prácticas que no le gustan a nadie que tenemos que ir apartando, ¿no? Por suerte, no lo hace tan mal como otros ejemplos terroríficos que hemos oído a lo largo de los años (con Melendi en 'Cómo entrenar a tu dragón 3' como máximo estandarte de la vergüenza) y compensa con el carisma de su personaje, integrante de 'Los Salvajes Seis'. Este es un grupo francamente acertado que se lleva las mayores risas de la película gracias a unas personalidades explicadas de un solo vistazo con unos diseños cartoon divertidísimos donde se nota que el departamento de animación se lo pasó pipa llevándoles a la vida. Además, en España se han traducido muy acertadamente como Pierre Pinza, Svenganza, Puñacos o Sor-chaku, una monja ninja villana que es la estrella en cada gag que le dedican. Estos villanos no solo roban la piedra principal de la película: también cada escena en la que salen. Por suerte, no son muchas y dejan respirar a la trama. En Espinof Fernando Tejero en 'El Espantatiburones' y otros 7 casos lamentables de doblaje al español Confieso que al comenzar 'Minions: el origen de Gru' y ver que presentaba a seis nuevos personajes de la nada creí que la película estaría sobrecargada, pero nada más lejos de la realidad. La cinta sabe medir muy bien el tiempo que cada personaje debe estar en pantalla para que no se haga ni liviano ni pesado: tienen el peso justo que deben tener para que los protagonistas lo sigan siendo pero resultando una amenaza real. Eso sí, que nadie se llame a engaño, porque esta dista mucho de ser una película perfecta. - La noticia 'Minions: el origen de Gru' es una dignísima secuela veraniega: mejora la original acertando especialmente con sus secundarios fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

El nombre de DC está invariablemente asociado a los superhéroes. Es lógico, al tener en su catálogo varios de los héroes más grandes y reconocibles de la cultura pop. No significa, eso sí, que una adaptación de un cómic de DC implique necesariamente mallas. Puede implicar, por ejemplo, el nombre de David Cronenberg, como en el caso de 'Una historia de violencia'. También puede asociarse a las directoras de 'Matrix', Lilly Wachowski y Lana Wachowski. Juntas elaboraron el guion, produjeron y asistieron a su colaborador habitual James McTeigue para llevar a la gran pantalla una gran novela gráfica de Alan Moore. Una adaptación que sigue siendo icónica. Esa es 'V de Vendetta', la famosa película que desde hoy puedes ver en HBO Max. Revolución o terrorismo La película, al igual que el cómic de Moore, plantea una distopia no muy lejana en la que Reino Unido se rige de manera totalitaria por un tirano (John Hurt). Hay toque de queda, restricciones de libertades y más atropellos a derechos humanos realizadas por el Estado, ante el cual los ciudadanos no tienen más remedio que tener la cabeza gacha para no sufrir represalias. En Espinof Las 37 mejores películas basadas en cómics y novelas gráficas En medio de esta situación, una joven (Natalie Portman) entra en contacto con un enmascarado (Hugo Weaving) que le vende un discurso lleno de ansias por la libertad, donde es el Estado quien teme a los ciudadanos y no al revés. Oculto tras una máscara que evoca al revolucionario Guy Fawkes, este extraño hombre desplegará un ambicioso y peligroso plan para derrocar al gobierno fascista. Es muy fácil conectar el discurso de libertad y rebelión de Moore con las Wachowski, ya que su saga más famosa conecta precisamente con esas ideas. Y, al igual que en aquellas películas, se atreve a ir un poco más allá diseccionando la compleja figura que está llamando a la revolución. ¿Es un salvador? ¿Un terrorista valiéndose de una justa causa? ¿Meramente un vengador? La película trata de indagar esas complejidades morales mientras trata de hacer un film accesible y entretenido. 'V de Vendetta': osada y compleja - La noticia Qué ver en HBO Max: esta impresionante adaptación de DC con Natalie Portman, sacada adelante por las directoras de 'Matrix', llega hoy a la plataforma fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Toshiba consigue sorprendernos muchas veces por ofrecer una gran calidad en sus Smart TV, pero también por sus reducidos precios. Si estás buscando un buen televisor con el que ver películas y series, además de un gran precio, esta Toshiba 65UA3D63DG de 65 pulgadas está por solo 449 euros en Carrefour, y ofrece unas características impresionantes por el precio que tiene. TV LED 165,1 cm (65") Toshiba 65UA3D63DG, 4K UHD, Smart TV PVP en Carrefour 499,00€ PVP en El Corte Inglés 559,00€ Comprar Smart TV al mejor precio Esta Smart TV Toshiba solemos verla por un precio que oscila entre los 700 y 800 euros, pero en Carrefour podemos conseguir un buen descuento de 100 euros, quedándose a precio mínimo histórico de 499 euros. Lo que más destaca de este modelo, además de su precio, es el panel LED de 65 pulgadas con resolución 4K Ultra HD. También cuenta con la compatibilidad con HDR10+ y Dolby Vision, por lo que ofrece las características más punteras del mercado para disfrutar de cualquier contenido multimedia. En Espinof 'Lightyear' está llena de easter eggs: todas las referencias a la propia Pixar y a títulos de culto que podemos encontrar en la película de ciencia ficción Cuenta con dos altavoces integrados con una potencia total de 12W, además de incluir Dolby Atmos para adaptar el sonido que nos encontramos en el cine, pero desde la comodidad del hogar. Además, para ofrecer una mayor comodidad, viene con asistente de voz compatible con Google Assitant. También viene con Android TV, uno de los sistemas operativos más demandados en televisores por el gran acceso al catálogo de aplicaciones con el que poder aprovechar mejor las características del dispositivo. Por ello, podremos disfrutar de Netflix, Prime Video, Disney+ y muchas más aplicaciones. Algunos de los enlaces de este artículo son afiliados y pueden reportar un beneficio a Espinof. - La noticia Por menos de 500 euros puedes llevarte esta Smart TV Toshiba en Carrefour: 65 pulgadas, Android TV y Dolby Atmos fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

A pesar de que en la época de las plataformas vivimos en los tiempos de la inmediatez, de la sed de estrenos, la TDT sigue siendo un bastión de consumo importante y entre todas las series españolas que podemos ver en ella hay una que destaca muy por encima de las demás en cuanto a tiempo de emisión: 'La que se avecina'. Según el último informe GECA sobre Producción española en la televisión en abierto para la temporada 21/22 (de septiembre a junio), es Contubernio la productora que más horas de televisión abarca contando las redifusiones de sus series con un total de 3179 horas en este periodo (un tercio de la parrilla). En Espinof 'La que se avecina', diez años de terapia nacional Si bien el dato viene conjunto a las emisiones de 'El pueblo', viendo la programación televisiva no es difícil constatar que la serie ambientada en el edificio de Montepinar es, con diferencia, la más emitida en la TDT. Hoy mismo (y casi da igual cuándo leas esto), Factoría de Ficción tiene programadas 14 horas. Ocho episodios al día - La noticia Aquí no hay quien vea otra cosa: 'La que se avecina' arrasa entre la series españolas en TDT con 14 horas diarias de redifusiones fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Uno de los cineastas más activos en la actualidad: Woody Allen lleva más de 50 años dirigiendo películas aunque la fecha del final de su carrera podría estar muy cerca. El director confesó sus intenciones en la entrevista vía Instagram que hizo recientemente con su compañero Alec Baldwin. El cine en la era del streaming Es bastante conocida la fama que tiene Woody Allen con respecto a las nuevas tecnologías. El cineasta ha reconocido en múltiples ocasiones que no son precisamente santo de su devoción, pero para todo hay una primera vez. Allen entró en el directo de Alec Balwin y hablaron sobre su último libro, 'Zero Gravity', y su carrera como director. Allen confesó que ya no está interesado en dirigir películas, debido a que el panorama actual de plataformas de streaming le parece poco estimulante: Seguramente haga una película más, pero gran parte de de la emoción se ha perdido porque no se tiene el "efecto cine" al completo. Cuando empecé, hacías una película y sabías que se proyectaría en cines por todo el país y la gente vendría. Ahora haces una película, se exhibe unas cuatro o seis semanas en cartelera y después se va directa a streaming o al pay-per-view (...) No es lo mismo que cuando yo empecé en la industria. Y para mí, no es tan disfrutable. En Espinof Las mejores comedias románticas: 24 películas de amor inolvidables que conquistan con risas Allen dice que no tiene ninguna plataforma de streaming porque "no tiene tiempo para eso", en su casa solo ven los deportes y las noticias. A esto hay que sumarle la mala experiencia que supuso su colaboración con Amazon Studios, al que demandó por incumplimiento de contrato. No me entusiasma de la misma manera hacer una película para que se estrene en cines. Me gustaba saber que habría 500 personas viéndola al mismo tiempo... Ya no sé cómo me siento respecto a hacer películas. Haré una más y veré qué me parece. Ese próximo proyecto, todavía sin título, está previsto de comenzar a rodarse en otoño, en París. Sería la película número 50 en su filmografía. Ahora mismo, el director confiesa estar más interesado en la escritura, habiendo publicado sus memorias recientemente ('A propósito de nada') y ahora este libro de relatos. - La noticia "Se ha perdido la emoción": Woody Allen confiesa a Alec Baldwin su intención de retirarse del cine fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Con 'Cómo mandarlo todo a la ******', HBO Max parece recoger de algún modo el tipo de producción juvenil, de rostros principiantes delante y detrás de las cámaras y presupuesto modesto, que normalmente asociamos a Flooxer, la marca de este corte de Atresmedia y que nos ha dado 'La reina del pueblo' o 'Campamento Albanta', entre otros. También el hecho de que a cuantos producciones propias en España la plataforma no se prodigue mucho en lo adolescente, hace que tuviese bastante curiosidad por ver esta serie modesta y anunciada de la nada en mayo. En Espinof Las 13 mejores series en HBO Max en 2022... hasta ahora Compuesta por seis episodios de alrededor de veinte minutos (y se ven de una sentada), 'Cómo mandarlo todo a la ******' es un honesto y sencillo road trip que nos lleva por la escapada de un grupo de amigos, decepcionados porque el viaje de fin de curso se cancela. Una agradable travesura y búsqueda de la libertad - La noticia 'Cómo mandarlo todo a la ******': un agradable road trip adolescente de HBO Max que se olvida de perfilar a sus secundarios fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

¡Llegamos al ecuador de 2022! Sin tener ni idea de cómo ha pasado el tiempo tan rápido, nos plantamos en el 1 de julio con una cartelera cinematográfica plagada de superproducciones y productos estivales, pero este fin de semana los estrenos de cine traen bajo el brazo el título animado que podría poner patas arriba la taquilla. Vamos a repasar todas las novedades del finde. Los estrenos del 1 de julio de 2022 'Minions: El origen de Gru' ('Minions: The Rise of Gru', 2022) - La noticia Llega la película destinada a poner patas arriba la taquilla de este verano: lo mejor y lo peor de los estrenos de cine fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Ding, dong, the witch is dead! Kiko Matamoros, después de diez galas siendo salvado de manera continua por la audiencia, ha sido expulsado en su enfrentamiento contra Yulen e Ignacio de Borbón. Parece que la estrategia de Yulen de acercarse carnalmente a Anabel ha surtido efecto. O eso, o -no quisiera yo pensar mal de Mediaset- a estas alturas de concurso ya tienen preparada la lista de todos los expulsados y de las tramas que van a ocurrir. Que no hemos visto 'UnReal' para no intuir las cosas. En Espinof 'Supervivientes 2022': crónica de una gala entre fabadas, racismo, nominaciones poco sorprendentes y la expulsión de Mariana Bye, bye, mi piccolissimo Kiko Esta semana, Kiko Matamoros ha seguido siendo el pupas de la isla, pero, sorprendentemente, su highlight no ha sido que le picara una araña antes de la prueba, sino una clase de sexología express con Yulen donde explicaba con pelos y señales cómo curar un gatillazo o cuánto dura una erección con la precisión de Lorena Berdún. Si hay alguien de quien quieres escuchar consejos sexuales, ese es, sin duda, Kiko Matamoros. El público, después de salvarle el primero todas las semanas, ha decidido que ya está bien y ha culminado su aventura en la isla. "Ha tocado doblar la rodilla e irme para Madrid", decía antes de saber que aún tiene que tener la rodilla recta porque le toca pasar una semana en Playa Parásito junto a Marta. "Nacho, me llevo un amigo, cuando tengas 30 años y yo 75 me estarás contando a dónde has llegado, que será muy lejos". El apellido de Nacho es "de Borbón". Efectivamente, Kiko, lejos va a llegar de una manera u otra. - La noticia 'Supervivientes 2022': Kiko Matamoros es expulsado de la isla en una gala en la que Marta mangó un mango e Ignacio acabó líder fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Cada vez queda menos para que podamos ver 'Avatar: El sentido del agua', una secuela que en su momento llegó a parecer que se aplazaba tanto que costaba creer que fuera a acabar existiendo. Ahora tenemos un nuevo recordatorio de ello con el lanzamiento de una nueva remesa de imágenes centradas en el personaje interpretado por Kate Winslet. Así es el personaje de Kate Winslet Recordemos que Winslet se reúne aquí por primera con James Cameron desde el estreno de 'Titanic' hace ya la friolera de 25 años. Eso sí, aquí su personaje no tiene nada que ver con Rose, pues se mete en la piel de Ronal, una guerra Na'vi que lidera la tribu de los Metkayina unto a Tonowari, interpretado por Cliff Curtis. Dicha tribu tendrá una gran importancia en la esperada secuela y Winslet también nos ha dado varias pistas sobre un personaje al que describe como "profundamente leal y sin miedo", comentando a su vez lo siguiente sobre Ronal: En Espinof ¿Es 'Avatar' un plagio de 'Pocahontas' y 'Bailando con lobos'? James Cameron tiene muy claro que no y explica así por qué hay similitudes Es fuerte, una guerrera. A pesar de enfrentarse a un gran peligro y estando embarazada, se une a su pueblo y lucha por lo que más quiere: su familia y su hogar. Además, todo apunta a que Winslet hizo un esfuerzo titánico en 'Avatar 2', pues en su momento se dijo que era capaz de aguantar la respiración bajo el agua durante más de 7 minutos. Una cifra asombrosa en cualquier caso, pero es que para ella era algo nuevo, hasta el punto de calificar de sobrehumano el proceso para completar su trabajo. Salvo inesperados aplazamientos de última hora, 'Avatar: El sentido del agua' se estrenará el 16 de diciembre. Sin duda estamos ante una de las películas más esperadas de este 2022. Ya veremos si también acaba siendo una de las mejores, pero ahí ya tengo mis dudas. - La noticia 'Avatar 2': Kate Winslet se transforma en guerrera de Pandora en las nuevas imágenes de la esperada secuela de James Cameron fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

En 2001, el estreno de 'Moulin rouge' cambió mi vida. Ese montaje extenuante acompañado de un jukebox constante con versiones que apabullarían a cualquiera ('El tango de Roxanne' sigue siendo una obra maestra) y una historia de amores y desamores alzaba a Baz Luhrmann al estrellato de lo moderno con una película pretendidamente estrafalaria que escondía cientos de trucos bajo su manga. Han pasado veinte años, y Luhrmann ha intentado repetir la jugada musical con 'Elvis'. Ha recibido aplausos allá por donde ha pasado, pero, pese a todas las loas, en el fondo parece que nos hemos dejado engatusar por un papel de colores y brillantina que escondía en su interior lo mismo de siempre. En Espinof Las 21 mejores películas musicales de todos los tiempos Auanbabulubabalambambú Los primeros minutos de 'Elvis' son fabulosos: un inicio vibrante y potente que no te deja respirar, te coge de la pechera y te lleva por diferentes épocas creando un mosaico de la vida de Elvis Presley. Es emocionante, espídico, divertido y promete un biopic único en su clase. Es Baz Luhrmann al máximo nivel dedicado a engancharte en la historia del Rey. Sin embargo, no es capaz de seguir con este nivel y la burbuja se deshincha a toda velocidad hasta que al final solo queda un biopic al uso que exagera las bondades de su protagonista añadiendo a un villano de opereta (incluso en el look) y pasando por encima de sus variados deslices. 'Elvis' intenta reinventar la rueda, sin darse cuenta de que ya está inventada y todos la conocemos bien. De hecho, la película cuenta una y otra vez la misma historia en diferentes set pieces, sin permitir su evolución: Elvis quiere ser libre, el Coronel no le deja, amaga con abandonarle, se deja engañar y al final vuelve a sus brazos. Quiere jugar en otra liga diferente al resto de biopics pero hacerlo con sus mismas armas, y el resultado queda desangelado. Bajo ningún concepto 'Elvis' es una mala película, por supuesto. Técnicamente es una maravilla, el departamento de maquillaje hace un trabajo exquisito (incluyendo la papada propia de un cartoon de Hannah Barbera de Tom Hanks) y las interpretaciones están a la altura. Pero, por mucho que destaque en estos apartados, cuando llega al segundo acto, la cinta se estanca junto a la carrera de Elvis: el montaje chillón y llamativo no consigue evadir al espectador de la repetición constante de los mismos conceptos, idealizados a mayor gloria de su protagonista. Hay poco rock and roll El inicio de la cinta de Luhrmann es como entrar de cabeza en una lavadora en pleno centrifugado: el desorden en la narración y su ruptura absoluta con la manera de contar las historias más clásica suponen un reto emocionante y vibrante. Por eso cuesta más hacerse a la idea de que, una vez que el director se ha cansado de los fuegos artificiales, se pliega al narrativismo más añejo y no lo abandona hasta el final, donde la propia película nos despide con las típicas líneas explicando el destino de los personajes. Como el propio Elvis, la película empieza siendo rupturista para, al final, ceñirse a lo que se espera de ella. - La noticia 'Elvis' no es para tanto: su precioso envoltorio esconde un regalo que ya hemos visto antes fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Dakota Johnson se ha sincerando sobre su agridulce experiencia filmando la trilogía 'Cincuenta sombras' en una entrevista de portada con Vanity Fair, llamando a la experiencia "psicótica", refiriéndose al caótico rodaje que tuvo lugar por un problema con nombre y apellido, según la actriz. - La noticia "Nunca había podido hablar sobre esto". Dakota Johnson confiesa que rodar la trilogía '50 sombras de Grey' fue una experiencia psicótica fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Cuando recreas épocas pasadas en una serie, el trabajo de documentación es muy importante. Algo que saben bien los responsables de 'Stranger Things', que se ambienta en los años 80. Ahora bien, contar con un auténtico icono de las películas ochenteras como Winona Ryder les ha facilitado mucho este proceso. Born in the 80s La actriz Winona Ryder interpreta a Joyce Byers en la serie de Netflix pero también les echa un cable a los Duffer con algunas referencias y detalles para que la representación de la década de los 80 sea todavía más precisa. David Harbour, que interpreta a Hopper, confirma que más de una vez se han modificado guiones gracias a las aportaciones de Ryder: Ella les dijo cosas como: "En verdad, esta canción es del 85 y la estáis poniendo en el 83". Sabe todos estos pequeños detalles en los que no habían reparado y se han cambiado cosas del guión basándose en eso... Es simplemente épico lo salvaje que es su mente y cómo llega a todos esos rincones. En Espinof 'Stranger Things' tiene que matar ya a alguno de sus protagonistas. Y todo apunta a que es justo lo que va a suceder Winona Ryder es un claro icono de los 80, con películas tan míticas en su filmografía como 'Bitelchús' o 'Escuela de jóvenes asesinos'. Comenzó su carrera con tan solo 15 años y sabe perfectamente lo que es ser una actriz de éxito a muy temprana edad. Por ello, no solo se limita a asesorar en temas de guión sino que también intenta orientar al reparto joven de la serie: Quiero que los niños entiendan que esto no es lo que suele pasar, es inusual. Siempre les digo: "¡El trabajo es la recompensa!", porque cuando tenía esa edad, era muy difícil disfrutar de los frutos de mi trabajo (...) Esta industria es brutal. Estás trabajando todo el rato y, si quieres tomar un descanso, te dicen: "Si bajas la velocidad, se acabará". Cuando bajas el ritmo, te dicen: "No podrás volver" y al final se queda en: "Ya no eres parte de la conversación". Fue muy duro. Los hermanos Duffer confirman que la mentorización de Ryder ha ayudado mucho a los jóvenes actores, sobre todo a Millie Bobby Brown: Les ha hablado a los niños sobre cómo es ser una celebridad y la presión, ansiedad y confusión que muchas veces conlleva. Creo que les ha ayudado mucho, especialmente a Millie. Es una ayuda que nadie más les puede dar porque no mucha gente ha pasado por eso. - La noticia "Es épico lo salvaje que es su mente". 'Stranger Things' no sería lo mismo sin los consejos de Winona Ryder y su conocimiento de los años 80 fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Por alguna razón, llevamos años con un plan de convertir a Chris Pratt en el héroe de acción de la nueva generación. Ojo, no es que me queje, pero siempre se me hace raro verle en papeles de este calibre. El último ejemplo, antes de volverle a ver en 'Thor: Love and Rockets' lo tenemos en 'La lista final' ('The Terminal List'), serie que estrena este viernes Prime Video. Basada en la novela de Jack Carr, Pratt interpreta a Reece, comandante de los SEAL que después de una fatídica misión en el que muere su pelotón al completo, verá en casa que sus recuerdos y las grabaciones del suceso se contradicen. Sin saber muy bien qué está pasando, el militar empieza a sospechar que hay una gran conspiración en su contra. En Espinof Las mejores series en Amazon Prime Video en 2022... hasta ahora Aquí teníamos una combinación bastante interesante (y llamativa a priori) entre que estemos con un thriller militar y tener a Antoine Fuqua ('The Equalizer 2', por ejemplo) como director del primer episodio. Esto ya se antojaba, cuanto menos, atractivo. Otra cosa es que las expectativas se cumplan... y no lo hacen del todo. Sin personalidad - La noticia 'La lista final': un entretenido thriller militar de Amazon Prime Video en el que Chris Pratt no logra elevar la acción genérica fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Una de las cosas que nos atrae de la ciencia ficción es la posibilidad de mostrarnos avances y mundos a los que todavía no tenemos acceso, aunque tenga que tomarse imaginativas licencias para poder fascinarnos. No obstante, no siempre está reñido el hacer un formidable ejercicio de género que tenga cierto rigor científico y sea bastante realista. Películas recientes como 'Marte (The Martian)' o 'Gravity' exploran el espacio tomando bastante del conocimiento actual sobre la navegación y la posible supervivencia más allá de nuestro planeta. Aunque una de las películas más interesantes, que sigue teniendo una base científica bastante plausible, es 'Contact', la exquisita película de Robert Zemeckis con Jodie Foster que ahora mismo puedes ver en HBO Max. En busca de las señales Foster interpreta a una obstinada científica, centrada en la investigación espacial desde la muerte de sus padres. Junto a un grupo de científicos como ella, analiza las ondas de radio que proceden del espacio exterior, esperando que estas puedan ser un tipo de señal de los extraterrestres y pueda demostrar la vida más allá de la Tierra. Cuando parece haber encontrado en algo, entrarán en juego fuerzas políticas y también fanáticos religiosos queriendo chocar con el proceso científico. En Espinof Las 34 mejores películas de ciencia ficción de la historia El proyecto se origina a partir del trabajo de la escritora Ann Druyan y su marido, el astrofísico y divulgador científico Carl Sagan, inmensamente conocido por su programa 'Cosmos'. Juntos desarrollan en 1980 el primer esbozo de lo que será una película de una científica que estudia las ondas para establecer contacto con vida extraterrestre. Desde entonces comenzó un largo proceso para desarrollarlo a través de un estudio de Hollywood. Un proceso que llevó a una previa publicación de la historia en formato de novela y que topó con una enfermedad sanguínea que llevaría a la muerte de Sagan, que se quedó sin poder ver su gran obra llevada a la gran pantalla. El proyecto pasó por varias manos, incluyendo las del director George Miller, pero finalmente recayó en un Zemeckis en plenitud de poderes tras el monumental éxito de 'Forrest Gump'. 'Contact': rigurosa y emocionante - La noticia Qué ver en HBO Max: ciencia ficción realista sin naves espaciales ni invasiones en este ambicioso y exquisito film con Jodie Foster fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Poco después del estreno de 'Vengadores: Endgame' se empezó a hablar de otras posibles formas en las que los superhéroes de Marvel podrían haber acabado con Thanos. Eso sí, la más comentada fue, sin lugar a dudas, la idea de que Ant-Man encogiese de tamaño, se introdujese en Thanos a través de su culo y una vez dentro se hiciera gigante, acabando así con el titán loco. El elefante en la habitación Pues bien, Paul Rudd al fin se ha pronunciado al respecto y lo ha hecho en el lugar más inesperado. Un poco más abajo encontraréis un vídeo con la grabación de sus declaraciones en 'Avengers: Quantum Encounter', un nuevo espectáculo de Disneyland. En él, el actor metido en personaje comenta sobre lo siguiente sobre esa teoría de los fans: - La noticia Paul Rudd comenta el meme de Ant-Man y el culo de Thanos en el lugar más inesperado: "Es mucho más complicado que eso" fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Los hermanos Duffer ya han hablado en más de una ocasión de sus inspiraciones para 'Stranger Things', y teniendo en cuenta el bombardeo de anime que llegó a Occidente en los años 80 y 90, es normal que también se haya colado algún clásico de anime. Los creadores de la serie de Netflix han admitido en más de una ocasión que 'Akira' fue una influencia clave a la hora de crear parte de la historia, aunque una serie de anime también inspiró y mucho el personaje de Eleven. ¡Cuidado, que van spoilers menores sobre la temporada 4 de 'Stranger Things'! - La noticia 'Stranger Things' y su poderosa influencia anime: esta es la serie que sirvió de inspiración para crear el superéxito de Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Después del éxito arrollador de 'Spider-Man: No Way Home' y de los extraordinarios resultados en taquilla que han supuesto ambas entregas de 'Venom', era completamente lógico que la gente de Sony continuase apostando fuerte por un Spider-Verso cinematográfico cada vez más nutrido de personajes habituales —o no tanto— de las aventuras del trepamuros. Después del desembarco de 'Morbius', y tras conocer que ya están en marcha las películas de Kraven el Cazador y El Muerto, el 7 de julio de 2023 llegará a nuestros cines 'Madame Web', así que vamos a ir calentando motores con este repaso a todo lo que conocemos sobre la adaptación de los cómics de Marvel. Cuándo se estrena 'Madame Web' - La noticia 'Madame Web': todo lo que sabemos sobre la película del Spider-Verso protagonizada por Dakota Johnson fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Ya estamos casi en el fin de semana, unos días en los que podemos aprovechar para disfrutar de nuestras películas y series favoritas, y cómo no de la segunda parte de la Temporada Cuatro de "Stranger Things". Si estás deseando verla y quieres hacerlo con la mejor calidad, esta barra de sonido Samsung HW-Q800B de 2022 tiene un descuentazo en El Corte Inglés y podemos llevárnosla por solo 457 euros. Barra de sonido Samsung 2022 HW-Q800B con Dolby Atmos PVP en El Corte Inglés 457,00€ PVP en Samsung 649,00€ Comprar barra de sonido al mejor precio Este modelo de Samsung tiene un buen descuento en El Corte Inglés, pero podemos reducir mucho más su precio si registramos el dispositivo en la página de Samsung, de tal forma que podemos conseguir un descuento de más de 300 euros dejándola a un precio de tan solo 457 euros. Nada mal para ser un modelo de 2022 y que ofrece unas características muy a tener en cuenta. Lo más importante de los modelos de Samsung que ha lanzado este año es que cuentan con Dolby Atmos Inalámbrico, siendo así las primeras barras de sonido que integran esta tecnología. Pero, además, ofrece una potencia total de 360W con 5.1.2 canales que se distribuyen en sus 11 altavoces entre la propia barra de sonido y el subwoofer inalámbrico que la acompaña. En Espinof Qué ver en HBO Max: una de las series más importantes de la historia cumple 20 años y sigue siendo una absoluta joya Más allá de la tecnología Dolby Atmos, también ofrece una gran experiencia envolvente al integrar Q-Symphony de segunda generación, la cual podremos aprovechar si contamos con una Smart TV de la misma marca para conseguir mejorar la calidad de sonido. Además, el sonido se adapta a cualquier espacio en el que reproduzcamos el contenido multimedia, ya que cuenta con SpaceFit Sound, algo habitual en los modelos de Samsung más caros. Pero de nada sirve tener unas grandes características si no contamos con un buen sistema de conexiones, y este modelo en concreto lo cumple a la perfección. Viene con Wi-Fi, Bluetooth, entrada y salida HDMI, HDMI eARC, entrada óptica, One Remote Control, Tap Sound y compatibilidad con Chromecast y AirPlay. Por lo que nos encontramos con una completísima barra de sonido para poder conectar cualquier dispositivo, tanto de forma inalámbrica como por cable. Algunos de los enlaces de este artículo son afiliados y pueden reportar un beneficio a Espinof. - La noticia Chollazo en esta barra de sonido Samsung en las rebajas de verano de El Corte Inglés: 360W de potencia, Dolby Atmos y a precio mínimo histórico fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

Los spin-off en forma de serie animada para Disney+ van entre lo inane ('Monstruos a la obra'), lo intrascendente ('Dug y Carl') o lo vago ('Olaf presenta'). Por eso, cuando anunciaron una serie basada en Baymax, el adorable personaje hinchable de 'Big Hero 6', me temía lo peor. Y, sin embargo, me he encontrado con una de las mejores series de la plataforma, que me ha hecho reír a carcajadas y llorar al final de cada episodio. Una pequeña gran maravilla de seis capítulos de menos de diez minutos cada uno, perfecto para hacer un paréntesis en tu día a día. En Espinof Las mejores series en Disney+ de 2022... hasta ahora Diez minutos de empatía y carcajadas '¡Baymax!', que puedes ver aquí, podría haber sido una serie hecha rápidamente para pasar por caja, pero sus creadores han decidido tratar temas tabú, sentimentales y adultos sin que el público infantil se sienta discriminado. Los niños van a disfrutar de las locuras y los golpes de Baymax, pero los adultos se encontrarán con una historia rica en la que va a escaparse más de una lagrimilla. La calidad de la animación raya al nivel de la película, los nuevos diseños son carismáticos y asombrosos, y las historias que cuenta están muy bien pensadas para no caer en el sentimentalismo barato sin dejar de lado la parte emocional. Hace mucho tiempo que no veía una serie que apelara tanto a la bondad de las personas, a superar tus miedos y a mostrar empatía por los demás sin tratar de sermonear. Ante todo, es una serie profundamente divertida en la que Baymax no ha perdido nada de la personalidad que ya tenía en 'Big Hero 6': cada vez que habla, sin excepción, es gracioso, y su condición de Terminator de la salud es aún más hilarante. Te perseguirá de forma incesante hasta que te cures, aunque eso signifique destruir media ciudad por el camino. Pero '¡Baymax!' también es una serie esencialmente humanista y vitalista, que con la excusa de curar una infección o curar un tobillo roto cuenta historias de amor, cariño y ruptura con el pasado que te van a dejar el corazón calentito. Estos diez minutos son como un abrazo en el que uno siente que el mundo, después de todo, no está tan mal. Hoy en día es bastante meritorio. La quejita de turno Por supuesto, no podemos tener cosas bonitas, y tristemente es un tema del que tenemos que hablar. Si hace no tanto el tema de conversación era que dos mujeres se besaban durante dos segundos en 'Lightyear', obviando el hecho de que la película es una estupenda visión de la ciencia-ficción al estilo Pixar, ahora las mismas personas intentan que todo lo que se hable de '¡Baymax!' sea una escena en la que, durante un segundo, un hombre trans está comprando tampones. Es un momento precioso de un episodio perfecto, y se defiende por sí solo. Si te molesta que en una serie hablen de la menstruación o que las personas existan, no es culpa de la serie. Y si un segundo en una serie o una película te va a impedir verla, quizá necesitas '¡Baymax!' más de lo que crees. '¡Baymax!' te hace creer que puedes ser mejor persona, y no lo hace con monsergas ni con moralejas, sino con comedia, relaciones orgánicas y un final increíble. En solo diez minutos te hace conocer a un personaje mejor de lo que muchas películas consiguen en hora y media, sin que eso signifique parar de reír con las piruletas, los escáners y la lentitud inexorable de su protagonista o sorprenderte con la naturalidad con la que trata temas como la muerte o la menstruación, que no hace tanto eran tabú (y para muchos lo siguen siendo). Entre piruletas y gatos callejeros Normalmente en esta parte es cuando empezamos a poner pegas: dura demasiado, no se trata bien a cierto personaje, está forzado... Y, sin embargo, es muy difícil encontrarle problemas a '¡Baymax!', una serie que no tiene derecho a ser tan buena, entrañable, simpática e hilarante como es. Incluso se toma su tiempo para conectar con alguno de los personajes de la película original y en crear un cliffhanger al final de uno de los episodios. Si nos ponemos puntillosos, sí, la estructura de cada episodio es muy parecida. Baymax encuentra a alguien con un problema físico, le persigue hasta curarle, hace lo que esté en su mano (literalmente) por dejarle sano y la cura lleva a una revelación personal. Pero en solo seis episodios de diez minutos no da tiempo a cansarse, y menos aún cuando cada uno de ellos está creado de forma casi artesanal. - La noticia Solo dura una hora y se acaba de estrenar en Disney+: este spin-off de 'Big Hero 6' no tiene derecho a ser tan bueno, empático y divertido fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Aún no ha pasado ni un año desde que 'Sin tiempo para morir', bajo las órdenes de Cary Fukunaga, cerró por todo lo alto la magnífica etapa de Daniel Craig como James Bond en una épica de 163 minutos que marcó un evidente —y tremendamente controvertido— punto y aparte en las aventuras cinematográficas del espía británico creado por Ian Fleming. El nuevo 007 se hace de rogar Desde que se supo que el filme de 2021 iba a suponer un fin de ciclo bondiano, tanto el fandom como los medios especializados comenzaron a especular sobre el futuro de la franquicia; planteándose posibles futuros escenarios y, sobre todo, teorizando sobre quién podría ser el siguiente actor en portar con orgullo el código de 007. - La noticia "Estamos reinventando quién es James Bond, y eso lleva tiempo". La productora de la saga 007 promete una revolución y aclara la situación sobre el relevo de Daniel Craig fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Pocas cosas enriquecen más un largometraje que un director no sólo comprometido con la producción en términos profesionales, sino volcado en contar una historia y tratar a unos personajes con los que tenga un fuerte vínculo personal; y esta es, precisamente, una de las claves que ha elevado a 'Black Phone' como uno de los grandes títulos de terror del año. Terror salido del alma La película de Scott Derrickson, además de ser una clase magistral de narrativa, dirección y puesta en escena, deja entrever a un cineasta que ha mimado al detalle una obra que, según ha comentado al medio The Wrap, ha nacido de tras años de terapia en la que intentó asimilar "la naturaleza traumática" de su propia infancia y "la violencia" que experimentó en su entorno, tanto escolar como familiar. - La noticia "Es mi película más personal". El director de 'Black Phone' explica su conexión con la película de terror del verano y por qué no se arrepiente de dejar 'Doctor Strange 2' fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .