Entre Fans

Hay series que han terminado marcando época con el tiempo, incluso sin ser realmente fenómenos en su momento. Series cuya grandeza se ha alabado hasta la extenuación, casi sin espacio al cuestionamiento o a interrogar de verdad su aplauso. Pero claro, luego llegas a ellas y te das cuenta de que todo era verdad. Era así de buena. Da igual el momento, da igual la situación, siempre es apropiado regresar (o descubrir) a la que es una de las mejores series de la historia. Pero ahora que se cumplen 20 años de su estreno se vuelve aún más imprescindible destacar a 'The Wire (Bajo escucha)', esa joyaza de la televisión que tenemos disponible a través de HBO Max. El diablo en cada esquina Todo se lo debemos a David Simon, el genial showrunner que dio forma a esta singular exploración de los habitantes de una compleja y hasta hostil localización. Instauró un modelo que ha hecho brillantes posteriores proyectos como 'Treme', 'The Deuce', 'Show Me a Hero' o la más reciente 'La ciudad es nuestra'. Pero 'The Wire' siempre será especial. En Espinof Las 49 mejores series de la historia A lo largo de cinco imprescindibles temporadas vemos explorado cada rincón de Baltimore, desde los estratos más bajos a las más altas esferas. Las calles donde se trapichea la droga, los policías que los vigilan para desentrañar el entramado, los trabajadores del puerto, el sistema educativo, los engranajes políticos, las redacciones de periódicos. Todo es cubierto con enorme rigurosidad y autenticidad, creando unos maravillosos e interesantes personajes en el camino. Incluso siendo una serie de tonalidad realista, consigue crear un ecosistema propio que sólo parece existir en las series de Simon, llenas de color y vida gracias a los individuos que la pueblan y las relaciones que establecen. 'The Wire (Bajo escucha'): imprescindible - La noticia Qué ver en HBO Max: una de las series más importantes de la historia cumple 20 años y sigue siendo una absoluta joya fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Dos años han tenido que esperar los fans de la serie 'Outlander' para que Starz estrenara su sexta temporada, después de ese parón pandémico que ha afectado a todas nuestras producciones favoritas en mayor o menor medida. Puede que cuando Roland D. Moore preparara la adaptación de las novelas de Diana Gabaldón en 2014 (hace ocho años, se dice pronto) nunca pudiera imaginar el éxito de una ficción que sabe equilibrar con casi sorprendente acierto los hechos históricos, la aventura, el romanticismo, la fantasía… Y que cuenta con una de las parejas con mayor química de las series actuales. Y digo sorprendente porque creo que ‘Outlander’ es la típica serie que puede despertar no pocos prejuicios en aquellos que consideran que el motor del amor siempre releva cualquier producción a un escalón inferior en el ránking de la calidad seriéfila. En Espinof Las 23 mejores series de 2022... hasta ahora Por ello, muchos se llevarán una agradable sorpresa con una ficción que se hace fuerte en aquello que sí que no le podemos perdonar al entretenimiento televisivo: dinamismo, frescura y que siempre nos deje con ganas de más. Hasta ahora, cada temporada de la serie adaptaba una novela completa de la obra de Gabaldón. Pero las complicaciones derivadas de la COVID-19 cambiaron eso para esta sexta entrega. La temporada cuenta solo con 8 episodios, a diferencia de los 12 que siempre nos ocupan, lo que ha supuesto las consiguientes críticas por parte de los fans, que ya han avisado a los que solo son espectadores de que no se han tratado todos los eventos desarrollados en la novela. A partir de aquí, mucho cuidado con los SPOILERS, leed bajo vuestra propia responsabilidad. El desafío de Claire Los nuevos capítulos han estado marcados por las consecuencias que la violación en manada ha tenido para Claire. Si bien el personaje interpretado por Caitriona Balfe siempre ha superado todos los obstáculos que se han interpuesto en su camino, este evento ha cambiado su vida para siempre. Quizá influidos por la visibilidad y la denuncia social que este tipo de crímenes tienen actualmente, Maril Davis, productora ejecutiva del show, ha revelado que los guionistas han modificado el tratamiento que se le daba en la novela. Se ha ahondado mucho más en las heridas emocionales que han llevado a Claire a una deriva que tendrá graves consecuencias en el devenir de la historia. - La noticia 'Outlander' deja con ganas de más tras el final de la temporada 6: la serie sigue siendo tremendamente entretenida en uno de sus años más difíciles fue publicada originalmente en Espinof por Noelius .

Hace ya tiempos que hice un repaso a las mejores películas de Netflix de este año y ahora toca hacer una parada en las mejores películas de 2022 que encontraréis en Amazon Prime Video. Esta selección la he realizado yo, Mikel Zorrilla, siguiendo para ello mi criterio personal. Además, para su elección he tenido en cuenta tanto las películas originales de Amazon de este 2022 como los largometrajes que ha estrenado en exclusiva en España durante este periodo y también aquellos títulos que se lanzaron previamente en cines a lo largo de 2022 pero que ya podéis encontrar en la plataforma. El mejor cine y las películas más esperadas de Amazon en 2022 El motivo de esta decisión es que el catálogo de títulos originales de Amazon todavía es relativamente reducido, pero también porque otras cintas suyas muy esperadas como 'Master' o, sobre todo, 'Aguas profundas' y 'The Tender Bar' no dieron la talla e incluirlas solamente por inflar el número como hacen otros no me parece apropiado. No es cuestión que sean las mejores porque simplemente no haya más. Os recuerdo que el año pasado ya hice una lista con las mejores películas de Amazon de 2021, mientras que mi compañero Albertini también hizo hace unos días un repaso a las mejores series de Amazon de este año. Y si queréis más propuestas televisivas, tenéis mi lista de las mejores series de Netflix de 2022 o las que hizo Albertini con las mejores de HBO Max y las mejores de Disney+ de lo que llevamos de año. Sin más que añadir, vamos con el mejor cine de Amazon en 2022. 'Quiero que vuelvas' ('I Want You Back') Dirección: Jason Orley. Reparto: Charlie Day, Jenny Slate, Isabel May, Scott Eastwood, Manny Jacinto, Clark Backo, Gina Rodriguez, Jami Gertz, Dylan Gelula, Quinn Cooke, Luke David Blumm, Jordan Carlos, Giselle Torres Las comedias románticas no nos han dado muchas alegrías durante los últimos años y la que nos ocupa no es especialmente memorable, pero sí es una propuesta agradable a la que sus dos protagonistas dotan de más encanto del que tendrían sus personajes sobre el papel. Algo previsible, pero también con la capacidad de conseguir la complicidad del público. Crítica de 'Quiero que vuelvas' | Verla en Amazon En Espinof Las mejores comedias románticas: 24 películas de amor inolvidables que conquistan con risas 'La inevitable muerte del cangrejo' Dirección: Ahcitz Azcona. Reparto: Costanza Andrade, Ahcitz Azcona, Ixchel Azcona, Jesus Hernandez, Carlos Hugo Hoeflich, Yuriria Munguía, Ricardo Niño, John A. Webber Una película de intriga méxicano bastante concisa (no pasa por mucho de la hora de metraje) que presenta a un empresario que no se toma en serio una amenaza que acaba convirtiéndose en una experiencia de lo más intensa. Logra mantener la tensión, no se apresura pese a su ajustada duración y tanto el director como los actores demuestran estar al tanto de lo que la historia necesita de ellos para mantener nuestra atención. Verla en Amazon 'Mi hijo' ('My Son') Dirección: Christian Carion. Reparto: James McAvoy, Claire Foy, Gary Lewis, Max Wilson, Jamie Michie, Robert Jack, Owen Whitelaw, Paul Rattray, Michael Moreland, Mark Barrett, Andrew John Tait, Paul Stirrat, Rosalind Sydney Remake de una cinta francesa de 2017 del mismo director, 'My Son' es un thriller sobre un padre dispuesto a lo que sea para recuperar a su hijo. Se trata de una película solvente que mantiene la curiosidad hasta los minutos finales, pero donde por encima de todo sobresale la entregada interpretación de James McAvoy. Tiene especial mérito, pues el propio actor declaró que no le dieron el guion y tuvo que improvisar sobre la marcha. 'La abuela' - La noticia Las mejores películas en Amazon Prime Video de 2022... hasta ahora fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Hace bien poquito que repasábamos todas las novedades que llegarán a Disney+ durante el próximo mes de julio y ahora toca centrarnos en todos los títulos que llegarán al catálogo de Netflix el mes que viene. Desde el esperado final de 'Stranger Things 4' hasta 'El agente invisible', el nuevo gran intento de la plataforma para iniciar una franquicia cinematográfica, sin olvidarnos de 'Resident Evil'. Antes de centrarnos en ellas me gustaría recordaros que podéis echar un vistazo a nuestras listas con las mejores películas de Netflix durante lo que llevamos de año y la equivalente dedicada a las mejores series de la plataforma en este 2022. Así tendréis más alternativas si nada os motiva o para hacer la esperada más llevadera hasta el lanzamiento de aquellos títulos que sí os interesen. Todas las series, programas y realities 'La noche más larga' - La noticia Estrenos de Netflix en julio de 2022: 73 series, películas y documentales como el final de 'Stranger Things 4', 'Resident Evil' o 'El agente invisible' fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Año 2019. El cambio climático ha acabado con muchísimas vidas en la Tierra. En Madrid, sin ir más lejos, murieron dos millones de personas en un solo día. Ni siquiera la libertad pudo salvarles. Por suerte, todos los países del mundo se aliaron para crear una barrera espacial que impidiera las catástrofes naturales, y, por supuesto, lo lideró un estadounidense. Ahora, la barrera está volviendo a fallar. Esto es 'Geostorm', una película absolutamente delirante de 2017 que acaba de llegar a HBO Max y que no os podéis perder. Cantando bajo la lluvia Detrás de 'Geostorm' está Dean Devlin, un nombre que quizá os suene más si os digo que es el guionista de 'Independence day', 'Godzilla' o 'Stargate'. Se hizo un nombre en los años 90 y no está dispuesto a bajarse de esa ola ni siquiera ya bien metidos en el siglo XXI. Y es que esta película es de hace solo cinco años, pero parece hecha hace veinticinco: el guion es un viaje de nostalgia inesperado a los modos y maneras de una época ya pasada, para lo bueno y lo malo. En Espinof El placer de la destrucción: las 13 películas imprescindibles del cine de catástrofes 'Geostorm' juega a todo: la catástrofe natural, la acción en el espacio, el drama padre-hija, las traiciones inesperadas. Y no se puede decir que el puzzle funcione, pero sí es cierto que la sucesión de absurdos y disparates es imbatiblemente divertida. Tan pronto una ola gigante cubre Dubai como la estación espacial internacional entra en una cuenta atrás para la autodestrucción o un científico mete claves secretas en un vídeo absolutamente imposibles de descifrar. Un delirio. Si lo que estás buscando es seriedad, coherencia científica, personajes bien desarrollados y una historia que critique al presente para poder vivir mejor en el futuro, quizá te sorprenda, pero no lo vas a encontrar en 'Geostorm'. De hecho es posible que en un momento dado pienses que la trama la ha escrito alguien de trece años, pero eso solo es porque es literalmente lo que pasó. Diversión adolescente sin complejos Cuando Dean Devlin le explicaba a su hija Hannah cómo se producía el cambio climático, ella le preguntó por qué no se podía construir una máquina para pararlo. Cualquier padre lo escribiría en Twitter en plan "Qué cosas tiene mi zagala" esperando un tuit viral, pero Devlin lo convirtió en una película de más de 100 millones de dólares que, por cierto, funcionó tan mal en los primeros pases de prueba que tuvieron que volver a rodar escenas por otros 15 milloncejos del ala con Jerry Bruckheimer supervisándolo. - La noticia Esta película de catástrofes, a medio camino entre el cine de los 90 y el disparate absoluto, está en HBO Max y es un plan fantástico para el verano fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

A pesar de haber sido escritas hace siglos, las obras de Shakespeare siguen teniendo una inmensa relevancia y fuerza narrativa a día de hoy, que sigue inspirando a creadores contemporáneos. Sin ir más lejos, hemos visto a Robert Eggers jugando con las mismas influencias del autor inglés para hacer 'El hombre del Norte', aprovechando historias medievales para comentar impulsos nocivos y destructivos de la naturaleza humana. Obras como 'El rey Lear' comentan cosas que siguen resultando interesantes y se pueden conectar con los sucesos actuales. La decadencia de las civilizaciones, construidas sobre imposiciones y crueldades escondidas bajo la alfombra, o las ansias por el poder que terminan destruyéndolo todo. Conceptos que inspiraron a Akira Kurosawa para hacer una de sus películas más épicas, 'Ran', que sigue teniendo fuerza a día de hoy y que vale la pena recuperarla en Filmin. Legado quemado Aquí coge la historia de Shakespeare y la lleva al Japón medieval. Un poderoso señor debe prepararse para abdicar y repartir su reino entre sus tres hijos, que espera que preserven la paz que ha intentado mantener durante años. Trata de inculcarles la fuerza de la unidad, de que juntos resultarán imbatibles, pero en plena enseñanza se topa con las burlas del hijo menor. Enfurecido, decide desheredarlo. En Espinof Siéntete como una princesa: todo lo que necesitas saber de Akira Kurosawa No tardará en darse cuenta de que eso es lo peor que podía hacer, y sus consejos y moralejas caerán en saco roto. Sus hijos se dividirán y lucharán por hacerse con el poder de todo el reino, desatando la guerra más sangrienta que tanto temía. Esta trágica historia de un legado quemado deja unas cuantas lecciones interesantes sobre el ego y la destrucción asegurada en la ambición desmedida. - La noticia Qué ver de Akira Kurosawa: una épica y singular adaptación de Shakespeare sobre declives y las ansias de poder fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Medio año después de que 'La Casa Gucci' llegara a la gran pantalla, la película llega a Amazon Prime Video, sin coste adicional. Al contrario que la otra película de Ridley Scott estrenada en 2021, 'El último duelo', que se estrelló estrepitosamente en taquilla, esta cinta tuvo una correcta acogida y consiguió atraer a los espectadores, ya sea por la conocida casa a la que retrata o por su reparto de lujo. Meet the Guccis La ventaja con la que suelen jugar los filmes basados en hechos reales consiste en retratar hechos y personalidades de los que ya se suele tener cierto conocimiento previo. ¿Quién no ha oído hablar de la famosísima marca de Gucci? Pues bien, Ridley Scott nos acerca, no tanto a su nacimiento como tal (se fundó en 1921), sino a los orígenes de su decadencia (representación que, de hecho, cabreó bastante a la familia original). En Espinof Las 27 mejores películas basadas en hechos reales de la historia Todo comienza cuando Patrizia (Lady Gaga), una oficinista que trabaja para la empresa de camiones de su padre, se cruza en el camino de Maurizio Gucci (Adam Driver), efectivamente, el heredero de la archiconocida marca. ¿Cómo no? Su padre (Jeremy Irons) se opone a la boda y, a partir de ahí, asistiremos a la lucha de poder en la que también estarán implicados su tío Aldo Gucci (Al Pacino) y su primo Paolo (Jared Leto). No os dejéis engañar por ese magnético primer encuentro entre Patrizia y Maurizio: 'La Casa Gucci' funciona como una película de mafias. Aunque la acción esté enmarcada entre joyas y bolsos, todas las personas implicadas en ella son estrategas al acecho, urdiendo desde la sombra el plan que les permita hacerse con el trozo más grande del pastel, caiga quien caiga. El reparto, sin duda, es el punto fuerte de esta propuesta: Lady Gaga se come la pantalla, demostrando que su talento como actriz no ha sido un capricho momentáneo y que todavía tiene mucho que ofrecer. Le acompañan otros igualmente brillantes Adam Driver, Jeremy Irons, Al Pacino, incluso Jared Leto (inmerecido el Razzie que recibió por esta interpretación). Por fin en streaming La principal pega que podríamos ponerle es que se echa en falta algo más de desenfreno en la propuesta. Con personajes tan histriónicos como el de Leto, todo parecía pedir a gritos añadirle algo de mala leche al conjunto y abrazar la comedia negra desenfrenada, aspecto que al final nunca llega a pasar y se queda en un tono bastante contenido. En Espinof El gran carnaval: así ha contado el cine cómo tragedias humanas acaban convertidas en circos mediáticos Su duración (dos horas y media) también peca de excesiva, aunque también hay que decir que la mayor parte del tiempo consigue mantener el interés, en especial en la primera mitad de la hitoria, cuando se nos presenta la trama de Patrizia y Maurizio y empezamos a vislumbrar los entresijos de la familia Gucci. Tras ser una de las películas estrella de la cartelera durante las Navidades y pasar por varias plataformas de alquiler, hoy llega por fin a Amazon Prime Video (al ser una película de MGM, los derechos pertenecen a Amazon Holdings) y podréis disfrutar de las intrigas y los trapos sucios de uno de los clanes familiares más famosos de la historia. Su brillante y potente reparto ya es razón más que suficiente para darle una oportunidad a lo último del director de 'Alien, el octavo pasajero'. - La noticia Tiene un reparto de lujo y cuenta una alucinante historia real: Amazon Prime Video estrena este juego de traiciones e intrigas familiares del director de 'Alien' fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

En 1956, Elvis Presley tenía 21 años y acababa de conseguir el éxito nacional con 'Love me tender', el primer single de la historia que pasaba del millón de unidades vendidas. Ese mismo año se iba a lanzar su primera película como actor secundario. Su nombre, 'The Reno brothers', se cambió a última hora, y para toda la eternidad sería conocida como 'Love me tender'. Ríete tú del marketing de ahora.La cosa es que el cantante no quería cantar en ninguna de sus cintas porque, como cin´éfilo que era, quería ser reconocido solo por su talento interpretativo. Spoiler: sale mal. La mayoría malísimas Las películas de Elvis se sucedían en taquilla una tras otra: no eran raros los años donde, al estilo Marvel, estrenaba tres películas, con títulos como 'El ídolo de Acapulco', 'Primos queridos', '¡Chicas! ¡Chicas! ¡Chicas!' o 'El barrio contra mí'. Sin embargo, Elvis disfrutaba de otro tipo de obras. Algunas de sus cintas favoritas eran 'Qué bello es vivir', 'Cumbres borrascosas', 'El señor Skeffington' o 'Carta de una desconocida'. Nada que ver con su 'Rock de la cárcel', por ejemplo. Sí, había llegado a hacer cine, pero, ¿a qué precio? El artista ni siquiera veía sus propias películas porque, según su padre, no le gustaban la mayoría de ellas. Le daban un millón de dólares por película más el cincuenta por ciento de la taquilla, así que estaba bien pagado. Pero nunca tenía la última palabra sobre el guion o control sobre las canciones o cualquier otra cosa. En Espinof La película en la que Nicolas Cage se comió una cucaracha, luchó por un murciélago real, se convirtió en meme y se hundió en taquilla En total, el Rey hizo 31 películas, pero terminó abandonando el mundo del cine casi por completo, más allá de un par de películas como productor, en 1969, cuando hizo del doctor John Carpenter (nada que ver con nuestro John Carpenter, claro) en 'Cambio de hábito'. Sin embargo, este no tuvo por qué ser el final. No ha nacido una estrella Desde su inicio hasta el final, el cine de Elvis fue poco a poco cayendo en una espiral de decadencia, y llegado a un punto se basaba en cantar a chicas en bikini en una playa. Poco importaba: seguían recaudando muchísimo dinero, y su manager, el Coronel Tom Parker, estaba más que satisfecho con ello. Pero al cantante le ofrecieron otras películas que por un motivo u otro no pudo (o quiso) aceptar. Y la lista podría haber cambiado su carrera por completo. Su papel recayó finalmente en Paul Newman, pero podría haber estado en 'La gata sobre el tejado de zinc'. Incluso Robert Mitchum le pidió personalmente que fuera su hijo en 'Camino de odio', pero el Coronel se negó, pudo haber aparecido en 'West side story', 'Un beso para Birdie'... ¡E incluso 'Cowboy de medianoche'! El Coronel no aceptaba que su estrella interpretara papeles moralmente confusos y le cerró las puertas de todas ellas. Sin embargo, la película más sorprendente que podría haber dado la vuelta a la carrera de Elvis Presley fue 'Ha nacido una estrella', en su versión de 1976, junto a Barbra Streisand. La propia Streisand quería sí o sí a Elvis en este remake, que finalmente obtuvo cuatro nominaciones al Óscar y ganó una. Tantas ganas tenía que fue hasta Las Vegas para convencer a Elvis después de una actuación de que hiciera el papel. Él estaba medio convencido pero, una vez más, el Coronal lo impidió, enfadado porque Streisand no acudiera primero a hablar con él. En Espinof Las 31 mejores películas sobre la industria de la música Para evitar que apareciera en 'Ha nacido una estrella', el manager simplemente exigió unas condiciones leoninas. Pidió que Presley apareciera primero en el cartel por encima de Streisand, y que le pagaran una suma de dinero inmanejable. Al final, dado que llevaba siete años fuera de un rodaje y nadie sabía cómo funcionaría en taquilla, decidieron dejarle marchar y fichar en su lugar a Kris Kristofferson, cuya actitud, por cierto, casi les cuesta la salud mental a todos los implicados. - La noticia Elvis Presley odiaba ver sus propias películas porque le parecían malísimas... pero rechazó el papel que le habría cambiado la vida fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Kevin Costner va a empezar a rodar este mismo año 'Horizon', su primer largometraje como director desde 2003, año del estreno de 'Open Range'. Además, el protagonista de 'Yellowstone' está decidido a revolucionar el mundo del cine con este western épico, pero lo más curioso es que para ello va a usar una estrategia más propia de Marvel y/o la televisión. El plan de Costner En concreto, 'Horizon' está planeada para ser dividida en cuatro películas que irán estrenándose con una diferencia entre sí de unos tres meses. El actor ha comentado al respecto que "son películas diferentes conectadas entre sí". Vamos, un universo compartido al estilo de Marvel, pero pensado ya de entrada para poder verse como si fueran cuatro episodios de una enorme serie de televisión. En Espinof Cómo 'Yellowstone' pasó de ser la serie que nadie quería al gran fenómeno televisivo de los últimos años La ambición del proyecto lleva a que cuente con 170 personajes con alguna frase. Obviamente, alguno será poco más que un extra glorificado, pero es que las cuatro entregas se desarrollarán a lo largo de 15 años asentamiento en la frontera occidental de Estados Unidos y girará alrededor de los colonos que fueron allí y de los indígenas que ocuparon esa zona por primera vez. - La noticia Kevin Costner quiere revolucionar el cine con una mezcla de western épico, Marvel y televisión: promete ser la película perfecta para los fans de 'Yellowstone' fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ahora está más aceptado a nivel de percepción pública -o de Internet-, pero no hace tanto que se miraba muy por encima del hombro al talento descomunal de Nicolas Cage. Sus intensas y extremas interpretaciones, posteriormente carne de meme, han sido muy comentadas, pero su carrera debería estar fuera de toda duda, al menos en aquel periodo dorado de los noventa y primeros dosmiles. Ya tan sólo debería verse validado por la increíble cantidad de directores célebres con los que ha trabajado. Sin tirar de nombres muy rebuscados, ahí tenemos su colaboración con Martin Scorsese, que ha dado para una de las mejores cintas del italoamericano. O, al menos, una de las más notables que más han pasado bajo el radar. Esa es 'Al límite', una portentosa película que podemos ver en Disney+. Cualquier noche puede ser la última Cage interpreta a Frank Pierce, un paramédico del servicio de ambulancias que se mueve en las zonas más chungas de Nueva York. Sus noches de trabajo son un autentico desgaste emocional, llenas de estrés, dificultad y hasta soledad incluso teniendo un conductor al lado. En ocasiones, sufre alucinaciones de aquellas vidas que no pudo salvar, por eso cada jornada laboral es una nueva obsesión por salvar a la siguiente. En Espinof La Cagepedia: guía de las 21 películas clave para iniciarse en la experiencia Nicolas Cage Es difícil detallar más la película fuera de esas pocas líneas. 'Al límite' no sigue necesariamente un argumento, o una línea maestra que se pueda spoilear, sino que va de un lado para otro intentando perseguir una sensación, un estado emocional complejo pero notable e intenso en cuando lo captura. Las diferentes paradas que sigue el personaje de Cage son oportunidades para hacer un fascinante ejercicio que sirva también de exploración psicológica. - La noticia Qué ver en Disney+: Nicolas Cage lleva una ambulancia al límite en esta infravalorada película de Martin Scorsese con el guionista de 'Taxi Driver' fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

2016, a cuatro años de la pandemia mundial. Nely Reguera debutaba con una película muy interesante, 'María (y los demás)', protagonizada por Bárbara Lennie, Vito Sanz y María Vázquez. Antes apenas había dirigido un cortometraje, 'Pablo'. Su ópera prima tiene una particular fuerza, está tratada con humor y sencillez narrativa pero con una profundidad conceptual a la hora de acercarse a un personaje (el de María) y a un entorno (el familiar) que la hace diferente y, hasta cierto punto, memorable. Pese a sus evidentes valores, la película pasó desapercibida ante la tromba de películas "de mujeres", esa etiqueta terrible que pretende dividir a los autores y vestirles de nuevo de uniformes colegiales, faldas a cuadros o pantalones de pinzas, y no consiguió despuntar demasiado (sí, quizá, lo suficiente) entre tanto cine "intimista", "verdadero" y "sensible". Reguera luego se dedicó a hacer televisión mientras preparaba su segundo largo. - La noticia Carmen Machi brilla en 'La voluntaria', interesante segunda película de Nely Reguera que recuerda a 'La profesora de parvulario' fue publicada originalmente en Espinof por Pablo Vázquez .

Se dice que si le das una patada a una piedra en la celebración del Festival de Sundance te aparecen decenas de cintas de jóvenes cineastas haciendo un coming of age. Fuera de la coña, es cierto que el género adolescente es uno de los más fáciles de recurrir cuando eres cineasta independiente, ya que es uno de los más sencillos de financiar. Y también porque no necesitas centrarte en nada más que en una perspectiva, que puede compartir mucho con tus propias vivencias. Por eso resulta tan raro ver una película de descubrimiento juvenil de alguien centrado en las perspectivas de todo el mundo más que en la suya propia. De ahí que resulte tan fresca la propuesta de 'Bailando por la vida', traducción libre con la que Apple TV+ ha decidido estrenar 'Cha Cha Real Smooth'. La fiesta de la madurez Es uno de los estrenos más llamativos en el apartado de películas de la plataforma de Apple, ya que la cinta de Cooper Raiff -que además de escribir, dirigir y producir acaba protagonizando el sarao- fue una de las destacadas de la última edición de Sundance, con la compañía haciendo una fuerte inversión por ella. Probablemente con la esperanza de que, con otro de esos estrenos discretos y progresivos, sea otra sensación como 'CODA: Los sonidos del silencio'. En Espinof Descifrando el movimiento Mumblecore: cómo nace, en qué consiste y diez películas que no debes perderte No obstante, hay más carácter independiente en esta segunda película de Raiff que en la última ganadora del Oscar, que no dejaba de ser una película de mediano presupuesto de antaño que sólo tiene de indie la financiación. En 'Bailando por la vida' encontramos también algo de espíritu de feel-good movie clásica, pero matizada por un personaje más complejo que aborda con la curiosidad y el mimo de un Richard Linklater o un Cameron Crowe. La película sigue a Andrew, un joven de 22 años que ha terminado la universidad pero no tiene nada claro hacia donde dirigir su vida. Regresa con su madre, su hermano y su padrastro, compaginando un trabajo en un local de comida rápida con un pequeño negocio de organización de fiestas, aprovechando su don de gentes y su palpable carisma. En uno de esos saraos conoce a Lola, una niña autista, y a su madre Domino, interpretada por Dakota Johnson. 'Bailando por la vida': detalles de un autor prometedor - La noticia Qué ver en Apple TV+: una perla de cine indie con Dakota Johnson que lanza a uno de los autores más prometedores del momento fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

La primera temporada de 'La casa de papel: Corea' ya se ha estrenado en Netflix. Seis episodios que recuerdan demasiado a la aclamada serie española, hasta el punto de que acaba siendo un refrito con poca personalidad -esperemos que 'Berlín', el spin-off, y también precuela, protagonizado por Pedro Alonso nos pueda quitar ese mal sabor de boca-. Eso no quita para que haya ciertos cambios, siendo uno de los más llamativos que aquí no se utilice la ya mítica máscara de Dalí. La nueva máscara En esta ocasión no encajaba usar la máscara de Dalí por su nula trascendencia en la cultura coreana, por lo que se optó por una tiene sus orígenes en el Hahoe, la danza de máscaras coreana más antigua, habiendo sido declarada Patrimonio Cultural Intangible de Corea. Park Hae-soo, el actor que da vida al Profesor en 'La casa de papel: Corea', ha explicado el motivo detrás de esta elección: En Espinof El creador de 'La casa de papel' desvela qué personaje se arrepiente de haber matado: "Aún tenía mucho que dar" En España, la máscara de Dalí se utilizó para enviar el mensaje de libertad, y en Corea, utilizamos la máscara de Hahoe de la zona de Andong, y la máscara de Hahoe tiene cierto significado. Encarna la crítica a los poderosos, y también tiene sentido del humor. Cuando me trajeron la máscara por primera vez, sentí una sensación de poder abrumadora cuando todos los miembros del reparto la llevaban. Tiene diferentes ángulos desde el centro y desde el lado también. El aspecto de la máscara desde distintos ángulos puede parecer bastante diferente, así que eso es algo que me intrigaba. Eso sí, dentro del Hahoe había originalmente doce máscaras y la elegida es la de Yangban, el cual representa a un aristócrata que habitualmente en estos bailes de máscaras eran objeto de burla. Al respecto, Jun jong-seo, la nuevo Tokyo, comenta lo siguiente: Incluso antes de que empezara el rodaje, teníamos mucha curiosidad por saber qué tipo de máscara llevaríamos, y cuando nos enteramos de que se había elegido la máscara Hahoe, y cuando vimos la máscara en realidad, me sorprendió mucho porque no es una máscara de aspecto sencillo, sino que tiene una gran sonrisa y transmite un sentido del humor y, al mismo tiempo, una sensación de misterio. Así que tiene un significado de múltiples capas y me sentí realmente intrigado por la máscara. - La noticia 'La casa de papel: Corea': por qué se cambia de máscara, cuál es su origen y qué significado tiene para la serie de Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Este mes Netflix se ha puesto en "modo vintage" en cuanto a anime, porque si la nueva serie de 'Bastard!!' está al caer, la plataforma se ha estrenado ya mismo con 'Spriggan', una nueva adaptación del manga de aventuras de Hiroshi Takashige y Ryōji Minagawa. 'Spriggan' parte de la base de que una antigua civilización muy avanzada una vez pobló la Tierra, aunque fueron destruidos por sus propias creaciones. Como advertencia, dejaron una serie de tablillas avisando sobre el uso de esta tecnología y con el tiempo fueron surgiendo multitud de leyendas sobre ellos en diversas civilizaciones. - La noticia No llega a 5 horas y está en Netflix: esta emocionante serie de anime nos lleva de aventura por todo el mundo a la caza de un tesoro fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Puede que sea por cosas de la edad, por un cambio gradual de gustos y preferencias o por la sensación de saturación incipiente, pero cada vez estoy comprobando que la gigantesca maquinaria del Hollywood con el que me crié —y que sigo adorando, pese a todo— está siendo eclipsada por la obra de otras industrias, a priori, más modestas, en mis listas anuales de películas de cabecera y gratos descubrimientos. Títulos como la asfixiante distopía mexicana 'Nuevo orden' de Michel Franco, el brillante policiaco danés de alma setentera 'Shorta. El peso de la ley' o la también danesa 'Jinetes de la justicia' de Anders Thomas Jensen se han convertido en tres de las más gratas sorpresas cinematográficas recientes; y este 2022, la alegría inesperada ha llegado desde Irán... con tres años de retraso. En Espinof Las 21 mejores películas de 2021 Y es que 'La ley de Teherán', que aterriza en salas españolas tras su prolífico periplo festivalero en 2019, nos brinda en sus ajustados 135 minutos uno de esos thrillers cocinados a fuego lento en los que la atmósfera, casi irrespirable, se convierte en un personaje más y redondea al que, sin duda, es uno de los lanzamientos del año. Palabras afiladas como cuchillos - La noticia 'La ley de Teherán': desde Irán nos llega una de las grandes películas del año, tan complicada de digerir como brillante en términos cinematográficos fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Cada fin de semana nos sumergimos en el catálogo de las diferentes plataformas de streaming para haceros varias recomendaciones. Casi siempre nos centramos en películas, pero hoy toca proponeros 4 grandes series de ciencia ficción para ver en Netflix, Amazon Prime Video, HBO Max y Disney+. Os recuerdo que no es la primera vez que os recomendamos series para ver en streaming, pues ya hicimos un repaso a 4 series cortas y adictivas disponibles en Netflix y otro a 4 estupendas series animadas de ciencia ficción y fantasía que podéis encontrar en plataformas. Y si queréis algo más variado, no dejéis de visitar nuestra lista de las 11 mejores series de Netflix de este 2022. En Espinof 4 grandes películas de ciencia ficción que fracasaron injustamente para ver en Netflix, Amazon Prime Video, Disney+ y Filmin En caso de que no os apetezca empezar una serie estos días, también podéis echar un vistazo a esta lista de 4 muy buenas películas de ciencia ficción futurista, la de potente cine erótico en streaming, la que hicimos de películas para partirse de risa en plataformas o el de las 13 mejores películas de Netflix de lo que llevamos de año. Sin más que añadir, vamos con las elegidas de hoy. 'Carnivale' Creada por: Daniel Knauf. Reparto: Nick Stahl, Clancy Brown, Amy Madigan, Michael J. Anderson, Tim DeKay, Clea Duvall, Patrick Bauchau, Debra Christofferson, Diane Salinger, Adrienne Barbeau, Toby Huss, Cynthia Ettinger, Carla Gallo Una de las cancelaciones de HBO que recuerdo con más dolor, pues ya os aviso de que la historia no quedó cerrada tras el estreno de apenas dos temporadas. Por desgracia, perdió seguimiento y era demasiado cara, algo que se nota en el increíble esmero en todos los apartados técnicos. Mezcla de ficción histórica, ciencia ficción y fantasía oscura, es una serie que requiere cierta paciencia, ya que desarrolla con calma la historia de Ben, un joven con poderes curativos que se une a una feria, y el Padre Justin, un pastor aparentemente apacible que luego no acaba siéndolo tanto. Fascinante pese a estar inacabada y con un reparto repleto de caras que os sonarán en mayor o menor medida. Crítica de 'Carnivale' Puedes verla en HBO Max En Espinof Las 13 mejores series en HBO Max en 2022... hasta ahora 'El colapso' ('L'effondrement') Creada por: Les Parasites. Reparto: Bellamine Abdelmalek, Lubna Azabal, Lola Burbail, Thibault de Montalembert, Audrey Fleurot, Samir Guesmi, Claire Guillon, Caroline Piette, Philippe Rebbot, Pierre Rousselet, Bastien Ughetto Una gran miniserie francesa alrededor del fin del mundo con la particularidad de que cada uno de sus ocho episodios está rodado en plano secuencia, lo cual resulta clave para que se convierta en una experiencia más inmersiva. Además, cada pequeña historia se complementa de maravilla con el resto para ofrecer un retrato mucho más amplío de la situación límite en la que se encuentran sus protagonistas. Además, ningún capítulo lleva a los 30 minutos, por lo que al final verla entera apenas exige un compromiso similar al de una película larga. De hecho, tardaréis más en ver la estupenda 'The Batman' que 'El colapso'. Crítica de 'El colapso' Puedes verla en Disney+ (también disponible en Filmin) 'Estoy vivo' - La noticia 4 grandes series de ciencia ficción para ver este fin de semana en Netflix, Amazon Prime Video, HBO Max y Disney+ fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ni es oro todo lo que reluce, ni todo tiempo pasado fue mejor: tendemos a romantizar los tiempos del videoclub y demonizar los del streaming, pero, más allá de la nostalgia y el fetiche de lo tangible, hay cosas que el streaming podría aprender de aquella época de cintas alquiladas, cortinas ocultando las carátulas porno y películas que veías tres veces en un fin de semana solo por amortizarlas. En Espinof ¿Quién ha dicho que el videoclub ha muerto? Un vistazo a los servicios de alquiler de películas en Apple, Amazon y más plataformas Tomar riesgos como consumidor En los años 80 y 90, para alquilar una cinta de la que no habías oído hablar no te quedaba otra que arriesgarte basándote en la carátula, la sinopsis y el título. Y nos enseñó algo sobre el cine: a veces, tus películas favoritas son esas que caen de casualidad en tus manos y acabas viendo por simple descarte. El videoclub no era, como muchos quieren hacer creer, un templo del saber cinéfilo: era más bien una arena de combate cinéfaga, en la que entre cine italiano de segunda que se hacía pasar por secuela de una película conocida y slasher de tercera división se podían colar clásicos de la nouvelle vague o de Alfred Hitchcock. ¿Quién no llegó a casa con una película que había alquilado por amortizar el viaje y acabó enamorándose de ella, repitiendo cada poco tiempo? En tus manos podía caer 'Heavy metal', 'Hellraiser III' o una de Bruce Lee, y encontrar que, más allá de lo que habías ido a buscar, había todo un mundo esperándote. El videoclub incentivaba el misterio, la búsqueda... Y por el camino, por qué no decirlo, hacía que te tragaras unos cuantos bodrios que te enseñaban a no fiarte de cualquiera. El "Te falta calle" en versión celuloide. Han pasado treinta años, pero la manera en la que consumimos cine es muy diferente. Si no vamos a lo que ya sabemos que queremos ver, antes de elegir cada película consultamos FilmAffinity, IMDb, preguntamos en Twitter, lo ponemos en "Mi lista" y terminamos decidiendo entre lo que el algoritmo ha seleccionado para nosotros. No hay riesgo, no hay interés por ir más allá: para encontrar cosas fuera de tu zona de confort tienes que ser tú, como espectador, el que busque de manera activa. Es un modelo con el que vas a ser más feliz: siempre vas a encontrar aquello que te gusta, pero perdiendo por el camino el sentido de la maravilla, de encontrar joyas que no conocías y con una comodidad que no le hace ningún bien a películas más minoritarias que tienen que luchar mucho más por hacerse notar. Y ya no vale lo de llamar la atención titulando 'Alien 2' a tu película para ver si rascas algo. Unas charlas de cine Si fuiste cierto tipo de adolescente, vas a entender perfectamente la siguiente frase: trabajar de dependiente de videoclub era lo más cercano que existía a un trabajo de ensueño. Vivir entre películas, hablar de cine, comentar los últimos lanzamientos y los clásicos. Estas conversaciones eran, muchas veces, más interesantes que el alquiler en sí: los kioscos automáticos nos dieron libertad y facilidades, pero nos quitaron el valor humano. El principio del fin. Esta conversación cinéfila parece haberse trasladado a Reddit y las redes sociales, donde, salvo excepciones, los temas giran en torno a las franquicias Disney, el taquillazo del momento y algunos clásicos básicos de los 80. Fuera de ahí, es un erial. Falta esa figura de autoridad que te recomiende sabiamente y personalizadamente, descubriéndote nuevos mundos que ni siquiera te habías planteado. En Espinof Hay que matar los 80: ocho grandes razones para acabar con la nostalgia en cine y televisión "¿Te ha gustado esta película? Pues mira, ¿por qué no te llevas esta otra, que es del mismo estilo pero mejor?" es básicamente lo que hace el algoritmo, pero sin saber de lo que habla. A un algoritmo no le importa la calidad de lo que te está recomendando, solo quiere que veas una película más. Que te guste o no te guste importa más bien poco mientras sigas en la plataforma, atrapado en un loop infinito. Falta valor humano, comunidad, charlas: las plataformas de streaming, por mucho que lo intentan, siguen siendo tan frías como robóticas. Y, sin embargo Había algo bonito en la rutina de acercarse a alquilar una película: aprenderse bien las ofertas, ir con la mente abierta porque posiblemente lo que quisieras estaría ocupado, acordarse de rebobinar la cinta, maravillarse ante un mundo físico y tangible fascinante... Y, sin embargo, ¿volveríais a aquello? Yo, francamente, no. - La noticia El streaming es el presente, pero aún tiene mucho que aprender del videoclub fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Va llegando el momento de conocer las novedades de las plataformas de streaming para el mes de julio y ahora toca hacer una parada en todas las series, películas y documentales que se sumarán al catálogo de Disney+ el mes que viene. En concreto son 65 títulos como 'La princesa', 'Por mandato del cielo' o la prueba definitiva de que Disney+ quiere hacerse con el monopolio de Marvel en streaming. Todas las películas y cortometrajes 'La princesa' - La noticia Estrenos de Disney+ en julio de 2022: 65 películas, series y documentales como 'La princesa', 'Por mandato del cielo' o el Spider-Man de Tobey Maguire fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Disney+ acaba de confirmar que el próximo mes de julio sumará a su catálogo hasta cinco películas de Spider-Man producidas por Sony. En concreto, la trilogía de Sam Raimi llegará el 1 de julio, mismo día que tendremos disponible allí 'Spider-Man: Homecoming'. Ya el 8 de julio será el turno de 'Spider-Man: Un nuevo universo'. Vuelta a casa Recordemos que la plataforma de streaming de Disney no tenía hasta ahora ni una sola de las películas del trepamuros realizadas por Sony, por lo que esto apunta a ser un primer paso para que todas ellas acaben allí. Por cuestiones de derechos seguro que se han quedado fuera las dos películas protagonizadas por Andrew Garfield -la primera la tenéis actualmente en Netflix y la segunda en Movistar+- o 'Spider-Man: Lejos de casa', actualmente disponible en Amazon Prime Video y en HBO Max, pero hay otra señal que apunta en esa dirección. En Espinof Las 24 mejores películas de Disney+ El motivo de pensar que Disney+ quiere pasar a tener el control total de las películas de Marvel en streaming es que 'Venom' también llegará a Disney+ el 1 de julio. Raro será que no se hagan con 'Venom: Habrá Matanza' en el futuro o que incluso 'Morbius' también acabe allí. Sin embargo, su próximo gran objetivo debería ser 'Spider-Man: No Way Home'. - La noticia Disney+ recupera a Spider-Man: su plan de control total de Marvel va viento en popa y 'No Way Home' debería ser su siguiente objetivo fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Con 'El insoportable peso de un talento descomunal' hemos visto a Nicolas Cage romper la última frontera e interpretar el papel más difícil de su carrera: él mismo. Un acto de valentía para hacer un fascinante juego de reflexión cinematográfica, además de un chiste cómplice para los fans de su trabajo actoral. No obstante, el caso de Cage no es el único donde hemos podido ver a actores rompiendo barreras de la cultura pop, decidiendo interpretarse a sí mismos. O, al menos, una versión ficcionalizada de sí mismos. Estas tres estupendas películas nos ofrecen un poco de diversión metacinematográfica a costa de los interpretes que deciden prestarse a la carambola. 'Cómo ser John Malkovich' ('Being John Malkovich', 1999) Director: Spike Jonze. Reparto: John Cusack, Cameron Diaz, Catherine Keener, John Malkovich, Orson Bean. Cuando fue abordado para este proyecto, John Malkovich se quedó desconcertado sobre por qué era él el elegido para este film donde una serie de personas descubren un agujero que les transporta al interior de un célebre actor. ¿Por qué él y no Tom Cruise? El guionista Charlie Kaufman no tenía una gran respuesta más allá de que le parecía divertido que fuera Malkovich. Y es cierto que se encuentra en el grado de fama adecuado para que la película sea ocurrente, pero no domine un impresionante drama íntimo con sus toques de surrealista ciencia ficción. Ver en Amazon Prime Video y en Filmin En Espinof La Cagepedia: guía de las 21 películas clave para iniciarse en la experiencia Nicolas Cage 'Ocean's Twelve' (2004) Director: Steven Soderbergh. Reparto: George Clooney, Julia Roberts, Brad Pitt, Matt Damon, Catherine Zeta-Jones. Una de las mayores y más divertidas ocurrencias de Steven Soderbergh para suceder al increíble éxito de su primera película fue intentar volver a la secuela un ingenioso giro metacinematográfico. Hasta decide romper extrañas barreras, introduciendo a Bruce Willis dándose vida a sí mismo y a Julia Roberts haciendo un doble juego dando vida a un personaje haciéndose pasar por Julia Roberts. Una jugada llena de capas que da un toque de picante a otra entretenidísima y deslumbrante cinta de atracos. En Espinof Más allá de 'La casa de papel': de 'Atraco a las tres' a '70 binladens', otros grandes robos a la española Ver en Movistar+ 'Juerga hasta el fin' ('This Is the End', 2013) Dirección: Evan Goldberg, Seth Rogen. Reparto: Seth Rogen, Jay Baruchel, James Franco, Jonah Hill, Danny McBride. Seth Rogen y Evan Goldberg decidieron disfrazar sus dardos a Hollywood y su fauna de cinta apocalíptica cruzada con su característica comedia fumeta de celebración de la amistad. Rompieron casi todas las barreras al interpretar versiones de sí mismos en una arriesgada pero hilarante apuesta, que equilibra autocrítica con la creación de delirantes gracietas. Ver en Netflix | La crítica en Espinof - La noticia Qué ver en streaming: tres fascinantes películas con actores que se interpretaron a sí mismos antes que Nicolas Cage fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Ya estamos casi en el fin de semana, y si es vuestro momento para aprovechar las horas disfrutando de unas buenas maratones de vuestras películas y series favoritas, hoy en El Corte Inglés hemos encontrado una gran oferta en la que podemos ver que muchas de las películas más taquilleras tienen un descuento del 35%, ofreciendo precios muy interesantes. Películas de acción y aventuras Quedan escasos meses para volver a disfrutar de La Tierra Media con el estreno de la nueva serie de Prime Video de "El señor de los anillos", donde se profundizará más en el universo creado por Tolkien y en el que podremos volver a experimentar grandes aventuras. Si estáis deseando verla tanto como nosotros, quizás nos venga muy bien recordar cada detalle de la primera trilogía, y ahora podemos ver que en El Corte Inglés tiene un descuentazo su versión en Blu-ray. Pack El Señor de los Anillos: La trilogía (Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 24,00€ Con el estreno de la nueva película de "Jurassic World" hemos vuelto a disfrutar de los peligros que conlleva vivir rodeados de dinosaurios, un mundo en el que probablemente nadie querría vivir, sobre todo si campan a sus anchas. En El Corte Inglés podemos volver a disfrutar de las primeras cinco películas con una colección que tiene un gran descuento. Si, por el contrario, nos gusta más las películas de espionajes y del súper agente 007, también encontramos una gran oferta en la colección que incluyen todas sus películas hasta Spectre (incluida). Parque Jurásico; Películas 1-5 (Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 25,95€ Películas fantásticas y de ciencia ficción Con el estreno de "Obi-Wan Kenobi" hemos vuelto a vivir aventuras espaciales de la mano de Ewan McGregor, quien ha vuelto a interpretar al personaje principal. Pero quizás nos hayamos perdido algún detalle o queremos volver a ver sus historias para recordar cada momento tan maravilloso. En El Corte Inglés podemos llevarnos con un gran descuentazo tanto la primera trilogía (I, II y III), la segunda (IV, V y VI), e incluso la tercera (VII, VIII y IX). Y todas ellas en calidad Blu-ray. Trilogía Star Wars, Episodios 1-3 (Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 24,00€ Tras aquella lejana película de "Dune"de 1984, el año pasado se apostó por llevar a los cines una nueva versión que ha tenido buenos resultados en taquilla, siendo una película muy disfrutable y que ahora podemos llevarnos con un buen descuento. Si, por el contrario, nos gusta más disfrutar de otras películas llenas de magia y unos interesantes villanos, en El Corte Inglés podemos encontrar la colección completa de "Harry Potter" en calidad Blu-ray. Dune (Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 13,60€ Películas de drama Hay un gran debate sobre quién es el mejor Joker: algunos apuestan por Heath Ledger mientras que otros quedaron maravillados con la interpretación de Joaquin Fénix. Si, tras la confirmación de una nueva película del villano de DC, te han entrado ganas de volver a disfrutar de esta maravillosa y triste historia, la película en su versión 4K Ultra HD + Blu-ray está a un precio irresistible. Joker (4K Ultra HD + Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 12,95€ En Espinof 'Joker 2': todo lo que sabemos sobre la secuela del thriller de DC protagonizado por Joaquin Phoenix "Nomadland" nos sorprendió con una historia profunda y una puesta en escena muy interesante, hasta el punto de conseguir tres preciados Oscar. Si os entusiasmó esta película, también podéis conseguirla con un buen descuento en El Corte Inglés. Si, en cambio, sois grandes admiradores de las obras de Tim Burton, una de sus películas que más nos llegó al corazón tiene un gran descuento: "Big Fish". Nomadland (Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 12,30€ Colecciones de series "Juego de Tronos" fue una gran revolución durante los años que estuvo en emisión, y a día de hoy seguimos hablando por su profunda historia, sus personajes tan característicos y porque va a contar con una serie de secuelas para profundizar en la historia de Westeros. Si queréis volver a darle un repaso antes de disfrutar las nuevas series, en El Corte Inglés podéis conseguir la colección completa por un precio muy reducido. Pack Juego de Tronos: temporadas 1-8. Colección Completa (Blu-Ray) PVP en El Corte Inglés 100,70€ "Downton Abbey" ha sido una de esas series que siempre recomendamos, por esa ambientación de principios de 1.900 que cubre la Primera Guerra Mundial. Si queréis ver la serie, podéis conseguir la colección completa con un descuentazo. Si, por el contrario, os encantan las series de suspense y unas interpretaciones increíbles, en El Corte Inglés podéis encontrar la colección completa de "Breaking Bad". Downton Abbey. Serie Completa tv + película) (DVD) PVP en El Corte Inglés 61,05€ Muchas más películas y series Estos son algunos de los ejemplos de lo que nos podemos encontrar en El Corte Inglés, pero hay muchísimas más películas y series esperando a que las descubráis. Algunos de los enlaces de este artículo son afiliados y pueden reportar un beneficio a Espinof. - La noticia Star Wars, El Señor de los Anillos, Downton Abbey y mucho más: disfruta de las rebajas de verano de El Corte Inglés con esta selección de películas y series fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

He de confesar que siempre me ha dado una pereza tremenda subirme al carro de los grandes fenómenos televisivos cuando están en plena ebullición. Me ocurrió con 'Juego de tronos', a la que entré una vez finalizó su segunda temporada para acabar totalmente enganchado y, si nos ceñimos a la factoría española, me pasó con una 'La casa de papel' que estuvo hasta en la sopa durante sus tres temporadas —o cinco partes— copando la conversación seriéfila y saturando medios de comunicación. Por suerte o por desgracia —esto, aún es una incógnita—, nunca llegué a adentrarme en la creación de Álex Pina; algo derivado del sobreestímulo mediático, del cada vez más notorio exceso de producciones que ver ya sea por placer o por obligación —y por la obvia falta de tiempo—, y por una falta de interés ante una fórmula que, a priori, nunca llegó a llamarme la atención del todo. En Espinof Las 21 mejores películas coreanas de los últimos años Como devoto de las bondades catódicas y cinematográficas de la industria surcoreana, la llegada de 'La casa de papel: Corea' me ha dado la excusa perfecta para sumergirme en esta reinvención de la serie original. Pero, tras adentrarme en ella con no pocas expectativas, he terminado abandonando el barco tras sus primeros compases, comprobando que, después de todo —e independientemente de la nacionalidad—, la serie de Netflix nunca estuvo hecha para mí. Papel mojado - La noticia He visto ‘La casa de papel: Corea’ sin saber nada de la original y me he encontrado una serie con un enorme potencial desaprovechado fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Parece una tontería, pero a pesar de estar teniendo pausas de series bastantes largas, los dos años y poco que hemos estado sin 'Westworld' se han hecho algo más largos que con otras ficciones. Ayuda a esa percepción ese secretismo que siempre rodea a la trama y que hasta hace unas semanas no tuviésemos imágenes de la temporada 4. Pero por fin llegan a HBO Max, este próximo domingo (lunes en España), los nuevos episodios de la serie de ciencia ficción. Capítulos que (he podido ver los cuatro primeros), van a invertir su tiempo en construir su trama para situarnos tras un salto temporal importante. En Espinof Las 27 mejores series de ciencia ficción que puedes ver en Netflix, HBO Max, Amazon Prime Video, Disney+ y Apple TV+ Después de lo que vimos al final de la temporada 3 —o más adecuadamente, en las escenas poscréditos— Jonathan Nolan y Lisa Joy nos sitúan unos siete años después para descubrir en qué han estado invirtiendo este tiempo Charlotte (Tessa Thompson) y William (Ed Harris). El gran reemplazo - La noticia 'Westworld': la notable serie de HBO sigue dando una dosis vibrante de ciencia ficción en su temporada 4 pero se dispersa fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El showrunner de 'The Boys', Eric Kripke, anunció que la serie de Amazon Prime adaptaría una de las escenas más salvajes del cómic, el Herogasm. Todos se han estado preguntando cómo este programa abordará la infame orgía de superhéroes, cómo llevar ese libertinaje a la pantalla sin producir porno casi literalmente. La respuesta es que es algo explícito, pero no es para tanto. La versión de Herogasm en la serie se basa en la línea argumental de los cómics, en la que Vought invita a los superhéroes de todo el mundo a una isla para una convención de depravación sexual, todo mientras se cree que los héroes luchan contra un enemigo común para salvar a la humanidad. En cambio, los autores intelectuales detrás de la orgia de acción real son los gemelos, los antiguos compañeros de equipo de Soldier Boy. Todavía hay muchos supers disfrutando de la orgía en Vermont, pero pocos de los protagonistas participan. SPOILERS DEL EPISODIO 6 A CONTINUACIÓN - La noticia 'The Boys' 3x06: el Herogasm muestra la gran orgía de los superhéroes que Marvel y DC nunca se atreverán a enseñar fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Es evidente que Xiaomi siempre ha sido conocida por ofrecer productos con un buen equilibrio entre calidad y precio, algo que normalmente solemos ver en Smartphone pero también en televisores. En este caso, los nuevos Xiaomi TV A2 tienen un buen descuento durante las primeras 48 horas, y esta oferta la podemos encontrar en los diferentes modelos: 399 euros el de 43", 449 euros el de 50" y 499 euros el de 55 pulgadas. Durante las primeras 48 horas estos televisores tienen una promoción de lanzamiento, pero mucho ojo porque el stock se puede agotar rápido. Comprar las nuevas Smart TV de Xiaomi ahora es más barato La Xiaomi TV A2 de 43" pasa de tener un precio de 449 euros a 399 euros. La Xiaomi TV A2 de 50" pasa de tener un precio de 499 euros a 449 euros. La Xiaomi TV A2 de 55" pasa de tener un precio de 599 euros a 499 euros. Estos modelos destacan por su diseño "todo pantalla" al incluir marcos súper reducidos de metal, pero también cuentan con paneles LCD LED de 8 bits + FRC de 60Hz y una resolución 4K, algo que viene especialmente bien para disfrutar de cualquier contenido multimedia. También vienen con la tecnología Dolby Vision, por lo que la calidad de imagen es uno de sus puntos fuertes. Cuentan con dos altavoces de 12W de potencia de estéreo, además de incluir Dolby Audio + DTS-HD para ofrecer una gran calidad al reproducir sonidos con un gran nivel de detalle. En cuanto a conexiones estos modelos están muy bien servidos. Cuentan con Android 10, por lo que tenemos a nuestra disposición el amplio catálogo del sistema operativo. Pero también incluyen asistente de voz compatible con Google Assitant, Bluetooth 5.0, Wi-Fi de 2,4/5 GHz, dos puertos HDMI y uno eARC, dos puertos 2.0, Ethernet, salida de audio digital óptica y conector para auriculares de 3,5 mm. Algunos de los enlaces de este artículo son afiliados y pueden reportar un beneficio a Espinof. - La noticia Los nuevos televisores de Xiaomi están de oferta durante 48 horas: Dolby Vision, Android TV, y ahora con 100 euros de descuento fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .