Entre Fans

Las gravísimas acusaciones de Charisma Carpenter a Joss Whedon seguro que impactan de lleno a la carrera del director de 'Los Vengadores', pero no hace falta echar la vista demasiado atrás para ver que algo raro sucedía. Todo empezó con los duros comentarios de Ray Fisher sobre él y pareció tocar techo cuando abandonó 'The Nevers', la serie que el propio Whedon había creado para HBO. Se da la casualidad de que apenas un par de semanas después de la marcha de Whedon, concluyó la investigación de WarnerMedia motivada por las acusaciones de Fisher, señalando que se habían tomado acciones sin especificar cuáles. Todo parecía haber quedado zanjado, pero desde HBO han tardado bien poco en afirmar que no hubo ni una sola queja hacia Whedon por parte de las personas implicadas en 'The Nevers' tras hacerse públicas las acusaciones de Carpenter y ahora se enfrenta a un problema mayor: ¿qué hacer con 'The Nevers'? Un callejón sin salida Creada, dirigida, escrita y producida por Joss Whedon. Esa frase sonaba a gancho difícil de resistir hasta hace relativamente poco. A fin de cuentas, Whedon estuvo detrás de series como 'Buffy, Cazavampiros', 'Angel' o 'Firefly', por lo que su regreso a la televisión parecía apostar por caballo seguro. Ahora HBO tiene entre manos una patata caliente en la que va a ser imposible distanciarse por completo del nombre de Whedon. Hasta su marcha, Whedon había completado el trabajo como showrunner en los primeros seis episodios de la serie y no es posible para HBO eliminar su nombre como creador y productor ejecutivo, ni mucho menos de los capítulos que haya escrito o dirigido. Viviendo en un momento en el que muchos se preguntan hasta qué punto es difícil separar a la obra del artista, ese hecho podría ser una losa demasiado pesada para 'The Nevers'. En Espinof 18 actores que fueron despedidos de las series en las que trabajaban Y es que es cierto que la vinculación actual de Whedon con la serie no va más allá del mínimo estrictamente legal, ya que en enero se fichó a la guionista Philippa Goslett para ejercer como nueva showrunner de la serie, por lo que podría decirse que la serie pasa ahora a ser suya. Al menos a partir del séptimo episodio, pero antes 'The Nevers' es una serie de Whedon, y va a seguir siendo suya. Tengamos en cuenta que HBO ya decidió no incluir mención alguna a Whedon en el tráiler de la serie cuando en circunstancias normales seguramente hubiésemos leído algo calificándole de visionario y recordándonos algunos de sus trabajos anteriores. Ahora toca mantener la distancia, ¿pero será suficiente? Precedentes y posibles maniobras de HBO No hay que echar mucho la vista atrás para recordar que Ridley Scott decidió borrar a Kevin Spacey de 'Todo el dinero del mundo' o que Amazon prefirió acabar cerrando un acuerdo multimillonario extrajudicial que seguir distribuyendo las películas de Woody Allen. Vale que no es lo mismo una película que una serie, pero seguro que en WarnerMedia ya tienen claro que la campaña promocional de 'The Nevers' va a estar repleta de preguntas relacionadas con Whedon. La cuestión ahora está en ver cuál será su plan de acción, ¿seguir adelante como si nada incidiendo en puede que Whedon creara la serie pero luego se desvinculó de ella? Habrá quien ni siquiera esté dispuesto a dar una oportunidad a 'The Nevers' por haber sido creada por él, dando igual incluso alguna posible medida drástica como rehacerla entera desde el principio. Seguiría siendo una creación suya. En Espinof Todas las películas y series que Netflix ha retirado a petición de los gobiernos También está la opción de prescindir de la serie, guardar todo lo grabado en una caja de seguridad (o directamente quemarlo) y hacer como si nunca hubiera existido. Por mi parte, estoy totalmente en contra de cualquier decisión en esa línea, pero no me extrañaría que fuese una opción que se estuviera sopesando. La cuestión es que a HBO le van a llover las críticas tanto si estrena como si no 'The Nevers'. El problema es que se encuentran en un callejón sin salida, una situación en la que todo depende más de cuál es la opción menos mala. Esto dudo mucho que pueda venirle bien a una serie que podría estrenarse ya muerta para el público, y luego está que tampoco tienen mucho margen para decidir, ya que su estreno está fijado para el 11 de abril. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia La patata caliente de HBO con 'The Nevers', la nueva serie de Joss Whedon: "No tuvimos quejas" fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Amazon se lo ha tomado con calma para estrenar 'La templanza', esperada adaptación televisiva de la popular novela de María Dueñas cuyo rodaje acabó hace ya bastante tiempo. No fue hasta hace unas semanas cuando pudimos ver las primeras imágenes y ahora al fin ha llegado el momento de echarle un ojo al tráiler de esta serie, donde además se pone fecha a su estreno: el 26 de marzo. Protagonizada por Leonor Watling y Rafael Novoa, 'La templanza' nos transportará a México en el siglo XIX para que podamos conocer la vida en las comunidades mineras. Allí conoceremos la historia de Soledad Montalvo y Mauro Larrea, cuyos caminos están a punto de cruzarse en un lugar y momento fascinante. ¿La sucesora de 'El tiempo entre costuras'? En Espinof Las 10 mejores series de Amazon en 2020 Recordemos que no es la primera vez que una novela de Dueñas da el salto a la gran pantalla, ya que Antena 3 consiguió un gran éxito en 2013 con la adaptación televisiva de 'El tiempo entre costuras', la primera novela de su autora. Su popularidad no ha dejado de crecer desde entonces, por lo que seguro que en Amazon confíen en tener todo un pelotazo entre manos. Junto a Watling y Novoa también veremos en su reparto a, entre otros, Emilio Gutiérrez Caba, Juana Acosta, Esmeralda Pimentel, Nathaniel Parker, Alejandro de la Madrid y Raúl Briones. Por su parte, el equipo de guionistas está encabezado por Susana López Rubio, quien ya participase en su momento en la adaptación de 'El tiempo entre costuras', y Javier Holgado, quien recientemente colaboró en la muy exitosa 'El desorden que dejas'. La puesta en escena corre a cargo de Guillem Morales ('Los ojos de Julia'), Alberto Ruiz Rojo ('Hermanos & Detectives') y Patricia Font ('Pulseras rojas'). Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'La Templanza': Amazon lanza el tráiler y pone fecha de estrena a la esperada adaptación protagonizada por Leonor Watling y Rafael Novoa fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

David Victori llamó la atención del público hace un par de años con su debut en el largometraje tras muchos años de exitosa trayectoria en el cortometraje y la televisión. Si en 'El pacto' asistíamos a uno de esos thrillers de terror psicológico a medida de Belén Rueda, en su último trabajo, 'No matarás', nos toca un descenso a los infiernos que tanto transita últimamente el siempre interesante Mario Casas. A quién no le ha pasado La primera secuencia de la película deja clara la jugada desde el primer minuto. La cámara seguirá muy de cerca a un personaje que lleva toda la vida cargando con la misma sobre sus espaldas. Esos créditos iniciales son los mejor de una película que abusa del detalle y termina por emapantanar el resultado final: antes de esa estupenda secuencia el director decide adornar el momento en que el protagonista se pone los auriculares con un sonido que convierte el gesto en casi ciencia ficción. El subrayado, la hipérbole, será una constante durante su ajustado metraje, lo más acertado de la película junto a su protagonista. Ese gusto por el detalle termina por alejar la película de la realidad. En Espinof El thriller ibérico se ha convertido en el gran género de la industria española Dani es un buen chaval. En el trabajo es querido por introvertido, es tímido y lleva una larga temporada cuidando de su padre enfermo. Cuando esto último llega a su fin, decide que tal vez sea el momento de cambiar el rumbo de su vida. Una noche, conoce a una joven llamada Mila y, en efecto, su vida no será la misma nunca más. Pero para que todo eso pase tenemos que atravesar un enrevesado camino entre lo inverosímil y lo aleatorio, exigiendo un esfuerzo importante al espectador que quiera disfrutar de la propuesta. Mario Casas y Milena Smit (nuevo fichaje de Almodóvar), ambos nominados a los Goya, defienden sus papeles con solvencia (otra cosa es lo de la nominación a Fernando Valdivielso, porque necesito que alguien me lo explique). La música de Adrian Foulkes y Federico Jusid destaca incluso más que la fotografía de Elías M. Félix, demasiado oscura por momentos y que pretende situar la película en una onda que en realidad no le corresponde. O sea, está muy bien querer jugar en otras ligas, pero no estaría mal estudiar bien las reglas de cada una. Sus neones y sus noches no resultan mucho más impactantes que las de un anuncio para coches, que dirían Los Planetas. Al límite Su puesta en escena y su riesgo con la cámara encima del protagonista es el mayor valor de una película donde Victori, de nuevo con sus colaboradores habituales en el guión, Jordi Vallejo y Clara Viola, sumerge a su nuevo (anti)héroe en una espiral de violencia que lo llevará directo al infierno a lo largo del día en que había decidido volar libre. Los contrastes, perfectamente reflejados en los comportamientos de Dani y Mila, ya avisan desde el principio de que algo se va a romper en cualquier momento. Ahí es donde la película se vuelve más perezosa. Todos sabemos que algo va a ir mal, pero en su empeño por retorcer la historia del modo más inesperado el devenir de los acontecimientos se siente más forzado e irreal de lo que debería. Si el otro día hablaba de la suspensión de incredulidad que exigía el último trabajo de **** Maíllo, 'No matarás' también se muestra altamente exigente en ese sentido. Es complicado ponerse en la piel del protagonista una vez que la caída libre resulta imparable. A pesar de todo, la nueva película de David Victori supone un paso al frente tras un trabajo mucho más rutinario y a medida de las multisalas. La crudeza que 'No matarás' destila por momentos, y una vez más tengo que volver al impactante y desolador prólogo, no está a la misma altura durante el resto de metraje. Al final tendremos Deus ex machina y asunto arreglado. Si el protagonista de 'Cosmética del enemigo' aseguraba que la belleza era algo que se lograba cuando quitabas todo lo que sobraba, a la película de Victori aún le sobra material para alcanzarla. - La noticia 'No matarás', un thriller nocturno donde Mario Casas lleva todo el peso de una trama trepidante pero inverosímil fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Esta semana está siendo especialmente intensa en lo que a controversias hollywoodienses respecta. Además de haber amanecido hoy con el despido de Gina Carano tras sus polémicas publicaciones en redes sociales descontextualizando el holocausto, no han tardado en aparecer más reacciones de antiguas colaboradoras de Joss Whedon reafirmando las duras acusaciones vertidas ayer por Charisma Carpenter contra el realizador. Ayer, la actriz que dio vida a Cordelia en 'Buffy cazavampiros' publicó un comunicado en el que mostró su apoyo a Ray Fischer, que ya señaló el comportamiento "abusivo" de Whedon en el rodaje de 'Liga de la Justicia', y dio detalles sobre el presunto abuso de poder y comportamientos inapropiados que sufrió por parte de su director en la popular serie de televisión. En Espinof Las 31 mejores películas de vampiros de la historia Más voces se alzan contra Whedon La primera muestra de respaldo hacia Carpenter llegó por parte de Amber Benson —Tara en 'Buffy Cazavampiros'—, que publicó un tuit compartiendo el escrito de su compañera de reparto confirmando que "'Buffy' fue un entorno tóxico", que "Charisma dice la verdad", y que "Se hizo mucho daño por aquél entonces y muchos de nosotros aún estamos procesándolo más de veinte años después". La siguiente voz en alzarse contra Whedon ha sido la de la propia cazavampiros, Sarah Michelle Gellar, quien clara y concisa, compartió la siguiente publicación en su cuenta de Instagram. "Mientras que estoy orgullosa de que se asocie mi nombre con Buffy Summers, no quiero que siempre se me asocie con el nombre de Joss Whedon. Actualmente estoy más centrada en mi familia y en sobrevivir a una pandemia, así que no haré más declaraciones por el momento. Pero apoyo a todos los supervivientes de abuso y estoy orgullosa de ellos por denunciarlo". La última reacción por el momento ha sido la de Michelle Trachtenberg, hermana de Gellar en la ficción. La intérprete ha compartido también en Instagram la publicación de su antigua partenaire, acompañada del siguiente texto —que traduzco libremente porque está escrito de un modo bastante peculiar—: "Gracias, Sarah Michelle Gellar, por decir esto. Ahora, como mujer de 35 años, soy lo suficientemente valiente para repostear esto. Porque esto debe salir a la luz. Como adolescente. Con su comportamiento poco adecuado... Muy poco apropiado. Así que ahora la gente sabe lo que hizo Joss". Es pronto para saber si el tema quedará zanjado con las declaraciones de Trachtenberg, pero algo me dice que aún queda mucha tela que cortar al respecto - La noticia Sarah Michelle Gellar y Michelle Trachtenberg se suman a las voces que denuncian el comportamiento abusivo de Joss Whedon: "Ahora la gente sabe lo que hizo" fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

'Mask Singer', el programa de éxito de Antena 3 ya está cerrando los flecos para la temporada 2. O al menos en lo que concierne a los que estarán delante de las cámaras como investigadores. Y ojo porque vienen cambios ya que hemos sabido que Paz Vega sustituirá a Malú como investigadora del talent musical de la cadena, según adelanta ABC. Esta sustitución viene tras saberse que Malú regresará a 'La Voz'. Paz Vega, recordemos, fue nombrada ganadora de la primera edición de 'Mask Singer' en España gracias a su disfraz de Catrina. La actriz desplegó mucho salero y demostró tener tablas en el formato (participó de invitada en la versión mexicana), lo que la ayudó a llevarse el Micrófono de oro. En Espinof Así es 'Mask Singer': doce famosos enmascarados compiten en el concurso musical de éxito mundial que adapta Antena 3 La segunda edición del concurso se encuentra actualmente en fase de casting (es decir, de reclutar nuevas máscaras) por parte de Atresmedia y seguirá contando con Arturo Valls en la presentación y José Mota, Javier Calvo y Javier Ambrossi como investigadores. No es el único programa musical que veremos próximamente en Antena 3, ya que la cadena ultima 'Veo cómo cantas', en la que el jurado compuesto por Ana Milán, Ruth Lorenzo, Josie y El Monaguillo deberán discernir si alguien canta bien o no por cómo actúa en el escenario. Manel Fuentes presentará este nuevo programa. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia Paz Vega sustituye a Malú en 'Mask Singer': "Catrina" será la nueva investigadora del concurso musical de Antena 3 fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Ha pasado un año, que se dice pronto, desde la última vez que supimos de 'Libertad', la nueva miniserie realizada por Enrique Urbizu para Movistar+ (con quien ya rodó 'Gigantes'). En aquel entonces un pequeño teaser protagonizado por Bebe y la promesa del "próximamente". Pues el "próximamente" ha llegado ya y es que, casi de sorpresa, Movistar+ ha anunciado que estrenará 'Libertad' el próximo 26 de marzo. Y ojo porque lo hará en doble formato: un largometraje que se podrá ver en cines de toda España (bueno, los que estén abiertos) y una miniserie ya en la plataforma. En Espinof Las 23 mejores series de época en Netflix, HBO, Amazon y Movistar+ Según ha comunicado Movistar+, esta se trata de una operación novedosa y arriesgada para apostar por las salas de cine en un momento crítico para el sector. Los detalles sobre este lanzamiento dual los conoceremos a partir de la próxima semana, en la que se realizará la presentación en sociedad del nuevo original de Movistar+. Bandoleros Creada y dirigida por Enrique Urbizu con guion de Miguel Barros, Michel Gaztambide y el propio Urbizu, 'Libertad' contará la historia de unos bandoleros de principios del siglo XIX a través del drama de La Llanera, una mujer que se encuentra en libertad tras pasar 17 años en la cárcel. Según la sinopsis oficial: Una mujer apodada La Llanera sale de prisión tras 17 años. Durante su encierro, ha sido sentada todos los años en el garrote vil e indultada en el último momento. Su hijo Juan nació en la celda y no conoce a su padre, el célebre bandolero Lagartijo. Madre e hijo intentarán vivir la libertad que tantos años les ha sido negada mientras son perseguidos por cuadrillas de bandoleros y escopeteros del Gobernador. Lagartijo, Aceituno y el Gobernador buscan a La Llanera, pero también se buscan entre sí. En la España del siglo XIX no hay sitio para todos, y mucho menos para traidores. El reparto coral está encabezado por Bebe, Isak Férriz, Xabier Deive, Jorge Suquet, Sofía Oria y el joven Jason Fernández, además de las colaboraciones especiales de Pedro Casablanc y Luis Callejo. La serie constará de cinco episodios de cincuenta minutos, lo que equivaldría a una película de unas cuatro horas. Habría que ver si esto finalmente es así o hasta qué punto diferirá lo que se verá en las salas a lo que veremos en nuestras propias pantallas. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'Libertad': Movistar+ anuncia la fecha de estreno de la nueva serie de Enrique Urbizu y apuesta por su llegada a cines fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Netflix hizo la promesa de estrenar al menos una nueva película cada semana, pero lo cierto es que la plataforma no se conforma con eso y no es nada raro que nos llegue más de una cinta original en ese periodo de tiempo. De hecho, esta semana serán cuatro los largometrajes que lance en exclusiva, aunque los focos se centrarán en 'A todos los chicos: Para siempre', cierre de la trilogía romántica liderada por Lana Condor y Noah Centineo, pero hoy vengo a hablaros de uno de los otros tres títulos, en concreto del thriller sueco 'Punto rojo' que llega este jueves 11 de febrero. Es curioso que Netflix presente una película así en las vísperas de San Valentín, ya que es cierto que tiene cierto elemento romántico con una pareja intentando reconducir su relación en una escapada para hacer montañismo, pero todo se convierte en una pesadilla cuando notan un punto rojo apuntándoles. A partir de ahí, 'Punto rojo' se convierte en un thriller de supervivencia que juega con las expectativas del público con acierto. Engancha desde el principio 'Punto rojo' es una película que sabe muy bien qué es lo que busca en todo momento, valiéndose de un gancho muy usado por J.J. Abrams en una etapa de su carrera para enganchar al espectador desde el minuto 1 para luego sentar las bases de la relación de la pareja formada por Nanna Blondell y Anastasios Soulis, manteniendo en todo momento un ritmo ágil sin sacrificar la necesidad de que el público conecte con esos personajes para que luego pueda importarle las penurias a las que van a tener que hacer frente. En Espinof Las 19 mejores películas de Netflix, Amazon, HBO, Disney+, Movistar+ y Filmin estrenadas en 2020 De esta forma, Alain Darborg, director y también coguionista de la película junto a Per Dickson, ofrece una eficaz presentación en la que, poco a poco, uno empieza a olerse por dónde van a ir los tiros. A fin de cuentas, ya hemos visto varias películas en las que una persona o una pareja se ve metida en un lío tremendo por cualquier estupidez, acrecentándose cada vez más la sensación de peligro. Sin embargo, Darborg sigue jugando con la incógnita alrededor de ese misterioso punto rojo durante muchos minutos, dejando que sean los peligros naturales los que lleven a la pareja protagonista al borde del colapso en varios momentos. Y es que 'Punto rojo' se convierte en cierto momento en una huida hacia delante sin un punto de destino claro para sus protagonistas. Simplemente hay que seguir con vida y mantenerse a salvo de una amenaza al mismo tiempo concreta y difusa. Esto sirve para acercar más a los personajes interpretados por Blondell y Soulis, ya que hacer frente a situaciones extremas hace que sus diferencias, bien presentadas en su primer acto, queden completamente de lado ante esa amenaza común. La actuación de ambos encaja muy bien con la creciente intensidad buscada por Darborg y en ningún momento surge esa temida sensación de repetición, de estar enfrentándose una y otra vez a lo mismo sin que exista ningún tipo de progresión. Elevando la intensidad Ahí la película se ve beneficiada por intentar ir casi siempre al grano sin caer en el error de acelerar demasiado el ritmo en algunas escenas, provocando así altibajos. Para bien o para mal -que no hay película que guste a todo el mundo-, 'Punto rojo' es una propuesta muy compacta por ese lado y creo que los problemas que pueda tener van a depender sobre todo de una decisión de guion que probablemente cause cierta división entre el público. Y es que 'Punto rojo' juega bastante con la perspectiva que pueda tener el público de lo que sucede para llegado el momento de poner todas las cartas encima de la mesa, optar por una explicación que habrá quien vea un poco cogida con pinzas o incluso tramposa. No entraré en detalles al respecto, pero obviamente eso hace que la película cambie y personalmente creo que lo hace para mejor, ya que a toda esa creciente intensidad se añade un elemento más personal que nos obliga a revisar lo que habíamos dado por sentado en diferentes niveles. En Espinof De '7 años' a 'Bajocero': todas las películas españolas de Netflix ordenadas de peor a mejor Esto enriquece más 'Punto rojo' en todos los sentidos, desde la intensidad de los hechos que cuenta hasta las propias interpretaciones de su reparto al darle una mayor profundidad a todo. Es un salto necesario para que la película pueda dar un gran paso adelante y cerrar la película por todo lo alto siempre y cuando uno acepte el giro que propone. En resumidas cuentas 'Punto rojo' es un thriller notable que sabe cómo captar la atención del espectador desde sus primeros minutos y con el ritmo adecuado para uno sienta interés en todo momento hacia lo que sucede. El sólido trabajo de sus dos protagonistas y un curioso trabajo de puesta en escena para buscar una atmósfera opresiva a menudo en lugares abiertos te mantiene enganchado hasta el final, sabiendo además sorprender al espectador. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'Punto rojo': la película de Netflix es un intenso thriller de supervivencia que juega con las expectativas del público fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Sigue el goteo de noticias con la adaptación que HBO está realizando del fenomenal videojuego 'The Last of Us'. Poco después de saber que Bella Ramsey será Ellie, nos hemos enterado que Pedro Pascal coprotagonizará la serie como Joel, el personaje principal de la historia de supervivencia. El personaje de Pascal se define como un superviviente que es contratado para sacar a una chica de catorce años de una zona en cuarentena. El trabajo, a priori no demasiado trascendental, se convierte en toda una odisea a lo largo y ancho de todos los Estados Unidos en el que pasarán a depender el uno del otro para sobrevivir. En Espinof Las 12 mejores películas que podrían ser videojuegos pero no se basan en ninguno Recordemos que la adaptación de 'The Last of Us' está siendo desarrollada por Craig Mazin, a quien debemos la monumental 'Chernobyl'. El guionista escribirá la serie junto a Neil Druckmann. Kantemir Balagov dirigirá el piloto. HBO coproduce junto a Sony y Playstation Productions. Pedro Pascal está de moda Este nuevo trabajo para Pedro Pascal le confirma como uno de los actores más de moda (y más en forma) del momento. Al menos en ámbitos de blockbusters y series muy seguidas. En los últimos años le hemos visto en 'Juego de Tronos', 'Narcos', 'Kingsman: El círculo de oro', protagonizar 'The Mandalorian' y su papel de Max Lord en 'Wonder Woman 1984'. No es el único proyecto en marcha, ya que hace unos días se anunció que protagonizaría la próxima película de Judd Apatow, que podremos ver en Netflix. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'The Last of Us' tiene su Joel: Pedro Pascal acompañará a Bella Ramsey en la esperada serie de HBO fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

La actriz Gina Carano está acostumbrada a realizar comentarios polémicos en redes sociales, ya sea para declararse abiertamente en contra del uso de la máscara ante la pandemia de coronavirus, para afirmar que Jeffrey Epstein no se suicidó o apoyar el asalto al Capitolio, pero su última publicación le ha salido muy cara, ya que Lucasfilm ha decidido prescindir de sus servicios en 'The Mandalorian'. Carano compartió recientemente en Tik Tok donde parecía comparar el holocausto nazi con ser republicano actualmente en Estados Unidos. La actriz no tardó en borrarlo ante las duras críticas acusándola de antisemita, pero capturas del mismo son fáciles de encontrar online. La confirmación de Lucasfilm En Espinof 'The Mandalorian': todos los episodios de la serie de Star Wars ordenados de peor a mejor Esta polémica ha colmado la paciencia en LucasFilm, pues una fuente anónima de Hollywood Reporter afirma que la compañía llevaba dos meses buscando una excusa para despedirla -y eso que hasta poco antes barajaron muy seriamente dar una serie propia a su personaje-, ya que un portavoz del estudio ha lanzado el siguiente comunicado para confirmar que han roto su relación profesional con Carano: Gina Carano no está contratada actualmente por Lucasfilm y no hay planes para ello en el futuro. Sin embargo, sus comentarios en redes sociales denigrando a la gente según sus identidades religiosas o culturales son abominables e inaceptables. Por todo ello, Carano se verá obligada a dejar de interpretar a la cazarrecompensas Cara Dune en 'The Mandalorian'. Recordemos que ya está confirmada su tercera temporada y hasta ahora no había motivo alguno para pensar que se dejaría de contar con ella. Se desconoce si Lucasfilm la sustituirá por otra actriz o si simplemente su personaje no volverá a aparecer en la serie. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'The Mandalorian': Gina Carano es despedida de la serie de Disney+ tras sus polémicos comentarios en redes sociales fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La adaptación televisiva del videojuego 'The Last of Us' es uno de los proyectos más esperados de HBO. Llevábamos ya un tiempo sin saber nada nuevo, pero todo ha dado un gran paso adelante al hacerse oficial el fichaje de la actriz Bella Ramsey para dar vida a Ellie. La llegada de Ramsey a la serie da ciertas pistas sobre un cambio necesario en el personaje de Ellie, ya que en el videojuego es una huérfana de 14 años y la actriz cumplirá 18 el próximo 30 de septiembre. A priori no parece una alteración sustancial pero seguro que habrá quien empiece a quejarse... Todo lo que se sabe hasta ahora de 'The Last of Us' En Espinof Todas las batallas de 'Juego de Tronos' ordenadas de peor a mejor Muchos recordarán a Ramsey por haber interpretado a Lyanna Mormont en 'Juego de Tronos', pero no es el único título destacable en el que ha participado, ya que también presta su voz a la protagonista de 'Hilda' y el año pasado pudimos verla en la segunda temporada de 'La materia oscura' en el papel de Angelica. Hollywood Reporter también aclara que llegó a manejarse la opción de Mahershala Ali para dar vida a Joel pero finalmente no se llegó a un acuerdo. Aún habrá que esperar para ver qué actor elige HBO para dar vida a ese esencial personaje. Recordemos que Craig Mazin, creador de la aclamada 'Chernobyl', se está encargando de escribir 'The Last of Us', ejerciendo también como productor ejecutivo junto a Neil Druckmann, guionista y director creativo del videojuego. Además, el cineasta ruso Kantemir Balagov, realizador de cintas como 'Una gran mujer' o 'Demasiado cerca', se encargará de dirigir el episodio piloto de la serie. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'The Last of Us' encuentra a su Ellie en 'Juego de Tronos': Bella Ramsey ficha por la serie de HBO fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ray Fisher soltaba una bomba hace unos meses al acusar a Joss Whedon por actuar de forma "grosera, abusiva y nada profesional" durante los reshoots de 'Liga de la Justicia'. Warner abrió una investigación al respecto y ahora ha llegado la confirmación de algo que muchos sospechaban pero nadie sabía con certeza: el denigrante trato que Whedon dio a la actriz Charisma Carpenter. La durísima acusación La actriz ha lanzado un duro y extenso comunicado desvelando que Whedon "abusó de su poder en numerosas ocasiones" durante los años que trabajaron juntos en 'Buffy, cazavampiros' y 'Angel'. De esta última serie llegó a ser despedida poco después de dar a luz y ahora Carpenter no ha podido morderse más la lengua para mostrar así su apoyo a Fisher: Durante casi dos décadas, me mordí la lengua e incluso inventé excusas para ciertos hechos que me traumatizan todavía hoy. Joss Whedon abusó de su poder en numerosas ocasiones mientras trabajábamos juntos en los sets de 'Buffy, cazavampiros' y 'Angel'. Mientras él encontraba divertida su conducta inapropiada, solamente sirvió para aumentar mi ansiedad interpretativa, quitarme poder y alienarme de mis compañeros. Estos inquietantes incidentes provocaron una condición física crónica que aún sufro. Me duele decir que lidié con ello en soledad y, a veces, de forma destructiva. El pasado verano, cuando Ray Fisher acusó públicamente a Joss de comportamiento abusivo y nada profesional hacia el reparto y equipo durante los reshoots de 'Liga de la Justicia' en 2017, me sentí abatida. Joss tiene una historia siendo cruel de forma casual. Eso ha creado lugares de trabajo hostiles y tóxicos desde el inicio de su carrera. Lo sé porque lo he experimentado de primera mano. Repetidas veces. En Espinof Las 31 mejores películas de vampiros de la historia Como sus amenazas pasivo-agresivas de despedirme, algo que destroza el autoestima de un joven actor. Y llamarme gorda insensiblemente antes mi compañeros cuando estaba embarazada de 4 meses, pesando 57 kilos. Fue cruel e hiriente, hablando mal de otros abiertamente, y teniendo favoritos a menudo, enfrentando a gente entre sí para competir por su atención y aprobación. Me hizo ir a una reunión para interrogarme y regañarme por un tatuaje que me hice para sentirme mejor espiritualmente en un clima de trabajo cada vez más volátil que me afectó físicamente. Joss rechazó intencionadamente muchas llamadas de mis agentes para hacer imposible decirle que estaba embarazada. Una vez conoció la situación, pidió una reunión conmigo. En esa reunión a puertas cerradas, me dijo si iba a quedármelo y de forma manipuladora convirtió en un arma mi feminidad y mi fe contra mí. Procedió a atacar mi carácter, se burló de mis creencias religiosas, me acusó de sabotear la serie y me despidió bruscamente la temporada siguiente una vez di a luz. Estando embarazada de seis meses, se me pidió ir a trabajar a la 1 de la mañana después de que mi médico recomendara acortar mi horario laboral. Debido a los largos y exigentes días y el estrés emocional de tener que defender mis necesidades como mujer trabajadora embarazada, empecé a sentir contracciones de Braxton Hicks. Me quedó claro que esa llamada fue en represalia. Entonces, me sentí sola e indefensa. Con ninguna otra opción, me tragué ese maltrato y seguí adelante. Después de todo, tenía un bebé en camino y era la persona que ponía el pan encima de la mesa en mi creciente familia. Por desgracia, todo esto estaba sucediendo durante uno de los periodos más importantes para una nueva madre. Todas esas promesas y alegrías fueron succionadas, y Joss era el vampiro. Pese al acoso, una parte de mí buscaba su validación. Inventé escusas para su comportamiento y reprimí mi propio dolor. Incluso dije en público en convenciones que trabajaría de nuevo con él. Solo recientemente, después de años de terapia y una llamada de atención del movimiento Time's Up, entiendo las complejidades de este pensamiento desmoralizador. Es imposible entender la psique sin superar el abuso. Nuestra sociedad e industria denigra a la víctima y glorifica al agresor por sus logros. La responsabilidad está en la víctima con la expectativa de aceptarlo y adaptarse para seguir siendo contratable. Ninguna responsabilidad para el transgresor, que continúa adelante como si nada. Contumaz y sin remordimientos. Estos recuerdos y otros han supuesto una carga para mi alma durante casi la mitad de mi vida. Ojalá lo hubiese dicho antes. Ojalá hubiese tenido el autocontrol y valor años atrás. Pero me callé avergonzada. Con lágrimas en mis ojos, siendo una abrumadora responsabilidad por Ray y otros por haber mantenido en privado mi experiencia con Joss y el daño que ha causado. Está claro que Joss ha ha persistido en sus acciones dañinas, continuando dejando daños a su paso. Mi esperanza haciendo pública mi experiencia es crear un espacio para sanar a otros que conozco y que han experimentado similares abusos de poder de forma regular. Recientemente, participé en la investigación de WarnerMedia por 'Liga de la Justicia' porque creo que Ray es una persona íntegra que está diciendo la verdad. Su despido como Cyborg de 'The Flash' fue la gota que colmó el vaso. Aunque no estoy asombrada, me duele. Me preocupa y entristece que en 2021 los profesionales todavía tengan que elegir entre chivarse en el lugar de trabajo o la seguridad laboral. Me ha llevado mucho reunir el valor para hacer esta declaración pública. La gravedad de ello no se pierde conmigo. Como madre soltera cuyo porvenir de su familia depende de mi trabajo, estoy asustada. Pese al miedo del impacto de esto en mi futuro, no puedo permanecer callada. Esto es necesario. Es la hora. Contundente, clara y directa, entrando incluso directamente en los motivos por los que ha estado callada durante varias décadas. La actriz relata un caso reiterado de abusos por parte de Whedon, cuya actitud parece que no ha cambiado a lo largo de los años. Ahora la duda está en saber si más actores se sumaran a las acusaciones realizadas hacia el director de 'Los Vengadores'. Por ahora, Amber Benson ha respaldado a Carpenter. - La noticia Charisma Carpenter estalla contra Joss Whedon: "Abusó de su poder en numerosas ocasiones mientras trabajábamos juntos en 'Buffy, cazavampiros' y 'Angel'" fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La celebración de la Superbowl este pasado domingo vino acompañada del lanzamiento de varios adelantos cinematográficos y televisivos. Fueron menos que otros años por la peculiar situación actual, pero ha quedado claro que el que más interesó al público fue el nuevo tráiler de 'Falcon y el Soldado de Invierno', ya que literalmente ha destrozado récords. Según informaciones recogidas por Deadline, el segundo tráiler de 'Falcon y el Soldado de Invierno' alcanzó los 125 millones de visionados durante sus primeras 24 horas disponible. En esas cifras van incluidos tanto las reproducciones del spot como del tráiler en sí mismo. En Espinof ¡Vengadores, uníos! En qué orden conviene ver todas las películas del Universo Marvel Una cifra impresionante que ha dejado en ridículos los 53 millones conseguidos por el tráiler de 'Bruja Escarlata y Visión' visto durante los Emmys de 2020 y que era el más visto para una serie de plataforma de streaming hasta la fecha. No creo que haga falta decir nada sobre el increíble salto que hay entre 53 y 125 millones... Otros hitos del tráiler De hecho, el interés hacia 'Falcon y el Soldado de Invierno' es tan alto que incluso logró superar los 119 millones de reproducciones que tuvo el spot de 'Viuda Negra' en la Superbowl de 2020 o los 111 millones del adelanto de 'Star Wars: El ascenso de Skywalker' lanzado en la Star Wars Celebration de 2019. Todos ellos también durante sus primeras 24 horas disponibles. 'Falcon y el Soldado de Invierno' se estrenará en Disney+ el próximo 19 de marzo. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia Disney+ se frota las manos: 'Falcon y el Soldado de Invierno' destroza el récord de 'Bruja Escarlata y Visión' con el tráiler más visto de una serie de streaming fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Contra todo pronóstico, 'Sonic, la película' terminó convirtiéndose en uno de los entretenimientos más sólidos y refrescante del muy lejano curso cinematográfico 2019. La cinta tenía un buen número de elementos en su contra, incluyendo la eterna maldición de las adaptaciones de videojuegos y un polémico rediseño del protagonista a última hora; pero el erizo azul de Sega terminó cautivando a muchos en su debut en acción real. La fantástica acogida en taquilla del largometraje, que consiguió superar la barrera de los 300 millones de dólares a partir de un presupuesto que oscila entre los 80 y lo 90 hizo prácticamente inevitable la llegada de una segunda parte. Hoy, al fin, Paramount Pictures ha hecho pública la fecha en la que el Borrón Azul volverá a circular a toda velocidad por nuestros cines. En Espinof 17 películas basadas en videojuegos, ¿de verdad son todas malas? 'Sonic: La película 2' —así se titulará en nuestras tierras— se estrenará en los cines de todo el mundo el 8 de abril del próximo 2022 si las circunstancias así lo permiten, y según puede intuirse en su título oficial, traerá bajo el brazo al entrañable Tails; a quien ya pudimos ver en la escena poscréditos del filme original. Por el momento, poco más se sabe de una producción que volverá a contar con Jeff Fowler a la dirección y a los guionistas Patrick Casey y Josh Miller al frente del libreto. No obstante, esperamos —y deseamos— que Jim Carrey vuelva a ponerse en la piel del infame Dr. Robotnik —ahora calvo y con mostacho— tras su desternillante trabajo de hace un par de años. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual o mensual a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ anual a 69,99€ o mensual a 6,99€ - La noticia 'Sonic: La película 2' ya tiene fecha de estreno, y el diseño de su título deja claro que veremos a Tails en acción fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Netflix ha cerrado un histórico acuerdo con Penguin Random House Children para adaptar la saga literaria 'Redwall' escrita por Brian Jacques de la que se han vendido más de 30 millones de ejemplares a lo largo de todo el planeta. De esta forma, será la primera vez en la historia que una compañía tenga los derechos de adaptación de toda la franquicia. 'Redwall' cuenta la historia de los animales antropomórficos que viven en la abadía de Redwall, un grupo apacible que a menudo tiene que convertirse en guerreros para hacer frente a los ataques de otras criaturas como ratas, comadrejas o zorros. En Espinof Las 17 mejores series de Netflix en 2020 Por ahora, Netflix ha fichado a Patrick McHale, creador de la excelente miniserie 'Más allá del jardín', para escribir la película animada que adaptará la primera de las 22 novelas -la última publicada a título póstumo- que dan forma a la franquicia literaria. Además, la plataforma ha puesto en marcha una serie basada en el personaje de Martín el Guerrero, uno de los fundadores de la abadía de Redwall. Un acuerdo histórico De esta forma, Netflix incrementa su apuesta por la animación, la cual ya ha dado sus frutos con la estupenda 'Klaus', la notable 'Más allá de la luna' o multitud de series como 'Jurassic World: Campamento Cretácico'. Por su parte, Ben Horslen, publisher de ficción en Penguin Random House Children, ha destacado lo siguiente sobre el acuerdo: No podríamos estar más encantados de anunciar este acuerdo. Estas incesantemente populares historias han llegado al corazón de millones de lectores y estamos emocionamos de nuestra relación con Netflix para llevar estos queridos personajes a las familias de todo el mundo para su disfrute. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ Vía | Variety - La noticia Netflix anuncia su nuevo bombazo: adaptará la querida saga de fantasía 'Redwall' tanto al cine como a la televisión fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

«Leonor se va de España, como su abuelo». Este jocoso mensaje aparecía esta mañana sobreimpresionado durante un reportaje de 'La Hora de La 1', el magacín matinal de TVE. Un desafortunado rótulo que no ha tardado en encender las alarmas al verse como un ataque hacia la monarquía española. Un fuego que no ha tardado en apagar el ente público comunicando que tomará acciones al respecto. Rosa María Mateo, Administradora provisional única de RTVE —tan provisional que lleva casi tres años ejerciendo— ha anunciado que ha relevado de sus puestos a los responsables de lo que considera "un grave error". Según ha expresado Mateo en el comunicado urgente enviado a los medios, esto ha sido: «Una grave irresponsabilidad que no puede empañar el compromiso inquebrantable de RTVE con la defensa de los valores constitucionales y de las instituciones del Estado y sobre todas ellas, la Corona.» En Espinof La "purga" de TVE: la televisión pública renueva sus informativos con una polémica ola de destituciones Leonor estudiará en Gales Recordemos que este rótulo se ha sobreimpreso durante un pequeño bloque en el que se hablaba de que la princesa Leonor estudiaría bachillerato en el extranjero, concretamente en el UWC Atlantic College de Gales (Reino Unido). Su salida de España ha sido todo un caramelo para el redactor de turno, que ha aprovechado para hacer una broma de carácter político, fuera de lugar. El grito pronto llegó al cielo, con el Partido Popular protestando ante el chascarrillo, hablando de manipulación y exigiendo la depuración de responsabilidades. Voces de protesta a la que se unieron otros políticos como Macarena Olona, portavoz de VOX y Toni Cantó, coordinador autonómico de Ciudadanos en Valencia. Por otro lado, no se ha aclarado que implica este ambiguo "relevo". Es decir, si se trata de simplemente un castigo disciplinario/recolocación en otro sitio o puesto, o si se trata de un despido. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia TVE releva a los responsables del controvertido rótulo sobre la infanta Leonor en 'La hora de La 1' fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Televisión Española ya ha empezado a promocionar la temporada 4 de una de sus mejores series actuales: 'Estoy vivo' regresará "muy pronto" a La 1 y ya hemos podido ver un primer teaser trailer de los nuevos episodios de la ficción protagonizada por Javier Gutiérrez ('Bajocero') y Alejo Sauras. Unos pocos segundos que dejan entrever la amenaza a la que se enfrentarán los "Vengadores de Vallecas". Una vez cerrado el ciclo de las tres temporadas pasadas, parece que un apagón global ha puesto patas arriba el mundo y, se sospecha, la propia Pasarela corre peligro por ello. En Espinof Las 34 mejores series españolas que puedes ver en Netflix, HBO, Amazon, Movistar+ y otras plataformas de VOD El apagón Vamos, que se acabó la nueva vida tranquila en la que acabábamos de dejar a Manuel Márquez (Gutiérrez), que ha regresado con su familia, que ya sabe todo sobre sus sobrenaturales circunstancias. En estas imágenes se dejan ver los sellos de la serie, como sus guiños divertidos (esa aparición del espectro de Luis Aragonés) y la nueva vida de los protagonistas de 'Estoy vivo'. Además, la serie de Daniel Écija (cuyo último estreno es 'Deudas'), tiene nuevos fichajes para esta temporada 4: Guiomar Puerta y Almagro San Miguel se incorporan al reparto como dos agentes novatos, que trabajará con Márquez y Santos en un nuevo caso; además, Pablo Vázquez será Landa, un policía de la vieja escuela que será el nuevo Comisario del distrito de Vallecas. Esta temporada 4 de 'Estoy vivo' cuenta con la baja de Anna Castillo, quien ya había estado bastante ausente durante la temporada 3. Por otro lado, el elenco principal de la serie se completa con Cristina Plazas, Jesús Castejón, Alfonso Bassave, Fele Martínez, Goizalde Núñez, Laia Manzanares y Lucía Caraballo, con la participación especial de Julia Gutiérrez Caba. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'Estoy vivo' lanza el tráiler de la temporada 4: Javier Gutiérrez y Alejo Sauras se enfrentan a una nueva amenaza en la serie de TVE fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Tras la emisión de la temporada 5 a principios de 2020, 'Outlander' prepara ya su regreso por una sexta temporada, cuya producción se vio detenida por la irrupción de la pandemia. Pero, fans de las aventuras de los escoceses, tranquilidad porque Starz, su cadena original, ha arrancado ya el rodaje de los nuevos episodios del drama fantástico-romántico. Así lo ha confirmado, vía Twitter, el mismo Sam Heughan, quien además de anunciar este regreso al ruedo, ha compartido la primera imagen del rodaje de la temporada 6 de 'Outlander'. En ella le vemos en carruaje junto con su coprotagonista Caitrione Balfe. En Espinof 'Outlander': pasión, intriga y viajes temporales en cuatro temporadas que son carne de maratón No es lo único que se ha dejado ver de este rodaje, ya que desde la propia cadena Starz han realizado un corto vídeo anunciando el inicio de esta producción. Un pequeño aperitivo en el que paseamos por los decorados, localizaciones y taller de vestuario de la serie. Una revolución en marcha Sin fecha de estreno para esta temporada 6 todavía, la información sobre estos nuevos episodios de 'Outlander' es relativamente parca. Sabemos que, de alguna manera, tendrán que lidiar con las consecuencias del secuestro y violación de Claire a manos de Lionel Brown (Ned Dennehy) mientras que los Fraser tendrán que enfrentarse a la futura Guerra de Independencia norteamericana. Matthew B. Roberts, uno de los productores de la serie, habló con Elle al propósito del arranque de esta nueva temporada, lamentando no haber podido aprovechar el "momentum" de la quinta. Él nos da las primeras pistas sobre qué dirección tomará la serie: «Creo que lo que está pasando en el mundo en esa época, 1775, es muy similar a lo que pasa entre Jamie y Claire. Va a haber también una revolución con ellos y creo que eso es lo que pasará durante esta temporada: Tienes unos cimientos y cuando estos tiemblan y hay una revolución tienes que lidiar con ello. Ese es más o menos el tema de la temporada.» ¿Qué significará eso? Pues supongo que tocará esperar a estos nuevos episodios, que podremos ver en España vía Movistar+. - La noticia 'Outlander' arranca el rodaje de su temporada 6: tenemos la primera imagen de los nuevos episodios y prometen una "revolución" fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Tras la excelente 'El rey del barrio', el director Judd Apatow ya tiene un nuevo proyecto. Se trata de la comedia sobre la pandemia 'The Bubble', que como viene siendo habitual en el director, contará con un reparto de primera encabezado por la estrella de la nueva película de 'Borat', Maria Bakalova, y el protagonista de 'The Mandalorian', Pedro Pascal, entre muchos otros. Pandemia + tiempo = comedia Karen Gillan, Iris Apatow y Fred Armisen, Keegan-Michael Key, Leslie Mann, Peter Serafinowicz y David Duchovny también estarán en una comedia que, además, supone el primer trabajo del cineasta para Netflix después de años de relación con Universal. Los tiempos y el cine han cambiado mucho, y ahora parece que lo más sensato para llegar a todo el mundo sin tener que esperar a una distribución inexistente está en el streaming. En Espinof Las 33 mejores películas cómicas del siglo XXI 'The Bubble' es justo lo opuesto a lo que entenderíamos ahora mismo por escapismo: una comedia meta sobre la crisis del coronavirus. La historia sigue a un grupo de actores atrapados en un hotel mientras intentan terminar una película. Apatow dirige la película a partir de un guión que co-escribió con Pam Brady, productora y guionista habitual de Trey Parker y Matt Stone. Está siendo algo habitual que películas y series de televisión empiecen a incorporar la pandemia en las historias, como en la película de HBO Max 'Confinados' con Anne Hathaway y Chiwetel Ejiofor, o el thriller distópico 'Inmune'. Aunque anteriormente trabajó con Netflix en la serie 'Love', que co-creó y donde fue productor ejecutivo, será la primera vez que Apatow dirija un proyecto para la plataforma. Recordemos que 'El rey del barrio', que tenía previsto un estreno cinematográfico, terminó en vod tras la crisis. - La noticia Judd Apatow dirige a Pedro Pascal y Maria Bakalova en ‘The Bubble’, una comedia de Netflix sobre la pandemia fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

'La trinchera infinita', la película dirigida por Aitor Arregi, Jon Garaño y Jose Mari Goenaga, ha sido descartada al Óscar a mejor película internacional, ni siquiera pasando el corte en la lista de semifinalistas, según ha informado la Academia de Hollywood. Sin embargo, el corto 'La voz humana', de Pedro Almodóvar sí se encuentra en el listado de preseleccionadas. La película había sido preseleccionada para representar al España en los Óscar frente a otras competidoras, como 'El hoyo', de Galder Gaztelu-Urrutia y 'O Que Arde', de Oliver Laxe, pero la elección ha vuelto a caer desorientada, probando por enésima vez que la puntería de la Academia Española sigue descalibrada por el drama y la memoria histórica. Announcing the 93rd #Oscars shortlists! https://t.co/j8AtB09vsO — The Academy (@TheAcademy) February 9, 2021 Sin embargo, 'La voz humana', el cortometraje dirigido por Pedro Almodóvar y protagonizado por la actriz Tilda Swinton, sí que fue seleccionado por la Academia de Hollywood como semifinalista para competir por el Óscar al mejor corto. En esta ocasión el cineasta manchego se ha impuesto, junto a otros nueve cortos, sobre 174 participantes. Con este corto, Almodóvar podría alzarse con la primera estatuilla en esta categoría y sumar otro Óscar para sumar a los de 'Todo sobre mi madre' (1999) y 'Hable con ella' (2002). En Espinof Todas las nominaciones a los Premios Goya 2021 El descarte de 'La trinchera infinita' es otro premio al nulo riesgo de la Academia, apostando por un drama político continuista, con incuestionables actuaciones, pero poco arrojo formal y una batura tradicional frente a las nuevas perspectivas narrativas del film de Laxe y la proyección de 'El hoyo', tras haber arrasado en todo el mundo en Netflix, (y ser el film internacional más visto en la plataforma) y aparecer en incontables listas de lo mejor del año, siendo la plataforma un aval, tras demostrar cómo ha sido tratada en los Globos de Oro. El miedo al fantástico también es un tiro errado, como así lo demuestra la preselección de la guatemalteca 'La Llorona', que usa el gñenero de terror sin miedo para hablar de su genocidio. El anuncio final de nominados será el 15 de marzo En esta edición, que se celebrará el 25 de abril en un formato por determinar a causa de la pandemia del coronavirus. El resto de nominadas a Mejor película extranjera son: 'Otra ronda' (Dinamarca), 'Better Days' (Hong Kong), 'Charlatán' (República Checa), 'Collective' (Rumania), 'Queridos camaradas' (Rusia), 'Hope' (Noruega), 'Night of the Kings' (Costa de Marfil), 'Quo Vadis, Aida?' (Bosnia y Herzegovina), 'Sun Children' (Irán), 'Entre nosotras' (Francia), 'A Sun' (Taiwán) y 'The Man Who Sold HIs Skin' (Túnez) y las hispanohablantes 'El agente topo' (Chile), 'La llorona' (Guatemala) y 'Ya no estoy aquí' (México). En Espinof Las 21 mejores películas españolas de 2020 El resto de preseleccionadas, de momento, son: Mejor documental: “All In: The Fight for Democracy” “Boys State” “Collective” “Crip Camp” “**** Johnson Is Dead” “Gunda” “MLK/FBI” “The Mole Agent” “My Octopus Teacher” “Notturno” “The Painter and the Thief” “76 Days” “Time” “The Truffle Hunters” “Welcome to Chechnya” Mejor banda sonora original “Ammonite” “Blizzard of Souls” “Da 5 Bloods” “The Invisible Man” “Jingle Jangle: A Christmas Journey” “The Life Ahead (La Vita Davanti a Se)” “The Little Things” “Mank” “The Midnight Sky” “Minari” “Mulan” “News of the World” “Soul” “Tenet” “The Trial of the Chicago 7” Mejor Canción original: “Turntables” from “All In: The Fight for Democracy” “See What You’ve Done” from “Belly of the Beast” “Wuhan Flu” from “Borat Subsequent Moviefilm: Delivery of Prodigious Bribe to American Regime for Make Benefit Once Glorious Nation of Kazakhstan” “Husavik” from “Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga” “Never Break” from “Giving Voice” “Make It Work” from “Jingle Jangle: A Christmas Journey” “Fight For You” from “Judas and the Black Messiah” “lo Sì (Seen)” from “The Life Ahead (La Vita Davanti a Se)” - La noticia Óscar 2021: 'La trinchera infinita' se queda fuera pero 'La voz humana' de Almodóvar pasa el corte fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

La cadena estadounidense The CW sigue configurando su próxima temporada televisiva. Si hace unos días renovaba de golpe y porrazo una docena de series, ahora ha encargado la producción de varias series, incluyendo el reboot de 'Los 4400' ('The 4400', 2004-2007). Ya en 2008 Mark Pedowitz, presidente de la cadena "joven" de Warnermedia, se interesó por este proyecto, tal como comentamos entonces. Desde entonces ha llovido bastante, tanto que se quedó en una suerte de limbo del desarrollo hasta ser recuperado con nuevos guionistas y productores para la que parece el intento definitivo. En Espinof Las 17 mejores series de superhéroes en Netflix, HBO y otras plataformas de streaming Así esta reimaginación, tal como la etiquetan, viene de las manos de Ariana Jackson y Anna Fricke, quienes ya han lanzado con bastante éxito la nueva 'Walker'. Mientras que las dos serán coproductoras ejecutivas, será Jackson la encargada de escribir el guion de esta versión del drama de ciencia ficción. 'Los 4400' gira en torno a un número ingente (cuatro mil cuatrocientos, como indica el título) de gente algo marginada que desaparece sin dejar rastro durante el último siglo que reaparece de golpe sin haber envejecido un solo día y sin nigún recuerdo sobre lo que pasó con ellos. En lo que el gobierno intenta analizar lo ocurrido, descubrimos que los reaparecidos han vuelto "mejorados" con ciertas habilidades, lo que hace suponer que su presencia no es casual y que están en nuestro presente por un motivo. Las nuevas series: monjas, Supernenas y Naomi No es el único proyecto cuya que ha recibido luz verde. Si bien lo de 'Los 4400' es encargo directo a serie, The CW ha encargado los pilotos para el live action de 'Las Supernenas', escrita por Diablo Cody; la adaptación del cómic 'Naomi' y una dramedia sin título protagonizada por dos jóvenes monjas. Ava DuVernay y Jill Blankenship son las responsables de llevar a la pantalla 'Naomi', cómic de Brian Michael Bendis, David F. Walker y Jamal Campbell. Se trata de una serie de superhéroes protagonizada por una joven adolescente fascinada por Superman que, al presenciarle en combate con Mongul, decide investigar sus verdaderas raíces. Por otro lado, Jennie Snyder Urman, Claire Rothrock y Ryann Weir preparan una serie sobre dos monjas millenials, una devota y otra recién llegada a punto de hacer los votos perpetuos que emprenden un divertido viaje espiritual para entender su propia fé y su lugar en la Iglesia Católica. - La noticia 'Los 4400' confirma su regreso: luz verde a la reimaginación de la serie de ciencia ficción fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Desde el episodio 4 de 'Bruja Escarlata y Visión' ha habido una suerte de interés entre los fans de Marvel por ver más en acción a los protagonistas de ese episodio. Sobre todo el agente Jimmy Woo (Randall Park) y la astrofísica Darcy (Kat Jennings) cuyo regreso al Universo Cinemático Marvel ha sido recibido con mucho entusiasmo. Y, concretamente, quieren una suerte de 'Expediente X' ambientada en el Universo Marvel. Es la idea, por lo menos, del guionista Stephen Ford quien asegura haberse pasado el fin de semana escribiendo una propuesta (el pitch) para presentárselo a los estudios capitaneados por Kevin Feige. Uh. Wow. So. We might have actually opened some doors on my Jimmy Woo X-Files idea. I'm spending the weekend writing the pitch. Can't express how much of an underdog I am in this scenario so get too excited but cross your fingers and thanks to everyone who made it possible. pic.twitter.com/cEEIz7WSlY — Stephen Ford (@StephenSeanFord) February 6, 2021 Jimmy Woo, ¿agente de ATLAS? Algo a lo que parece dispuesto Randall Park que, en declaraciones a Screen Rant, quien asegura que le encantaría que esta suerte de 'Agentes de ATLAS' —como el fandom está llamando a esta posibilidad—se hiciese realidad, sobre todo contando con Jennings: «Me encantaría. Tengo mucho feedback sobre nuestra camaradería y el modo de trabajar juntos. Esa camaradería es real. Me encanta Kat; creo que es tan asombrosa y divertida con quien trabajar y con quien jugar en estas escenas. Si eso pasara de nuevo, lo haría en un santiamén.» Recordemos que en los cómics su personaje, Woo, fue quien fundó ATLAS, grupo que recoge "retroactivamente" a los héroes publicados por la antecesora de Marvel en los años 50. Héroes olvidados pero que fueron rescatados puntualmente por frikis de la continuidad como Kurt Busiek en 'Siempre Vengadores'. No ha sido hasta mediados de la década de los dosmiles cuando Jeff Parker recuperó con todas las de la ley a Jimmy Woo, Gorilla-Man, M-11, Marvel Boy, Namora y Venus en una primera serie de 'Agentes de ATLAS', dibujada por Leonard Kirk en el que exploraban el desconocido mundo de estos héroes. Una saga relativamente reciente pero bastante recomendable, por lo menos esta primera serie de Parker. 'Agents of SHIELD', la 'Expediente X' de Marvel Claro, en toda esta conversación parece que nos estamos olvidando del detalle de que ya hubo una suerte de "expediente x" del Universo Marvel. O, por lo menos, todo lo que podía haber en el mundo vengador. Se llamó 'Agents of S.H.I.E.L.D.' (o 'Agentes de SHIELD', según la cadena/plataforma), fue creada por Joss Whedon, Jed Whedon y Maurisa Tancharoen (estos dos últimos cogieron el relevo del primero) y llevó a un resucitado Agente Coulson (Clark Gregg, cuyo personaje murió en 'Los Vengadores') y su equipo a investigar sucesos paranormales, artefactos extraños y monstruitos. Una serie que, por si había dudas, forma parte del canon del Universo Cinemático. Esta aclaración se debe, también, a cierta incógnita sobre la situación de las series realizadas por la extinta Marvel Television (llevada por Jeph Loeb) y a la concepción errónea de que ser la primera serie de Marvel Studios (llevada por Kevin Feige) significa ser la primera del UCM. En Espinof Cinco razones por las que deberías reengancharte a 'Agents of SHIELD' Precisamente por su condición de serie del UCM, 'Agentes de SHIELD' estuvo un poco lastrada por tener que ir un poco a rebufo de las películas. Eso hizo que no supiese encontar bien su identidad hasta que el giro de 'Capitán América: El Soldado de Invierno' puso patas arriba la agencia y, a partir de ahí, pudiese empezar a crecer. Seguían investigando lo extraño mientras combatían a HYDRA. Por aquel entonces, me temo que mucha gente ya se había bajado del carro. Unos porque la serie tardó en encontrar su camino; otros porque no les terminaba de ser plausible el que en un mundo de Vengadores hiciese falta SHIELD y otros por muchas razones... desde que si Skye tal o hasta que era bastante episódica con su "caso de la semana". Algo más que una serie de segundones La serie coge no solo la tradición de 'Expediente X' con lo paranormal y las conspiraciones a su alrededor, sino que poco a poco va explorando los diferentes elementos que pueblan los cómics de Marvel. Si bien las referencias, y los cameos de personajes eran de agradecer, cuanto más independientes de la narrativa de las películas, mejores eran sus historias. No hay más que ver cómo la trama de los inhumanos —que, recordemos iba a ser película antes de la deplorable serie— estaba llena de altibajos mientras que otras más separadas de los planes de Feige funcionaban perfectamente. Ya he defendido alguna que otra vez que 'Agentes de SHIELD' tiene un espíritu de cómic estupendo con grandes ganas de explorar diferentes terrenos en cada año. Tanto es así que en la temporada 5 saltábamos al espacio y al futuro y, en su séptima y última temporada, viajábamos al pasado. Esta liberación de las ataduras, de estar pendientes de lo que pasa en las películas (hay cosas que se medio mencionan y poco más), hace que el Universo Cinemático Marvel se expanda sin necesidad de ver cómo encaja en un gran diseño. Pero encaja. Y, de hecho su episodio final deja lleva a Quake/Daisy (Chloe Bennett) a una agencia que, supuestamente, es SWORD. Una referencia que, según su productor ejecutivo Jeffrey Bell, Marvel Studios no les dejó usar a la serie de ABC para poder presentarla, formalmente en 'Bruja Escarlata y Visión'. Algo feo teniendo en cuenta que la agencia fue creada por Joss Whedon en 'La increíble Patrulla-X' ('Astonishing X-Men'). Que no haya conexiones continuas no significa que algo no sea parte del Universo Marvel Una de las cosas que tenía claro Stan Lee a la hora de desarrollar el Universo Marvel es que todo pasase en un mundo compartido y, es más, en Nueva York. Por eso los villanos saltaban de serie en serie, Spiderman buscaba trabajo en el edificio Baxter de Los 4 Fantásticos y Los Vengadores se nutrían de diferentes héroes aparecidos en varias revistas ('Tales of Suspense', 'Astonishing Tales', 'Journey into Mystery' y 'The Incredible Hulk'). Pero cada colección de cómic tenía que crecer por sí misma, desarrollar su propio subuniverso e ir "a su rollo". Algo que se fue consiguiendo según iban incorporándose más y más autores. Sucesivamente Lee, Roy Thomas, Gerry Conway o Steve Englehart iban heredando un buen puñado de colecciones que, inevitablemente, recurrían unas a otras. En Xataka Cómo ver todas las pelis y series de Los Vengadores en orden cronológico Volviendo a la televisión y al cine, si nos fijamos bien cada saga del UCM busca su identidad y por muy distinta que sea 'Capitana Marvel' de 'Guardianes de la Galaxia', no ponemos en duda que sean parte de un mismo universo. Lo mismo pasa con las series de televisión anteriores a este 2021. Por poner un ejemplo de vida real: tú y yo, lector, lo mismo no nos cruzaremos nunca en la calle. Mis andanzas no tienen que ver con las tuyas y, aun así, estamos en el mismo Universo. En la misma Tierra. Si alguien hiciese una crónica de todo lo que pasa en el planeta, mi historia y la tuya sería formarían parte de la misma continuidad a ojos del lector o espectador. Evidentemente, a la hora de hablar de ficción hay reglas más allá del "vivimos en el mismo planeta", pero en el caso de Marvel, y al contrario que en DC que han jugado con el multiverso, han trabajado mucho para dar cohesión a decenas de películas y series. SHIELD es canon del UCM; 'Daredevil', 'Jessica Jones' y el resto de 'Defenders' son canon pero más "en su mundillo" e incluso las más alejadas/independientes como 'Runaways' forman parte de este rico Universo. Otras cosa es que sean nombradas o referenciadas. Es imposible, de hecho, estar metiendo guiños, homenajes y referenciar hechos todo el rato si lo que se quiere es tener una identidad propia, sobre todo en algo tan extenso. Es ley de vida que, tarde o temprano, los detalles de las más de veinte películas de Marvel Studios se difuminen. Pero no nos olvidemos de lo que se ha hecho hasta el momento. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia Quieren hacer una 'Expediente X' de Marvel: ya existió, se llamó 'Agentes de SHIELD' y es hora de reivindicarla fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Bruce Willis ha sido uno de los héroes de acción más populares que nos ha dado Hollywood. Las películas serían mejores o peores y él actuar de una forma más o menos ortodoxa, pero el hecho de verle dando vida a un villano en 'Chacal' fue toda una sorpresa cuando la cinta dirigida por Michael Caton-Jones llegó a los cines en 1997. Además, 'Chacal' se vendía sola con el hecho de enfrentar a Willis, que ese mismo año estrenada 'El quinto elemento', con Richard Gere, al que acabábamos de ver en 'Las dos caras de la verdad'. Por desgracia, el resultado dista mucho de ser memorable, pero sí que sirve para pasar un rato entretenido, algo que podréis hacer esta noche poniendo Paramount Network en vuestros televisores a partir de las 22:00. Un remake desigual Remake de la excelente película homónima de 1973 dirigida por Fred Zinemann, 'Chacal' se tomó muchas libertades a la hora de adaptar la historia, pero la más importante sin lugar a dudas es sacarse de la manga el personaje interpretado por Gere. Lo curioso es que no es para que comparta multitud de escenas con Willis, ya que ambos van por separado en la abrumadora mayoría del metraje y sus escenas "juntos" podrían haberse rodado por separado sin problema alguno. Además, su Declan puede provocar cierta incomodidad por su faceta de héroe tanto por antigua vinculación IRA como porque su subtrama romántica une su camino al de una integrante de ETA -imposible creerse a Mathilda May en ese papel-. Una llamativa decisión del guionista Chuck Pfarrer cuando eso es algo que perfectamente se podría haber eliminado para centrarlo todo en ese duelo de titanes y aligerar algo el metraje de la película. En Espinof Las mejores películas de Bruce Willis No es lo único que quizá choque a alguien que vea la película por primera vez -lo de Willis haciéndose pasar por *** en cierto momento para conseguir sacar adelante su plan ya fue peculiar en 1997-, pero más allá de detalles concretos, lo más destacable de 'Chacal' es que consigue sobreponerse a sus limitaciones, sobre todo cuando la película se centra más en Willis ultimando su plan. Por mi parte, siempre he tenido una especial debilidad por las escenas que Willis compartía con un por aquel entonces poco conocido Jack Black. Desde el primer momento sabes que esa relación profesional va a acabar de mala manera, pero eso no impide que uno disfrute con ella. Recuerdo que hace bien poco Quentin Tarantino alabó el final de 'Joker' por conseguir que el público pensase como un lunático cuando eso es algo que aquí va más allá al simplemente hacernos desear lo mismo que un peligroso asesino profesional. The Jackal (Chacal) [Blu-ray] Hoy en Amazon por 10,99€ Por lo demás, Sidney Poitier aporta serenidad en uno de sus últimos papeles en la gran pantalla -y ojo al reparto que veréis más rostros mucho más conocidos hoy que cuando se estrenó 'Chacal'-, mientras que Caton-Jones opta por no dar una gran importancia a las escenas de acción, intentando que las sorpresas del guion funcionen a modo de gancho tanto para ver cómo progresa la investigación para identificar a Chacal como para qué han contratado exactamente al personaje interpretado por Willis. Al final, lo que ofrece 'Chacal' es una especie de versión suavizada y más fácil de digerir que la original, a la cual os recomiendo encarecidamente echar un ojo si la tenéis pendiente. Allí todo era más preciso y fascinante, mientras que aquí se vive más del carisma de sus dos protagonistas, aunque justo es reconocer que un camaleónico Willis se desvía de lo habitual en él para componer un villano frío y metódico bastante convincente, sin por ello dejar del todo de lado su faceta más juguetona. 'Chacal' gozó de un modesto éxito comercial, ya que tuvo unos ingresos mundiales de 159 millones de dólares cuando había costado 60. Eso sí, en su momento se habló más de la polémica alrededor del cartel de la película, pues presuntamente hubo una lucha de egos sobre qué nombre debía aparecer primero. Al final Willis se llevó el gato al agua pero a cambio Gere aparece en una posición más elevada... Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia 'Chacal': Bruce Willis se enfrenta a Richard Gere en un entretenido thriller al servicio de sus dos estrellas fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

'La noche del terror ciego' (1972) fue la primera de las cuatro películas originales de los caballeros templarios que se estrenaron entre 1972 y 1975, y ahora este universo de muertos vivientes castizos tendrá un remake llamado 'Curse of the Blind Dead', pero no viene de España sino de Italia, que han rodado el film en inglés para tener una proyección internacional. El ataque de los muertos sin ojos En la sinopsis oficial de 'Curse of the Blind Dead': “En el siglo XIV, un grupo de adoradores de Satanás, los Caballeros Templarios, son capturados durante un ritual y son brutalmente asesinados por los lugareños. Justo antes de la ejecución, los Caballeros juran regresar para perseguir la aldea y el bosque cercano. Siglos más tarde, en un futuro postapocalíptico, un hombre y su hija intentan sobrevivir tanto contra los Caballeros No Muertos como contra una secta comandada por un predicador loco". En Espinof 17 obras maestras del terror español Las películas de los templarios del cineasta español Amando de Ossorio 'La noche del terror ciego', 'El ataque de los muertos sin ojos', 'El buque maldito' y 'La noche de las gaviotas' surgieron a partir del relato de Bécquer 'El monte de las ánimas' y han alcanzado una gran reputación internacional, especialmente en países como Alemania e Italia, que ahora han aplicado su tradicional tratamiento exploitation a un clásico mediterráneo de terror. 'Curse of the Blind Dead' está dirigida por Raffaele Picchio y protagonizada por Aaron Stielstra, Alice Zanini, Francesca Pellegrini y Bill Hutchens. Parece que el presupuesto es bajo pero hay una intención de homenaje loco y seguro que resulta un disparate entretenido viniendo del país de Fulci, Umberto Lenzi y bruno Mattei. Uncork’d Entertainment estrenará en Estados Unidos el film en DVD y Digital el 2 de marzo. - La noticia 'Curse of the Blind Dead': el clásico de terror español 'La noche del terror ciego' tiene un remake italiano postapocalíptico y hay tráiler fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Disney continúa su limpieza dentro de Fox. La nueva "víctima" de su multimillonaria adquisición ha sido Blue Sky, ya que el estudio de animación detrás de títulos como 'Ice Age', 'Río' o 'Espías con disfraz', que tendrá el triste honor de ser la última película realizada por esta compañía, echa el cierre. Fundado en 1987, la andadura de Blu Sky comenzó en el mundo de la publicidad antes de dar el salto al campo de los efectos visuales en títulos como 'Alien: Resurrección', 'Un ratoncito duro de roer' o 'El club de la lucha'. No fue hasta 2012 cuando nos llegó su primer largometraje animado, la muy exitosa 'La edad de hielo'. En Espinof Las 31 mejores películas de animación de la historia A partir de entonces, el estudio simultaneo nuevas entregas de la saga 'Ice Age' con otros títulos, de los cuales únicamente 'Río' llegó a tener también secuela. Entre su filmografía sobresalen cintas como 'Robots', 'Epic: El mundo secreto' o 'Carlitos y Snoopy: La película de Peanuts', a mi juicio su mejor trabajo. El cierre de Blu Sky supondrá el despido de la mayoría de sus 450 trabajadores, aunque algunos serán reubicados en otras compañías como Walt Disney Animation Studios o Pixar. Además, todos los proyectos que tenía en desarrollo quedan cancelados. La explicación de Disney Lo cierto es que la noticia no pilla a nadie por sorpresa, pues desde un primer momento se dio por sentado que Disney iba a acabar con Blu Sky tarde o temprano y finalmente ha sido la situación actual la que ha llevado al estudio a no esperar más, tal y como ha señalado un portavoz de la empresa a Variety: Dada la realidad económica actual y tras sopesarlo y evaluarme mucho, hemos tomado la decisión de cerrar las operaciones cinematográficas en Blu Sky Studios. Ahorra más de un 20% en la suscripción anual (69,99€) o mensual (6,99€) a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ 6,99€ - La noticia Disney cierra Blue Sky: adiós al estudio animado de Fox detrás de 'Ice Age', 'Río' o 'Espías con disfraz' fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

El Joker de Jared Leto ha vuelto. Bueno, más o menos... Aquí tenemos el primer vistazo oficial al payaso príncipe del crimen, encarnado por Leto, en el nuevo montaje de 'Liga de la Justicia' que está preparando Zack Snyder. Un Joker más siniestro Lamentablemente para los que pensamos que las películas deberían poder verse en salas de cine, esta nueva versión de 'Liga de la Justicia' se estrenará en streaming (salvo que Snyder logre convencer a Warner en las próximas semanas). Llegará directamente a los hogares de los fans que tengan suscripción a HBO (HBO Max en Estados Unidos) a partir del 18 de marzo. Que tampoco estaría mal del todo... si fuera posible reunirse con amigos para celebrar el evento. El anuncio de que el rumoreado "Snyder Cut" existía realmente, solo fue el comienzo de una serie de noticias que han convertido este estreno en uno de los títulos más esperados del año. Se estima que Warner ha gastado unos 70 millones de dólares para conseguirlo. Entre las novedades, el regreso de Jared Leto tras su polémico trabajo en 'Escuadrón Suicida'. En Espinof En busca del mejor Joker: así han sido las diferentes encarnaciones del mal en Gotham Lo llamativo es que Leto no había vuelto a interpretar al villano y todo apuntaba que no repetiría. No apareció en el spin-off 'Aves de presa' ('Birds of Prey') ni en la secuela que ha dirigido James Gunn, 'The Suicide Squad'. De hecho, fue reemplazado por Joaquin Phoenix en la aclamada precuela que arrasó en 2019, 'Joker', y Matt Reeves no cuenta con él (ni con Ben Affleck) para el reboot de Batman. Pero Snyder sí, y ha conseguido traerle de vuelta. "En retrospectiva, el Joker es realmente la única cosa en la que pensaba. Mi intención siempre fue traer al Joker a ese mundo", asegura Zack Snyder. Las imágenes de Leto como Joker han sido publicadas en Vanity Fair junto a información sobre el esperado regreso del personaje. Si has leído hasta aquí es que no te importa saberlo así que vamos allá... Así es la vuelta del villano en el Snyder Cut de 'Liga de la Justicia' (SPOILERS) Queda claro que este Joker tiene poco que ver con la imagen que ofreció en 'Escuadrón Suicida'. Snyder comenta que, aunque no lo vemos aquí, el villano lleva un chaleco antibalas adornado con placas de policías. "Son sus trofeos", aclara el director. "Siempre quise explorar la muerte de Robin. Y si alguna vez iba a haber una próxima película, que, por supuesto, probablemente no la habrá, quería hacer un flashback donde descubrimos cómo murió Robin, cómo Joker lo mató y quemó la mansión Wayne, y todo lo que ocurrió entre él y Bruce." En Espinof Todas las películas del Universo Extendido de DC, ordenadas de peor a mejor La apariencia tan distinta del Joker está justificada por el contexto y es que el enemigo de Batman aparecerá en la secuencia de la pesadilla que ya vimos en 'Liga de la Justicia'. Un segmento que ha sido ampliado. Experimentada por Bruce Wayne (Affleck), en esta secuencia vemos cómo la Tierra ha sido devastada tras la invasión de Darkseid. "Joker es como el Fantasma de las Navidades futuras, proporcionando motivación a través del terror. [...] Sentía también que los fans merecían esto del DC Universe. El Joker de Jared Leto y el Batman de Ben Affleck, nunca estuvieron juntos", declara Snyder. Da la sensación de que volveremos a ver muy poco de este Joker pero quizá, si tiene éxito, repita una vez más... Ahorra más de un 20% en la suscripción anual o mensual a Disney+ antes del 23 de febrero. PVP en Disney+ anual a 69,99€ o mensual a 6,99€ - La noticia El Joker en 'Liga de la Justicia': primeras imágenes y detalles del regreso de Jared Leto en el Snyder Cut fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .