Entre Fans

Tras el visionado de las 16 películas que competían en la 69ª edición del Festival de San Sebastián, era inevitable comenzar a pensar en las favoritas, las mejores y las peores, las sorpresas y las decepciones, e intentar adivinar las decisiones del jurado. Nadie esperaba que 'Blue Moon' se alzaría como la gran triunfadora. Se hablaba mucho de 'Quién lo impide', que finalmente recibió el extraño premio de interpretación de reparto. Y en algunas quinielas aparecía 'La abuela', una de las pocas propuestas de género en Sección Oficial. 'Quién lo impide' - La noticia Festival de San Sebastián 2021 | 'Quién lo impide' nos acerca a la juventud de la mano de Jonás Trueba, y en 'La abuela' Paco Plaza nos recuerda el terror a la vejez fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/4Vqj5zZqNgw

Hace una semana conocíamos la triste noticia del fallecimiento de Mario Camus, sin duda, uno de los grandes cineastas de la historia del cine español de los últimos 50 años. Representante del llamado Nuevo Cine Español junto a Basilio Martín Patino, Carlos Saura o José Luis Borau, el legado cinematográfico de Camus es inmenso e incluye dos de las películas más representativas y destacadas de nuestro cine, 'Los santos inocentes' (1984) y 'La colmena' (1982). A lo largo de su carrera, adaptó al cine grandes obras literarias de autores como Lope de Vega, Ignacio Aldecoa, Lorca, Miguel Delibes y Calderón de la Barca. Sin dejar de lado sus comienzos en el cine más comercial con películas como 'Al ponerse el sol' (1966) o 'Digan lo que digan' (1967) con Raphael o 'Esa mujer' (1969), protagonizada por Sara Montiel y con guión de Antonio Gala. Mario Camus durante el rodaje de 'La casa de Bernarda Alba' Sin embargo, hay una película en su filmografía de la que se ha hablado poco, a pesar de su importancia histórica y artística. Una cinta que supuso un antes y un después en el tratamiento de la represión franquista en el cine español y que supondría un antes y un después en el punto de vista más político y social que adquiriría el cine de Camus. Se trata de 'Los días del pasado' (1977), una cinta que era bastante difícil de localizar y estuvo casi olvidada hasta hace muy poco tiempo; se rescató gracias al Goya de Honor 2020 a Pepa Flores, protagonista de la película junto a Antonio Gades. Actualmente está disponible en Filmin. La maestra y el maquis No era la primera vez que Mario Camus trabajaba con Antonio Gades, el reputadísimo bailarín alicantino. En 1966, Camus le dirigió en 'Con el viento solano' (1966), una adaptación de una obra de Aldecoa, que llegó a competir en el Festival de Cannes de ese año. Sin embargo, sí que era la primera vez que trabajaba con Pepa Flores y la primera vez que la pareja formada por Gades y Flores, se reunía en la gran pantalla. Era una de las parejas más populares de la época y sin duda, su increíble química traspasaba la pantalla. Además, la actriz malagueña realizó una de sus mejores interpretaciones, que le valdría el premio a la Mejor Interpretación Femenina en el Festival de Cine de Karlovy Vary de 1978. En Espinof Goya 2021: las 11 películas que recomendamos ver entre las ganadoras y no ganadoras En 'Los días del pasado', Pepa Flores daba vida a Juana, una joven maestra andaluza que, seis años después del final de la Guerra Civil, acepta un puesto en un colegio de un pequeño pueblo montañoso del norte tras recibir, por fin, noticias del paradero de su novio Antonio. El objetivo es claro, localizar a Antonio, que se haya escondido en los montes de la zona con los maquis. Cuando se extiende el rumor de que hay una partida de maquis en las montañas de los alrededores, le pide a Gelín, uno de sus alumnos que ayuda a los maquis de forma clandestina, que la ayude a encontrarlo. El miedo de la posguerra Estrenada en 1977, hacer una película como 'Los días del pasado' tan sólo un año antes, habría sido completamente imposible. Franco había muerto hacía menos de dos años, y cuando la película llegó a los cines españoles, el país se preparaba para las primeras elecciones democráticas tras 40 años de dictadura. En este contexto, Mario Camus decidió hacer una película silenciosa. En todos y cada uno de sus personajes, y sobre todo, en la mirada de su protagonista, se respira el miedo. Una película sobre la posguerra en la España rural de los años 50 y la resistente lucha de los maquis. ‘Los días del pasado’ fue una de las primeras películas que se atreverían a hablar de forma tan directa sobre la represión franquista y que contaría una de las millones de historias tristes que se vivieron en nuestro país. En Espinof Las 11 mejores películas sobre la Guerra Civil española Narrada de forma pausada y donde los silencios significan mucho más que las palabras, la película nos traslada a la España rural de la época. Esa España en la que se sabía todo, pero no se decía nada. Un lugar de personajes cerrados en sí mismos por el miedo y que aceptan con cierto recelo a la nueva maestra, que debe acostumbrarse al frío, a la lluvia y al barro que tan poco se parece a su luminosa y blanca Andalucía. 'Los días del pasado': vivir Juana: “¿Por qué no nos vamos, Antonio? ¿Por qué no nos vamos?” Antonio: “¿A dónde?” Juana: “A Francia” Antonio: “¿A hacer qué?” Juana: “A vivir” Con todo el peso de la película en sus espaldas, Pepa Flores demostró que era mucho más que Marisol, el personaje que la hizo famosa de niña: su Juana es tímida, callada y cautelosa, pero también valiente, luchadora y protectora. “¡Estás loca!”, le dice Antonio en su reencuentro, al descubrir todo lo que la joven ha hecho para encontrarle. La evidente conexión entre Pepa Flores y Antonio Gades, dentro y fuera de la pantalla, hace que todavía sean más dolorosos cada uno de esos encuentros clandestinos en los que tratan de recuperar el tiempo perdido y la ilusión por un futuro posible. Un acuerdo casi imposible por culpa de la lucha particular de cada uno, seguir con la defensa de los ideales o seguir con la vida. Mientras que la cinta falla, suponemos que por falta de presupuesto, en las secuencias de más acción, en las que vemos breves fragmentos de lucha en el día a día de los maquis y pequeñas batallas, lo cierto es que cuando la cinta nos muestra el transcurrir de la vida de Juana, es soberbia. Camus consigue crear una atmósfera de incógnita y espera, en una aparente tranquilidad. La desesperación camuflada de Juana por encontrar a Antonio, por convencerlo de que se vayan lejos a empezar una nueva vida. Una desesperación y agotamiento crecientes pero que que no deja aflorar en ningún momento porque sabe que eso supondría que les descubrieran. Y es que más que dar voz a aquellos que continuaron con la lucha escondidos, a aquellos hombres que durante años vivieron escondidos, peleando por intentar recuperar la libertad, 'Los días del pasado' trata de situarnos en la piel de aquellos que trataban de recuperar la felicidad perdida, la dignidad o que simplemente buscan vivir. Sin duda, otra forma de lucha silenciosa, otra forma de resistencia: la de recuperarse de la pérdida y la de asumir que mientras sigamos vivos, no todo esta perdido. - La noticia 'Los días del pasado', la posguerra según Mario Camus fue publicada originalmente en Espinof por LuciaRos . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/6QDyPYZZNX8

- La noticia 'Emily en París': tráiler y fecha de estreno de la temporada 2 de la popular serie de Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/3iXv1dkWeLo

Un palmarés debería dar que hablar. Y para bien o para mal, el palmarés de la 69ª edición del festival de San Sebastián está dando que hablar. El inesperado veredicto del jurado encabezado por Dea Kulumbegashvili (directora de 'Beginning', vencedora de la Concha de Oro en 2020) fue entregar el premio a la mejor película de la Sección Oficial a 'Blue Moon', de la rumana Alina Grigore. Una cineasta a la que seguir la pista Es la primera vez que una producción rumana se alza con la Concha de Oro. Lo ha conseguido una debutante, siendo el tercer año consecutivo que el mayor honor del certamen se concede a una ópera prima ('Pacificado' triunfó en 2019). Hay algo emocionante en el descubrimiento de una nueva mirada, en experimentar la obra impredecible de un artista desconocido que llega para demostrar que tiene algo que aportar, y quizá esto es algo que han valorado los miembros del jurado. Ya comenté ayer al repasar los ganadores que 'Blue Moon' no es una de mis películas favoritas de este 69º Festival de San Sebastián, sin embargo, me parece claro que Grigore prueba su talento orquestando un creativo drama cargado de tensión. Además de ofrecer un retrato incómodo no solo de la sociedad rumana sino del comportamiento humano en determinadas circunstancias, porque estoy seguro de que todos podemos identificar algunas actitudes y situaciones en entornos más cercanos. En Espinof Por qué el premio Donostia a Johnny Depp es una decisión valiente y, al mismo tiempo, problemática 'Blue Moon' nos presenta a una joven cuyo mayor deseo es marcharse a estudiar a Bucarest, lejos de su familia. En otras palabras, independizarse. Desde la primera escena hasta la última vamos a entender por qué. La película refleja la opresiva realidad de la chica, reducida a objeto o sirviente de su familia, sin identidad propia ni derecho a desviarse del camino que se ha elegido para ella. 'Blue Moon': cortar las alas a un familiar, por su bien - La noticia 'Blue Moon': la triunfadora del Festival de San Sebastián 2021 convierte el nido familiar en una trampa asfixiante y denuncia el machismo de la sociedad rumana fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/mDSKhO9nQnE

La última película de Charlie Kaufman, 'Estoy pensando en dejarlo', sigue provocando reacciones de toda clase. El último gran estreno de Netflix toca unas fibras que nadie esperaba y se desmarca de todo lo que venía ofreciendo hasta ahora la plataforma. Todo ello sin saltarse ni una sola línea de lo que una película del guionista de 'Adaptation. El ladrón de orquídeas' y el realizador de 'Synecdoche, New York' debe ofrecer. El extraño viaje - La noticia La vida delante de los ojos: Netflix tiene en 'Estoy pensando en dejarlo' una de las películas más desoladoras de los últimos años fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/0tylsZ_qg80

Netflix está acaparando todos los titulares de este fin de semana, hasta el punto de que una noticia tan importante como la renovación de 'Sex Education' por una cuarta temporada había quedado eclipsada ante lanzamientos como el teaser tráiler de 'Sandman' o el primer vistazo a la segunda tanda de episodios de 'Los Bridgerton'. De esta forma rompe la temida "maldición" que ha acabado con muchas series de la plataforma. Es verdad que la tercera temporada de 'Sex Education' dejaba cierto sabor a despedida -cuidado con los SPOILERS- entre la ruptura de Eric y Adam, la marcha de Maeve a Estados Unidos y, sobre todo, la venta del instituto, forzando a sus estudiantes a encontrar un nuevo lugar de estudio, pero eso no quita para que ese mundo diera aún más de sí. Estaba cantado En Espinof Las 13 mejores series de Netflix en 2021 (por ahora) No obstante, también estaba clarísimo que Netflix iba a continuar con ella a poco que siguiera funcionando tan bien como hasta ahora. Y es que 'Sex Education' es una de sus producciones más populares, consiguiendo tanto el apoyo del público como el aplauso de la crítica. Además, la noticia llega muy poco después del estreno de la tercera temporada el pasado 17 de septiembre, por lo que está claro que es uno de sus mayores éxitos. De lo contrario no hubiese esperado tan poco en anunciar esta renovación. - La noticia 'Sex Education' se confirma como uno de los mayores éxitos de Netflix: habrá temporada 4 de la aclamada serie juvenil fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/70VGvZOJv68

- La noticia 'Tiger King 2': primer tráiler y fecha de estreno del esperado regreso de Joe Exotic a Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/qIMe0VHQbMo

'The Witcher' ha demostrado ser un gran éxito para Netflix, y la plataforma no va a dejar pasar la oportunidad de aprovecharlo. Con una segunda temporada de la serie principal en camino y una precuela derivada, 'The Witcher: Blood Origin' también próximamente, se ha anunciado durante su evento 'Tudum' hoy que habrá un nuevo anime, una nueva serie familiar para niños y la temporada 3 de la regular. - La noticia 'The Witcher': Netflix confirma la temporada 3 y expande el universo de Geralt con nuevas series spin-off fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/O1dEXEZJl6E

Gran sorpresa para cerrar el palmarés del 69º Festival de San Sebastián. El drama 'Blue Moon' ('Crai nou') de la rumana Alina Grigore se ha llevado la preciada Concha de Oro a la mejor película de la Sección Oficial. Cuenta la historia de una joven atrapada que intenta escapar de su familia marchándose a estudiar a Bucarest, al mismo tiempo que tiene una extraña experiencia sexual que subraya el machismo de la sociedad rumana. No estaba entre mis favoritas, tendré que volver a verla cuando se estrene; me pareció interesante pero creo que se estanca y no termina de aprovechar lo que apunta (un poco lo que le pasa a la protagonista). Tampoco coincido con la ganadora del premio a la mejor dirección, Tea Lindeburg, por 'As In Heaven'. Curiosamente, tanto Grigore como Lindeburg son debutantes. En Espinof Festival de San Sebastián 2021 | Netflix persigue la Concha de Oro con 'Distancia de rescate' y nos acerca la juventud de Sorrentino en 'Fue la mano de Dios' Y se confirma el año de las mujeres cineastas: recordemos que Chloé Zhao triunfó en los Óscar, en Cannes lo hizo Julia Ducournau y en Venecia triunfaron Audrey Diwan y Jane Campion. Curioso cambio tan repentino tras tantos años de dominio masculino, ¿verdad? Cabe destacar también el Premio Especial del Jurado a Lucile Hadzihalilovic por 'Earwig', y la victoria compartida de dos actrices, Flora Ofelia Hofmann Lindahl por 'As in Heaven' y Jessica Chastain por 'Los ojos de Tammy Faye', en la categoría de interpretación principal. En el apartado de interpretación de reparto, el premio ha sido para todos el grupo que protagoniza 'Quién lo impide'. En el año donde el festival decidía recortar a dos los galardones de interpretación para eliminar la distinción de género, han ganado más actores que nunca. Desde luego ha sido una noche especial. A continuación puedes consultar la lista de ganadores de San Sebastián 2021: Sección oficial a concurso Mejor película: Blue Moon Mejor dirección: Tea Lindeburg (As in Heaven) Mejor interpretación protagonista: ex aequo, Jessica Chastain (Los ojos de Tammy Faye) y Flora Ofelia Hofmann Lindahl (As in Heaven) Mejor interpretación de reparto: todo el elenco de Quién lo impide Mejor guion: Terence Davies (Benediction) Mejor fotografía: Claire Mathon (Undercover) Premio Especial del Jurado: Lucile Hadzihalilovic, por Earwig Secciones paralelas Premio del público a la mejor película: Petit Maman, de Céline Sciamma Premio del público a la mejor película europea: En un muelle de Normandía, de Emmanuel Carrère Mejor película de "Nuevos directores": Unwanted, de Lena Lanskih Mejor película de "Horizontes": Noche de fuego, de Tatiana Huezo Premio Zabaltegi-Tabakalera: Vortex, de Gaspar Noé Premio Irizar al Cine Vasco: Maixabel, de Icíar Bollaín Premio TCM de la Juventud: Mass, de Fran Kranz Asimismo, recordemos que este año se entregaron dos Premios Donostia, a Marion Cotillard y Johnny Depp, la gran polémica de esta 69ª edición, al menos hasta la lectura del palmarés. - La noticia Festival de San Sebastián 2021 | 'Blue Moon' se alza con la Concha de Oro a la mejor película en otra noche de éxito para las cineastas fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/9ginddfKeXQ

- La noticia 'Cobra Kai': Netflix lanza tráiler y fecha de estreno definitiva de la temporada 4 del revival de 'Karate Kid' fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/brUNlokD8KI

- La noticia Tráiler final de 'Ejército de los ladrones': la precuela de 'Ejército de los muertos' de Netflix promete acción a raudales fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/RavEhsu-oGg

- La noticia 'Cowboy Bebop': Netflix muestra la colorida secuencia de créditos de la esperada serie fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/FDBJWltC_6o

- La noticia 'Vikingos: Valhalla': Netflix lanza el intenso primer tráiler de la ansiada secuela de 'Vikingos' fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/1VIB8BME33s

- La noticia 'Tyler Rake 2': el primer tráiler de la película de Netflix confirma el regreso de Chris Hemsworth en la esperada secuela fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/YolZS_REvF0

- La noticia 'Sandman': impactante primer tráiler de la esperada serie de Netflix basada en el aclamado cómic de Neil Gaiman fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/H68P-H8BjYo

- La noticia 'Los Bridgerton': saltan chispas en el primer adelanto de la temporada 2 de la serie de Netflix que veremos en 2022 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/XDzEcAOA3TY

- La noticia 'Ozark': sangriento primer tráiler de la temporada 4 y final de la serie de Netflix que se estrenará en 2022 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/XGuvrzJKWYs

- La noticia 'Stranger Things': el inquietante nuevo tráiler de la temporada 4 presenta una aterradora casa encantada fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/7BPJ3UD_xoU

La llegada de la última película de superhéroes de Zack Snyder hace unos meses ha sido la última GRAN versión del director en aparecer por nuestras pantallas, pero la historia de los montajes alternativos es ya más vieja que tú y nunca está de más recordar algunos títulos emblemáticos con una cara b. Problemas con los productores, malas puntuaciones en pases de prueba y demás razones que han convertido en leyenda algunos títulos que en teoría no iban camino de serlo. Cortes, recortes, montajes y remontajes - La noticia Cuando el montaje final lo cambia todo: 13 películas con versiones alternativas superiores a la original fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/VucO9sNIn-0

Ya queda menos para poder ver 'Obi-Wan Kenobi', pues Ewan McGregor ha confirmado que el rodaje de la serie del universo Star Wars ya ha finalizado su rodaje. Además, Chris Coxall, nuevo vicepresidente de publicidad y comunicación en Lucasfilm, ha anunciado que su estreno tendrá lugar en 2022, aunque todavía no ha concretado el día o el mes. Máximo secretismo La noticia llega muy poco después de que McGregor diera la sorpresa en la última edición de los Emmy y se llevase el galardón para el mejor actor protagonista en serie limitada por su trabajo de 'Halston'. Por 'Obi-Wan Kenobi' perfectamente podría volver a ganarlo, ya que será una miniserie de apenas seis episodios. En Espinof 'Obi-Wan Kenobi', todo lo que sabemos de la serie de Star Wars para Disney+ con Ewan McGregor Recordemos que el rodaje de 'Obi-Wan Kenobi' arrancó en mayo y que eso, entre otros motivos, supuso que vayamos a tardar en ver la tercera temporada de 'The Mandalorian', ya que ambas producciones utilizan el mismo set de rodaje en Los Angeles. - La noticia 'Obi-Wan Kenobi': la serie de Star Wars con Ewan McGregor finaliza su rodaje y ya tiene fecha de estreno fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/JiMod20Q2m4

Ahora que, después de bailes de fechas interminables, al fin se ha estrenado la 'Dune' de Denis Villeneuve, es el momento de hacer un viaje al pasado no todo lo agradable y satisfactorio que cabría esperar. Concretamente, toca retroceder 37 años para sumergirnos en la adaptación del clásico de Frank Herbert dirigida por David Lynch y estrenada en 1984 tras pasar por el... peculiar filtro de los Laurentiis. Aunque lo que expondré a continuación sobre la película, seguramente, se traduzca en alguna que otra pedrada debido al enorme culto que la rodea —voy abriendo el escudo antimisiles—, he de puntualizar que soy plenamente consciente del caos, problemas y conflictos que rodearon la producción y de la desgana de su máximo responsable frente a un material que le sus citaba nulo interés; pero me limitaré a evaluar el producto final que se estrenó en cines. En Espinof 'Jodorowsky’s Dune': cómo la película que nunca existió modeló el género fantástico tal y como lo conocemos Dicho esto, os invito acompañarme en esta reflexión sobre 'Dune' —en la que también la enfrentaré con la nueva versión—; un largometraje que, bajo mi punto de vista, es el ejemplo viviente de hasta dónde puede llegar la romantización de un desastre cinematográfico mayúsculo. No cabe duda de que puede ser recordada con cariño y revisada con una sonrisa cómplice en los labios, pero esto es tan cierto como que no hay por dónde cogerla. Lucha bicéfala - La noticia 'Dune', David Lynch vs. Denis Villeneuve: de la adaptación catastrófica y extravagante de 1984 a la grandilocuencia esteta de 2021 fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/hFLnu7h9JAk

De entre todas las producciones españolas de este año, algo parco en calidad en ese sentido, una de las más esperadas es sin duda la propuesta de Alejando Amenábar para Movistar+ después de 'Mientras dure la guerra'. 'La Fortuna', la serie de aventuras que se ha presentado en el Festival de San Sebastián previamente a su estreno el próximo jueves 30. Basada en 'El tesoro del Cisne *****', el imprescindible cómic de Paco Roca y Guillermo Corral, la serie de seis episodios nos lleva por una lucha en torno a un pecio encontrado por una empresa cazatesoros. Con todos los indicios apuntando a que se trata de los restos del naufragio de un barco español, un par de jóvenes se embarcan en la aventura de intentar recuperar el tesoro. En Espinof 2020: el año en el que las series españolas lograron una madurez insólita Alejandro Hernández ('El día de mañana') colabora con Amenábar en el guion de una serie que lo tenía todo para convertirse en una gran obra. Sin embargo, si bien no le falta tino en muchos aspectos, 'La Fortuna' se queda a las puertas de ser una de las grandes series de este año. Asombrosa y aventurera - La noticia 'La Fortuna': una asombrosa serie de Movistar+ en la que Alejandro Amenábar saca su lado más spielberguiano fue publicada originalmente en Espinof por Albertini . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/VleZxuuUmqo

Vaya bomba, amigos. Y es que tras el anuncio hace unos meses de que tanto Chris Chibnall como Jodie Whitaker dejarían 'Doctor Who' en 2022, se abría la incógnita de quienes serían los sucesores. Ahora ya lo sabemos: Russell T. Davies volverá a tener el control de la TARDIS a partir de 2023. Así, el guionista inglés vuelve a la carga trece años después de pasar el relevo a Steven Moffat allá por 2010 (el 1 de enero fue el último especial). Davies, recordemos, fue el responsable de la versión moderna del doctor, que volvía a las ondas televisivas tras casi dos décadas de ausencia. En Espinof Cómo adentrarse en 'Doctor Who': todas las claves para no descalabrarse en el espacio-tiempo De momento no hay más datos sobre su nueva etapa en 'Doctor Who', pero esta va a coincidir con los festejos del sesenta aniversario de la serie de BBC, que debutó en noviembre de 1963. Su primera misión será encontrar a la nueva encarnación del Doctor. "De momento soy solo un espectador", comenta Davies en el comunicado de BBC, como avisando que no hay prisa para desvelar sus planes. Y seguro que serán bastante buenos porque el guionista ha ido creciendo año a año entregándonos miniseries sobresalientes como 'Years & Years' y 'It's A Sin', por decir las dos últimas. - La noticia 'Doctor Who': Russell T. Davies regresa como guionista jefe trece años después de dejar la serie fue publicada originalmente en Espinof por Albertini . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/xggAqfG-m7E

Hace la friolera de cuatro años os contamos que la gente de Nintendo, tras arrasar el mercado del videojuego con el excepcional 'Super Mario Oddissey' de Switch, anunció que se encontraba trabajando en un largometraje de animación basado en el universo del fontanero bigotudo en colaboración con Illumination Entertainment —responsables de la saga de Gru o títulos como 'Mascotas'—. Chris Mario y Charlie Mario Pues bien, durante el último Nintendo Direct —eventos online en los que la compañía adelanta sus próximos títulos y revela jugosas novedades—, la "Gran N" consolera no sólo confirmó que la película de Super Mario Bros. sigue adelante; también dio una fecha de estreno y adelantó los primeros nombres de un reparto alucinante que invita al optimismo. En Espinof 11 videojuegos que necesitamos ver convertidos en (buenas) películas Nada menos que Chris Pratt y Charlie Day serán los encargados de insuflar vida a los hermanos Mario Mario y Luigi Mario. Pero esto no es todo, porque Anya Taylor-Joy prestará su voz a la princesa Peach, Jack Black hará lo propio con Bowser —el villano de la función—, y Keegan Michael-Key y Seth Rogen se pondrán en la piel de dos secundarios como Toad y Donkey Kong respectivamente. Junto a ellos, Fred Armisen, Kevin Michael Richardson y Sebastian Maniscalco interpretarán a Kranky Kong, Kamek y Spike. El maestro Shigeru Miyamoto, padre de sagas como la que nos ocupa, 'The Legend of Zelda' o 'Star Fox', ha hablado sobre el proyecto y su colaboración con Chris Melendandri, fundador y presidente ejecutivo de Illumination.: "Estamos colaborando con Chris y su equipo experimentado no sólo creando una película franquiciada basada en un personaje que da vida a Super Mario Bros. en pantalla, y que permite disfrutar a todo el mundo, conozcan el juego o no. La producción está siendo constructiva y está yendo muy bien, y ambas partes están aprendiendo mucho una de otra. Pedimos humildemente a los fans que esperen un poco más para el estreno, y esperamos que estén ansiosos por ver a los personajes únicos de Super Mario Bros. en la gran pantalla". - La noticia 'Super Mario Bros.': la película del fontanero de Nintendo ya tiene fecha de estreno y un reparto alucinante encabezado por Chris Pratt y Anya Taylor-Joy fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/PpoppBszcFU

Ayer le fue entregado al actor Johnny Depp el premio Donostia que este año comparte con la actriz Marion Cotillard (ambos coincidieron en la película 'Enemigos públicos'). El actor agradeció el premio al Festival de San Sebastián y a su director, José Luis Rebordinos, en particular, en una gala que se celebró sin mayores incidencias. También agradeció en su discurso a todos aquellos que creen en su inocencia y criticó la llamada cultura de la cancelación. No conviene olvidar que cuando el pasado 22 de septiembre el premio fue anunciado causó desconcierto y no poca controversia. ¿Un momento delicado? El protagonista de 'Eduardo Manostijeras' no pasa precisamente por el mejor momento de su vida, ni tampoco, en consecuencia, de su carrera. Todo comenzó por un artículo publicado en el Washington Post por su exmujer Amber Heard llamado "Hablé en contra de la violencia sexual y me enfrenté a nuestro odio cultural". A pesar de que la actriz no mencionaba directamente al actor en el artículo, era fácil suponer de quién hablaba. Éste fue el comienzo de una ardua batalla personal y judicial que continúa en la actualidad y de la que todavía no se ha sacado nada en claro. Nada firme, me refiero; sólo una polarización evidente entre los defensores de Heard y los partidarios de Depp, como si esto fuera una timba de póker. Para frívolos los medios, y entre los medios, especialmente, el infierno farisaico de las redes; de los fans y haters ya ni hablamos. ¿Una relación tóxica? Una de las acciones más determinantes de Depp ha sido demandar al diario sensacionalista The Sun, que lo había tildado de maltratador (en estos días lo de "presunto" ya no se estila, ocupa demasiado espacio en maqueta) por difamación, y el juez no le ha dado la razón en una sentencia que se publicó el pasado marzo, amparándose en la libertad de expresión y prensa, pilares de la cultura occidental para mal y para bien. En Espinof Venganza, demandas y 16 millones sin llegar a rodar 'Animales fantásticos 3': así se ha hundido la carrera de Johnny Depp, según THR Johnny Depp también ha contraatacado en múltiples ocasiones acusando a su esposa de maltrato, dando a entender que lo que había entre ellos era algo similar a lo que los libros de autoayuda llaman "una relación tóxica". Tampoco conviene pasar por alto que en febrero de 2020 el Daily Mail sacaba a la luz unas declaraciones de 2015 en las que la actriz afirmaba ser ella quien pegaba a Depp. Justo es señalar que el audio se refiere a un incidente concreto, y por tanto, no resta responsabilidad al actor, pese a su indudable impacto. Esto ocurría antes de que la pareja todavía no hubiera llegado un acuerdo sobre su divorcio y de que el juzgado diera la razón a The Sun. Depp declaraba, por aquel entonces: "He negado con vehemencia las declaraciones de la señora Heard desde que las hizo por primera vez en mayo de 2016, cuando fue al juzgado para obtener una orden de alejamiento temporal por moretones pintados que los testigos y las cámaras de vigilancia demostraron que no tenía la semana anterior. Seguiré negándolo el resto de mi vida. Nunca abusé de la señora Heard ni de ninguna otra mujer." Desde luego, ésa es el punto de vista de Depp, que apoyan sus exparejas Winona Ryder y Vanessa Paradis, y comparten sus admiradores, que no son pocos. Sobre el caso en sí, resulta altamente imprudente, o cuando menos insensato, pronunciarse todavía. Incluso tras la resolución del caso, que tendrá lugar en un juzgado del Estado de Virginia, sería difícil llegar a una conclusión inequívoca. A eso volveré más adelante. ¿Ser inocente o parecer inocente? A partir de la resolución del juicio contra The Sun, la opinión social estalló contra Depp de una forma un tanto injusta, puesto que se trataba sólo de una parte del proceso que no llegaba a una resolución final ni consideraba probado que el actor era un maltratador. Los medios, sobre todo las redes sociales, volvieron a dividirse y a radicalizarse, como viene siendo habitual, y Depp fue reemplazado de la saga 'Animales fantásticos', convirtiéndose además en víctima de la temible cultura de la cancelación, tan extendida en EEUU, y que consiste en quitar de en medio a cualquier persona que tenga un perfil mínimamente problemático, independientemente (y ojo a ese independientemente) de que sus acusaciones hayan sido probadas ante un tribunal, de una forma muy similar a la que bloqueamos a un usuario molesto de nuestro timeline porque su discurso nos incomoda, nos perturba o no nos interesa. En Espinof Gina Carano y otros 23 actores despedidos con polémica de películas y series de televisión Parece ser que en estos tiempos siniestros uno no sólo tiene que ser respetable, sino sobre todo, parecerlo, hasta tal punto de que la imagen llegue a pesar más que una realidad demostrada y sopesada por profesionales. Es algo parecido al "algo habrá hecho". Esta paradoja no ha hecho más que avivar el debate entre la separación de obra y artista, vida profesional y personal. Pero insisto: el proceso sigue en curso. ¿Tanta prisa tenemos por posicionarnos y elegir ganador? Historia comprimida del premio y sus galardonados Repasemos brevemente la historia del premio Donostia, de considerable repercusión internacional. Dichos galardones se empezaron a entregar en 1986 y el primer premiado fue Gregory Peck. Entre 1986 y 1990 los premios fueron irreprochables, centrándose en el campo de la interpretación: Glenn Ford, Bette Davis, Claudette Colbert, Vittorio Gassman. A partir de entonces el evento se volvió más mediático, rebajando asimismo el nivel de los galardonados. Hay que entender que hablamos no de la calidad del trabajo del premiado sino de su repercusión en la Historia del Cine. Plantearnos si su labor será recordada dentro de cincuenta o cien años, por ejemplo. Y aunque está claro que no olvidaremos la presencia de Anthony Perkins, galardonado en 1990, en un clásico como 'Psicosis'... ¿merece su pintoresca trayectoria un premio a la altura del entregado a Gregory Peck o a Bette Davis? Posiblemente no; por mucho que a quien esto escribe le encanten 'La pasión de China Blue' o 'Al borde de la locura'. - La noticia Por qué el premio Donostia a Johnny Depp es una decisión valiente y, al mismo tiempo, problemática fue publicada originalmente en Espinof por Pablo Vázquez . http://feeds.feedburner.com/~r/blogdecine/~4/qNKgAJVZvyw