Entre Fans

Son quizá uno de los casos más anómalos del cine comercial reciente. Anthony Russo y Joe Russo saltaron de una fabulosa comedia -aunque relativamente de nicho- como 'Community' o 'Arrested Development' a acabar haciendo dos de las películas más exitosas de todos los tiempos como son 'Vengadores: Infinity War' y 'Vengadores: Endgame'. Y, sin embargo, sus nombres siguen siendo relativamente desconocidos para el gran público. No son ellos precisamente el reclamo de su película 'El agente invisible'. Esto habla bastante de cómo Marvel termina devorando a los directores que participan en su maquinaria. Al final los que más logran perduran en Marvel Studios no son aquellos con más visión creativa sino los que mejor saben gestionar producciones tan complejas. Esa parece ser la verdadera cualidad que tienen los Russo como cineastas, ya que sus películas posteriores como 'Cherry' y la misma 'El agente invisible' evidencian sus carencias como directores de visión. Si acaso, su trayectoria post-Marvel evidencia que su verdadero lugar está en la producción. 'Nación salvaje': las chicas salen a matar En el mismo año que desplegaron la Guerra del Infinito dieron la primera gran oportunidad a un ambicioso joven llamado Sam Levinson. Cierto es que viendo 'Euphoria' y especialmente 'Malcolm & Marie' debería ser algo que reprocharles, pero su 'Nación salvaje' -que podemos encontrar en plataformas de alquiler- sí muestra tablas de director interesante. Más interesante como desatado retrato de la ira y de su escalada que intentando llevar el lenguaje de Twitter y Whatsapp a la pantalla, consigue dejar instantes para el recuerdo que siguen siendo lo mejor de Levinson. En Espinof 'El agente invisible' como síntoma de un problema mayor para Netflix: el inexplicable misterio de las superproducciones que se olvidan en una semana 'Nightmare Cinema': horror antológico 'Nación salvaje' era película que coqueteaba con el thriller y la comedia negra de una manera que la ponía en los aledaños del cine fantástico. Aunque los hermanos produjeron una antología que entra directamente en esa categoría, y se puede ver tanto en Amazon Prime Video como en Filmin. Hablamos de 'Nightmare Cinema', una simpática colección de relatos dirigidos por Joe Dante, David Slade, Mick Garris, Ryûhei Kitamura y Alejandro Brugués, que lograba tener un encanto de vieja escuela con su estructura de proyecciones de medianoche. Ya sólo traer de vuelta a Dante es para agradecer que esto exista, pero realmente es una antología muy estimable. 'Relic': dramas aterradores Y sin salirnos del terror, aunque esta vez menos festivo y con ambiciones más dramática, tenemos en Movistar+ la fabulosa 'Relic'. El debut en largo de Natalie Erika James consigue desde un terror muy modesto y meticuloso -muchos dirán que "elevado" pero la película nunca parece querer ponerse por encima de nada- hacer un increíble relato sobre relaciones familiares e intergeneracionales. Miedo al envejecimiento, al apagamiento progresivo, a no saber ejercer cuidados, a desconectarse definitivamente. Muy interesante para una doble sesión con 'La abuela'. 'Manhattan sin salida': policiaco clásico Sin embargo, lo que parece mover realmente a los Russo son los thrillers oscuros y afilados de la década de los setenta. Lo han mostrado tanto en su última película como en 'Capitán América: El Soldado de Invierno', aunque de nuevo vuelven a ser los directores a los que producen los que dejan resultados más efectivos. Más allá de si te entusiasma o no 'Manhattan sin salida', uno de los últimos proyectos del gran Chadwick Boseman disponible en Prime Video, tiene sin duda mejor intriga y mejor factura que en 'El agente invisible'. Un buen equilibrio entre pollaviejismo y cine comercial moderno. En Espinof Qué ver si te gusta 'El agente invisible': 3 trepidantes thrillers de espías y asesinos infiltrados en streaming 'Tyler Rake': acción desatada Y en esa línea va otro proyecto que produjeron para Netflix y que, de nuevo, se benefició de no tenerles de directores. En su lugar, 'Tyler Rake' fue dirigida por Sam Hargrave, que había dirigido segunda unidad y coreografiado acción para ellos y se nota. La memorable escena en plano secuencia es un impresionante despliegue que deja para el arrastre la mayoría de producciones que se ven en Netflix. El resto no es tan deslumbrante, pero si muy efectivo gracias a su manera de evocar a efectivos thrillers como 'El fuego de la venganza'. 'Mossul': más allá de la frontera Esa manera de dejar florecer al talento, encargándose de proporcionar medios para que los otros se encarguen de lo creativo, es un talento a apreciar. Y no se reduce exclusivamente a cine americano. 'Mosul', también en Netflix, es otro film efectivo de factura estimable donde se muestra a un equipo SWAT iraquí tratando combatir a los terroristas del ISIS que ocupan su ciudad. Sin ser brillante, sabe muy bien las teclas que hay que tocar. 'Todo a la vez en todas partes': el multiverso irreverente Pero la que se lleva la palma en cuanto a creatividad ha llegado este mismo año. 'Todo a la vez en todas partes', ya disponible en Movistar+, es la película más imaginativa y original que lleva ligada el nombre de los Russo, que consiguen dar el apoyo necesario a los Daniels para desplegar su loca visión de ciencia ficción multiversal, humor absurdo, artes marciales y sátira de la burocracia. A veces le peca querer ser ingeniosa todo el rato, pero su irreverencia resulta tan refrescante como el corazón que quiere desplegar a través de sus personajes. Una de las películas a destacar del año, sin duda. - La noticia Qué ver de los hermanos Russo: las mejores películas de los directores de 'El agente invisible' son sus producciones para jóvenes talentos fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Muchos fans de Disney a veces se preguntan cómo serían si vivieran dentro de una de sus películas. Algunas veces ciertos actores y cantantes tienen la inmensa suerte de pasar por una transformación cortesía el departamento de diseño de personajes del estudio y ver cómo serían en su versión animada. Shakira se coló en 'Zootrópolis' como la cantante Gazelle, con lo que tuvo su propio personaje animado inspirado en ella... aunque consiguió que se hicieran algunas modificaciones muy necesarias a su aspecto. En Espinof Una adolescente viaja a un mundo de fantasía con anfibios parlantes: la divertidísima serie de Disney+ con capítulos de 10 minutos Hips don't lie! La cantante tiene un rol menor en la película, aunque interpreta el tema principal de 'Zootrópolis' y se puede ver varias veces a Gazelle siendo una auténtica superdiva. Gazelle tiene un diseño de personaje muy característico, pero cuando vio los primeros diseños Shakira, pensó que necesitaba más curvas. "Queríamos hacer que Gazelle, el personaje al que interpreto, fuera un poco más similar a mi. Así que me preguntaron qué yo pensaba que debía tener y les dije...'Ponedle más carne en los huesos, ¿no? Pobrecilla, ¡necesita más caderas!", dijo la cantante. - La noticia "¡Necesita más caderas!": así convenció Shakira a Disney para que cambiasen a su personaje en 'Zootrópolis' fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Es habitual terminar perdonando los aspectos más espinosos y hasta condenables de una personalidad artística cuando esta ha ofrecido un trabajo creativo de importancia -y algún mediocre también ha recibido defensa de ciertos sectores, pero ahí los tiros van por otro lado-. Estamos acostumbrados desde que la misma tendencia de los biopics sobre esta clase de figuras terminan blanqueando la mayoría de elementos oscuros y tratan de enfatizar la parte triunfal, la que les acerca a la gloria eterna. Pero no siempre tiene que ser así. El biopic también puede servir para tratar ambos aspectos, desde los más gloriosos en lo creativo como los más turbios en lo personal. De eso bien sabe Bob Fosse, que se abrió en canal haciendo la autobiográfica y magistral 'All That Jazz (Empieza el espectáculo)'. Aunque incluso ahí se dejó ciertos aspectos que han terminado debidamente rescatados en la posterior y más reciente 'Fosse/Verdon', disponible en Disney+. Empieza el espectáculo Obviamente, la miniserie producida por Lin-Manuel Miranda y otros nombres relevantes del Broadway reciente como Thomas Kail ('Hamilton') o Steven Levenson ('Querido Evan Hansen') nos acerca a la figura de Fosse, así como de su pareja sentimental y creativa Gwen Verdon. Ambos son interpretados magistralmente por dos entregados Sam Rockwell y Michelle Williams respectivamente. En Espinof Las 22 mejores películas biográficas de la historia del cine 'Fosse/Verdon' no sólo indaga en la compleja relación mantenida por ambos artistas, sino también ofrece la dura pero honesta mirada entre bambalinas que expone el lado oscuro del espectáculo. Ese ingrato mundo al que él se quiso entregar en búsqueda del cariño que nunca llegó a tener y ella quiso volcar su pasión, aunque el reconocimiento le fuera a ser esquivo. - La noticia Dura poco más de 6 horas y la puedes ver en Disney+: baile, drama y drogas en esta apasionante miniserie sobre una turbulenta relación fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Vuelve a ser fin de semana y apetece más quedarse en casa que salir y enfrentarse al calor del exterior. Aprovechando el debut en streaming de la muy recomendable 'Todo a la vez en todas partes', mi dosis de recomendaciones de hoy se centra en 4 de las mejores comedias de ciencia ficción de la historia del cine para ver en Netflix, Amazon Prime Video, Disney+ y HBO Max. En Espinof 4 de los mejores thrillers de los últimos años para ver en Netflix, Amazon Prime Video, HBO Max y Disney+ En caso de que busquéis otro tipo de propuestas dentro del género, no dejéis de echar un ojo a nuestro repaso a 4 de las mejores películas de ciencia ficción de los últimos años disponibles en streaming, el de grandes películas de ciencia ficción que fracasaron injustamente y que podéis ver en plataformas, el de películas muy divertidas más allá de la ciencia ficción o el de mejores comedias de todos los tiempos. Además, también tenemos listas con las mejores películas de Netflix en 2022 o con el mejor cine del año disponible en Amazon Prime Video. Por último, también tenéis un repaso a potente cine erótico en streaming, otro de cine épico de primera categoría en plataformas y otro con películas cortas y buenísimas por si andáis mal de tiempo. Sin más que añadir, vamos con las elegidas de hoy. 'Guardianes de la Galaxia' ('Guardians of the Galaxy', 2014) Dirección: James Gunn. Reparto: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Bradley Cooper, Vin Diesel, Lee Pace, Michael Rooker, Karen Gillan, John C. Reilly, Djimon Hounsou, Glenn Close, Benicio del Toro, Laura Haddock Puedes que muchas películas de Marvel pequen de poca personalidad detrás de las cámaras, pero eso justamente es lo que no se puede acharar a las aportaciones de James Gunn a este universo -lógico que en Disney tuvieran que dar marcha atrás y volver a contar con él para la esperada tercera entrega-. Echando mano de un grupo de superhéroes no muy conocido, Gunn ofrece aquí un blockbuster casi perfecto en el que combina de maravilla un sentido del humor muy característico, una gran galería de personajes -atención también a su estupendo reparto- y una aventura lo suficientemente funcional como para terminar de atrapar nuestra atención. Crítica de 'Guardianes de la Galaxia' en Espinof Puedes verla en Disney+ En Espinof Las 29 mejores películas de superhéroes de la década (2010-2019) 'Los Mitchell contra las máquinas' ('The Mitchells vs the Machines', 2021) - La noticia 4 de las mejores comedias de ciencia ficción de la historia del cine para ver en Netflix, Amazon Prime Video, Disney+ y HBO Max fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Algo malo pasó en Equestria hace mucho tiempo: los ponis terrestres, los unicornios y los pegasos separaron sus caminos y echaron sal en las heridas, de modo que ahora, en la distancia, se odian entre ellos. Pero la poni terrestre Sunny Starscout (Vanessa Hudgens / Nerea Alfonso) no cree que el resto sean sus enemigos, algo que descubrirá de primera mano cuando conozca a Izzy Moonbow (Kimiko Glenn / Elena Barra y, en las canciones, Sarai Martínez), una intrépida y divertida unicornio que aparece de repente en su hogar, Bahía Yeguamar. ¿Por qué desapareció la magia de Ecuestria? ¿Es posible restaurarla? Y lo que es más importante aún, ¿es posible que las tres especies entierren el hacha de guerra y puedan volver a ser amigas? En esas preguntas se centra 'Mi pequeño pony: Una nueva generación' y lo hace de forma sorprendentemente divertida. Está dirigida por Robert Cullen y José Ucha, y la podéis ver en Netflix. La magia de llegar a todo el mundo A pesar de nacer a principios de los 80, la franquicia de ‘Mi pequeño pony’ no ha tenido muy buena fama hasta hace una década. Aunque hubo un esfuerzo intermedio a finales de los 2000, en forma de serie de animación que luce terrible a día de hoy, lo cierto es que se ganó a pulso la fama de franquicia destinada a un paladar repipi. En Espinof 'My little pony', la evolución de los tiernos animalitos Fue Lauren Faust, en la cuarta generación de la franquicia, cuando dio el campanazo con un rediseño más estilizado y menos preocupado en parecer ponis de verdad, así como un tono de las historias más desenfadado y fresco, que consiguió cautivar al espectador infantil, al juvenil… y para sorpresa de muchos, del adulto. El rockero Andrew W. K., por ejemplo, no tiene reparo en reconocerse brony, palabro que engloba a los fans masculinos, adultos e irredentos de la franquicia, pero en especial a los de esta iteración. Si tienes curiosidad por el cómo se hizo esta etapa, hay un episodio de ‘Los juguetes que nos hicieron’ en Netflix dedicado a ello. Lauren Faust impulsó a la franquicia mucho más allá de su público objetivo Cuando se dio por finalizada la etapa creada por Faust, como es lógico, hubo cierta reticencia. ¿Para qué matar la gallina de los huevos de oro, si la serie tenía nueve temporadas, una película estrenada en cines y dos especiales? Y la más acuciante, ¿serían las sustitutas a Twilight Sparkle, Pinkie Pie, Fluttershy o Applejack lo suficientemente carismáticas? Nueva generación, nuevo sabor… mismo gusto La respuesta, que da comienzo con esta película y que continuará con dos series, una para Netflix y otra para Youtube, es que sí, las nuevas protagonistas tienen el carisma suficiente para sustentar la franquicia. De nuevo, no se trata de apuntar solo a las apetencias y gustos de los pequeños de la casa, sino también de dar a la historia la suficiente enjundia y de regar el camino de numerosos guiños a la cultura popular. En un segundo y tercer visionado, ha merecido la pena pausar para ver, por ejemplo, cuántas marcas se han “ponizado”, como una tan evidente como Sony, ahora Pony, o Harry Trotter en vez de Harry Potter. Lo más destacable es que esta quinta generación no ha hecho borrón y cuenta nueva como había pasado las anteriores veces, sino que es una continuación de la cuarta: el mundo de las protagonistas de ‘La magia de la amistad’ se presentan como parte de un pasado mítico que, no se sabe bien por qué, derivó en un mundo segregado, enfrentado y sin magia. No todas las respuestas están en la película (algo quieren salvar para la serie), pero al menos una de las incógnitas iniciales queda resuelta, eso sí, muy al estilo de lo que se demanda a cualquier peli animada: con un clímax aparatoso y espectacular. ¡Tenemos miedo y hay que hacer algo! La protagonista de la película, Sunny, cree que todos los ponis pueden ser amigos, pero todos los años topa con el mismo problema: resulta que el negocio de odiar y temer a unicornios y pegasos es demasiado lucrativo, con una gran corporación que presenta loquísimos inventos con los que neutralizar o proteger: atención al poni que sale volando con los globos. Inventos que más tarde, con la irrupción de la unicornio Izzy, se ponen en práctica. Aunque Sunny sea la protagonista, es Izzy quien se merece todas las alabanzas por su temperamento alegre y festivo, pero sin la efusividad de Pinky Pie. Juntas se hacen amigas en seguida, y se disponen a recorrer el mundo para restaurar la magia. Poco después, se les unirán las princesas pegaso Zipp (Liza Koshy / Jana Massot) y Pipp (Sofia Carson / Lourdes Fabrés) y el sheriff de Bahía Yeguamar, y sin embargo amigo, Hitch (James Mardsen / Sergio Mesa). Una de las partes más acertadas de la película, aparte de esa formación de un nuevo grupo basado en la amistad, es que durante la ausencia de Sunny y Hitch, Bahía Yeguamar se encuentra vigilada por Sprout (Ken Jeong / Raúl Rodríguez), el torpe ayudante del sheriff que quiere validar su cargo mediante el miedo y la desinformación. Por si creías que era imposible incorporar un comentario sobre la situación actual de la sociedad en una película de ponis y hacerlo bien... Cómo hablan, cómo andan, ¡cómo cantan! Por último, dos cosas que no quiero dejar sin comentar de esta película. La primera es la animación, que es espectacular. Una vez más, Hasbro (y Netflix) ha contado con fans de la franquicia para rediseñar a los ponis y ese cariño en darles una nueva cara se nota. En la parte técnica luce increíble el modelado, la fluidez de los movimientos, la luz… mientras que en la parte narrativa, destaca el cuidado puesto en el mundo, con millares de detalles como ya he dicho antes y, por ejemplo, un running gag hilarante con un poni llevado por globos. En Espinof Las 13 mejores películas de Netflix en 2022 (por ahora) La segunda son las canciones. Al contrario que en la cuarta generación de los ponis, o que en la mayoría de canciones de películas infantiles, los arreglos no son orquestales: la idea no es sonar a musical, sino a temas pop (muy) pegadizos. Quizá por eso sólo hay cinco, pero una me llevó a levantarme a corear: Danger, Danger, ingeniosamente traducida (como el resto del filme) por Rosa Pérez Pedrero. Aunque esta canción, en español, dependa demasiado de aceptar el contexto irónico en el que se produce, ya que la traducción pierde casi todos los matices que estaban en la versión original y que subrayan que un grupo de personas enfadadas pierde el raciocinio si les empuja el miedo y el racismo. En inglés es un himno al lavado de cerebro dentro de una turba: en espa´ñol es simplemente un himno. Sea como sea, imagina una mezcla de Smells like a teen spirit de Nirvana, con Self Steem de The Offspring y Bad Romance de Lady Gaga y que en lo visual hace un guiño al videoclip de Seven Nation Army de The White Stripes, protagonizado por un poni que usa el racismo de sus semejantes para alzarse con el poder. El vídeo es aún más impresionante que lo que acabo de escribir… ¡y se supone que esto va dirigido al público infantil, si es un caramelo para los que contamos más de dos décadas! Por suerte, y no es ningún destripe por aquello de que se vienen series con estos ponis, ‘My little pony: una nueva generación’ sirve como una fantástica introducción y también es lo bastante autoconclusiva para ser satisfactoria. Y cuando estrenen la serie, aquí me tendrán esperando. No necesito ponis que me convenzan de la magia de la amistad, pero no está nada mal que me recuerden por qué merece la pena verles. - La noticia La inesperada joya familiar de Netflix: 'My little pony: Una nueva generación' es una película divertida y colorida... cuyas canciones vamos a tararear durante meses fue publicada originalmente en Espinof por Adrián Álvarez .

En 2020 se estrenó 'Hasta el cielo', película de Daniel Calparsoro ('El silencio de la ciudad blanca') protagonizada por Miguel Herrán ('La casa de papel'). Si bien la historia de esta frenética cinta de acción es ficticia, el director admitió haberse inspirado en un caso real que descubrió casi por casualidad. Inspirado en hechos reales 'Hasta el cielo' narra cómo Ángel entra en contacto con la vida criminal de Madrid, al conocer al novio de la chica que le gusta, quien le introduce en su banda de atracadores. Poco a poco, va participando en más golpes y negocios sucios que le permitirán hacerse un nombre y ganar mucho poder aunque quizá el precio a pagar sea demasiado alto. En Espinof Las 32 mejores películas de acción de la historia Daniel Calparsoro comentó en su momento que la idea para la película surgió en 2013. Por aquel entonces, era un proyecto que estaba sobre la mesa pero se guardó en un cajón cuando surgió la oportunidad de rodar 'Cien años de perdón', en la que coincidió con Jorge Gerricaechevarría. Aunque en un principio se pensó en otro guionista, la buena experiencia trabajando con Guerricaechevarría le hizo decidirse por él como la mejor opción para el guión de 'Hasta el cielo'. Le planteó la historia y ambos se pusieron a investigar para ir dándole forma. - La noticia 'Hasta el cielo': la alucinante historia real que inspiró a Daniel Calparsoro para este trepidante thriller español que triunfa en Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Se cumplen 20 años desde el estreno de 'Austin Powers en Miembro de Oro', la tercera entrega del espía más divertido e idiota del cine. La cinta estaba protagonizada por Mike Myers y Beyoncé, que le hizo una inesperada exigencia sobre el póster de la última entrega de la saga. Who run the world? En una retrospectiva reciente sobre la película, Kate Biscoe, maquilladora del filme, reveló una anécdota muy curiosa sobre 'Austin Powers en Miembro de Oro', en la que Beyoncé interpretaba a Foxxy Cleopatra. Durante el rodaje, trajeron un póster de la película y Myers le preguntó si le gustaba. Según Biscoe, Beyoncé contestó: "Me has hecho muy delgada, esa no soy yo" y lo ilustró gesticulando la figura del reloj de arena. Myers asintió y aseguró: "Vale, lo arreglaremos". Después de la conversación, Beyoncé volvió al rodaje de sus escenas y Biscoe le preguntó al actor entre risas si era la primera vez que una actriz le pedía hacer su cuerpo más grande, a lo que respondió: "Sí. Me va a costar miles de dólares pero lo haré". En Espinof Las 27 mejores comedias de la historia del cine y dónde las puedes ver La anécdota cobra todavía más fuerza si tenemos en cuenta que Beyoncé no era por aquel entonces la superestrella que es ahora. Fue antes de éxitos como 'Crazy in love' y todavía no estaba tan cotizada, ni como cantante ni como actriz. Era prácticamente una novata ante las cámaras y, aún así, se atrevió a criticar que la modificaran con Photoshop. Esta práctica, tristemente, no es cosa exclusivamente del pasado sino que sigue pasando en la actualidad. La propia Beyoncé hizo las mismas reclamaciones cuando H&M retocó su imagen para una próxima campaña publicitaria y otras actrices como Lena Dunham, Kate Winslet, Inma Cuesta, Alicia Vikander, Keira Knightley o Melissa McCarthy han pasado por situaciones similares y han mostrado su rechazo hacia las mismas. En cuanto a su carrera como actriz, 'Austin Powers en Miembro de Oro' fue su primer papel cinematográfico pero más adelante se fueron sumando otros como 'La pantera rosa', 'Dreamgirls', 'Obsesionada' o poner su voz a Nala en el live-action de 'El rey león'. - La noticia "Salgo demasiado delgada". Beyoncé exigió cambiar el póster de 'Austin Powers en Miembro de Oro' fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Imagina que eres un productor de Marvel o DC en un año en el que se han puesto de moda los multiversos. Prepararas tu película repleta de cameos. Tienes incluso la audacia de llamar a Sam Raimi y titularla "el multiverso de la locura". Y entonces los directores de aquella película donde Daniel Radcliffe estaba muerto y se tiraba pedos lanzan la película de multiversos más épica, graciosa, emotiva, impredecible y fantástica posible. Y para colmo, tiene el mejor título posible: 'Todo, a la vez, en todas partes'. Todo Los Daniels sabían muy bien lo que estaban haciendo. 'Swiss Army Man', una película muy fácil de reducir al absurdo, atraía por su propuesta bizarra pero cautivaba por el plano emocional, su sentido del humor particular y unos personajes fabulosos. En 'Todo, a la vez, en todas partes' doblan la jugada con una cinta tan pasada de revoluciones y atípica como innovadora y perfecta. En Espinof Riesgo, prestigio y memes: así se ha convertido A24 en el adalid del “otro cine” en tiempos de fórmulas y creatividad bajo mínimos Los espectadores cada vez somos más inteligentes y resabiados. Sabemos adivinar los giros de la trama e incluso adivinar el plano final desde el inicial. Y las películas lo saben, pero poco hacen por retarnos como espectadores: son conscientes de que, muchas veces, el riesgo es equivalente a una mala taquilla o críticas demasiado extremas en un momento en el que nos hemos acostumbrado al cine bien masticadito. 'Todo, a la vez, en todas partes' es un soplo de aire fresco en un lodazal, una cinta que nos recuerda el poder de la sorpresa, descubrir una película a medida que ocurre, dejarse llevar por un mundo propio en el que nunca sabes qué ocurrirá a continuación. Si la película mostrara todas sus cartas desde el primer minuto, probablemente no sería tan impactante. Pero en su lugar prefiere empezar de la manera más sosegada y rutinaria posible, como si de un slice of life indie se tratara: una familia ahogada en las deudas debe conseguir aclarar sus impuestos. La puerta de entrada hacia la locura se abre poco a poco, a fuego lento, pero cuando lo hace del todo es imposible no disfrutar de una propuesta que es capaz de algo que no se suele ver: mezclar géneros (acción, comedia, drama, ciencia ficción...) en la proporción perfecta. Nada sobra y nada falta. Su existencia es un pequeño gran milagro. A la vez 'Todo, a la vez, en todas partes' pone dinamita en tus expectativas y las vuela por los aires. Muestra conceptos complejísimos de entender pero, sin necesidad de una sobreexplicación innecesaria, haciendo fácilmente que todo fluya. Es un prodigio imaginativo con escenas en las que no pararás de preguntarte cómo se han atrevido a ir tan lejos. En sus dos horas y veinte minutos tiene tiempo de tocar el humor absurdo, las artes marciales, el existencialismo y la ciencia ficción sin que en ningún momento se resienta. - La noticia Ya puedes ver en streaming el multiverso de la locura más sorprendente: piedras parlantes, mapaches cocineros y bagels gigantes en esta mezcla perfecta de géneros fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Los aficionados al mundo del cómic pijamero que ya tenemos una edad y empezamos a descubrir alguna que otra cana furtiva al mirarnos en el espejo, hemos pasado de ser mirados por encima del hombro como los "bichos raros" de la clase durante la infancia y adolescencia a ser abrazados por la industria cinematográfica para formar parte del "mainstream". Un inesperado giro de los acontecimientos que, como bien reflexionaba el compañero Jorge Loser en su texto sobre 'Thor: Love and Thunder', ha hecho que los adultos nos adueñemos en cierto modo de los superhéroes. No obstante, el público infantil continúa siendo parte indispensable del grueso de espectadores y, con una oferta cada vez mayor, la gente de DC Entertainment y Warner Bros. ha vuelto a apelar a los más pequeños de la casa después de la fantástica 'Teen Titans Go! La película'; una sátira que, sin olvidar a su target principal, no dudó en guiñar un ojo —o los dos— al sector más talludo del patio de butacas. En Espinof Las 31 mejores películas de animación de la historia Con 'DC Liga de Supermascotas', la Distinguida Competencia apuesta, esta vez sí, por el cine más familiar y blanco; y lo hace con un largometraje animado que dista mucho de ser perfecto y de brillar entre sus homólogas veraniegas, pero que suple su carácter convencional con personajes adorables, animalismo, un encomiable sentido del humor y, sobre todo, un corazón enorme para reunir a varias generaciones de amantes de las capas, los antifaces y los superpoderes en una sala de cine. Un día de perros - La noticia 'DC Liga de supermascotas': una entrañable y bienintencionada aventura superheróica donde los mayores enemigos son el marcado cariz infantil y un doblaje temible fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

'Power Rangers' es una de las series más recordadas de los 90. Basada en la popular franquicia japonesa 'Super Sentai Series', supuso un fenómeno a todos los niveles, con su adaptación más reciente en 2017. Pero, ¿qué pasó con el reparto de la mítica serie? Desde luego, aquí hay material de sobra para una docuserie y de las largas. Skylar DeLeon Uno de los casos más recientes es el de Skylar DeLeon (posteriormente se declaró mujer trans) que tuvo un pequeño papel en 'Power Rangers' con 14 años y su historial delictivo es digno del mejor true crime. Se casó con Jennifer Henderson y los problemas económicos les llevaron a delinquir. Tras varios asaltos a gasolineras y hurtos de vehículos, la pareja quiso robar un yate que vendía una adinerada pareja. DeLeon y sus cómplices obligaron a la pareja a firmar unos documentos cediéndoles la propiedad del yate y después los tiraron vivos al mar atados a un ancla. Nunca fueron encontrados pero uno de los cómplices confesó en 2005, lo que llevó a procesar a todos los perpetradores. DeLeon fue condenada a la inyección letal, aunque de momento sigue en el corredor de la muerte. También se le atribuye el asesinato de Jon Starvi, un californiano encontrado muerto en México en 2003. En Espinof ‘La chica de la foto’: el true crime que arrasa en Netflix es una devastadora investigación llena de giros que devuelve integridad al género David Yost Otro de los casos más famosos fue el de David Yost. El otrora Power Ranger azul declaró en 2010 que había sufrido acoso en el set debido a su orientación sexual. Recibió comentarios muy desagradables por parte del equipo, como que "no era digno" de estar allí y que alguien así "no podía ser un superhéroe". El actor terminó dejando la serie e incluso entrando en una terapia de reconversión durante dos años hasta que tuvo una crisis nerviosa que le llevó a ingresar en un sanatorio durante cinco años. Thuy Trang Bromas aparte sobre la "casualidad" de dar el Power Ranger amarillo a una chica asiática (y el Power Ranger ***** a un actor *****), el caso de Thuy Trang es uno de los más tristes de la lista. La actriz no tuvo mucho tiempo para desarrollar su carrera más allá de esta serie debido a su prematura muerte en septiembre de 2001 con 27 años. Después de unos breve papeles en 'Espía como puedas' y 'El cuervo: Ciudad de ángeles', Trang sufrió un trágico accidente en California, donde el coche donde viajaba perdió el control, chocó contra una roca y cayó sobre una barrera de seguridad. La actriz murió de camino al hospital, a causa de las heridas. Ricardo Medina Jr. Pocos casos hay más desconcertantes que el del ex Power Ranger rojo, detenido por asesinar a un amigo suyo apuñalándolo con una espada. Medina fue sentenciado a 6 años de cárcel tras admitir que fue un homicidio voluntario, supuestamente provocado por una discusión sobre su novia. El actor salió antes de prisión pagando una fianza. En Espinof Las 18 mejores películas de superhéroes que no son de Marvel ni DC Robert L. Manahan El que en su momento fue Zordon, el mentor de los Power Rangers, tampoco fue inmune a la maldición que parece pesar sobre la serie. El actor y también editor de sonido, murió de un aneurisma con tan solo 44 años. Su último trabajo fue editando el sonido de un documental sobre James Brown y la serie de animación 'Dilbert'. Pua Magasiva, Richard Genelle y otras muertes prematuras Aparte de Trang y Manahan, son bastantes los actores de la serie que han fallecido súbitamente. Pua Magasiva (Power Ranger rojo) fue hallado muerto con 38 años en su casa de Wellington; Richard Genelle (Ernie) murió de un ataque al corazón, Machiko Soga (Rita) de cáncer de páncreas, Peta Rutter (Udona) de un tumor cerebral, Erik Frank (David) de una enfermedad desconocida, Bob Papenbrook (voz de varios villanos de la serie) y Edward Lawrence Albert (el señor Collins) por problemas pulmonares, Maurice Mendoza (Richie) por causas desconocidas... Jason David Frank Terminamos con un caso menos trágico aunque bastante variopinto. Después de dejar la serie (a la que volvería más adelante, por el 10º aniversario), Frank le dió un giro de 180 grados a su carrera: decidió convertirse en un luchador cristiano de MMA (artes marciales mixtas). Incluso sacó su propia línea de ropa llamada "Jesus Didn't Tap". Protagonizó la serie 'My morphin life' sobre su propia vida y dobló a Bloodshot en la serie 'Ninjak vs the Valiant Universe'. Actualmente, dirige su propio dojo. - La noticia El reparto de los Power Rangers son los "Florida Man" del mundo de las series fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

En abril, AMC dio luz verde a 'Orphan Black: Echoes' el spin-off de 'Orphan Black' que no contará con Tatiana Maslany pero sí con otra carismática actriz encabezando el reparto: Krysten Ritter. El regreso de los clones AMC confirmó que Krysten Ritter será la protagonista de 'Orphan Black: Echoes', en la que interpretará el papel de Lucy, descrita como una mujer con unos orígenes sorprendentes que intenta encontrar su lugar en el mundo. 'Orphan Black' es la serie de Space y BBC America que nos contaba la historia de Sarah (Tatiana Maslany, a quien ahora podremos ver en 'She-Hulk'), una mujer que descubre que tiene varios clones y entre todas se ven envueltas en los misteriosos tejemanejes del laboratorio que hizo posible su nacimiento. En Espinof Así clona 'Orphan Black' a Tatiana Maslany, y otras series con dobles y gemelos malvados 'Echoes' es su continuación y se ambientará en un futuro cercano, donde tendrá lugar una trama de manipulación científica en la que estará involucrado otro grupo de mujeres que querrán desentrañar los misterios de su existencia. Por el camino, desarrollarán vínculos entre sí pero también habrá traiciones. Ritter es una cara habitual en el medio televisivo, donde ha participado en series como 'Jessica Jones', 'The defenders', 'Breaking Bad' y 'Apartamento 23' en roles importantes, y también ha tenido apariciones estelares en series míticas como 'Veronica Mars', 'Las chicas Gilmore' y 'Hasta que la muerte nos separe'. - La noticia Krysten Ritter se une a 'Orphan Black: Echoes': la actriz protagonizará el spin-off de la fantástica serie de ciencia ficción fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

En Amazon Prime Video llevan un tiempo intentando encontrar su nueva gran serie de ciencia ficción tras la finalización de 'The Expanse'. Buena prueba de ello es que solamente durante los últimos meses ha lanzado títulos como 'Outer Range', 'Night Sky' o 'Paper Girls', la cual se estrena en la plataforma este viernes 29 de julio. Amazon ha optado en esta ocasión por lanzar la temporada entera de golpe, seguramente buscando así repetir el éxito de 'La lista final'. No creo que llegue a tanto, pero sí me parece una estrategia acertada, pues cuesta cogerle un poco el punto a esta adaptación del cómic de Brian K. Vaughan y Cliff Chiang y la idea de un parón impuesto podría jugar en su contra, pues sin él es más fácil encariñarse con sus protagonistas. Ahí está la mayor fortaleza de una serie que en lo referente a la historia que cuenta no termina de enganchar. Los personajes por encima de la historia - La noticia 'Paper Girls': la atractiva serie de ciencia ficción de Amazon Prime Video es una alternativa familiar a 'Stranger Things' a la que le cuesta despegar fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Malas noticias para los fans de 'The Wilds', serie en la que en su momento muchos vieron a una especie de sucesora de 'Perdidos', ya que Amazon Prime Video ha decidido cancelarla de forma fulminante. Eso supone que la serie se queda sin final y no tendrá al menos una tercera temporada para cerrar todos los frentes abiertos. Todo apunta a que un cambio al frente de Amazon Studios puede haber jugado un papel importante en su cancelación. A fin de cuentas, 'The Wilds' fue una de las últimas series desarrolladas por Jamie Tarses cuando estaba a frente de la compañía, rol ocupado actualmente por Jennifer Salke. Y es cierto que Amazon sigue apostando por las ficciones orientadas al público de jóvenes adultos, pero probablemente Salke haya optado por priorizar aquellos títulos en los que estuvo implicada en todo momento. En Espinof Las 27 mejores series de ciencia ficción que puedes ver en Netflix, HBO Max, Amazon Prime Video, Disney+ y Apple TV+ La triste noticia de la cancelación de 'The Wilds' llega casi tres meses después del estreno de la segunda temporada el pasado 6 de mayo. Tiempo más que de sobra para haber comprobado si les compensaba seguir adelante con ella. El problema es que en lo argumental, la serie va a dejar sin resolver un importante cliffhanger. Eso sí, sus showrunners dijeron en su momento que tenían bastante claro cómo iba a seguir la historia, por lo que siempre queda la esperanza de que al menos lo hagan público. - La noticia 'The Wilds' es cancelada de forma fulminante y se queda sin final: la serie distópica de Amazon Prime Video no tendrá temporada 3 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ya han pasado cuatro años desde que Paco León dirigiese la celebrada serie 'Arde Madrid' para Movistar+, pero el actor, realizador y guionista, que debutó tras las cámaras en 2006 con la también catódica 'Ácaros', está a punto de estrenar su nuevo largometraje. Se titula 'Rainbow', se estrenará en Netflix, y ya podemos ver su primer y electrizante tráiler. Somewhere over - La noticia Netflix presenta el tráiler de 'Rainbow': Paco León adapta libremente 'El maravilloso Mago de Oz' en una película "multidisciplinar" fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

- La noticia 'One Piece Film Red' estrena un impresionante nuevo tráiler: por fin regresan las voces españolas de Luffy y los Piratas de Sombrero de Paja fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

No cabe duda de que la San Diego Comic-Con 2022 fue un jarro de agua ya no fría, sino helada, para los fans de DC en lo que respecta a su división cinematográfica. El panel de la compañía se limitó a mostrar un par de avances sobre sus estrenos inminentes 'Black Adam' y '¡Shazam! La furia de los dioses', dejando fuera de la ecuación títulos como una 'The Flash' que continúa acumulando retrasos o una 'Aquaman and the Lost Kingdom' que recuperará a uno de los rostros conocidos de la franquicia. Batfleck vuelve - La noticia ¡Batfleck vuelve! Ben Affleck interpretará de nuevo a Batman en 'Aquaman and the Lost Kingdom' fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

‘Por mandato del cielo’ (Under the Banner of Heaven, 2022) es un nuevo drama de detectives ambientado en la década de 1980 en Utah que se basa en el éxito de ventas de true crime de Jon Krakauer, dando lugar a una serie de siete episodios que llega a Disney+ en España tras su éxito en FX Networks, gracias a su producción suntuosa liderada por un fantástico Andrew Garfield, en uno de los papeles más creíbles y completos de su carrera. La historia del crimen es un viaje tenebroso que utiliza el extenso esfuerzo periodístico de 431 páginas a modo de marco, siguiendo sus múltiples tramas, dibujando paralelos metafóricos y literales entre la investigación de los brutales asesinatos en 1984 de la devota esposa mormona Brenda Lafferty y su hija pequeña Erica, y los orígenes opresivos de la Iglesia Movimiento de los Santos de los últimos días, conectando ambos temas de forma armónica con una estructura de “descenso a la madriguera de conejo” llena de secretos conectados. - La noticia 'Por mandato del cielo' es una de las series del año: Andrew Garfield lidera un monumental estudio del fundamentalismo que puedes ver en Disney+ fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Hace años que MGM estaba trabajando en 'Tomb Raider 2', pero el estudio nunca terminaba de animarse a seguir adelante con la secuela de la entretenida película protagonizada por Alicia Vikander. La noticia ahora es que la compañía ha cancelado el proyecto de la forma más triste posible, pues simplemente ha dejado pasar tanto tiempo que ha perdido los derechos cinematográficos de la franquicia. Nuevo reboot Por lo visto, MGM tenía hasta este pasado mes de mayo para dar luz verde de forma definitiva a 'Tomb Raider 2', pero no fue el caso. Eso ha llevado a que se inicie una guerra de subastas para hacerse con los derechos y hacer una nueva adaptación de los populares videojuegos en la que ya no participaría Vikander como Lara Croft. En Espinof 17 películas basadas en videojuegos, ¿de verdad son todas malas? Por el momento se desconoce quién sería la nueva protagonista y también quién se ocuparía de las tareas de dirección. A fin de cuentas, lo que le puede cuadrar a un estudio es diferente a lo que motive a otro. Lo único seguro según The Wrap es que GK Films está sopesando varias ofertas. - La noticia 'Tomb Raider 2' es cancelada de la forma más triste posible: Alicia Vikander no volverá a ser Lara Croft fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Es una de las películas más esperadas desde el momento en el que se fundó el UCM, y Kevin Feige no quiere contar todo sobre 'Los cuatro fantásticos' de buenas a primeras. Por eso dosifica la información: aún no sabemos los actores ni quién estará dirigiendo tras la salida de Jon Watts del proyecto, pero sí que tenemos una fecha de estreno: el 8 de noviembre de 2024. Aún queda un ratito. En Espinof ¡Vengadores, uníos! En qué orden conviene ver todas las películas y series del Universo Marvel Ya se ha contado antes Feige, en una charla con THR, ha dado un detalle crucial para la película: no será una historia de orígenes, al igual que pasó con 'Spiderman Homecoming'. Mucha gente conoce esta historia de orígenes, mucha gente conoce lo básico. ¿Como cogemos eso y hacemos algo que no hayan visto nunca? Nos hemos puesto la barra muy alta para nosotros mismos trayendo esto a la pantalla. - La noticia "Mucha gente ya conoce lo básico". Kevin Feige confiesa que no contarán los orígenes de 'Los cuatro fantásticos' en el reboot de Marvel fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Esta madrugada tuvo lugar la final de 'Supervivientes' y Telecinco quiso aprovechar la ocasión para promocionar los programas que estrenará de cara a otoño. Entre ellos tenemos programas muy esperados como 'La isla de las tentaciones', 'Pesadilla en el Paraíso' o 'En el nombre de Rocío' en abierto. Lo que se viene Telecinco emitió una promo durante la final de 'Supervivientes' en la que adelantaba los contenidos que iba a incorporar a su parrilla de cara a este otoño. Destacando la docuserie 'En el nombre de Rocío', segunda temporada de 'Rocío. Contar la verdad para seguir viva'. El programa de Rocío Carrasco en un principio iba a ser contenido exclusivo de Mitele Plus, emitiendo en abierto solo los primeros episodios pero parece ser que la cadena ha cambiado de opinión y emitirá la temporada en abierto de cara a los últimos meses del año. Otros estrenos destacados que se pudieron ver en la promo fueron la temporada 5 de 'La isla de las tentaciones', reality presentado con Sandra Barneda que vendrá a ocupar el hueco de 'Supervivientes'. También la vuelta de 'Got Talent' con su temporada 8, talent show presentado por Santi Millán y con Edurne, Paula Echevarría, Dani Martínez y Risto Mejide en el jurado. En Espinof 'Supervivientes 2022': Jorge Javier Vázquez corona al ganador en una gala final con apnea, torres, ausencias y acusaciones de tongo En cuanto a nuevas apuestas, 'Pesadilla en el Paraíso' será el lavado de cara de 'The Farm' (o 'Acorralados', como se emitió en su momento en Telecinco), con Lara Álvarez y Carlos Sobera para conducir esta especie de 'Gran Hermano' en la granja. 'The bachelorette', otro reality de citas en el que una soltera elegirá entre varios candidatos. Otros estrenos serán '¿Quién es mi padre?', el nuevo formato de Carlota Corredera sobre hijos ilegítimos de las familias de las familias más conocidas del país y un especial por el 50 aniversario de la reina Letizia. Por último, han anunciado varios estrenos de cine ('El gran showman', 'Doctor Dolittle', 'Ad Astra'... entre otras) y la serie 'Escándalo, relato de una obsesión'. Protagonizada por Alexandra Jiménez y Fernando Líndez, la serie girará en torno a una mujer que se obsesiona de forma enfermiza con el adolescente que le salva la vida. Estos son los programas que prepara Telecinco para estrenar a lo largo de la temporada de otoño, bajo el eslogan de: "Anímate a ser más joven que nunca y comparte con nosotros la aventura de hacer la televisión que quieres". - La noticia 'En el nombre de Rocío' por fin en abierto, hijos ilegítimos y los sucesores de 'Supervivientes': Telecinco presenta sus nuevos estrenos para otoño fue publicada originalmente en Espinof por Carla Monfort .

Uno de los principales objetivos de Netflix es conectar con todo tipo de público, lo cual lleva a la necesidad de que haya propuestas radicalmente diferentes entre sí. Eso se traduce ocasionalmente en polémicas, pero lo más habitual es que simplemente haya películas y series de lo más diverso. Por ejemplo, muy poco tienen que ver entre sí 'La noche más larga' y 'Fanático', las últimas dos series españolas de la plataforma -la última de ellas disponible a partir de este 29 de julio-. Vendida inicialmente como una serie con capítulos de apenas 10 minutos, finalmente 'Fanático' redujo el número de episodios de 10 a 5 y amplió la duración de los mismos a alrededor de 20 minutos cada uno de ellos. Sigue siendo inhabitual ver series dramáticas tan cortas, pero lo realmente interesante aquí es que estamos ante una de las sorpresas más agradables de Netflix de lo que llevamos de año. Convincente y engancha - La noticia 'Fanático' es una de las grandes sorpresas de Netflix en 2022: una serie ágil e intensa que disecciona el lado oscuro de la fama fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Puede que muchos os estéis tomando unos días de respiro —probablemente merecidos— en estos días de calor estival, pero aunque sea verano, los estrenos de cine no detienen su flujo incesante, y este viernes 29 de julio es buena muestra de ello. De cara al nuevo fin de semana del año llegan a nuestras salas ocho estrenos de lo más variopintos, con repartos y directores para enmarcar y que, para no variar, traen superhéroes bajo el brazo —pero con un giro cuadrúpedo—. Los estrenos del 29 de julio de 2022 'Los perdonados' ('The Forgiven', 2022) - La noticia DC presenta su candidata a película familiar del verano con sus superhéroes a cuatro patas: lo mejor y lo peor de los estrenos de cine fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Igual que una película de Marvel no puede acabar sin su escena postcréditos, 'Supervivientes 2022' no podía hacerlo sin dejar un tema botando para el resto del Universo Televisivo Mediaset. En este caso, la no presencia de Olga Moreno, ganadora del año pasado, que está en una guerra abierta con Jorge Javier Vázquez desde hace un tiempo. Ya hay hilo del que tirar durante unas semanas. Pero vamos a lo importante, porque 'Supervivientes 2022' ha acabado con una victoria más que merecida que ha mantenido la duda hasta el último momento: los fans de Marta decían que si ella no ganaba era por tongo, y los de Alejandro tres cuartos de lo mismo. Pero no un tongo cualquiera, claro: el mayor tongo de la historia, nada menos. Ganara quien ganara, todos perdíamos. En Espinof 'Supervivientes 2022' afronta su última gala en Honduras con la expulsión de la favorita de 'Sálvame' y la lucha por un coco Buenas tardes, señor, hasta la vista Curiosamente, esta ha sido una de las galas de 'Supervivientes 2022' con más que rascar, repleta de pruebas entretenidas y dinamismo, al contrario que la mayoría desde Honduras. De hecho, nada más pisar tierra, dos náufragos seguían nominados: Ignacio de Borbón y Nacho Palau, nada más bajar del helicóptero, han sabido la decisión del público. Y, como no podía ser de otra manera, ha sido Ignacio de Borbón el que se ha quedado a las puertas del pódium. Vaya por dios, con ese apellido, ¿cómo saldrá adelante este chico? El primo lejano del rey se ha despedido diciendo que ya es un sueño haber llegado a la final con esos tres titanes, ha deseado que gane el mejor y se ha despedido entre un mar de tópicos. - La noticia 'Supervivientes 2022': Jorge Javier Vázquez corona al ganador en una gala final con apnea, torres, ausencias y acusaciones de tongo fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Taron Egerton ha acaparado titulares últimamente por la posibilidad de que sea el actor elegido para dar vida a Lobezno en la nueva iteración de los X-Men que prepara Marvel. Eso sí, el protagonista de 'Kingsman: Servicio secreto' estuvo a punto de ser Cíclope en las precuelas de la saga original estrenadas por Fox y ahora ha explicado por qué rechazó esa posibilidad. "Los ojos son las ventanas del alma" Durando su paso por un nuevo programa de Sway In The Morning, Egerton habló de diversos temas, pero lo más llamativo fue cuando se pronunció por primera vez sobre el rumor de que estuvo a punto de fichar para ser Cíclope en 'X-Men: Apocalipsis'. No tuvo problemas en admitir que llegó a hablar en serio al respecto, pero también el motivo principal por el que nunca estuvo interesado: En Espinof Todas las películas de la saga 'X-Men' ordenadas de peor a mejor No me importa decir: eso fue algo real, fue una conversación real. Nunca he dicho esto, en realidad. Para ser honesto, la razón por la que esa conversación nunca fue más allá es porque no quería interpretar a un personaje para una serie potencial de películas en las que no se vieran mis ojos. Para mí, sentí instintivamente, creativamente, que los ojos son las ventanas del alma. Era un reto que no me parecía intrigante. No es que me lo ofrecieran nunca, pero hubo una conversación, una verdadera conversación, que nunca fue más allá. - La noticia "No quería interpretar a un personaje así". Taron Egerton explica por qué rechazó ser Cíclope en las precuelas de X-Men fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Jack Nicholson nos dejó una inolvidable interpretación como el Joker en 'Batman', pero nunca volvió a interpretar a este mítico villano de DC. Lo cierto es que no es difícil entender el motivo si recordamos lo que sucedía en la película dirigida por Tim Burton, pero eso no fue suficiente para evitar que el actor acabase furioso cuando no le llamaron para volver a dar vida al personaje en 'El Caballero Oscuro'. "Tal vez fue lo correcto, pero para ser sincero, estoy furioso" Lo cierto es que fue toda una sorpresa cuando Nicholson confesó en una entrevista concedida a MTV que "estoy furioso. Nunca me preguntaron sobre una secuela con Joker", destacando lo siguiente cuando le insistieron al respecto: Es como, en cualquier ámbito, no puedes creer las razones por las que las cosas suceden o no. No preguntarme cómo hacer la secuela es ese tipo de cosas. Tal vez no sea un error. Tal vez fue lo correcto, pero para ser sincero, estoy furioso. - La noticia Jack Nicholson acabó furioso por no ser el Joker de 'El Caballero Oscuro' en vez de Heath Ledger: "Nunca me preguntaron sobre una secuela" fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .