Entre Fans

El nombre de Yeon Sang-ho puede que no diga nada a muchos, pero seguro que la cosa cambia si os digo que se trata del director de 'Train to Busan'. Últimamente ha estado más centrado en la televisión -se encargó por ejemplo de la puesta en escena de todos los episodios de la primera temporada 'Rumbo al infierno'-, pero ahora regresa al cine con 'Jung_E'. Escrita y dirigida por Sang-ho, 'Jung_E' es una película que entra de lleno en la jugosa temática de las inteligencias artificiales, siendo también la primera gran apuesta por la ciencia ficción de Netflix en este 2023. Eso sí, estamos ante una obra que apuesta más por lo emocional al situar la historia de una madre y su hija al frente de todo. El resultado es una cinta aceptable pero que nunca termina de exprimir a fondos los ingredientes que utiliza. Un futuro desolador - La noticia 'Jung_E': la emotiva película de ciencia ficción del director de 'Train to Busan' para Netflix desaprovecha un fascinante futuro dominado por la inteligencia artificial fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Este jueves 19 de enero se estrenaba 'Aquellos maravillosos 90' en Netflix, una secuela de la mítica 'Aquellos maravillosos 70' que tira mucho de la nostalgia. Eso ha llevado a que todos los protagonistas de la serie original aparezcan en algún momento de los 10 episodios de la primera temporada de 'Aquellos maravillosos 90'. Bueno, vuelven todos menos uno, y hay un buen motivo para ello. Sin rastro de Hyde Danny Masterson fue el actor que interpretó a Steven Hyde, el mejor amigo de Eric (Topher Grace), durante las ocho temporadas que estuvo en antena 'Aquellos maravillosos 70'. Posteriormente también pudimos verle en 'The Ranch', una serie de Netflix en la que coincidió de nuevo con Ashton Kutcher y que se emitió entre 2016 y 2018. - La noticia 'Aquellos maravillosos 90' trae de vuelta a todos los protagonistas de la serie original menos a uno: por qué Danny Masterson no aparece en la secuela de Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Hace diez años, un fenómeno viral saltó a YouTube. Fue tal el éxito del vídeo que actualmente acumula más de 8 millones de visitas (sin tener en cuenta remixes, memes y parodias varias). En él, un autoestopista que acababa de salvar a una muchacha del intento de agresión por parte del conductor a base de hachazo limpio consiguió que todo Estados Unidos conociera la frase "Smash! Smash! Su-mash!". A partir de entonces, llegó una fama carroñera que él no quería y que acabó, tres meses después, con sus huesos en la cárcel y acusado de asesinato. 'El mochilero del hacha' podría indagar y analizar qué es lo que pasó, pero en su lugar decide tomar el peor camino posible en un true crime: creer y seguir a pies juntillas la versión oficial. En Espinof Las 19 mejores series documentales sobre criminales True Kai En los primeros compases del documental crees que sabes a dónde va a ir a parar, porque no está mal encaminado: el reportero que le descubrió habla sobre cómo Kai se convirtió en un fenómeno y prácticamente le obligaron a aparecer en Jimmy Kimmel (casi, de hecho, a protagonizar su propio reality), aunque el autoestopista lo único que quería era drogarse en la playa y ser un alma libre. "Vale", piensas, "este es un relato sobre cómo la fama online y la presión de los medios de comunicación no son fáciles de asimilar para alguien que ni siquiera se ha planteado ser famoso". Pero no. Después, la trama da un giro para hablar de la distancia que Kai tiene con su familia y cómo vagar por las calles pidiendo alcohol a cambio de repetir "su" frase y un selfie le convirtió en un individuo irascible e impredecible. "Vale", te das cuenta en ese momento, "realmente el documental trata sobre la romantización de la fama y cómo los memes duran cinco minutos en Internet pero pueden arruinar una vida al completo". Pero tampoco. El problema de 'El mochilero del hacha' es que no tiene una tesis ni quiere contar nada en particular. Es más, su retrato de Kai como alguien violento e imprudente es solo una preparación para después disfrutar y recrearse en la morbosidad del asesinato que supuestamente cometió. El problema es que el retrato patético que el documental ha hecho de su personaje principal intenta servir como excusa para no indagar en las causas que pudieron llevar a una persona que proclamaba frases de amor y amistad a asesinar a un señor de 73 años. Y es francamente decepcionante. Cobra Kai La labor de un true crime no es simplemente exponer unos hechos que cualquiera puede leer en Wikipedia: debe indagar más allá, sacar conclusiones, lanzar varias versiones de lo sucedido, tratar de explicarlo. Pero en 'El mochilero del hacha' no están por la labor ni siquiera de hablar con Kai para que cuente lo que ha vivido: la burla y el recochineo hacia él a lo largo del metraje es tal que cuando llegan al final, creen que basta con la versión oficial, un par de testimonios de los vecinos de la víctima y cerrar persiana. Por suerte, una gran parte de los espectadores no se ha creído la torticera versión de Netflix y han hecho en redes sociales el trabajo que debería haber hecho el equipo del documental: buscar los porqués, los quiénes y los cómos de este caso. No deja de ser sorprendente que quienes nos trajeron 'Making a murderer' colaboren con una versión oficial repleta de verdades a medias en la que quedan más preguntas que certezas, empezando por el mismo motivo del asesinato, que queda borroso y en el terreno de lo gris, creyendo que lo inexplicable sirve como motivación. Y es una pena, porque hasta su giro final todas las cartas parecen alineadas para dar un giro en contra de la carnaza de los medios y de la presión por la fama online y a favor de la autenticidad de una persona cuyo mayor pecado (hasta el asesinato, al menos) fue vivir en los márgenes de una sociedad estadounidense tan centrada en el éxito a toda costa que es capaz de pervertirlo todo hasta límites inimaginables. - La noticia 'El mochilero del hacha': la apasionante historia de Kai evita la reflexión y se convierte en uno de los true crimes de Netflix más decepcionantes fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

La Navidad hace tiempo que terminó, pero nos siguen llegando estupendos regalos en forma de grandes joyas de catálogo incorporándose a plataformas de streaming. Excusas perfectas para recuperar algunas películas imprescindibles, únicas en su estilo y capaces de desmontar prejuicios de todo tipo, como el eterno sambenito con el cine español. El diablo suelto por Madrid Sin duda, una película como 'El día de la bestia' es una única en su especie y un ejemplo de cómo hacer gran cine en nuestro país sin dejar de hacerlo intrínsecamente español. La obra maestra de Álex de la Iglesia llega a la plataforma de Disney+ a propagar su endiablada diversión, de igual manera que lo hace también en plataformas como Amazon Prime Video, HBO Max o FlixOlé. Siguiendo el refrescante atrevimiento de 'Acción mutante', la segunda película del director vasco nos mete una magistral lección de cómo mezclar comedia y terror además de acción disparatada y simbología navideña. El sacerdote protagonista al que da vida Álex Angulo debe dirigirse a la caótica ciudad de Madrid, ya que ha encontrado indicios de que el Anticristo va a nacer el 25 de diciembre de 1995 en esa ciudad. - La noticia Es una de las películas españolas imprescindibles: llega a Disney+ una fantástica y navideña comedia de terror que todo el mundo debería ver fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

'Avatar: El sentido del agua' ya lleva unas cinco semanas entre nosotros; tiempo más que suficiente para convertirse en la película más taquillera de 2022 y para aproximarse a la barrera de los 2.000 millones de dólares recaudados a nivel mundial. Pero, además de para batir récords, este mes y pico está sirviendo para que vayamos conociendo más detalles sobre su enrevesado proceso de producción. Spider por partida doble - La noticia "Tuvimos que rodar dos veces". Por qué Spider fue un gran problema para James Cameron en el rodaje de 'Avatar: El sentido del agua' fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

"¿Por qué, por qué tengo tanto miedo en esta nube de niebla?". Así empieza la letra de 'Angae', la canción que resume en unos versos el complejo caleidoscopio narrativo de la última película de Park Chan-Wook. En 'Decision to leave' una obsesión amorosa guía el metraje a través de nudillos, piscinas vacías, insomnio y notas de voz al resguardo de una marea creciente. El resultado no es perfecto, pero sí lo suficientemente fascinante como para que nunca tomes la decisión de marcharte de su universo. En Espinof Las 21 mejores películas coreanas de los últimos años Neblina narrativa Como la vida de Hae-Jun, 'Decision to leave' vive en una continua neblina que deja un aire de rareza a lo largo de todo el metraje: su fascinante laberinto de tramas y personajes le permite jugar con el espectador y con sus protagonistas, añadiendo capas de profundidad al drama romántico y permitiéndose el lujo de finalizar en esa misma niebla que acompaña a toda la película. Después de ver tanto cine no suele ocurrir que al encender las luces necesitemos un proceso de readaptación al mundo real, pero tras pasar dos horas y veinte minutos en las manos de Park Chan-Wook es casi obligatorio un pequeño periodo de reflexión para tratar de aprehender todo lo que hemos visto antes de que se vaya de nuestra cabeza, como quien se despierta de un sueño increíble que no quiere que se desvanezca tan rápido. Quizá por eso hay quien ha encontrado una profunda decepción en su última (y bellísima) escena, que culmina los flecos de las tramas que tienen que hacerlo de una forma tan bella como poética, tan definitiva como colosal. Park Chan-Wook obliga al espectador a despedirse poco a poco de la cinta, por mucho que él quiera pasar más tiempo allí. No es que la película se deje cosas sin decir, es que confía en la inteligencia de quien está al otro lado, consciente de que a veces es mejor que no todo llegue a una conclusión satisfactoria. Nunca fue necesario para un gran final. Vete a dormir, ya no pintas nada aquí Los que escribimos sobre cine tarde o temprano nos hemos encontrado con alguien que exige una "crítica objetiva", diseccionando la película casi como si fuera una fórmula matemática: guion por dirección más actores dividido entre puntos negativos. Pero, ¿cómo se llega a esta supuesta e imposible objetividad en una película como 'Decision to leave', que apuesta a la intriga, el romance, lo onírico y el drama policial con tintes de comedia y acierta en todos ellos? Es más, ¿cómo explicar que, a pesar de su absoluta maestría en todos los ámbitos, no es perfecta? Park Chan-Wook bebe claramente de Alfred Hitchcock para construir su rompecabezas, pero se aleja del maestro del suspense cambiando tan solo una pequeña parte de la perspectiva. A Wook no le importa quién lo hizo o por qué lo hizo sino cómo se siente quien lo hizo... Y cómo le hace sentir al protagonista saberlo. La culpabilidad, el amor, la pasión, la soledad, el insomnio, la ruptura con tus ideales, el engaño, la persecución insana, las notas de voz: 'Decision to leave' es inabarcable dentro de su poesía callejera y su romance tan pasional como imposible. La pieza clave del puzzle no soluciona el enigma de quién ha cometido un crimen o sus motivaciones, sino qué sentimientos inusuales (pero comprensibles dentro de la lógica enfermiza de la cinta) causa en los personajes. La cinta de Park Chan-Wook es una bomba nuclear que lenta pero segura va arrasando todo lo que pilla a su paso, dejando en el camino a tres personas cuyas vidas ya estaban totalmente destrozadas antes de que explotara. - La noticia 'Decision to leave': Park Chan-Wook nos recuerda que el cine es caos y belleza en una historia de amor criminal tan inclasificable como imprescindible fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Aunque hace poco se cerró un acuerdo para reanudar el rodaje de 'Rust', finalmente se emprenderán acciones legales contra varios de los implicados en la tragedia del rodaje: Alec Baldwin y Hannah Gutiérrez Reed serán acusados de homicidio involuntario por la muerte de Halyna Hutchins. Cargos por homicidio involuntario Desde octubre de 2021, cuando se produjo la trágica muerte de la directora de fotografía de 'Rust' debido al uso de un arma cargada en el rodaje, se ha avanzado con la investigaciones y con la respuesta legal que dicho acontecimiento iba a tener. Los dos principales implicados son Hannah Gutierrez Reed, jefa de armas en el rodaje y la persona que cargó la pistola, y Alec Baldwin, que la disparó cuando estaba actuando en una de las escenas, ambos pensando que se trataba de un arma de atrezzo. En Espinof Johnny Depp contra Amber Heard y otras 11 estrellas de Hollywood que fueron acusadas en los tribunales (y cómo afectó eso a sus carreras) Finalmente, la fiscalía acusará a Baldwin y Gutierrez Reed de homicidio involuntario, lo que puede conllevar una sentencia de hasta 18 meses de cárcel y una multa de 5.000 dólares según la ley de Nuevo México. La acusación contará con el agravante por haber hecho uso de un arma de fuego, que podría resultar en una pena de cárcel de cinco años. A su vez, David Halls, el primer ayudante de dirección del filme, aceptó declararse culpable por uso negligente de un arma mortal, ya que fue quien entregó la pistola cargada a Baldwin. Según el acuerdo que ha firmado, Halls recibirá seis meses de libertad condicional pero no tendrá que ir a la cárcel. Los abogados del viudo de la víctima apoyan los cargos mientras que el abogado de Baldwin afirma que esta decisión "distorsiona la trágica muerte de Halyna Hutchins y representa un terrible error judicial". Por su parte, la fiscalía ha declarado que: "Si alguna de estas tres personas, Alec Baldwin, Hannah Gutierrez Reed o David Halls, hubiera actuado de manera diferente, Halyna Hutchins todavía estaría viva hoy". Los cargos por homicidio involuntario se presentarán oficialmente a finales de mes. - La noticia Alec Baldwin y la jefa de armas de 'Rust' serán acusados de homicidio involuntario por la muerte de Halyna Hutchins fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

El cineasta Damien Chazelle lleva años demostrando una clara obsesión por usar las mismas líneas maestras en sus películas: el precio a pagar por nuestros sueños puede ser demasiado alto e incluso provocar que simplemente se nos escape eso que tanto ansiábamos. 'Babylon', su cuarto largometraje, es una nueva prueba de ello. 'Babylon' también es una obra que abraza el exceso hasta tal punto que puede acabar saturando a algunos espectadores. Eso sí, lo hace desde el primer momento con un arranque vibrante que funciona como genial carta de presentación a todos los niveles para una película que luego no tendrá miedo para ir cambiando de tono e incluso de género según las necesidades del momento. El resultado es una obra fascinante, emocionante y salvaje, pero tampoco cuesta entender que haya sido un fracaso tremendo en los cines de Estados Unidos. Arrolladora - La noticia 'Babylon' es una película fascinante que no merecía su histórico fracaso en Estados Unidos: Damien Chazelle declara su amor al cine pero también muestra el lado más miserable de Hollywood fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Tras unas largas Navidades con descuentos en las principales construcciones LEGO, algunas de las tiendas han sumado un punto para lanzar ofertas de cara a las rebajas. Fnac y Amazon tienen en su catálogo una enorme cantidad de estas construcciones: desde Star Wars hasta DC pasando por Marvel y 'Jurassic World', y hoy hemos recopilado los LEGO que mejores descuentos tienen y, evidentemente, las que tienen mejor diseño. - La noticia No te quedes sin tus LEGO de Baby Yoda, 'Lightyear' y DC ahora al mejor precio: estos descuentos de hasta el 30% son perfectos para completar tu colección de figuras fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

Quedan todavía unos cuantos meses para que veamos la temporada 7... y llega el momento de ir diciendo adiós a 'Outlander'. El canal norteamericano Starz ha anunciado la renovación de la serie romántica por una octava y última temporada. Esto convierte a la adaptación de las novelas de Diana Gabaldon, que en España vemos a través de Movistar Plus+, en la serie más longeva de la casa. Por otro lado, esta temporada final contará con diez episodios, en lugar de los dieciséis que componen la séptima tanda. En Espinof 'Outlander': 7 series que te recomendamos si te has quedado con ganas de más y dónde verlas en streaming Sangre de mi sangre Pero no será el fin de la franquicia, ya que Starz ha confirmado que ha dado luz verde a 'Outlander: Blood of My Blood'. La precuela del drama, que contará con Matthew B. Roberts de nuevo a los mandos, narrará la historia de amor de los padres de Jamie: Ellen MacKenzie y Brian Fraser. - La noticia 'Outlander' anuncia su final: tendremos temporada 8 y última del exitoso drama romántico transtemporal, pero ya hay planes para continuar la saga fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Amigos, llegamos al "XOXO" final. 'Gossip Girl' ha sido cancelada por HBO Max y no habrá temporada 3. Así lo ha confirmado tanto la plataforma como Joshua Safran, creador y showrunner de este revival (ya había sido showrunner de la serie original). Una cancelación anunciada justo cuando queda una semana para que termine la temporada 2 de la serie, que arrancó este pasado diciembre y terminará el 26 de enero. Al parecer, tras ser una de las series más vistas de la plataforma, al menos la primera temporada (de 2021), esta segunda no ha debido convencer a los ejecutivos de Warner. En Espinof 'Buscando a Alaska': los creadores de 'Gossip Girl' adaptan a John Green en una efectiva aunque convencional miniserie A medio camino entre la secuela, el revival y expansión de la serie de los dosmil, esta nueva 'Gossip Girl' traía a una nueva generación de adolescentes variados y ricos y cómo sus vidas se ven afectadas por las publicaciones de un misterioso y omnisciente blogger. En esta ocasión sí que sabemos quién es. Jordan Alexander, Eli Brown, Thomas Doherty, Tavi Gevinson, Emily Alyn Lind, Evan Mock, Zion Moreno, Whitney Peak, Savannah Lee Smith y Grace Duah forman el reparto principal de la serie, con Kristen Bell repartiendo su papel como la voz de Gossip Girl. Muy difícil encontrar nueva cadena - La noticia HBO Max cancela 'Gossip Girl': no habrá temporada 3 del revival de la aclamada serie juvenil y su creador da por improbable encontrar nueva casa fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

No es una tradición tan larga como otros premios anuales, pero Crunchyroll lleva ya unos añitos apostando por sus propios "Anime Awards", que celebran lo mejor que nos deja cada año la animación japonesa. Los premios de 2022 estuvieron dominados por 'Jujutsu Kaisen' pero al final 'Shingeki no Kyojin: Temporada Final Parte 1' se alzó como el mejor anime del año. Pues bien, ya tenemos otra edición encima y se han desvelado los nominados de esta séptima edición de los Crunchyroll Anime Awards, y aunque sí que ha habido alguna sorpresa en algunas categorías, los grandes animes del año aspiran a los premios más gordos. No faltan los Titanes de nuevo, ni 'Kimetsu no Yaiba' ni 'Cyberpunk: Edgerunners', aunque 'Spy x Family' es la serie más nominada de esta edición con 19 nominaciones y le sigue 'Ranking of Kings' con 16. - La noticia Crunchyroll desvela los nominados a sus Anime Awards 2023 en un año en el que arrasan 'Spy x Family' y 'Ranking of Kings' fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Uno de los formatos más longevos en España lo tenemos en la televisión vasca: 'El conquistador del fin del mundo'. Siguiendo con su estrategia para remontar en audiencias de cara a 2023, RTVE ha adquirido los derechos para hacer su propia versión del reality de aventuras. El conquistador de RTVE El año pasado, fueron contados los programas que funcionaron realmente bien en RTVE, más allá de los eventos deportivos, Eurovisión o 'Masterchef'. Por ello, la cadena está buscando reforzar su catálogo de entretenimiento con títulos potentes como 'Pekín Express' o el que nos ocupa. Según informa Yotele, RTVE ha cerrado un acuerdo para producir su propia temporada de 'El conquistador del fin del mundo', en coproducción con Hostoil. La idea sería rodar la edición a lo largo de los próximos meses, aunque el original seguirá emitiéndose en ETB2. En Espinof 'Pekín Express' era el formato perfecto. Después llegó Mediaset. Se trata de un reality de aventura, en el que varios grupos deben enfrentarse a prubas de supervivencia extrema en un entorno hostil. El concurso lleva emitiéndose desde 2005, con unas audiencias notables y ya suma 19 temporadas. La versión de RTVE del programa producido y copresentado por Patxi Alonso estaría prevista para la próxima temporada. Todavía no se saben muchos más detalles pero es lógico pensar que estén planteándose a Julian Iantzi, una de las caras más reconocibles del concurso, como posible presentador para esta nueva edición. - La noticia RTVE atrapa 'El conquistador del fin del mundo': la cadena hará su propia edición del reality vasco de supervivencia extrema fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Netflix arranca 2023 con un cambio histórico entre sus mandatarios. Reed Hastings ha anunciado que dejará de ser CEO de la compañía, puesto que compartía junto a Ted Sarandos, tras 25 años de la empresa. Eso sí, no dejará de estar vinculado a ella ya que se quedará como Presidente ejecutivo y se dedicará también "a la filantropía". Recordemos que Hastings fue fundador de la empresa junto a Marc Randolph, quien la dejó en 2002. El ejecutivo fue junto a Ted Sarandos el responsable de convertir una innovadora start-up de alquiler de DVD en la empresa pionera y líder del mundo del vídeo bajo demanda por suscripción (SVOD). En Espinof Por qué comprar películas y series en formato físico es más importante que nunca en plena era del streaming Una nueva etapa Ahora, el puesto de CEO seguirá siendo compartido... igual que en los últimos años. Junto a Ted Sarandos estará Greg Peters, COO (jefe de operaciones), con el que lleva trabajando ya 15 años. Además, Bela Bajaria se convierte en CCO (jefe de contenido) y Scott Stuber presidente (Chairman) de Netflix Film. - La noticia Netflix afronta un cambio histórico con la renuncia de su fundador: Reed Hastings deja de ser CEO de la compañía tras 25 años al frente fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El flamante y recién inaugurado 2023, sumergido de lleno en la temporada de premios, continúa brindándonos en sus primeras semanas de vida algunas de las mejores películas que podremos llevarnos a la boca durante los próximos 12 meses, y este 20 de enero no iba a ser menos. Además de lo nuevo de grandes cineastas como Park Chan-wook y el cierre de la saga 'Evangelion', nuestras salas recibirán el estreno de un bombazo extraordinario condenado a pegársela en taquilla. Vamos a repasar todas las novedades. Los estrenos del 20 de enero de 2023 'Babylon' (2022) - La noticia El director de 'La La Land' llega con la hija bastarda de 'Cantando bajo la lluvia' puesta hasta arriba de farlopa: lo mejor y lo peor de los estrenos de cine fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Telecinco, cada vez más, es ese niño que después de meter los dedos en el enchufe y pegarse un calambrazo, lo intenta con un tenedor a ver si así sí. ¿Por qué digo esto? Porque en sus redes sociales ya empiezan a tontear con la idea de una tercera edición de 'Pesadilla en el paraíso', dos semanas después de empezar la segunda y sin que los datos de audiencia hagan presagiar nada más que un sonoro fracaso. Como siempre, os contamos lo que ha pasado en una gala que ha mezclado expulsiones inesperadas, duelos de titanes y un sorprendente abandono. Vamos que nos vamos. En Espinof Se acabó la vida en directo: por qué los realities de Telecinco ya no están funcionando como antes Adiós con el corazón Si 'Pesadilla en el paraíso' pretendía aumentar las semanas de edición, lo va a tener más complicado de lo que esperaba. Y es que al expulsado por el público se une Pablo Sebastián, más conocido por todos como "el pianista de Parada". También ayuda a ver un poco el nivel de lo que se considera VIP en Mediaset estos días. La cosa es que durante la prueba de capataz, Sebastián, envuelto como un burrito, se cayó de morros contra el suelo, y la doctora de la granja le propuso que sanara mejor fuera para evitar infecciones. Sabiendo que lo de ganar estaba muy difícil, el antiguo amigo de Parada decidió abandonar, algo que, os lo juro, predijo el maestro Joao unos días antes. Es casi como si estuviera escrito de antemano, ¿eh? Ya desde plató, Sebastián ha tenido que aguantar que le pusieran un vídeo con sus compañeros llamándole de todo menos guapo, afirmando que después de unas cuantas semanas sin dar palo al agua había aprovechado para tirarse y marcharse de manera digna. Francamente, tiene 78 años y ha decidido participar en una prueba física. Bastante que lo ha intentado antes de pegarse el morrazo. Por cierto, la prueba, que tres concursantes no pudieron jugar por saltarse las normas, la ganó Borja Estrada y Antonio Montero la de inmunidad, por si había alguien comiéndose las uñas al respecto. No es la elegida de dios La semana pasada, los concursantes decidieron dejar en la casilla de salida a Kiko Jiménez y su suegra, Maite Galdeano. Ambos dedicaron esta semana a pasar un buen rato, e incluso presumieron de las costillas que pudieron comer como premio: Tania, la exconcursante de 'La isla de las tentaciones', se enfadó tanto que terminó esparciendo los huesos de las mismas por sus camas. Vamos, un perrenque que ni en un campamento de verano. Los porcentajes anunciaban al principio de la noche un 42% frente a un 58%, y poco variarían: al final, con un 55% de los votos del público, Maite Galdeano se ha despedido después de gritar por activa y por pasiva que ella quería hacer el concurso sola. "Me da mucha pena, pero tengo muchas ganas de ver a mi gente, me voy feliz", ha dicho en el discurso estándar de despedida de un reality Telecinquero. Al final, la ya exconcursante decidió nominar directamente a José Antonio Avilés (un habitual de 'Viva la vida'), mientras que el resto de concursantes hicieron piña otra vez para nominar a Kiko, que no paraba de acusarles de pacto. Los dos no han parado de discutir durante toda la semana, así que vaya quien se vaya, el programa girará 180 grados. Y viendo Twitter, es bastante fácil adivinar quién será el que haga las maletas. - La noticia 'Pesadilla en el paraíso 2': la tercera gala ha presentado dos expulsiones, un duelo de altura y alguien quemándose el pelo por husmear en el horno fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Al hablar de interpretaciones y charlar con actores que han compartido escena, tarde o temprano suele aparecer el concepto de la química. Un término indudablemente abstracto que muchos profesionales vinculan a algo tan terrenal como el trabajo duro y la preparación previa al rodaje pero que, sin duda, puede llegar a inundar con un aura de misticismo las actuaciones en largometrajes que tienden a recordarse con especial admiración. Por supuesto, la perspectiva de los directores sobre susodicha química no es unánime, pero James Cameron tiene claro que es algo muy real. El rey del blockbuster ha demostrado su existencia en numerosas ocasiones que van desde el mítico romance entre Jack y Rose en 'Titanic' hasta la sorprendente dinámica entre los personajes de Arnold Schwarzenegger y Jamie Lee Curtis en 'Mentiras arriesgadas', pero, para el bueno de James, existe una conexión más importante que la que se da entre actores. Reacciones exógenas - La noticia "Cuando les vi juntos, la película pareció cobrar vida": James Cameron compara la química de los actores de 'Avatar' con su experiencia en 'Titanic' fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Disney ha decidido reactivar el proyecto de 'Tron 3' que se había anunciado hace ya casi tres años. El estudio se encuentra en negociaciones con Joachim Rønning, director de, entre otras, 'Piratas del Caribe: La venganza de Salazar' para ocuparse de esta película de ciencia ficción que va a protagonizar Jared Leto. Disney la quiere para ya El título provisional de la tercera entrega de la saga es 'Tron: Ares' y la idea es que el rodaje arranque este próximo mes de agosto en la ciudad canadiense de Vancouver. Por su parte, el guion corre a cargo de Jesse Wigutow y está planteado a modo de secuela de 'Tron: Legacy' y no como un reboot. - La noticia Disney resucita una mítica saga de ciencia ficción: el estudio quiere al director de 'Piratas del Caribe 5' para liderar a Jared Leto en 'Tron: Ares' fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

El dominio de Hollywood por parte de Marvel durante los últimos años es indiscutible. Sin embargo, la Fase 4 de su universo de superhéroes no generó tanto entusiasmo como las tres anteriores, por lo que seguro que el estudio está deseando cambiar eso con la Fase 5 que arranca en 2023 con el lanzamiento de 'Ant-Man y la Avispa: Quantumania'. Por ese motivo, a continuación vamos a repasar todos los estrenos de Marvel en 2023, un año con nueve novedades entre películas para cines y series destinadas a Disney+, sobresaliendo títulos como 'Guardianes de la Galaxia Vol. 3' o 'Secret Invasion'. Además, iremos actualizando este calendario de lanzamiento a medida que haya novedades y podréis encontrarlo tanto centrado solamente en películas y series como un repaso global al final de todo. Orden de estreno de las películas 'Ant-Man y la Avispa: Quantumania' ('Ant-Man and The Wasp: Quantumania') - La noticia Todas las películas y series de Marvel que llegan en 2023: calendario de estrenos del MCU en el inicio de la Fase 5 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Decir que 'Salvar al soldado Ryan' es una de las grandes obras maestras del prolífico género bélico no es ningún exabrupto sin fundamento. Del mismo, no es descabellado afirmar que su extraordinaria secuencia ambientada en el desembarco de Normandía logró eclipsar al resto de sus brillantes 170 minutos de metraje con uno de los ejercicios de cámara y montaje más viscerales de la historia del séptimo arte —de hecho, mucha gente cree que es la secuencia de apertura—. La puesta en escena de Steven Spielberg, sumada a la labor de Janusz Kaminski, cuya fotografía destacó por el uso del bleach bypass —un proceso fotoquímico que genera imágenes con baja saturación y latitud, alto contraste y grano— y el stacatto —cuyo juego con el obturador elimina el blur de la imagen y aporta nervio y realismo—, dieron forma a un pasaje tan espectacular como pesadillesco. Visceral y evocadora - La noticia "Todo el mundo se quedó estupefacto": cómo el realismo de 'Salvar al soldado Ryan' dio lugar a una línea de ayuda a veteranos traumatizados por la película de Steven Spielberg fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

- La noticia 'Scream VI': Ghostface a tiros en el nuevo tráiler de la secuela del slasher con Jenna Ortega que promete cambiar las reglas de la saga fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

‘Cowboy de Copenhague’ es la nueva serie de Netflix del escritor y director de ‘Drive’, Nicolas Winding Refn, y tiene todas sus marcas características, desde la violencia a sus decorados bañados de neón, pero esta vez su universo criminal y estético se expande durante seis capítulos, en los que se mezclan elementos sobrenaturales, surrealistas y casi experimentales, sin dejar muy claro qué vertiente de su cine decide elegir. NWR es uno de esos cineastas que la gente ama o le gusta odiar. En su currículum figuran trabajos sobresalientes como ‘Bronson’, ‘Pusher’ y ‘Drive’, con otras piezas más divisivas como ‘Solo Dios perdona’ y ‘The Neon Demon’, pero en los últimos años ha ido profundizado en su vertiente más autoindulgente, especialmente en 2019, con su primera serie, ‘Demasiado viejo para morir joven’ con la que demostró que, a veces, darle a un director una serie larga no siempre funciona bien. Guste o no, Refn está de vuelta con otra serie limitada, esta vez con Netflix, en el que es su primer proyecto en danés desde 2005. - La noticia 'Cowboy de Copenhague': la serie de Nicolas Winding Refn para Netflix es un precioso salvapantallas de seis horas donde el autor de 'Drive' pasa de lo brillante a la autoparodia fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

La carrera para los Óscar se empieza a recrudecer: las nominaciones están a la vuelta de la esquina, y películas como 'La ballena' o 'Almas en pena de Inisherin' parece que se disputarán las estatuíllas principales. Pero, de repente, uno de los contrincantes contrincante ha contraatacado con fuerza: el remake de 'Sin novedad en el frente', que tras su buenísima acogida crítica ha dado a Netflix el prestigio que no encontró en 'Bardo' o 'Blonde'. De momento, la película de Edward Berger ya ha batido un récord en los BAFTA. En Espinof Las 23 mejores películas bélicas de todos los tiempos ¿Demasiados premios? Bafta ya Las 14 nominaciones que ha conseguido es el tope que una película en habla no inglesa ha logrado en los famosos premios británicos, solo igualado por 'Tigre y dragón'. Ambas quedan un poco lejos, eso sí, de la película con más nominaciones de la historia, 'Gandhi', que llegó a 16. 'Sin novedad en el frente' lidera la tabla seguida por las diez nominaciones de 'Todo, a la vez, en todas partes' y 'Almas en pena de Inisherin'. Hacía más de una década que ninguna película llegaba a las 14 nominaciones (fue en 2011, 'El discurso del rey') y puede dar la sorpresa en unos Óscar más impredecibles de lo que a priori puede parecer. 'Sin novedad en el frente' solo se queda en los BAFTA fuera de la carrera a mejor actor y actriz (aunque Albrecht Schuch sí tiene posibilidades como secundario) pero está en el resto de las principales. - La noticia 'Sin novedad en el frente' arrasa en las nominaciones a los BAFTA 2023: la película bélica de Netflix iguala el récord que tenía el mayor éxito de Ang Lee fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Con Orson Welles se tiende a las hipérboles a la hora de comentar sus obras, aunque es cierto que su estilo tan rimbombante se presta a ello. Muchas de sus obras se magnifican hasta puntos extremos, no sin cierto merecimiento pero quizá dando a veces un crédito excesivo. Es por ello que algunas obras suyas, quizá más efectivas y menos grandilocuentes, no son tan tenidas en cuenta a la hora de repasas sus grandes obras. Es un poco lo que le sucede a 'El extraño', una de sus películas más peculiares a pesar de que aparente lo contrario. Welles realizó la película cuando todavía tenía cierto favor en Hollywood, aunque habían ciertas voces de que su visión autoral tan elevada le impedía hacer algo que conectase con el público (sus éxitos comerciales no proliferaban). Con esta película no sólo buscó replicarles, lo consiguió, haciendo un thriller adulto que es uno de sus pocos éxitos en taquilla. Quién es ese hombre La película, recientemente disponible para ver en Amazon Prime Video (también se puede ver en FlixOlé o en Filmin), nos muestra la caza de uno de los criminales de guerra nazis más notables. Uno de los cerebros principales en los campos de exterminio cuya única pista disponible es la fascinación por los relojes. Un agente de la comisión de crímenes de guerra de las Naciones Unidas le dará caza liberando a uno de sus antiguos camaradas, esperando que le busque. En Espinof Las 21 mejores películas de cine ***** de toda la historia La película tiene una apariencia completamente sencilla, un noir con intriga y drama psicológico sin muchas florituras visuales características de Welles con una historia contada con claridad y suspense para entretener al público. Algo que se ha considerado como una concesión del autor, lo que ha provocado que se vea menos favorablemente que otras de sus obras, pero realmente condensa una de las grandes habilidades del director. Welles es, a todas luces, un genio, un artista de gran mentalidad y ambición. En ocasiones puede dárselas de demasiado elocuente técnicamente, especialmente en su etapa tardía post-Hollywood, más experimental. Pero es un autor que nunca deja de hablar al espectador de tú a tú, tratándole con inteligencia explorando la psicología humana mientras lo tiene cautivado con la narración de la historia. 'El extraño': a la caza del éxito - La noticia Es el mayor éxito comercial de Orson Welles: llega a Amazon Prime Video un infravalorado thriller noir en tiempos de nazismo fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Como si de un superhéroe se tratase, James Gunn lleva unos cuantos meses moviéndose entre sus dos identidades laborales. Durante el día viste la camiseta de Marvel Studios mientras completa la inminente 'Guardianes de la Galaxia Vol. 3', pero, cuando cae la noche, el alumno aventajado de Troma se sumerge en las filas de la Distinguida Competencia para perfilar el futuro del Universo DC. Conciliación familiar - La noticia "Volveré a trabajar con ellos": James Gunn quiere que el reparto de 'Guardianes de la Galaxia' se vaya con él a DC fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .