Entre Fans

La madrugada del 12 al 13 de marzo tendrá lugar la nonagésimo quinta ceremonia de los premios de la Academia, comúnmente conocidos como los Oscars. Conviene recordar que cada profesión elige, a través de una votación previa, a los nominados de su oficio: diseñadores de vestuario eligen quienes compiten en su categoría, el equipo de efectos prácticos a los pertenecientes a maquillaje y peluquería y son los propios compositores y letristas, es decir los miembros de la rama musical (Music Branch), quienes votan y seleccionan las bandas sonoras (y canciones) candidatas. Desde la ceremonia del año 2018, se presenta una primera criba en la que se listan 15 partituras a consideración (la llamada shortlist). Esta práctica presuntamente nueva, en realidad empezó a ponerse en práctica en el año 1950 con la selección de hasta 10 partituras a consideración y estuvo vigente hasta 1979. Previamente a 2018, se listaba una enorme cantidad de bandas sonoras con opción a participar al premio, llegándose a considerar un número absolutamente desproporcionado (por ejemplo en 2013 compitieron hasta 114 partituras). En Espinof Por qué el Óscar a la mejor película ya tiene dueña: los premios de sindicatos han quitado casi toda la emoción a las quinielas de ganadores Así pues, con la última medida se reduce el número a 15 partituras, de las cuales 5 resultan nominadas. Señalar también que para el último paso de elegir a la vencedora, todos los votantes académicos votan sin necesidad de pertenecer a dicho gremio, por lo que podríamos decir que la selección de los nominados suele ser una elección más acorde con la creatividad y el saber hacer del propio arte mientras que la del ganador responde a otro tipo de cuestiones como son el marketing o la repercusión social. Una vez aclarado este punto, pasemos a analizar cuáles son las 5 aspirantes que optan al Óscar de mejor banda sonora de 2022. Las nominadas a mejor música original: 'Sin novedad en el frente', la favorita - La noticia Las mejores bandas sonoras del año no están en los Oscars: quién debería ganar el premio para compensar el grave error de la Academia de Hollywood fue publicada originalmente en Espinof por Juan Carlos Jiménez .

Hubo un tiempo en el que Bruce Willis lo fue absolutamente todo: salía tanto en las películas de ciencia-ficción más estilizadas ('El quinto elemento', 'Doce monos') como en las de acción más locas ('El último boy scout', 'La jungla de cristal') pasando por comedias y papeles alejados de su rango habitual ('Pulp fiction', 'La muerte os sienta tan bien'). Pero para contaros esta historia tenemos que volver a la época en la que películas como 'El justiciero' ni siquiera estaban en el radar de una incipiente estrella... de la comedia romántica y el blues: Bruno. En Espinof Lo mejor de Bruce Willis: 17 películas y series por las que siempre le recordaremos El rey del blues Año 1987. Bruce Willis se ha convertido en una estrella de la noche a la mañana gracias a su papel en la serie 'Luz de luna', y acaba firmando su primer papel protagonista en un mockumentary musical de HBO titulado 'The return of Bruno', en el que interpretaba a una estrella del rock de los 60 cuyo nombre estuvo directamente sacado de la época en la que el actor se dedicaba a ser camarero. Phil Collins, Elton John, Jon Bon Jovi o Ringo Starr se unieron a la broma, aunque no tuvo mayor repercusión. Sin embargo, con el chiste sí que llegó algo que picó el gusanillo de Willis: un disco. Puede que la influencia de 'The return of Bruno', el disco de blues, no haya llegado hasta nuestros días, pero a finales de los 80 llegó a tener cierto tirón en las listas de ventas e incluso llegó al cuarto puesto de los álbumes más vendidos en Reino Unido. A Bruce le gustó tanto lo de cantar que aún lanzaría un disco más dos años después, 'If it don't kill you, it just makes you stronger'. Pero de su carrera musical solo nos interesa, más allá de la curiosidad, el nombre: Bruno. Saltemos en el tiempo a los 90, cuando se hacían (o se repetían) series de dibujos animados de, literalmente, todo: 'Robocop', 'La cosa del pantano', 'Cazafantasmas', 'Cadillacs y dinosaurios', 'New kids on the block' o 'El ataque de los tomates asesinos'. No es de extrañar que, en un mundo en el que Rosie O'Donnell, Michael Jordan, MC Hammer o Pamela Anderson tenían su propia serie para niños, Willis no quisiera un poquito del pastel. Así nació 'Bruno the kid'. Y, como ya sabemos, "Bruno" era otra manera de referirse al actor. Aquí empieza el viaje a la locura. Spy kid Partamos de una base: si no os suena, es porque a España solo llegó, como 'El niño Bruno', a la televisión por satélite. Al fin y al cabo, el mayor atractivo de la serie era escuchar la voz de Bruce Willis, Tim Curry o Mark Hamill, porque la trama era, como poco, decepcionante. Desede el 23 de septiembre de 1996 hasta el 26 de mayo de 1997, los niños fans de Nickelodeon pudieron ver 36 episodios de media hora cuyo legado ha sido nulo pero que escondían -ojo- bromas adultas bastante inteligentes. Luego llegaremos a eso. En la serie, Bruno es un niño de once años que se convierte en un espía de élite para la organización GLOBE. Gracias a sus capacidades informáticas, Bruno es capaz de esconderse tras el avatar de un hombre adulto (el propio Bruce Willis, bueno, con un CGI de la época) y que así la empresa no sepa su verdadera edad. Así, vive misiones de vida o muerte mientras engaña a sus padres con excusas rocambolescas. Por supuesto, Willis canta la canción inicial ("No time for kid games, no time for girls, help the good guys saving the world") y se convirtió en un vehículo para su lucimiento... que escondía algunos secretos para un público más adulto, como pullas a Sylvester Stallone ("es demasiado unidimensional") o, bastante sorprendentemente, al nazismo: "¿Cuál es el lema de los niños campistas de Baviera?", le pregunta un señor a un Bruno vestido de alemán. "Uh, uh, ¿solo estaba siguiendo órdenes?", contestaba. Luego que por qué no terminó de encontrar su público. - La noticia Aquella vez que Bruce Willis creó una serie de dibujos animados noventera usando su cara y el nombre de su alter ego cantante fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

El género noir tiene una cualidad impresionante y mágica para contar con elegancia los aspectos más oscuros y podridos de la sociedad contemporánea. Nunca envejecen sus ideas, a pesar de que muchas veces se recurra al ejercicio de época para que las referencias al género queden en la solapa y no se escapen al espectador. Y, aun así, siguen resultando modernas y logran comunicarse con una audiencia actual con una historia que atrapa. Las historias de James Ellroy son impecables para ello, capaces de retratar los bajos fondos de ciudades como Los Ángeles con una claridad y una fuerza envidiables. Son perfectamente golosas para una adaptación en pantalla, grande o pequeña, aunque él suele menospreciarlas. Lo hace hasta con una de las más magistrales, una delicia irresistible titulada 'L.A. Confidential'. Nada es lo que parece Su llegada a Disney+ (también se encontraba disponible para ver en Amazon Prime Video) nos da una excusa perfecta para recordarla y recomendarla a gente que todavía no haya tenido el placer de disfrutarla. Porque deberían verla, es una de las películas imprescindibles de las noventa, y un auténtico fenómeno que en cierta medida intentó plantar cara a 'Titanic' como el fenómeno del año a nivel de público e industria. En Espinof La película con la que James Cameron se convirtió en "el rey del mundo": llega a Disney+ una genial combinación de romance épico y catástrofes No lo consiguió, pero sus nueve nominaciones a los Oscars y sus 126 millones de recaudación (para un presupuesto de 35) no son en absoluto desdeñables. La película cautivó con un impresionante reparto que incluye a Russell Crowe, Guy Pearce, Kim Bassinger y un Kevin Spacey que todavía era tolerable, pero sobre todo enganchó por su paseo por una Los Ángeles de los años cincuenta glamourosa por fuera pero terriblemente podrida por dentro. Una ambientación que es un decorado, porque sus exploraciones de la corrupción en los cuerpos policiales y la amoralidad en determinados circuitos de la ciudad siguen teniendo una increíble vigencia. Curtis Hanson hace un ejercicio medidísimo al milímetro, de atmósfera exquisita y de viaje apasionante en el que, además, el argumento es lo de menos. Cuando leyó la novela original de Ellroy lo que le fue enamorando fueron los personajes, tan complejos e interesantes, y eso es lo que más trata de preservar en la adaptación. 'L.A. Confidential': en la liga de los mejores - La noticia Es una de las películas imprescindibles del cine *****: llega a Disney+ una exquisita película noventera que era la gran rival de 'Titanic' en los Óscar fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Si seguís llamando "mejunje Art Attack" a mezclar agua con cola blanca, seguro que recordaréis el programa de manualidades que nos alegraba las mañanas y nos animaba a convertirnos en auténticos "artemaníacos". Pero, ¿qué fue de Jordi Cruz, su presentador? El "artemaníaco" original Jordi Cruz nació en 1976 en Barcelona. Debutó en la pequeña pantalla con tan solo 20 años en el 'Club Disney', el recordado programa infantil que se emitió en RTVE y Telecinco y donde coincidió con otros presentadores como Jimmy Castro o David Carrillo. Si bien fue el billete que le abrió las puertas de la televisión, Cruz también reconoce que fue una etapa en la que le fue complicado conciliar su vida privada con la profesional y recuerda en más de una ocasión haber ido a grabar sin dormir. Unos pocos años después, fue elegido para ser el presentador del programa por el que se le recordaría el resto de su carrera: 'Art Attack', la versión española del formato original británico que en España comenzó emitiendo Disney Channel. Cruz fue la estrella absoluta de este programa de manualidades (con permiso del Cabezón y el Manitas) durante 153 episodios. Como curiosidad, la versión española de 'Art Attack' se emitió también en Latinoamérica con un redoblaje para neutralizar su acento (con una voz que, efectivamente, no es la suya). A partir de 2010, Disney España retomó el formato con otro presentador: Guillermo Martínez. Tras esto, también participó en 'El Rayo' con Inma del Moral y en el 'Club Megatrix', otro espacio de contenido infantil que copresentó junto a la "extriunfita" Natalia Rodríguez. En Espinof Qué fue de Jamie Lynn Spears, la hermana de Britney Spears cuya carrera como actriz no llegó a despegar después de ser madre adolescente Sus últimos trabajos de la época fueron el reality 'Bustamante, uno de los nuestros' (efectivamente, sobre el cantante David Bustamante), el concurso 'Número 1' en Neox en 2009 y como locutor de radio en Cadena 100. Además de presentador, Jordi Cruz hizo sus pinitos como actor de doblaje en dos breves pero memorables papeles: el de Flik en 'Bichos, una aventura en miniatura' (además del cameo del personaje en las tomas falsas de 'Toy Story 2') y el de Fred Weasley en la saga 'Harry Potter' (donde volvió a coincidir con David Carrillo, que le ponía la voz a Ron). A partir de la década de 2010, ya le perderíamos un poco la pista ante las cámaras. Entre 2017 y 2019, lo vimos como invitado en 'Late Motiv' y 'La resistencia' e incluso como juez invitado en 'Niquelao!', el divertido reality de cocina presentado por la Terremoto de Alcorcón para Netflix. No sería hasta 2020 cuando volvió a ejercer como presentador de televisión al frente de 'Top Gamers Academy', el talent show gamer de Neox donde coincidió con el Rubius y otros youtubers. Entre sus trabajos recientes, actualmente presenta para Netflix el podcast '¿Sigues ahí?' junto a Samantha Hudson, con quien también ha trabajado en el especial 'Una Navidad con Samantha Hudson', además de haber escrito el libro autobiográfico 'Mejor no te lo creas'. En Espinof Qué fue de Zooey Deschanel, la gran esperanza indie que pasó 500 días con Joseph Gordon-Levitt y acabó haciendo un podcast sobre su serie mainstream Aunque su etapa de mayor fama fue hace ya más de dos décadas, el presentador dejó un recuerdo imborrable en los espectadores aquellos niños (y no tan niños) que descubrieron el mundo de las manualidades gracias a él y para los que siempre será el "artemaníaco" original. - La noticia Qué fue de Jordi Cruz, el presentador de 'Art Attack' que desapareció de la televisión y volvió en compañía del Rubius fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Aunque los televisores han evolucionado con el paso de los años, todavía seguimos echando en falta una mayor apuesta por ofrecer una mayor potencia y calidad de audio, una de las asignaturas pendientes de las marcas. Por ello, muchas veces es necesaria una barra de sonido, y si estás buscando algo bueno, bonito y barato, este modelo Panasonic SC-HTB400EGK se queda a mitad de precio en El Corte Inglés y te la puedes llevar por solo 149,99 euros. Panasonic SC-HTB400EGK - Barra de Sonido 2.1 All-In-One con Subwoofer Integrado (160W, SW 80W, Bluetooth, HDMI, ARC, Entrada Digital Óptica, Montaje en Pared) Hoy en Amazon por 149,99€ PVP en El Corte Inglés 149,99€ PVP en PcComponentes 279,99€ - La noticia El Corte Inglés tiene de oferta una barra de sonido compacta que es ideal para cualquier habitación de la casa: aprovecha para llevártela que ahora está a mitad de precio fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

Desde que arrancase en 2007, 'La que se avecina' ha estrenado 13 temporadas y actualmente se trabaja en una 14ª entrega de esta serie. A lo largo de esos años hemos visto a infinidad de personajes aparecer en esta popular comedia televisiva, pero solamente una cantidad muy reducida de ellos ha aparecido en todos y cada uno de sus episodios. En concreto, han sido cinco. Los cinco personajes imprescindibles Los cinco personajes intocables de 'La que se avecina' son Amador Rivas (Pablo Chiapella), Antonio Recio (Jordi Sánchez), Berta Escobar (Nathalie Seseña), Maite Figueroa (Eva Isanta) y Coque Calatrava (Nacho Guerraros). Tal y como nos recuerda la propia Telecinco, ellos son los personajes que no han tenido ni una sola ausencia a l largo de las trece temporadas que ya hemos podido ver de la serie. - La noticia Los intocables de 'La que se avecina': estos son los 5 personajes a los que la serie de Telecinco en Amazon Prime Video nunca ha podido renunciar fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Está claro que el papel más recordado de Hugh Jackman es el de Lobezno, el cual retomará en 'Deadpool 3' pese a que parecía haberlo dejado atrás de forma definitiva con la sensacional 'Logan'. En esa película estuvo especialmente inspirado, pero no sería hasta dos años después cuando ofreció la mejor interpretación de su carrera en 'La estafa (Bad Education)', una gran película que ahora podéis ver gratis en streaming. 'La estafa (Bad Education)' estará disponible de forma gratuita en RTVE Play hasta el próximo 15 de marzo, por lo que no esperéis mucho si todavía no la habéis dado una oportunidad. Si se os acaba pasando la fecha, luego podréis recuperarla en HBO Max o en Filmin, pero ahí no os quedará otra que pasar por caja para poder verla. Por qué hay que verla - La noticia Hugh Jackman ha sido un Lobezno genial pero la mejor interpretación de su carrera fue en esta gran película: ahora puedes verla gratis en streaming por tiempo limitado fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Vivimos en una sociedad —jé– en la que es habitual que se desate la ira de muchas —tal vez demasiadas— personas cada vez que un personaje de ficción es reinterpretado en una nueva obra con otro color de piel. Curiosamente, esta reacción suele darse especialmente cuando el cambio afecta a sujetos blancos, corriéndose un oportuno tupido velo, salvo contadas excepciones y por mucho que se niegue la mayor, en escenarios inversos. El lanzamiento del avance de 'Ninja Turtles: Caos mutante', la nueva película de las Tortugas Ninja producida por Seth Rogen y Evan Goldberg —y que, por cierto, tiene una pinta fantástica— ha vuelto a generar no pocos comentarios sobre la tonalidad de la tez de April O'Neil, a quien se suele asociar con la palidez y con una melena pelirroja. Caos racial - La noticia Del caos mutante al caos racial: no, la nueva película de las Tortugas Ninja no ha cambiado al personaje de April (por más que algunos se empeñen) fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

El boxeo está fuertemente arraigado en la tradición del cine americano, gracias a la tradición de hacer cintas de boxeadores como películas comerciales de coste amortizable. Pero también está presente en películas de gran factura de autores remarcables, y no reducido al film deportivo, como sucede en el trepidante clímax de la película romántica 'El hombre tranquilo', de John Ford. Ahora 'Creed III' continúa la recuperación de esta tradición temática, buscando darle frescura desde los parámetros del blockbuster. Para celebrar el evento recuperamos otra de nuestras listas con recomendaciones, esta vez con cintas de boxeo variadas, algunas más clásicas y otras más ligadas a la peli de Michael B. Jordan. Todas disponibles en streaming. 'Fat City, ciudad dorada' ('Fat City', 1972) Dirección: John Huston. Reparto: Stacy Keach, Jeff Bridges, Susan Tyrrell, Candy Clark, Sixto Rodríguez. La saga de 'Creed' ha quedado marcada por alguien que ha encontrado la vía de escape de las peligrosas calles de Los Ángeles, algo que la tercera película enfatiza bastante. Sobre intentar encontrar la forma de salir adelante en el contexto pugilístico va una de las mejores películas de John Huston, la dramática y poderosa 'Fat City, Ciudad dorada'. En Espinof Es una de las mejores películas de aventuras de todos los tiempos: llega a Amazon Prime Video una joya del cine que sirvió de inspiración a Clint Eastwood y Dwayne Johnson De perdedores y derrotados, encontrando la diferencia sustancial entre ambos conceptos, Huston hace un drama deportivo excelente que conmueve gracias a una construcción ideal y una narración brillante marca de la casa. Su final es uno de esos que se te quedan grabados por su increíble fuerza, no esquivando el tono generalmente desolado de la cinta ni tampoco renunciando a una gran honestidad. Ver en Filmin | Las mejores películas de boxeo de todos los tiempos 'Rocky III' (1982) Dirección: Sylvester Stallone. Reparto: Sylvester Stallone, Talia Shire, Burgess Meredith, Mr. T, Carl Weathers. Tiene su punto divertido comparar cómo se defienden las terceras entregas de la saga principal de 'Rocky' y la de su heredera directa 'Creed', especialmente cuando ambas comparten una trama donde el héroe considera seriamente la retirada y un agresivo rival llega para intentar arrebatárselo todo. Los resultados son distintos claros, porque 'Creed III' sabe tender a la exageración (vía influencia de anime) sin perder el poderoso poso dramático. No obstante, sigue teniendo su gracia cómo Stallone hace aquí el salto definitivo hacia la épica hortera que muchos asocian con 'Rocky', alejado del estudio de personaje de la primera cinta. Hacer un enfrentamiento con Mr. T va a tener siempre su componente absurdo, pero nunca cae en la ridiculez y termina entregando una película realmente sólida, llena de buena acción. Ver en Amazon Prime Video 'Ali' (2001) Dirección: Michael Mann. Reparto: Will Smith, Jon Voight, Jamie Foxx, Jada Pinkett Smith, Mario Van Peebles Incluso la película más errática de Michael Mann encierra ideas y estados de ánimo que resulta interesantes de ver en pantalla. Aunque intente seguir las convenciones del biopic y el drama deportivo, termina haciendo de las suyas a la hora de retratar a una de las figuras deportivas y políticas más importantes de la historia de Estados Unidos. En Espinof Qué ver en Amazon Prime Video: los directores de 'Batgirl' hicieron uno de los pelotazos de acción más vistos del cine reciente y el último gran éxito de Will Smith Will Smith se entrega físicamente, haciendo todo lo posible para no quedarse pequeño a la hora de dar vida a la inmensa figura de Muhammad Ali. La vida de este icono fue todo un antes y un después para los luchadores de raza negra, tanto en exuberancia física como en aprovechamiento de la enorme plataforma mediática para denunciar las tropelías cometidas por motivos raciales. Una figura transformativa que sin duda estará en la mente de Jordan y su equipo creativo a la hora de abordar 'Creed'. Ver en Lionsgate+ | Will Smith y otros 5 expulsados de la Academia - La noticia Qué ver si te gusta 'Creed III': tres contundentes películas sobre boxeo disponibles en streaming que son todo un gancho de derecha fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

La temporada de premios de cine 2022-2023 encara su recta final de cara a la ceremonia de entrega de los Óscar que se celebrará la madrugada del próximo 13 al 14 de marzo. Y qué mejor forma de caldear el ambiente que recordando una lista de nominaciones que, en esta ocasión, no ha dejado a todo el mundo contento —menos incluso de lo habitual—. Pero no estamos aquí para hablar sobre polémicas, ausencias y sorpresas inesperadas, sino para recopilar todos los largometrajes y cortometrajes que optan a la preciada estatuilla y que pueden verse desde este mismo momento en plataformas de streaming como Netflix, Disney+, HBO Max, Movistar+, Amazon Prime Video y Apple TV+. Las nominadas en streaming 'Todo a la vez en todas partes' ('Everything Everywhere All at Once') - La noticia Oscars 2023: dónde ver en streaming todas las películas nominadas a los Premios Óscar fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

No son pocos los actores que dicen que nunca leen las críticas de las películas y series en las que participan, pero Seth Rogen no es uno de ellos. De hecho, el protagonista de cintas como 'Malditos vecinos' o 'Casi imposible' reconoce que las malas críticas tienen un efecto devastador y que hay gente que las arrastra consigo durante toda su vida. "Es una ******" El actor visitó recientemente el podcast 'The Diary of a CEO' y allí la conversación se centró en cierto punto sobre las malas críticas y el efecto que eso tiene entre los que las reciben. Según Rogen, los críticos deberían replantease las cosas que llegan a escribir sobre determinados títulos: - La noticia "Es devastador, conozco a gente que nunca se ha recuperado". Seth Rogen admite que las malas críticas duelen muchísimo y tiene muy claro con qué película le afectaron más fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Si a estas alturas todavía no tenéis preparada la porra de los Óscar ni el menú de snacks y golosinas para aguantar despiertos toda la noche, es el momento de liarse la manta a la cabeza: solo quedan dos días y medio para que el Dolby Theatre de Los Angeles (que en realidad está en un centro comercial, por mucho que esa noche se engalane con cortinas) deje paso a un maremoto de famosos (y no tan famosos) que quieren poner la estatuílla en su salón para dar algo de qué hablar a las visitas. Pero claro, ¿quién va a ganar? ¿Es el año de 'Todo, a la vez, en todas partes' y está todo el pescado vendido o quizá sonará la sorpresa con 'Top Gun Maverick'? ¿Hay alguna posibilidad de que 'El triángulo de la tristeza' no pase de forma testimonial? ¡Vamos a repasar las siete categorías principales de la gala, todos los nominados, sus pros y sus contras! Y después, ya informados, solo queda deslumbrar a nuestros amigos con la porra (o la quiniela, como queráis) de los Óscar definitiva. Si no ganáis, me podéis echar la culpa personalmente. En Espinof Por qué el Óscar a la mejor película ya tiene dueña: los premios de sindicatos han quitado casi toda la emoción a las quinielas de ganadores Mejor película internacional 'Argentina, 1985' Por qué puede ganar: Ganó en Venecia, se llevó el premio del público en San Sebastián, se hizo con el Globo de Oro... Por tener premios, ha tenido hasta el de los Goya. La película de Santiago Mitre cuenta una historia valiente con sentido del humor, un Ricardo Darín increíble y un discurso final que quita el hipo. Desde luego, motivos no le faltan para ganar. Pero... Por qué puede perder: Aunque hace unos meses parecía que estaba todo claro, la llegada fuerte de 'Sin novedad en el frente' en los BAFTA y sus nominaciones al Óscar lo cambiaron todo. Siempre puede saltar la sorpresa, pero normalmente si una película internacional también está nominada a mejor película el resto suelen estar de relleno. Crítica de 'Argentina, 1985' 'Close' Por qué puede ganar: Fue mi película favorita del año pasado. Vale, esto a los académicos no les importa nada, pero quería dejar constancia de ello. Además, se llevó el Gran Premio del Jurado en Cannes y venció en el festival de Sidney. La historia de ese niño cuyos sentimientos le abandonan tras un momento traumático en su vida es preciosa, única y diferente a todo lo demás: una auténtica joyita de Lukas Dhont. Por qué puede perder: Sí, 'Close' tiene muchos premios, pero los más importantes se dieron en mayo y junio. Hace demasiado tiempo como para marcar la diferencia en los Óscar o que los académicos la tengan aún fresca en la memoria. Además, la película no ha tenido mucha repercusión entre el público general y parece que se ha acabado quedando atrás. ¿Puede dar la sorpresa? Sí, pero no le daría más de un cinco por ciento de posibilidades. Siendo muy, muy generoso. Crítica de 'Close' 'Eo' Por qué puede ganar: Ganó el premio del jurado en Cannes y ha cosechado buenas sensaciones allá por donde ha pasado, desde Los Angeles hasta Sevilla. La historia del burro que recorre toda Europa viviendo diferentes desventuras como si fuera un adolescente en el Interraíl no me terminó de convencer personalmente, pero es innegable que tiene el respaldo crítico. Burro grande, ande o no ande. Por qué puede perder: Si 'Eo' se hiciese con el galardón el próximo domingo sería una de las mayores sorpresas del año: apostar por ella es hacerlo por el caballo (bueno, el burro) perdedor. Se puede sentir que su nominación por encima de obras como 'Decision to leave' ya es suficiente premio y, francamente, es demasiado extravagante para los gustos de la Academia. Raro es que alguno no diga "Me a-burro". Crítica de 'Eo' 'The quiet girl' Por qué puede ganar: Ganó el Premio del Jurado en Berlín, arrasó en Valladolid y ha conseguido cierta tracción en los últimos meses: aunque es la oveja negra en esta carrera, los críticos la adoran (la adoramos, me atrevería a decir) y el público ha sido muy benevolente con ella. Si Marisa Tomei ganó el Óscar aquel año, 'The quiet girl' también puede dar la sorpresa. Por qué puede perder: No se ha hablado de ella en absoluto durante toda la carrera de los Óscar y, como si fuera un anime chusco, se ha considerado simple relleno. No tiene posibilidades reales, pero os invito a verla con muchas ganas: la escena final os va a dejar acongojados una semana, y escuchar a todo el cine moqueando cuando aparecen los títulos de crédito no tiene precio como experiencia inmersiva. Crítica de 'The quiet girl' 'Sin novedad en el frente' Por qué puede ganar: Arrasó en los BAFTA, donde se llevó siete premios, y tiene otras ocho nominaciones en los Óscar. Apostar por ella es como hacerlo por un Ferrari en una carrera de caracoles: puede petardear y quedarse atrás, pero es una posibilidad muy remota. Claramente, uno de los premios más seguros de toda la noche. Por qué puede perder: Quizá quien diga el nombre se equivoque a lo 'La La Land', o tal vez a la Academia se haya acongojado en el último momento por 'Argentina, 1985', pero esa noche todo indica que Edward Berger va a dormir al menos con un Óscar al lado. Si a lo largo de la noche gana alguno más, esta categoría ya está hecha. Crítica de 'Sin novedad en el frente' En Espinof Óscar 2023: la revolución indie, ninguneos incomprensibles a directores y otras grandes sorpresas y decepciones de las nominaciones a los premios de Hollywood Mejor actor de reparto Judd Hirsch ('Los Fabelman') Por qué puede ganar: Su interpretación vertebra toda la película y da un motivo para seguir al sosias de Steven Spielberg. Hirsch es toda una institución en Hollywood desde que en 1978 protagonizara 'Taxi', y no ha sido nominado desde 'Gente corriente' hace 43 años (el mayor periodo entre nominaciones de la historia). Sería un momentazo de esos que los Óscar están buscando a la desesperada, porque a sus 87 años, siendo honestos, ya no tendrá muchas más posibilidades de llevárselo. Por qué puede perder: Su actuación apenas dura diez minutos en 'Los Fabelman'. Si la película hubiera cogido tracción en la temporada quizá estaríamos hablando de algo seguro, pero no ganar el SAG le ha condenado definitivamente a ver cómo Ke Huy Quan se lleva el premio. Si yo fuera Hirsch no gastaría tiempo escribiendo un discurso. Barry Keoghan ('Almas en pena de Inisherin') Por qué puede ganar: La escena del lago es, en sí misma, toda una clase de interpretación. Keoghan solo tiene 30 años pero ya ganó el BAFTA a mejor actor secundario después de estar nominado en los Globos de Oro y los SAG. Además, Keoghan está en un momento imparable en Hollywood, después de su breve aparición como Joker en 'The Batman' y de ser uno de 'Los eternos': tiene fans, ¿no es eso lo que la Academia quiere? Por qué puede perder: Su actuación queda obnubilada por la maestría de Colin Farrell y Brendan Gleeson, y al terminar queda muy en segundo plano en la memoria. Además, aunque se hiciera con el BAFTA, es lo único que este año no ha ganado Ke Huy Quan. Si salta la sorpresa, podría ser para Keoghan, pero sería una auténtica bomba nuclear. Brian Tyree Henry ('Causeway') Por qué puede ganar: Vamos a ser sinceros. 'Causeway' se ha estrenado en Apple TV+ sin hacer ningún ruido, y Brian Tyree Henry solo ha ganado en los Black Reel Awards. El único motivo por el que puede ganar es porque los Óscar quieran jugar la carta de la inclusión, pero a estas alturas y sin haber causado conversación parece extremadamente complicado. Por qué puede perder: Si fuera a apostar dinero, solo le pondría a 'Causeway' si pudiera utilizar los millones como quien usa fichas del Monopoly. La nominación ya es suficiente sorpresa. Brendan Gleeson ('Almas en pena de Inisherin') Por qué puede ganar: Es una de las dos interpretaciones que más destacan en una película repleta de papeles espectaculares. Gleeson tiene una tremenda carrera a sus espaldas y ha ganado un Emmy y un Globo de Oro, pero esta es la primera vez que le nominan al Óscar. Habiendo sido el segundón durante toda la carrera, puede que esta sea la manera de elogiar su trabajo en 'Almas en pena de Inisherin', un personaje muy complejo al que sabe dotar de carácter. Por qué puede perder: En todas sus competiciones cara a cara con Ke Huy Quan ha perdido, salvo en la sociedad de críticos de San Diego y los de la National Board of Review (que, estaremos todos de acuerdo, no son vinculantes para nada). Puede que de la sorpresa, pero es más probable que al enfadarte con un amigo acabes cortándote los dedos de pura frustración. Ke Huy Quan ('Todo, a la vez, en todas partes') Por qué puede ganar: Lo tiene todo a su favor. Ha ganado 31 premios internacionales por su papel en 'Todo, a la vez, en todas partes', incluyendo un Globo de Oro y un SAG. Se quedó a las puertas del BAFTA, pero no parece que vaya a impedirle hacerse con el premio: tiene la historia más potente de todos los nominados, escuchar sus discursos es siempre enternecedor y todo navega a su favor. Por qué puede perder: Salvo golpe de efecto, está todo más que cantado: si Ke Huy Quan sube sin un discurso preparado no será porque le ha venido de nuevas después de todo un año ganando premios a porrillo. En Espinof Óscar 2023: dónde ver en streaming 'Todo a la vez en todas partes', 'Sin novedad en el frente' y todas las películas nominadas a la cita más importante de la temporada de premios Mejor actriz de reparto Hong Chau ('La ballena') Por qué puede ganar: Es posible que el papel amargo de la cuidadora de Brendan Fraser en 'La ballena' ablande lo suficiente el corazón de los académicos para darle el premio a Hong Chau, que lleva años deslumbrando en series como 'Watchmen' o 'Homecoming'. Sin embargo, 'La ballena' fue perdiendo fuelle, centrándose en él, y ahora no creo que ni su propia familia apueste por ella, la verdad. Por qué puede perder: No solo tiene aún tiempo para ganar el premio (tiene 43 años), sino que, además... su nombre casi no se ha escuchado en los últimos meses. Y cuando el río no suena, no lleva agua. Este año hay candidatas más potentes y lo más probable es que Chau pase una ceremonia la mar de tranquila sabiendo que no va a tenerse que levantar mas que para ir al baño. Kerry Condon ('Almas en pena de Inisherin') Por qué puede ganar: Es el papel más coherente de una película repleta de actuaciones fabulosas. Si la Academia decide premiar a todo el reparto de 'Almas en pena de Inisherin', Kerry Condon serviría para completar el póker de ases. No le vendría de nuevas: ya ganó el BAFTA y unos cuantos premios más, colocándola como una posible sorpresa en la categoría más imprevisible de los Óscar. Por qué puede perder: Es impredecible, pero Kerry Condon no está en la gran mayoría de apuestas, que basculan entre Jamie Lee Curtis y Angela Bassett. En caso de que el voto se haya dividido lo suficiente entre ambas puede ocurrir que 'Almas en pena de Inisherin' se anote un tanto, pero no parece probable. Stephanie Shu ('Todo, a la vez, en todas partes') Por qué puede ganar: Su juventud y popularidad (ya salió en 'Shang-Chi', por ejemplo) pueden atraer a los votantes en un papel mucho más complejo de lo que parece y que vertebra toda la película. Es hija, villana, centro y motivo de que todo explote. Además, se ha llevado un puñado de premios, que siempre decoran un posible relato que lleve a ganar el Óscar. Por qué puede perder: Pero estar nominada con Jamie Lee Curtis por la misma película le va a hacer perder toda la posible tracción: los académicos fans de 'Todo, a la vez, en todas partes' van a votar por la actriz veterana, sobre todo teniendo en cuenta que Hsu solo tiene 32 años y le queda una larga carrera por delante. Que vaya ensayando su mejor cara de falsa alegría al ganar, porque me temo que otra vez será. Jamie Lee Curtis ('Todo, a la vez, en todas partes') Por qué puede ganar: Su relato es inmejorable. Es la primera nominación de una actriz mítica que cae bien a todo el mundo: serviría como premio, pero también como homenaje a su carrera. Además, se ha llevado el SAG, que en el último momento ha vuelto a dar posibilidades y a convertir su actuación en una de las dos favoritas para llevarse el premio por una película que ha encantado en Hollywood y ha supuesto un auténtico fenómeno. Por qué puede perder: Hay académicos que no se han tomado en serio 'Todo, a la vez, en todas partes' y la consideran una payasada (no les falta razón, no les sobra razón). Es probable que pierda contra Angela Bassett, pero quizá los votos caigan o se dividan tanto que ambas acaben sin galardón. Sería raro, pero no sería la primera vez. Y a ver entonces qué hacemos. Angela Bassett ('Black Panther: Wakanda Forever') Por qué puede ganar: Hace unos meses, no habría duda sobre esta categoría. Bassett se lo llevó todo. Suyo fue el Globo de Oro y un buen puñado de premios, que se suman al hecho de que, a sus 64 años, la actriz es una de las más respetadas en la industria. Tiene nueve Emmys, dos Globos de Oro, ha sido nombrada como una de las mujeres del año por la revista Time... Está en su mejor momento, y el cariño del público hacia la Reina Ramonda en las dos partes de 'Black Panther' puede darle el empujón definitivo. Por qué puede perder: Ganó el Globo de Oro, sí, pero perdió el SAG y el BAFTA, y con ello, su momento. Se decidirá entre ella y Jamie Lee Curtis, y es muy difícil el papel de pitoniso y adivinar cuál de las dos se lo llevará. Hace unos meses partía como la favorita absoluta, pero el tiempo (u la temporada de premios) ha pasado como una apisonadora. Veremos. En Espinof Por qué hacen películas tan largas: la pesadilla de la duración del cine actual tiene una explicación... aunque no le guste a tu vejiga Mejor actor Bill Nighy ('Living') Por qué puede ganar: Bill Nighy se va a levantar esa mañana sin nervios, se va a hacer un té tranquilamente y va a mirar por la ventana preguntándose si ganará Brendan Fraser o Colin Farrell. No ha ganado ningún premio por su remake de 'Ikiru', 'Living', y no tiene pinta de que vaya a empezar su leyenda en los Óscar. Por qué puede perder: Si Will Smith saliera a pegar un bofetón de la nada a The Rock (por continuar con los Rocks) sería menos sorprendente que su victoria. Paul Mescal ('Aftersun') Por qué puede ganar: Su actuación en una de las mejores películas del año pasado es conmovedora y muestra a un actor maduro capaz de sorprender. Los Óscar pueden darle el premio como manera de reconocer su equivocación al no nominar 'Aftersun' a nada más, sumándose al carro de éxito y reconocimiento de Mescal, nominado a todo este año y alabado por crítica y público. Por qué puede perder: Tristemente, no ha ganado ningún premio gordo, y la nominación para el actor de 27 años, una estrella emergente, ya se puede considerar una victoria. Tiene muy pocas posibilidades, pero si gana debería ser celebrado como una Copa del Mundo en la Cibeles. Austin Butler ('Elvis') Por qué puede ganar: Esta es una de esas interpretaciones que encantan en los Óscar: un personaje real que Butler lleva a su terreno copiando sus movimientos de cadera... Y cuya voz se le ha quedado grabada en las cuerdas vocales incluso años después de haber rodado la película. Además, se ha llevado el BAFTA y el Globo de Oro, lo que debería pavimentar un poco más su victoria en un año confuso. Por qué puede perder: 'Elvis' ha perdido algo de tracción al estrenarse en junio, y puede que muchos académicos terminen teniendo más en mente a Brendan Fraser o Colin Farrell, que han cogido carrerilla en los últimos momentos. Su victoria no sería sorprendente, pero tampoco es la más probable actualmente. ¡Es un año muy complicado para apostar dinero en los Óscar! Colin Farrell ('Almas en pena de Inisherin') Por qué puede ganar: Colin Farrell ha demostrado ser un actor todoterreno además de una estrella clásica y reconocible para el público menos cinéfilo, algo que le puede servir para auparse y conseguir un momentazo en la gala. Su actuación es tierna, repleta de matices, bordeando la perfección de quien no sabe qué hace en ese pequeño pueblo irlandés. Ganó la Copa Volpi en Venecia y un Globo de Oro, que pueden allanar su camino. Por qué puede perder: Porque enfrente tiene a Austin Butler y Brendan Fraser... Y pese a haber ganado el Globo de Oro, no se llevó el BAFTA ni el SAG. En una categoría en la que todo está por decidir puede ocurrir que su estimulante actuación se pierda entre los excesos de todo tipo de sus dos rivales, pero las espadas (y los dedos cortados) están en todo lo alto. Brendan Fraser ('La ballena') Por qué puede ganar: ¿Le habéis visto? Es puro cebo para los Óscar. Pero es que, además, la historia de superación de Brendan Fraser, que superó un acoso sexual y ha vuelto al cine tras décadas sin soñar con hacer una película, es increíble. Además, qué demonios, el mundo al completo está a sus pies: durante toda la campaña se ha mostrado tierno, divertido, amable y agradecido. Además, se ha llevado el SAG y el Critics' Choice. Todas las cartas están a su favor, ¿no? Por qué puede perder: Pues no. Y es que no solo se enfrenta a dos rivales de altura, sino que su actuación en 'La ballena' tiene tantos amantes como detractores: los premios de la Academia no son los mismos que eran hace unos años, y este tipo de papeles tan exagerados no impresionan como antes. Parte como el favorito, pero cogido con pinzas: puede pasar, literalmente, cualquier cosa. En Espinof Las 10 nominadas a mejor película en los Óscar 2023 ordenadas de peor a mejor Mejor actriz Ana de Armas ('Blonde') Por qué puede ganar: ¿Quién nos iba a decir viendo 'Mentiras y gordas' que Ana de Armas iba a acabar en los Óscar? En Estados Unidos hay una auténtica pasión por ella, y su retrato de Marilyn Monroe es impepinable, guste o no guste la película. Una pequeña parte de nosotros aún va a esperar que se lo lleve la madrugada del domingo al lunes, pero... Por qué puede perder: No va a pasar. La película de Netflix no convenció al público (por decirlo suave) y la crítica se dividió, evaporando las oportunidades de Ana de Armas. Además, solo tiene 34 años y no para de rodar con los mejores, así que los académicos pueden pensar que solo es cuestión de tiempo hasta tener un año menos repleto de actuaciones top. ¿Se revalorizará en el futuro 'Blonde' una vez apartados de la conversación online? Ojalá. Michelle Williams ('Los Fabelman') Por qué puede ganar: La actriz está solo a un Óscar y un Tony de llevarse el EGOT (ahora mismo solo es EG), y podría empezar a conseguirlo haciendo de una madre imperfecta cuyo peor enemigo es ella misma y que intenta salir adelante en una familia de la que ya no quiere formar parte activa. Algunas de las mejores escenas de 'Los Fabelman' los protagoniza ella. Por qué puede perder: No ha ganado ninguno de los premios principales, y la película de Spielberg parece haber perdido toda la fuerza con la que prometía arrasar. Además, la actriz es lo suficientemente buena como para conseguirlo más adelante: está en un momento perfecto y nadie duda de su calidad interpretativa. Solo le ha faltado que el público (y, no nos engañemos, parte de los votantes) viera su película. Andrea Riseborough ('To Leslie') Por qué puede ganar: ¿A quién no le va a gustar un cuento en el que el marginado acaba ganando por sorpresa? Riseborough revolucionó Hollywood con 'To Leslie' cambiándolo para siempre, y gran parte del star system la apoyó en redes sociales. Puede que el papel haya pasado desapercibido, al igual que la película (muy injustamente, es una obra más que digna), pero hay años en que los Óscar dan titulares inesperadísimos. Por qué puede perder: Este año parece que no va a ser uno de esos años. La nominación fue tan sorpresiva y causó tanta polémica que es casi imposible que Riseborough se lleve el gato al agua (o, viendo la película, al whisky). Además, solo ha estado nominada a los Independent Spirit... Y fue vencida por Michelle Yeoh. No pinta bien la cosa. Cate Blanchett ('Tár') Por qué puede ganar: Pocas interpretaciones ha habido tan rotundas este año como la de Cate Blanchett en una película fabulosa, de las de empezar a analizar y no acabarse. Su interpretación es increíble, repleta de matices, miradas y momentos: hace diez años de su último Óscar y quizá sea el momento de volver a recordar quién es una de las reinas de Hollywood. Su victoria en los BAFTA y los Globos de Oro pueden ser definitorios, pero... Por qué puede perder: Michelle Yeoh se llevó el SAG y recuperó el momento, con una narrativa mucho mejor que la de Blanchett, una actriz que ya ha probado sobradamente que es increíble y que tiene dos premios descansando en su casa (por 'El aviador' y 'Blue Jasmine'). Nadie duda que volverá a ser nominada y ganarlo en el futuro, así que quizá sea el momento de dejarle el puesto a alguien diferente. Michelle Yeoh ('Todo, a la vez, en todas partes') Por qué puede ganar: 'Todo, a la vez, en todas partes' es la película de la que, de manera inesperada, todo Hollywood sigue hablando a día de hoy. Su creatividad, su imaginación y sus actuaciones han conquistado las distintas galas de premios, y Yeoh, en particular, ganó el Globo de Oro a mejor actriz de comedia y el SAG, más o menos llegando igualada a la línea de meta con Cate Blanchett, pero con una narrativa más poderosa: es su primera nominación, y nadie es capaz de negar su trayectoria e influencia. Por qué puede perder: Pero la actuación de la protagonista de 'Todo, a la vez, en todas partes' no es tan poderosa y compleja como la de su mayor contrincante. Además, no consiguió el BAFTA, y reabrió la lucha entre ambas. Por lo que se cuenta, parece que los académicos se han decantado por la actriz malasia, que además es siete años mayor que Blanchett, pero nunca se sabe. Va a ser un duelo de altura en el que ambas estarán en tensión hasta el último momento. En Espinof Es una de las películas más infravaloradas y controvertidas de Netflix: este desgarrador anti-cuento de hadas con Ana de Armas merecía más amor en los Oscars Mejor dirección Ruben Östlund ('El triángulo de la tristeza') Por qué puede ganar: Viene de ganar en Cannes con sus dos últimas películas, y eso da un caché, pero lo cierto es que 'El triángulo de la tristeza' bascula entre los que disfrutamos de su sátira mamarracha y los que odiaron cada minuto de esta comedia negra como la noche. Puede que los muy apasionados le voten para compensar que no se va a llevar mejor película, pero no serán suficientes. Por qué puede perder: No ha ganado ningún premio importante, no ha gustado a gran parte de la crítica, es una película con una pelea de vómitos al mejor estilo 'Este niño es un demonio 2'... Si le vemos ganar, es mejor que comprobemos si nos hemos dormido y estamos soñando. Todd Field ('Tár') Por qué puede ganar: La dirección de Field es atrevida, única y diferente al resto de nominadas, con un acercamiento a la figura de la cultura de la cancelación repleta de detalles y matices en la que ningún plano se deja al azar. Además, es un director cuyas películas siempre han estado en la conversación, pero hasta esta vez no ha conseguido la nominación. ¿Es posible que quieran premiarle por tantos años de ninguneo? Por qué puede perder: No es probable. Aunque nadie duda de que seguiremos hablando de 'Tár' en años venideros, gran parte de los Óscar radica en el sentir del momento, y tristemente ha pasado sin pena ni gloria por la temporada de premios. Los críticos la han (hemos) amado, pero parece que este tampoco es el año de Field. Steven Spielberg ('Los Fabelman') Por qué puede ganar: Es Steven Spielberg. Y eso significa que su película está rodada a la perfección, con planos perfectos y un metalenguaje exquisito. Además, esta vez se ha desnudado ante el público para contar su propia historia y tratar de conseguir ese tercer Óscar esquivo desde 1999. Ya ganó el Globo de Oro , y ahora que estamos en la etapa final de su carrera, ¿es el momento de volver a premiarle? Por qué puede perder: Es Steven Spielberg. Y eso significa que últimamente es veneno para la taquilla. El antaño Rey Midas de Hollywood no ha dado con la tecla del público en 'West Side Story' y 'Los Fabelman': a pesar de la campana de publicidad, parece que este año Spielberg se volverá a ir sin premio. En 2023 recibirá el Oso de Oro honorario en Berlín, y puede ser que la Academia considere que ya es premio suficiente. Martin McDonagh ('Almas en pena de Inisherin') Por qué puede ganar: No fueron pocos los que sintieron que en 2018 McDonagh merecía haber estado, al menos, nominado por 'Tres anuncios a las afueras', que se fue de la ceremonia con dos premios interpretativos. En 'Almas en pena de Inisherin' muestra un paraje tan bello como desolador, en una película que le ha hecho refinar su estilo al máximo. Personalmente me quedo con 'Escondidos en Brujas' pero Inisherin es igualmente increíble. Por qué puede perder: Es posible que los Óscar consideren que el premio a mejor guion ya es suficiente para una película como esta, en una categoría bastante extraña en la que realmente no hay un vencedor claro ni justo. McDonagh no se ha llevado ningún premio importante y ahora que ha entrado en el círculo de los premios de la Academia es muy probable que le sigan nominando a lo largo de los años. Tendrá otra oportunidad. Daniel Kwan y Daniel Scheinert ('Todo, a la vez, en todas partes') Por qué pueden ganar: Solo tienen dos películas, pero ambas han supuesto un fenómeno: 'Swiss army man' a pequeña escala y 'Todo, a la vez, en todas partes' global y masivo. Es cierto que perdieron en los Globos de Oro frente a Spielberg pero ganaron el Critics' Choice y los premios del sindicato de directores y productores, que son determinantes, además de los Independent Spirit Awards. El viento ha cambiado de dirección y sería muy raro que no acabaran recogiéndolo con o sin dedos salchicha. Por qué pueden perder: Los Daniels son muy personales, y la parte de la Academia más clásica es posible que se centre en votar por Steven Spielberg, obviando al resto de candidatos. Pero aunque Spielberg ganara el Globo de Oro, lo cierto es que desde entonces ha habido un cambio monumental en el sentir de los votantes. ¿Es posible que con solo dos películas ganen a directores más que consagrados? Este año es, francamente, imprevisible. Veremos cómo evoluciona al pasar los años... En Espinof 'To Leslie' ha cambiado Hollywood para siempre: cómo una película desconocida ha conseguido la nominación al Óscar para Andrea Riseborough sin gastarse un dólar de más Mejor película 'Ellas hablan' Por qué puede ganar: Puede tener posibilidades a mejor guion adaptado, pero no a película. Me gustaría decir lo contrario y alentar una posible sorpresa pero tiene tantas posibilidades como 'Black Panther: Wakanda Forever'... que ni siquiera está nominada. Por qué puede perder: No ha ganado ningún premio importante, solo está nominada a dos Óscar y no ha supuesto ninguna pequeña revolución indie que haya tomado por sorpresa la Academia. Sarah Polley irá tranquilísima sabiendo que esa noche no va a ser la protagonista. Crítica de 'Ellas hablan' 'El triángulo de la tristeza' Por qué puede ganar: Ha ganado la Palma de Oro en Cannes, y eso tiene que contar, ¿no? La locura contra los ricos de Ruben Östlund ha sido un pequeño fenómeno europeo y también se ha llevado cuatro European Film Awards. Si los Óscar se sienten muy indies y alternativos, es posible que voten por una comedia por primera vez en muchísimos años (pero no parece probable). Por qué puede perder: No ha ganado ningún premio importante y la crítica se ha situado a medias entre la algarabía y el enfurruñamiento. No parece que la Academia se deje llevar por la carcajada y la mamarrachada, especialmente cuando ni siquiera ha entrado en las quinielas desde el principio. Siguiente. Crítica de 'El triángulo de la tristeza' 'Avatar: El sentido del agua' Por qué puede ganar: Puede ser la manera que tiene la Academia de premiar el cine popular, dando su máximo galardón a la película con mayor taquilla (después de que su iniciativa de Mejor Película Popular fracasara irremediablemente). Además, no hay que olvidar que James Cameron ya se lo llevó con su primera parte. Si hay un dicho de la industria que dice que siempre es mala idea apostar contra él, por algo será. Por qué puede perder: Pero en este caso, nos vamos a atrever a hacerlo: 'Avatar: el sentido del agua' ha sido un éxito increíble pero no un fenómeno social. Dicho de otra manera, a la gente le ha gustado pero no le ha entusiasmado, en términos generales. Además, en la temporada de premios solo se ha llevado galardones a los efectos visuales y la banda sonora: no parece probable que se apoye en estas dos categorías técnicas para auparla y conseguir el mayor galardón de la noche. Ni Na'vi ni Na'va. Crítica de 'Avatar: El sentido del agua' 'Top Gun Maverick' Por qué puede ganar: Los Óscar, y Hollywood en general, están rendidos ante Tom Cruise. Ha encantado a todo el mundo en los almuerzos de nominados, el anuncio de la ceremonia parodia esta secuela, todo el mundo habla de la gran estrella del pasado, presente y futuro: un premio a 'Top Gun Maverick', que sí entusiasmó a los espectadores, sería un lavado de cara de la Academia para tratar de conseguir el favor del público de nuevo tirando por la sorpresa y el reconocimiento: ¿O es que no sería un momentazo el de Tom Cruise recogiendo el Óscar? Por qué puede perder: Tristemente, es algo que parece que solo está en nuestra cabeza: 'Top Gun Maverick' ha gustado allá por donde ha pasado, es espectacular y tierna a partes iguales... Pero no deja de ser una película de aventuras, y a la Academia se le indigesta el género. Puede que gane mejor canción o fotografía, pero no tiene una oportunidad real a coronarse como reina de la noche. Crítica de 'Top Gun Maverick' 'Tár' Por qué puede ganar: Es, indudablemente, una de las mejores películas del año. 'Tár' es lo más cercano a una obra maestra de los Óscar de este año y probablemente será la que recordemos dentro de unos años: Cate Blanchett hace uno de los grandes papeles de su vida en una película muy actual y al mismo tiempo imperecedera sobre el abuso de poder y las dinámicas en el siglo XXI. Es imprescindible. Por qué puede perder: Pero, por mucho que nos encante, la verdad es que 'Tár' no ha cosechado los suficientes apoyos y en los premios la que se ha lucido es su actriz principal. Su victoria, si bien sería más que agradecida (por la sorpresa y por el merecimiento), no llegará salvo vuelco absoluto en la gala. Ojalá Lydia Tár apareciendo por sorpresa y pegando un puñetazo a quien usurpe su puesto, eso sí. Crítica de 'Tár' 'Elvis' Por qué puede ganar: Desde el principio, 'Elvis' fue una seria candidata a ganar el Óscar a mejor película: un biopic a lo Baz Luhrmann que se puede calificar como el anti-'Bohemian Rhapsody'. Rechaza cualquier limitación de estilo e historia, y Austin Butler capta perfectamente a un personaje terriblemente difícil de interpretar. En otro año, esta habría sido la rival a batir gracias a un montaje frenético, un apartado técnico espectacular y unas ideas de bombero que en pantalla funcionan como un reloj. Por qué puede perder: 'Elvis' solo ha conseguido premios a la interpretación y galardones técnicos a lo largo de las últimas semanas, condenándola al olvido en esta categoría. Su rareza es su mayor virtud pero también su mayor defecto: por muy original que sea, la Academia ya ha cubierto su cupo con la película de los Daniels. Es muy, muy difícil que acaben cantando 'El rock de los Óscar' en el escenario. Crítica de 'Elvis' 'Almas en pena de Inisherin' Por qué puede ganar: Fue la más nominada en los SAG, ganó cuatro BAFTA y la mejor película cómica (sí, cómica) en los Globos de Oro. ¿Tiene posibilidades? Las tiene. Está bien posicionada, la película es de esas que se te clavan en los huesos, persisten en tu memoria y te dejan chafado durante días dándole vueltas. Además, es una de esas pequeñas historias que tanto gustan en los Óscar actualmente. Pero. Por qué puede perder: En otro año sin 'Todo, a la vez, en todas partes' quizá estuviéramos hablando de la posibilidad real de que 'Almas en pena de Inisherin' se llevara este premio, pero la realidad es otra. Y lo más probable es que se vaya a casa de vacío, al menos en esta categoría. Ya se sabe que los vientos de estos premios son impredecibles, y ahora están apuntando hacia los Daniels... salvo gran sorpresa. Crítica de 'Almas en pena de Inisherin' 'Sin novedad en el frente' Por qué puede ganar: Hay quien está apostando muy fuerte por esta producción alemana que sería, además, el primer Óscar para Netflix en el año más duro de su historia. Arrasó en los BAFTA como quiso, pero es difícil que se repita el éxito de 'Parásitos' con una película de habla no inglesa... al menos, tan pronto. Sin embargo, la antesala de los Óscar está ahí y está bien posicionada en caso de que los Daniels resbalen con una cáscara de plátano metafórica. Por qué puede perder: Es poco probable que lo hagan. Además, no deja de ser otra película de guerra en la que todo parece dicho ya de antemano: de hecho, su primera versión de 1930 es fundacional y ya ganó el Óscar en su momento, por lo que la Academia se estaría repitiendo a sí misma. Es complicado que se arriesguen a repetir ganadora 93 años después sin tener ni una nominación en reparto o dirección. Pero si hay una sorpresa preparada en esta categoría, es para esta o 'Almas en pena de Inisherin', desde luego. 'Los Fabelman' Por qué puede ganar: Cuando se dieron las nominaciones, Spielberg partía como el favorito... Pero poco a poco el hype se ha ido borrando después de su victoria arrolladora en los Globos de Oro. Tiene una posibilidad si los votantes más clásicos deciden hacer piña y elegirla en masa si se les quede grande la locura fantasiosa de los Daniels. Por qué puede perder: Desde los Globos de Oro ha habido mucha competencia, muchos premios y mucho palique, y 'Los Fabelman', si bien ha mantenido un consenso crítico, no ha entusiasmado lo suficiente. Salvo que el director haya desplegado todo su carisma a lo largo de esta temporada, lo más probable es que tenga que volver a coger su cámara, rodar como le enseñó John Ford e intentarlo de nuevo. Crítica de 'Los Fabelman' 'Todo, a la vez, en todas partes' - La noticia Todos, a la vez, en un ránking: por qué debería ganar (y perder) cada nominado en las categorías principales de los Óscar fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Chuck Lorre es un nombre conocido en el mundo de la comedia televisiva. Aparte de sitcoms como 'Big Bang Theory' o 'Dos hombres y medio', Lorre es también creador de series menos conocidas como la inusual 'El método Kominsky' o 'Mom', una divertida y a ratos agridulce comedia sobre las adicciones y las segundas oportunidades. Recientemente, Amazon Prime Video subió la serie al completo y también está disponible a través de HBO Max. Volver a empezar Christy es una madre soltera exalcohólica y exdrogadicta que decide rehacer su vida comenzando a asistir a Alcohólicos Anónimos. No es la única que quiere enmendar viejos errores ya que Bonnie, su madre con los mismos antecedentes de adicciones y con la que tiene una relación muy particular, decide volver a estar presente en su vida. 'Mom' es una serie creada por Chuck Lorre, Eddie Gorodetsky y Gemma Baker. Comenzó sus andanzas en 2013 y se mantuvo 8 temporadas en antena hasta que finalmente concluyó en 2021, tras la marcha de una de sus protagonistas y la pandemia de por medio. En España, la serie se emitió en Neox y TNT. En Espinof Las 47 mejores series de comedia en Netflix, HBO Max, Disney+, Amazon y demás plataformas de streaming Pese a que la sinopsis podría ser el argumento de algún drama social lacrimógeno al más puro estilo Ken Loach, 'Mom' es una sitcom con todas las de la ley. Ya no solo por algunos de sus elementos propios del género (risas enlatadas, capítulos de 20 minutos) sino porque el fin último siempre es hacer reír. Precisamente, uno de los principales méritos de esta historia es saber integrar dentro de su tono de comedia ligera temas espinosos sin banalizarlos ni dejar la sensación de que de repente vire bruscamente hacia el drama. El argumento nos habla de las segundas oportunidades y de volver a empezar incluso cuando parece que ya no hay marcha atrás, pero no pretende sermonear al espectador ni fingir que todo se arregla por el simple hecho de quererlo. Un equilibrio muy complicado y que consigue de manera asombrosa. - La noticia Es una de las mejores series del creador de 'Big Bang Theory' y una divertidísima comedia para maratonear en streaming este fin de semana fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Al fin ha llegado el momento de conocer la lista de nominaciones de la 95ª edición de los Premios Óscar. En esta ocasión han sido Riz Ahmed ('Sound of Metal') y Allison Williams ('M3gan') los encargados de anunciar la lectura de todos los aspirante a los premios más importantes que entrega la Academia de Hollywood. Como películas más nominadas tenemos a 'Todo a la vez en todas partes' con 11 candidaturas, mientras que en la segunda posición hay un empate entre 'Sin novedad en el frente' y 'Almas en pena de Inisherin', ya que ambas películas aspiran a 9 galardones. Las apuestas indican que 'Todo a la vez en todas partes' será la gran triunfadora de la noche y hay razones para pensar que no habrá sorpresa. En Espinof Óscar 2023: dónde ver en streaming 'Todo a la vez en todas partes', 'Sin novedad en el frente' y todas las películas nominadas a la cita más importante de la temporada de premios Entre las sorpresas destaca que 'El triángulo de la tristeza' se haya colado finalmente tanto en la categoría de mejor película como Ruben Östlund en la de mejor dirección, dejando de paso fuera a títulos que hasta hace no mucho se daba casi por seguro que iban a colarse en la categoría reina. Ahora habrá que esperar hasta la madrugada del 13 al 14 de marzo para conocer quiénes serán los grandes triunfadores de esta edición de los Óscar. La gala correrá a cargo de Jimmy Kimmel, quien ya desempeñó esa función tanto en 2017, con el histórico triunfo de 'Moonlight' tras anunciarse inicialmente la victoria de 'La La Land', y 2018, cuando la estatuilla fue a manos de 'La forma del agua'. A continuación encontraréis la lista completa de nominados a los Premios Óscar 2023: Nominaciones a los Premios Óscar 2023 MEJOR PELÍCULA: Sin novedad en el frente Avatar: El sentido del agua Almas en pena de Inisherin Elvis Todo a la vez en todas partes Los Fabelman Tár Top Gun: Maverick El triángulo de la tristeza Ellas hablan MEJOR DIRECCIÓN: Martin McDonagh por 'Almas en pena en Inisherin' Daniel Kwan y Daniel Scheinert por 'Todo a la vez en todas partes' Steven Spielberg por 'Los Fabelman' Todd Field por 'Tár' Ruben Ostlund por 'El triángulo de la tristeza' MEJOR ACTRIZ: Cate Blanchett por 'Tár' Ana de Armas por 'Blonde' Andrea Riseborough por 'To Leslie' Michelle Williams por 'Los Fabelman' Michelle Yeoh por 'Todo a la vez en todas partes' MEJOR ACTOR Austin Butler por 'Elvis' Colin Farrell por 'Almas en pena en Inisherin' Brendan Fraser por 'La ballena' Paul Mescal por 'Aftersun' Bill Nighy por 'Living' MEJOR ACTOR DE REPARTO: Brendan Gleeson por 'Almas en pena en Inisherin' Brian Tyree Henry por 'Causeway' Judd Hirsch por 'Los Fabelman' Barry Keoghan por 'Almas en pena en Inisherin' Ke Huy Quan por 'Todo a la vez en todas partes' MEJOR ACTRIZ DE REPARTO: Angela Bassett por 'Black Panther: Wakanda Forever' Hong Chau por 'La ballena' Kerry Condon por 'Almas en pena en Inisherin' Jamie Lee Curtis por 'Todo a la vez en todas partes' Stephanie Hsu por 'Todo a la vez en todas partes' En Espinof Óscar 2023: la revolución indie, ninguneos incomprensibles a directores y otras grandes sorpresas y decepciones de las nominaciones a los premios de Hollywood MEJOR GUION ORIGINAL: Almas en pena en Inisherin Todo a la vez en todas partes Los Fabelman Tár El triángulo de la tristeza MEJOR GUION ADAPTADO: Sin novedad en el frente Puñales por la espalda: El misterio de Glass Onion Living Top Gun: Maverick Ella Hablan MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL: Sin novedad en el frente Argentina, 1985 Close Eo The Quiet Girl MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL: All that Breathes All the Beauty and the Bloodshed Fire of Love A House Made of Splinters Navalny MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN: Pinocho de Guillermo del Toro Marcel the shell with shoes on El gato con botas: Último deseo El monstruo marino Red MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN - ACCIÓN REAL: An Irish Goodbye Ivalu Le Pupille Night Ride The Red Suitcase MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN - ANIMACIÓN: The Boy, the Mole, The Fox ad the Horse The Flying Sailor Ice Merchants My Year of Dicks An Ostrich told me the world is fake and I think i believe it MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL: The Elephant Whisperers Haulout How do you measure a year? The Martha Mitchell Effect Stranger at the Gat MEJOR MONTAJE: Almas en pena en Inisherin Elvis Todo a la vez en todas partes Tár Top Gun: Maverick MEJOR FOTOGRAFÍA: Sin novedad en el frente Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades Elvis El imperio de la luz Tár MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓN: Sin novedad en el frente Avatar: El sentido del agua Babylon Elvis Los Fabelman MEJOR VESTUARIO: Babylon Black Panther: Wakanda Forever Elvis Todo a la vez en todas partes El viaje a París de la señora Harris MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA: Sin novedad en el frente The Batman Black Panther: Wakanda Forever Elvis La ballena MEJOR MÚSICA: Sin novedad en el frente Babylon Almas en pena en Inisherin Todo a la vez en todas partes Los Fabelman MEJOR SONIDO: Sin novedad en el frente Avatar: El sentido del agua The Batman Elvis Top Gun: Maverick MEJOR CANCIÓN ORIGINAL: 'Applause' de 'Tell It Like a Woman' 'Hold my hand' de 'Top Gun: Maverick' 'Lift me up' de 'Black Panther: Wakanda Forever' 'Naatu Naatu' de 'RRR' 'This is a Life' de 'Todo a la vez en todas partes' MEJORES EFECTOS VISUALES: Sin novedad en el frente Avatar: El sentido del agua The Batman Black Panther: Wakanda Forever Top Gun: Maverick PREMIOS ÓSCAR HONORÍFICOS: Peter Weir, Diane Warren, Michael J. Fox y Euzhan Palcy. En Espinof | Óscar 2023: dónde ver en streaming 'Todo a la vez en todas partes', 'Sin novedad en el frente' y todas las películas nominadas a la cita más importante de la temporada de premios Más en Espinof | Las 10 nominadas a mejor película en los Óscar 2023 ordenadas de peor a mejor - La noticia Oscars 2023: la lista completa de nominaciones a los Premios Óscar de Hollywood fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Como siempre que hablo de su trabajo, hoy me veo en la obligación de recordar que es harto complicado que Antoine Fuqua falle el tiro con una de sus producciones. Por eso, cuando se estrenó 'Objetivo: La Casa Blanca' en un ya lejano 2013, era de esperar que su apuesta de actioner desenfadado con espíritu añejo, sin llegar a deslumbrar, ofreciese uno de los espectáculos desmadrados más apetecibles de su año. Lo que fue mucho más complicado de pronosticar es que la ensalada de tiros protagonizada por Gerard Butler terminaría convirtiéndose en una de las franquicias cinematográficas más rentables de la última década gracias a dos secuelas que, haciendo honor a la verdad, no llegaron tan siquiera a igualar el nivel del filme original. Escapismo del bueno - La noticia "Quiero ser el Tom Hanks de las películas de acción". Gerard Butler nos recuerda que 'Night Has Fallen' sigue viva y reivindica el poder escapista del cine fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Tras el éxito de 'Momias', podemos decir sin miedo que soplan buenos aires para el cine de animación español. Que sus últimas películas son perfectamente comparables a las que nos llegan de los grandes estudios norteamericanos y de otras latitudes, como Japón o Francia. Que sus obras son dinámicas, frescas, eficaces, ingeniosas y virtuosas. Que a la mejora técnica se añade una loable pericia para la construcción de tramas y personajes. Que dentro de la buena racha que vive nuestro cine, los dibujos animados comienzan a exigir no ya un epígrafe, sino un capítulo aparte. Como muestra, los buenos resultados artísticos y comerciales de 'Tadeo Jones 3. La tabla esmeralda', dirigida de nuevo por Enrique Gato para Lightbox Animation, a partir de un modélico guion de Manuel Burque y Josep Gatell. La inmediata simpatía que despierta la zumbona coproducción con Reino Unido 'Inspector Sun y la maldición de la viuda negra', de Julio Soto Gurpide. La animación para adultos, gamberra, poliédrica y personal de 'Unicorn wars', de Alberto Vázquez, reconocida en los Goya. Y, por qué no, hasta la irreverencia outsider de 'Gora Automatikoa', de Esaú Dharma, David Galán Galindo y Pablo Vara. En Espinof Premios Goya 2023: todas las películas ganadoras que puedes ver en HBO Max, Movistar+, Amazon Prime Video y otras plataformas de streaming El largome viene firmada por Juan Jesús García Galocha, director artístico de las películas de 'Tadeo Jones', con un guion escrito por Jordi Gasull y Javier López Barreira, artistas de confianza de Enrique Gato. Es natural, por tanto, que la ligereza y el sentido del espectáculo de las películas del émulo de Indiana Jones impregnen la nueva propuesta, así como que el virtuosismo técnico de aquellas se repita en ésta. 'Momias' es una coproducción hecha para un público amplio, que no descuida a los mayores, y que aspira a traspasar fronteras… a este respecto resulta curioso que el doble sentido de su título, el juego de palabras entre "momias" y "madres", se pierda en la versión para el mercado español. Lluvia inagotable de gadgets, referencias y chascarrillos - La noticia La trepidante película española que se ha convertido en un fenómeno mundial: 'Momias' bebe de DreamWorks y Disney para crear un espectáculo familiar de lo más entretenido fue publicada originalmente en Espinof por Pablo Vázquez .

Vaya semanas de aúpa nos esperan a los amantes de las series ya que durante las próximas semanas asistiremos a los estrenos de las temporadas finales de nada menos que cuatro de las mejores series en emisión. Unas temporadas, de entregas semanales, que nos llevará a tener cuatro finales de series en menos de una semana. Todos en mayo. La primera en despedirse será 'La maravillosa Sra. Maisel', que dirá adiós el 26 de mayo en Prime Video; el domingo 28 de mayo veremos sendos finales para 'Succession' y 'Barry' en HBO (Max); cerrando el mes tendremos a 'Ted Lasso', cuya temporada 3 concluirá el miércoles 31 de mayo. En Espinof Las 21 mejores series de comedia de 2022 En el caso de esta última hay que aclarar, eso sí, que si bien desde Apple TV+ no hay confirmación oficial de que así sea, tanto creadores como actores aseguran por activa y por pasiva que la historia del entrenador del Richmond termina en esta temporada 3. Aún así el recuento es interesante... y eso que habría que contar con la posibilidad de que Netflix estrene en esas semanas la temporada 4 y última de 'Yo nunca', cuyo rodaje terminó el pasado agosto. Hay otro final de serie, el de 'The Flash' que está programado para el 24 de mayo. Afilando los Emmy - La noticia El mayo del drama seriéfilo: 4 de las mejores series actuales se despiden para siempre en menos de una semana y hay una razón muy potente para eso fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Los Razzies han acudido puntuales a su cita, pues todos los años anuncian sus ganadores el mismo fin de semana en el que se entregan los Óscar, intentando así buscar una especie de equiparación con esos galardones. Sin embargo, los premios al peor del cine del año hace tiempo que perdieron su razón de ser -si es que alguna vez la tuvieron- y este año han vuelto a demostrarlo con la lista completa de ganadores de los Razzies 2023. Entre los "triunfadores" de este año sobresalen los dos premios recibidos por 'Blonde', 'Morbius' y Tom Hanks. En el caso de la película protagonizada por Jared Leto, quien encadena dos años seguidos consiguiendo el Razzie, quizá no sea tanta sorpresa, pero en los otros dos sí que cuesta entenderlo más allá de la gracia fácil. De hecho, este año ya les salió el tiro por la culata en las nominaciones al incluir a una niña como Ryan Kiera Armstrong entre las aspirantes al premio de mejor actriz. No les quedó otro que rectificar, pero ya era tarde y ese intento de reírse de sí mismos dando el galardón de peor actriz a los propios Razzie tiene muy poquita gracia. Como también la tiene dar un premio a la redención a Colin Farrell por 'Almas en pena de Inisherin' cuando lleva ya muchos años demostrando lo buen actor que es. Sin más que añadir, os dejo a continuación el palmarés completo de los Premios Razzie de 2023: - La noticia Razzies 2023: Tom Hanks, 'Blonde' y 'Morbius' lideran la lista completa de ganadores de los premios al peor cine del año fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ya queda menos para comprobar si nuestras quinielas se cumplirán en los Premios Oscar 2023. La gala se celebrará la madrugada del domingo 12 al lunes 13 pero también habrá algunos programas especiales antes para ir abriendo boca. La gala de este año, presentada por Jimmy Kimmel, parte con 'Todo a la vez en todas partes' como la clara favorita con sus 11 nominaciones, que tendrá que hacer frente a duros rivales a batir como 'Almas en pena en Inisherin', de Martin McDonagh, o 'Los Fabelman', de Steven Spielberg; ambas fueron triunfadoras en los Globos de Oro. ¿Dónde y cuándo? Otro año más, será Movistar Plus+ quien retransmitirá el evento en España a través de su canal Estrenos 2. Lo que es la ceremonia de entrega de premios se emitirá a partir de la 1:00 de la madrugada del lunes 13 de marzo. Para ir calentando motores poco antes de la gala, se emitirá el programa especial 'La noche de los Oscar' a las 23:00 del domingo 12 de marzo, en sus canales Estrenos y Estrenos 2, #0 y Los Oscar®. En el programa, María Gómez repasará las nominaciones y Cristina Teva retransmitirá desde el Dolby Theatre de Los Ángeles la alfombra roja a partir de las 23:30. En Espinof Las 10 nominadas a mejor película en los Óscar 2023 ordenadas de peor a mejor La gala de los Oscar tendrá una duración estimada de 3 horas, por lo que es probable que acabe alrededor de las 4:00 de la madrugada del lunes. Una vez concluida, Movistar Plus+ emitirá a lo largo del día un resumen de los mejores momentos de la noche en Estrenos 2. Os recordamos que podréis seguir el evento con nosotros, que estaremos siguiendo la gala y compartiendo los ganadores en las distintas categorías. En Espinof | Por qué el Óscar a la mejor película ya tiene dueña: los premios de sindicatos han quitado casi toda la emoción a las quinielas de ganadores - La noticia Oscars 2023: horario y dónde ver en directo la gala de los Premios Óscar con Jimmy Kimmel de presentador y una película como clara favorita fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Se ha anunciado oficialmente el fallecimiento de Robert Blake, uno de esos actores imponentes con varias grandes obras en su haber. Entre ellas, la popular serie 'Baretta', donde daba vida a un detective poco amigo de las normas y por el que fue nominado varias veces por su interpretación. También una figura controvertida por la acusación de haber asesinado a Bonny Lee Bakley, su segunda esposa, en 2001. En el juicio penal fue declarado inocente por el jurado, pero meses más tarde fue considerado responsable en un juicio civil que le condenó a pagar 30 millones de dólares a los cuatro hijos de Bakley. Un aspecto muy turbio que empaña un legado con películas extraordinarias, como las tres que hoy destacamos y se pueden recuperar a través de streaming. 'A sangre fría' ('In Cold Blood', 1967) Dirección: Richard Brooks. Reparto: Robert Blake, Scott Wilson, John Forsythe, Paul Stewart, Jeff Corey. Sabiendo lo del juicio, es difícil no estremecerse con su manera de interpretar a un asesino en esta formidable adaptación de la obra true crime de Truman Capote. Aunque, siendo justos, su trabajo impresiona ya de por sí, porque Blake explora hasta las últimas consecuencias un perturbador personaje real con el que decir que se te pone la piel de gallina es quedarse corto. https://www.espinof.com/listas/mejores-series-documentales-criminales La película de Richard Brooks es esencial para el cine de psicóptatas, también del true crime que tanto se lleva aunque no parece que hayan aprendido las lecciones correctas. Su frío y concienzudo estilo destroza las barreras entre la ficción y la realidad. Técnicamente impecable, y perfecta en su manera de entrelazar el thriller y el terror psicológico. Ver en Filmin | La crítica en Espinof 'Manos sucias en la ciudad' ('Busting', 1974) Dirección: Peter Hyams. Reparto: Elliott Gould, Robert Blake, Allen Garfield, Antonio Fargas. Dos policías de Los Ángeles ignoran a sus superiores y las normas para dar caza un peligroso capo de la mafia, intentando demostrar que valen más que para chorraditas (no sale tan bien). Interesante precursor del rol de Blake en 'Baretta', pero con un giro cómico y una perfecta sociedad con un espléndido Elliott Gould. Aquí se estrena Peter Hyams, uno de esos grandes directores de culto que ha sabido entregar películas entre lo sólido y lo genial sin que se le reconozca lo suficiente. Empieza con una fabulosa buddy movie antes de subir el nivel con 'Apunta, dispara y corre', aunque aquí ya apunta maneras con un tono magníficamente llevado y una realización notable a nivel de acción. Ver en Filmin | Las mejores películas de acción de la historia 'Carretera perdida' ('Lost Highway', 1997) Dirección: David Lynch. Reparto: Bill Pullman, Patricia Arquette, Balthazar Getty, Robert Blake, Robert Loggia. La última película de Blake es bastante diferente, como no podría ser de otra forma con el director con el que trabaja, pero sí que conecta de manera estremecedora con lo perturbado de su personaje en 'A sangre fría'. Su misterioso personaje es uno de los mayores y más apasionantes enigmas de una de las películas más abstractas y desafiantes de David Lynch. En Espinof "Es el análisis de las mujeres a través de los ojos de un misógino". Patricia Arquette explica una de las películas más enigmáticas e incomprensibles de David Lynch De hecho, quizá por eso sea la mejor de su filmografía. No sólo es que saque un gran rendimiento de Blake para generar una tensión aterradora, sino que todo está perfectamente dirigido para elaborar una fenomenal abstracción en la que el protagonista se mete para no afrontar la realidad. Lynch a pleno poder con una perfecta manera de experimentar con la imagen y el sonido para crear una experiencia arrolladora. Ver en Filmin y en Movistar+ | La crítica en Espinof - La noticia Qué ver de Robert Blake: 3 películas imprescindibles del controvertido actor y estrella de 'Baretta' que se encuentran disponibles en streaming fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Normalmente solemos encontrar los mejores chollos en tiendas como Amazon, El Corte Inglés o MediaMarkt, sin embargo estos días la tienda oficial de Samsung ha dejado a muy buen precio algunos de sus televisores más llamativos y con características y especificaciones muy a tener en cuenta por su precio. Por ello, y si estás buscando una enorme calidad de imagen al igual que unas buenas dimensiones de pantalla, esta Smart TV Samsung QN90B de 65 pulgadas se queda por 1.281,65 euros utilizando el cupón DESCUENTO5 en la cesta de la compra. Samsung Smart TV Neo QLED 4K 2022 65QN90B - Smart TV de 65" con Resolución 4K, Quantum Matrix Technology, Procesador Neo QLED 4K con Inteligencia Artificial, Quantum HDR 2000 PVP en Samsung 1.281,65€ Hoy en Amazon por 1.389,00€ PVP en Worten 1.389,00€ PVP en Mi Electro 1.469,00€ PVP en PcComponentes 1.479,00€ - La noticia Esta Smart TV Neo QLED de Samsung es un chollo desde la tienda oficial: aprovecha el descuento con este cupón y disfruta de 'The Last of Us' con la mejor calidad fue publicada originalmente en Espinof por Alberto García .

La cantidad de series de televisión que se estrenan hacen inasumible que podamos ver todas aquellas que nos llaman la atención. Por ello, no nos queda otra que recurrir a criterios de todo tipo para elegir por cuáles nos decantamos, y obviamente uno de ellos es la duración. Con eso en mente, la dosis de recomendaciones de esta semana se centra en 3 miniseries sensacionales que podéis ver en streaming este fin de semana. En Espinof Cuando Netflix te da razones inmejorables para no cancelar tu cuenta: 4 estupendas películas y series estrenadas en 2023 para ver en la plataforma este fin de semana Si buscáis algo de variedad y no os importa la necesidad de tener que pasar por caja, en Espinof también tenemos un repaso a las mejores miniseries de Netflix, otro al de las mejores miniseries de HBO o una lista con las mejores miniseries que se estrenaron a lo largo de 2022. 'Dr. Horrible's Sing-Along Blog' Creada por Joss Whedon, Zack Whedon, Maurissa Tancharoen, Jed Whedon. Reparto: Neil Patrick Harris, Nathan Fillion, Felicia Day, Simon Helberg Joss Whedon nos sorprendió en 2008 con una genial miniserie musical de tres episodios, aunque luego su duración apenas alcanza los 40 minutos. Hecha con cuatro duros, una cosa que dejó clara es que el talento se impone por encima de todo lo demás, sobre todo cuando lo tienes en dos aspectos tan fundamentales como en un guion repleto de chispa e ingenio como en el reparto, donde Neil Patrick Harris y Nathan Fillion tienen más libertad para mostrar su lado más cómico y Felicia Day evita que la cosa se descontrole y tenga además su buena dosis de corazón. Lástima que el proyecto de secuela se quedase en nada. Puedes verla en YouTube 'Los pilares de la Tierra' ('The Pillars of the Earth', 2010) Creada por John Pielmeier. Reparto: Ian McShane. Rufus Sewell, Matthew Macfadyen, Eddie Redmayne, Hayley Atwell, Natalia Wörner, John Pielmeier, Robert Bathurst, Sam Claflin, David Oakes, Götz Otto, Tony Curran, Donald Sutherland Adaptación de la novela homónima de Ken Follett en forma de una miniserie de 8 episodios que engancha y entretiene. Eso sí, no duda en tomarse todas las licencias que cree oportunas respecto a la obra original, seguramente con el objetivo de que todo fluya mejor con imágenes en movimiento. El gran trabajo de ambientación y el talento del reparto también resultan claves para que uno pueda pasar un rato de lo lindo de ella. Por cierto, al igual que el libro, tuvo una continuación -mismo universo pero 150 años después-: 'Un mundo sin fin'. Si os gusta 'Los pilares de la Tierra', os recomiendo darle una oportunidad -y también podéis verla gratis en RTVE Play-, pues merece la pena aunque sea indiscutiblemente inferior. Crítica de 'Los Pilares de la Tierra' Puedes verla en RTVE Play En Espinof Las 27 mejores películas basadas en hechos reales de la historia 'Yo, Claudio' ('I, Claudius', 1976) Creada por Martin Lisemore, Joan Sullivan, Herbert Wise y Jack Pulman. Reparto: Derek Jacobi, Siân Phillips, Brian Blessed, George Baker, John Hurt Una de las mejores miniseries de todos los tiempos, así de sencillo. Es verdad que se notan la falta de medios para poder ser algo más ambiciosa en términos visuales, pero esta adaptación de las novelas históricas de Rupert Graves tiene a su favor un reparto de auténtico lujo que ofrece un nivel interpretativo prácticamente nunca visto en otra producción televisiva. Y además retrata de maravilla esos juegos de poder y ambiciones propias del periodo histórico en el que se sitúa la acción. Crítica de 'Yo, Claudio' Puedes verla en YouTube En el caso de que la duración no sea un problema, puede que os interese echar un ojo a esta lista de 4 grandes series de ciencia ficción disponibles en streaming, esta otra con 4 series cortas y adictivas que podéis ver en Netflix o la de 4 imprescindibles series animadas de ciencia ficción y fantasía que encontraréis en plataformas. - La noticia Cuando la mejor televisión dura muy poco: 3 miniseries estupendas que puedes ver gratis en streaming este fin de semana fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Estáis en una taberna, repasando todas vuestras gestas: aquella vez que Kamten, vuestro bardo, consiguió ligarse a un dragón de plata contra toda pronóstico. Ese momento en el que, tras haber dejado inconsciente al resto del grupo, Jorhann, el semiorco bárbaro, logró ensartar a un archimago que era capaz de parar el tiempo y os llevaba persiguiendo varios días. La mítica historia en la que educasteis a una araña gigante y os sirvió como transporte y mascota hasta su trágico final de camino a Aguasprofundas. Brindáis y notáis a un enano que os mira desde la barra. Parece querer algo de vosotros: su barba, aunque firme, ha vivido tiempos mejores. En su mano distinguís un artefacto capaz de conceder cualquier deseo, por raro e inusual que sea. ¿Qué hacéis? En Espinof 'La leyenda de Vox Machina': por qué la serie de Amazon Prime Video está siendo uno de los grandes fenómenos de animación del momento Patatas, Coca-Cola y dados Si ese deseo que queréis pedir es una película que por fin refleje exactamente lo que es una partida de 'Dungeons & Dragons' después de tantas versiones aberrantes a lo largo de las décadas, estáis de suerte: 'Honor entre ladrones' no solo es una estupenda aventura de las que ya no se hacen, sin complejos y con un carisma por las nubes, sino que, además, ofrece una capa más para el rolero. No, no es necesario haber jugado para entenderla. Pero sí, la váis a disfrutar un poquito más. Un nombre aquí, un personaje allá, un detallito de fondo solo para tus ojos. Nada molesto ni intrusivo, ¡ni tan siquiera molestos chistes meta! La cinta no es consciente (por suerte) de ser una adaptación, y eso permite desplegarse sin ataduras de ningún tipo. Hoy por hoy, esto es absolutamente increíble. Llevo siendo máster (o, si sois más antiguos, "amo del calabozo") desde hace muchísimo tiempo, y a estas alturas me he encontrado de todo, desde enemigos indefensos que provocan heridas mortales hasta críticos continuos épicos o pifias en los momentos más inoportunos. 'Dungeons & Dragons' es el juego de rol por antonomasia, guste más o menos, por un motivo: la absoluta libertad de vivir una aventura entre espadazos, hechizos y carcajadas sin salir de casa, tan solo armados con una hoja de personaje y un buen número de dados. 'Honor entre ladrones' recupera el espíritu adolescente de la narrativa más fresca, las situaciones imposibles y los jugadores con ideas fabulosas que dejan en shock al máster, pero sin dejar por ello de ser una película cuyo interés no es el de simplemente crear fanservice. La labor no era fácil: contentar a un grupo de fans cada vez más creciente de un juego con un lore de casi cincuenta años y, al mismo tiempo, a la persona que solo quiere disfrutar de un blockbuster de aventuras como es debido. Jonathan Goldstein y John Francis Dailey, que ya deslumbraron con la maravillosa 'Noche de juegos' hace unos años, han cumplido con la tarea con creces gracias a un guion que, pudiendo caer en el lado Taika Waititi del cine, equilibran a la perfección la épica, la aventura, el drama y la comedia. Y para ello echan mano de algo muy básico: no dejar que nunca, jamás, dejen de pasar cosas. Que cada personaje tenga su propia trama, por nimia que parezca al principio, su momento de lucimiento y un pasado que marque su personalidad. Os aseguro que, al final, lo único que querréis es vivir más aventuras con este grupo de inadaptados. Un mundo infernal 'Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones' podría rozar el esperpento (al fin y al cabo tenemos el precedente de la adaptación del juego en el 2000) pero, en su lugar, hace fácil lo difícil: la creación de un grupo variopinto en el que nadie falta ni sobra, y en el que todos han sacado el número máximo posible de puntos en carisma. Ya desde la primera (e hilarante) escena en la nieve, en la que repasamos el pasado de Edgin a su manera, la cinta nunca para el ritmo. Es trepidante y nunca, jamás, comete el error de creerse más de lo que es. El film es muy consciente de que una buena película de aventuras solo puede frenar muy brevemente para pisar el acelerador aún más rápido: en un tiempo en el que la hiper-épica continua intenta tomar por la fuerza el cine de aventuras más mundanas, 'Dungeons & Dragons' sale dispuesta a confiar en sus personajes en lugar de basar todo el interés en una trama que amenace el futuro del mundo. La apuesta les sale bien: si las escenas emocionales funcionan es porque ha habido un fortísimo trabajo de creación de personajes y la relación entre ellos a lo largo del metraje. Por decirlo así, bebe más de la camaradería de 'One Piece' que de la épica cómica Marvel. Y le sienta estupendamente. Eso no significa que no haya humor, pero no es tanto una intentona de crear gags continuos al estilo de 'Thor: Love and Thunder' como un halo que envuelve todo el metraje de divertimento generalizado. No solo quiere divertir, sino que, además, se divierte haciéndolo. De hecho, el humor no viene dado por el ingenio al hablar de sus personajes sino más bien del equivalente a una mala tirada de dados: un hechizo que sale mal, un plan que se va al garete, un monstruo que te ataca de forma inesperada. Podría hacer un paralelismo con Ethan Hunt y los suyos en la saga 'Misión imposible': el humor casi siempre viene dado de los planes perfectos que salen fatal, y no del continuo ingenio y los one-liners de sus protagonistas. En dos párrafos la he comparado con 'One piece' y 'Misión imposible'. Se me ocurren pocos halagos mejores. - La noticia 'Dungeons & Dragons: Honor entre ladrones' es una partida de rol jugada con tanto cachondeo como épica: una aventura perfecta que lanza crítico en carisma fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Andy Serkis vuelve a estar de actualidad gracias al estreno de 'Luther: Cae la noche', película en la que da vida al gran villano de la función que se enfrenta a Idris Elba. Eso seguro que hace que muchos se acuerden de su inolvidable interpretación de Gollum en la trilogía de 'El señor de los anillos', papel que no tendría ningún problema en retomar siempre y cuando se cumpla una condición indispensable. "La Tierra Media nunca me ha abandonado" La campaña promocional de la película de Netflix ha llevado a que Serkis sea entrevistado en el podcast Post-Credit, donde ha dejado claro que él estaría encantado de regresar a este universo, ya que él mismo asegura que "la Tierra Media nunca me ha abandonado". La clave para ello es, una vez más, Peter Jackson: - La noticia 'El señor de los anillos': Andy Serkis pone una condición imprescindible para volver a ser Gollum en las nuevas películas que prepara Warner fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Michael B. Jordan ha abierto (otra vez) la caja de Pandora, y ahora que el mundo sabe que es un otaku no le van a dejar tranquilo para que siga hablando de anime. En 'Creed III' incluso ha colado algunas referencias a 'Naruto' y 'Dragon Ball' para dejar bien clarito sus inspiraciones y amor por el medio... Pero si todavía nos estamos pensando por dónde empezar a ver anime, tiene algunas recomendaciones para nosotros. Ya puedes echarle horas El anime ha sido clave para definir mucho de 'Creed III', empezando por los tiros de cámara y el ritmo de los combates, y lógicamente todo empezó con las series favoritas de Jordan. En Espinof El gran error de Hollywood con el anime va más allá de 'Dragonball Evolution': Michael B. Jordan tiene muy claro por qué apestan las películas de acción real basadas en animes En una entrevista reciente, naturalmente terminó saliendo la pregunta de qué series recomendaría a alguien que nunca ha visto nada de anime en absoluto. Y la lista está clara y no decepciona: 'One Piece', 'Dragon Ball', 'Naruto', 'Bleach' y 'Hunter x Hunter'. - La noticia Si 'Creed III' te ha picado para ver anime y no sabes por dónde empezar, Michael B. Jordan tiene cinco recomendaciones imprescindibles fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .