Entre Fans

Este jueves 18 de marzo llega a los cines españoles 'Inmune', una película muy asociada a la pandemia de coronavirus a la que todavía estamos haciendo frente. Por lo pronto, su historia propone un futuro cercano -2024 para ser más exactos- en el que estamos sufriendo una mutación mucho más peligrosa que el COVID-19, siendo además la primera película de Hollywood que comenzó a rodarse tras el obligado parón sufrido por el sector audiovisual. 'Inmune' ha sido también una película marcada por las prisas en llegar la primera, pues la idea -que no el guion- se presentó a finales de marzo, en mayo ya se sabía que Michael Bay sería uno de sus productores y a principios de julio arrancó el rodaje. Tantas prisas tenían que ni siquiera explicaron de forma satisfactoria su protocolo contra el coronavirus, por lo que las grabaciones tuvieron que detenerse. Eso sí, apenas 24 horas después se reanudaron las grabaciones de una película que busca la tensión en todo momento pero nunca llega a tener la más mínima garra. El amor en tiempos de pandemia Algo que tarda muy poco en demostrar 'Inmune' es que las prisas son malas consejeras, ya que el guion firmado por Adam Mason, también director de la película, y Simon Bayes juega con algunas ideas que bien desarrolladas podrían haber servido para enganchar al espectador, pero a la hora de la verdad primero se apelotonan y luego la mayoría de ellas no va más allá de lo meramente anecdótico, pues prácticamente todo queda al servicio de una historia de amor en la que algunos han querido ver una especie de versión pandémica de 'Romeo y Julieta'. En Espinof Las 49 películas más esperadas de 2021 Siendo justos, el arranque no funciona mal con esa visión deprimida de Los Angeles en la que la abrumadora mayoría de la población se ve obligada a quedarse en casa, con solamente unos pocos pudiendo moverse con cierta libertar por ser inmunes a la enfermedad. No me cabe duda de que la película parte de esa visión de Mason y Bayes sobre cómo sería la vida allí de extenderse durante tanto tiempo la situación por la que atravesábamos al inicio de la pandemia. A eso añaden algún ingrediente jugoso como esa especie de campos de concentración en el que se agrupan a los infectados para que mueran, como sucede en la abrumadora mayoría de los casos, o se curen. Una vez asentado el escenario, toca pasar a la acción, y ahí 'Inmune' busca potenciar en todo momento una sensación de urgencia para transmitir al espectador la idea de que hay mucho en juego en todo lo que sucede. El primer problema es que tarda muy poco en dejar claro que lo único que realmente le interesa a Mason es ese romance entre los personajes interpretados por unos correctos pero intrascendentes KJ Apa y Sofia Carson, auténtico hilo conductor del relato. En Espinof Las 34 mejores películas de ciencia ficción de la historia Eso lleva a que 'Inmune' se convierta al mismo tiempo en una persecución implacable por parte de él y en una huida constante en el caso de ella. Más allá de la idea de que estén enamorados, que nunca llega a reflejarse de forma satisfactoria en pantalla, lo que les une es esa tensión por hacer frente a una situación imposible para intentar reencontrarse en el final feliz que el público debería desear. Y digo debería porque al menos en mi caso llegó un punto en el que simplemente desconecté de ese frenesí sin rumbo en el que acaba convirtiéndose la película. Discreta en todos los frentes Lo curioso es que ni siquiera el hecho de que el mismísimo Michael Bay rodase varias escenas de acción se refleja de forma positiva en la acción. Es cierto que estuvo mucho más limitado que de costumbre, entre el escaso presupuesto y las precauciones adicionales por la situación, pero a la hora de la verdad no destacan especialmente. Sí se agradecen de entrada porque ayudan a subrayar ese elemento degradado que afecta a la ciudad de Los Angeles, pero más allá de eso parece una decisión más fruto del deseo de no aburrirse quedándose quieto en casa que de cualquier otra cosa. Además, el hecho de contar con varios rostros conocidos por el gran público se demuestra más como un gancho que como algo que sus responsables sepan utilizar. De hecho, el único que parece divertirse con el material es un Peter Stormare que está al límite de acabar pasado de vueltas, pero que al menos te alegra ver en pantalla. El resto, llámese Demi Moore, Alexandra Daddario, Bradley Whitford o Craig Robinson, están por ahí intentando aportar cierta convicción a sus personajes, pero el material de base es tan débil que hasta cuesta creértelos. En Espinof Las mejores películas de Netflix en 2021 (por ahora) No es tanto que haya nada especialmente inverosímil en la película como que el guion de la película está a medio cocer. Lo apostaron todo al gancho de ser la primera en contar algo así y en llegar lo antes posible y se olvidaron de desarrollar conveniente tanto la historia como sus personajes. Con lo primero me da que pensaban que su capacidad de impacto sería suficiente y para lo segundo el hecho de contar con tantos rostros conocidos por el público. No les funcionó la jugada. En resumidas cuentas 'Inmune' es una oportunidad perdida de jugar con el escenario pandémico más allá de la comedia, el género dominante en las obras que han surgido a partir de ese escenario. Aquí se combina el thriller con el romance de forma poco satisfactoria pese a su reiterado intento de que la intensidad de las imágenes y de lo que sucede sirva como elemento para enganchar al público. Conmigo no lo consiguió. - La noticia 'Inmune': un intenso thriller pandémico producido por Michael Bay que no aprovecha su llamativa premisa fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Telefónica sigue en su imparable propósito de conseguir que los abonados a Movistar+ no salgan de su interfaz. La plataforma ha anunciado la próxima incorporación a su decodificador UHD tanto de ATRESplayer Premium como de Mitele PLUS. Así, sus clientes podrán acceder a los contenidos de sendos servicios de vídeo bajo demanda por suscripción de Atresmedia y Mediaset respectivamente. Una nueva alianza que se suma a lo que ha ido incorporando Movistar+ en los últimos meses: Netflix, DAZN y Disney+ en cuanto a servicios de pago además de Universal+. Cada una ya sea entrando en el paquete de turno o por un coste adicional, como es el caso de estos dos recién llegados. En Espinof Mediaset en la guerra del streaming: acuerdos con Amazon y Netflix, series exclusivas y fin de lo gratis Cómo acceder El proceso para acceder a ambos servicios estará disponible próximamente y será muy sencillo. Mientras que Mitele estará integrado en la "home", la app de Atresplayer estará disponible en el carrusel de aplicaciones. Los clientes que no estén registrados en el servicio que desee podrán hacer todo el proceso desde "Mi cuenta/Otras suscripciones". Eso sí, si lo que se busca es acceder a la versión gratuita, el registro debe hacerse desde la web de turno. Al menos en el caso de Atresplayer. Con esta doble noticia, Movistar+ continúa con su filosofía de conseguir que sus usuarios no salgan de su decodificador. Eso sí, al no estar incluido en ninguna de sus tarifas convergentes no sé hasta qué punto les funcionará la jugada a la compañía. Ahora mismo Mitele PLUS tiene un coste de 4 euros al mes mientras que Atresplayer es un euro menos. He de reconocer que me esperaba más la alianza con la plataforma de Atresmedia que con la de Mediaset. No en vano, con la primera tienen una productora conjunta, Buendía Producciones y un espírituo en cuanto a ficción y entretenimiento bastante similar. - La noticia Movistar+ suma y sigue: Mitele PLUS y ATRESplayer Premium se podrán ver desde la plataforma fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Poco después de que un meme de Oprah se hiciese viral, Netflix ha anunciado que ha creado una categoría en su plataforma específicamente para películas con un metraje de menos de 90 minutos. Una concesión para los más impacientes que siempre se quejan de las películas de dos horas y cuya filosofía se ha convertido en algo "memeable". Del meme al catálogo La reacción de Oprah Winfrey durante su entrevista con Meghan y Harry ha generado todo tipo de memes en la red, uno de los tuits más compartidos fue uno que comparaba películas de 90 minutos de duración en comparación con las de dos horas o más, y tenía más de 38.000 retweets y 400.000 me gusta. Algo que a Netflix no se le ha escapado. 2 hr movie 90 min movie pic.twitter.com/15z0SKprzb — kelly (@AMYAD4MS) March 11, 2021 Después de los memes, Netflix UK anunció a nueva categoría en Twitter, diciendo: "Si las películas de dos horas son como un compromiso excesivo (¿pero de alguna manera las series de 10 episodios no?), Esto es para ti: Películas de menos de 90 minutos". Some sub-90 highlights: Ma Rainey's Black Bottom (2020) His House (2020) My Octopus Teacher (2020) Rocks (2019) Monty Python and the Holy Grail (1975) Blackfish (2013) Mid90s (2018) Someone Great (2019) Space Jam (1996) 20 Feet from Stardom (2013) The Platform (2019 — Netflix UK & Ireland (@NetflixUK) March 16, 2021 Dicho y hecho. Un debate que entra en la paradoja automática, puesto que la propia plataforma es pionera en poner todos los episodios de golpe para facilitar el binge watching y la tortura de los periodistas culturales de todo el mundo. La obsesión con la duración de las películas, que llevan a aberraciones como desprestigiar películas como 'The Empty Man' por durar más de dos horas es irónica en una cultura que exige a otras plataformas que se pongan todos los capítulos de una vez. Esto generó otro meme-respuesta al que generó la reacción de Netflix que deja a la vista la irónía de la situación. una película de 2 h / siete capítulos de 40 min pic.twitter.com/fbUXHeTzkC — Isomaeru (@Timainas_) March 11, 2021 Después de publicar sobre la nueva categoría, Netflix daba ejemplos de su selección, como 'Casa ajena', 'Blackfish', 'El Hoyo'... lo mejor es explorar la categoría y comprobar que también se pueden filtrar por géneros: Originales de Netflix, documentales, románticas, dramas, psicológicas, comedias, adolescentes, musicales, independientes, thrillers y otras selecciones basadas en el historial y los gustos personales. - La noticia Netflix ha creado una categoría exclusiva para películas de menos de 90 minutos gracias a un meme viral fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Apple TV+ ha arrancado esta semana el rodaje de 'The Essex Serpent', su nueva serie de época y junto a este inicio de producción nos ha dado una primera sorpresa en forma de imagen y fichaje: Tom Hiddleston coprotagonizará junto a Claire Danes (a quien acabamos de despedir en 'Homeland') el drama de la plataforma. Escrita por Anna Symon y dirigida por Clio Barnard sobre la novela homónima (traducida como 'La serpiente de Essex') de Sarah Perry, seguimos la historia de Cora (Danes) una mujer maltratada y recién enviudada que se muda de la Londres victoriana a un pequeño pueblo de Essex en el que existe la superstición sobre una criatura mítica que ha regresado a la zona. En Espinof Las 23 mejores series de época en Netflix, HBO, Amazon y Movistar+ Serpientes de Essex Tom Hiddleston, a quien veremos próximamente también en 'Loki', protagonizará la ficción como Will Ransome, el líder de la comunidad local. No ha trascendido, de momento el resto del reparto principal, aunque sabemos que estarán Deepica Stephens y David Streames. Danes, por otro lado, no era la opción primera para protagonizar la serie, ya que la actriz reemplaza a Keira Knightley, quien abandonó el proyecto por motivos personales. La ficción está producida por See-Saw Films para Apple TV+ y cuenta con Symon y Barnard de productoras ejecutivas. La novela original salió en 2016 y fue uno de esos inesperados éxitos de ventas gracias al boca a boca. - La noticia Tom Hiddleston se une a Claire Danes en 'The Essex Serpent': Apple TV+ desvela la primera imagen de su nueva serie de época fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Todavía tendremos que esperar hasta este viernes 19 de marzo para que Disney+ estrene 'Falcon y el Soldado de Invierno', pero una de las grandes incógnitas de la serie ya ha sido desvelada, pues Kari Skogland, directora de los seis episodios que dan forma a esta miniserie, ha señalado dónde se sitúa dentro del MCU. Seis meses después de 'Vengadores: Endgame' Skogland ha concretado a Collider que la historia de 'Falcon y el Soldado de Invierno' se sitúa seis meses después del final de 'Vengadores: Endgame'. Eso quiere decir que tiene lugar unos cinco meses después de 'Bruja Escarlata y Visión' y alrededor de dos meses antes de 'Spider-Man: Lejos de casa'. En Espinof ¡Vengadores, uníos! En qué orden conviene ver todas las películas del Universo Marvel En concreto, el evento que sirve como referencia es el regreso de todos aquellos que desaparecieron tras el chasquido de Thanos. Skogland destaca que había que dejar atrás "la fase luna de miel" asociada a su vuelta, apuntando lo siguiente al respecto: Significa que hemos dejado atrás la sorpresa de ello. Hemos dejado atrás la alegría de ello, porque imaginábamos que eso traería alegría a mucha gente, que la gente vuelve. Ahora estamos otra vez en la realidad, la cual es complicada. Además, Skogland no tuvo problemas en profundizar más al respecto de lo que supone situar la serie justamente en ese momento: Con la mitad de la población desaparecida, tienes diferentes circunstancias económicas, diferentes circunstancias en la frontera. Diferentes países cooperando que no lo hacían antes. Vecinos colaborando que antes no se llevaban necesariamente bien. La gente se ha mudado a casas que no les pertenecían. Todo cambió. Ahora estamos en ese momento Hemos dejado atrás la sorpresa de ello y estamos de vuelta a la realidad. Creo que eso marca un lugar muy distinto para la historia, no solamente porque puede situarnos, sino porque podemos profundizar en cómo la gente responde a ello. Algunas cosas son buenas, pero otras no tanto. - La noticia 'Falcon y el Soldado de Invierno': la directora desvela cuándo sucede la serie dentro del Universo Marvel, ¡y hay tráiler final! fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Michael Schur, creador de muchas de las grandes comedias de la pasada década ya tiene nueva serie a punto de estrenarse. Será el 22 de abril en la plataforma norteamericana Peacock y nos llevará a un pequeño pueblo del estado de Nueva York: bienvenidos a 'Rutherford Falls' un sitio muy peculiar tal y como nos muestra el tráiler. El creador de 'The Good Place' y 'Parks and Recreation' entre otras, nos presenta la historia de Nathan Rutherford (Ed Helms), descendiente del fundador del pueblo que se encuentra en una encrucijada (literal) cuando surge la iniciativa de quitar la estatua de su antecesor por parte de la reserva india vecina. En Espinof 'Bojack Horseman' y 'The Good Place': dos finales sobre la muerte, los pecados del pasado y la aceptación personal La estatua de la discordia Ed Helms, quien ya trabajó con Schur en 'The Office', es cocreador de la comedia junto a Sierra Teller Ornelas, que también ha trabajado en 'Brooklyn Nine Nine' (como veis todo queda en casa). Ornelas será la showrunner de la serie, que contará en su haber con una sala de guionistas repleta de nativos americanos. Junto a Helms, el reparto de 'Rutherford Falls' se completa con Jana Schmieding como Reagan, amiga de la infancia de Nathan quien trabaja con el centro cultural de la tribu; Michael Greyeyes como Terry, dueño del casino local; Jesse Leigh como Bobbie, asistente de Nathan y Dustin Milligan como Josh, periodista. Como con todas las comedias de Schur, habrá que darle una buena oportunidad ya que suelen tardar en despegar. Pero cuando lo hacen son magníficas. Además, me alegro de que el guionista vuelva a uno de los temas que ha desarrollado (en 'Parks and Recreation'): la administración local y cómo funciona el complejo ecosistema que se forma. - La noticia Tráiler de 'Rutherford Falls': la nueva comedia del creador de 'The Good Place' ya tiene fecha de estreno fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Hubo mucho que comentar en las recientes nominaciones al Óscar y hay una curiosidad que no podíamos dejar de destacar: Glenn Close ha hecho historia siendo nominada al Óscar y al Razzie por el mismo personaje. Solamente dos actores lo habían conseguido con anterioridad, y hacía casi 40 años que no sucedía. Los precedentes En concreto, los dos precedentes de este insólito hecho son James Coco, que en 1982 fue aspirante tanto al Razzie como al Óscar por su participación en 'Sólo cuando me río', y Amy Irving, que hizo lo mismo apenas dos años después por su trabajo en 'Yentl'. Ninguno de los dos se llevó para casa galardón alguno. En Espinof Óscar 2021: todas las películas nominadas que puedes ver en Netflix, Amazon, HBO, Disney+, Apple TV+ y Movistar+ En el caso de Close es su octava nominación al Óscar, habiéndose ido de vacío en las siete ocasiones anteriores, la última hace apenas un par de años por su estupenda interpretación en 'La buena esposa'. Parece difícil que vaya a romper esa racha con 'Hillbilly, una elegía rural', pero al menos ha logrado colarse entre las aspirantes. Por otro lado, es la primera vez que aspira al Razzie y ahí resulta más imprevisible ver si querrán hacer la gracia de dárselo o no. Recordemos que 'Hillbilly, una elegía rural' recibió críticas bastante negativas coincidiendo con su estreno en Netflix, pero el público sí que ha reaccionado con más entusiasmo hacia la película de Ron Howard que la prensa profesional. Close da vida en ella a Bonnie Vance, madre en la ficción del personaje interpretado por Amy Adams. - La noticia Glenn Close hace historia siendo nominada al Óscar y al Razzie por 'Hillbilly, una elegía rural': hace 37 años que no ocurría algo así fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Han llegado las esperadas nominaciones al Óscar 2021 para la 93.ª edición de los Premios de la Academia, y no ha sorprendido que 'Nomadland', 'El juicio de los 7 de Chicago' (The Trial of the Chicago 7', 'Mank', 'La madre del Blues' (Ma Rainey's Black Bottom), 'Sound of Metal', 'Judas y el Mesías *****' o 'Minari' consigan múltiples nominaciones en varias categorías. Ha habido alguna sorpresa interesante como 'Una joven prometedora' pero películas como 'La asistente', 'Casa ajena' y otros títulos que han creado conversación y son dignos de premios han sido totalmente ninguneadas, como ocurre en la mayoría de nominaciones al Óscar, un buen puñado de títulos se quedan fuera, como los casos de 'Diamantes en bruto', 'Midsommar', o 'Súper empollonas', pero la ocasión es una buenas excusa para rescatar 19 títulos del año pasado que merecen, sino algún Óscar, que se les de una oportunidad. 'Casa ajena' (His House, 2020) El gran debut como director de Remi Weekes retrata la experiencia de dos inmigrantes a través de una lente de terror clásico de casa encantada tiene grandes actuaciones de Sope Dirisu y Wunmi Mosaku, que le valieron nominaciones a los BAFTA Film Awards y los British Independent Film Awards, uno de los grandes filmes de terror de 2020 y una muestra de que aún hay esperanza para los originales de Netflix de perfil medio. Crítica en Espinof En Espinof Las 17 mejores películas de terror de 2020 'The Way Back' (2020) Warner Bros. hizo campaña de Oscar por la actuación de Ben Affleck en esta recuperación del actor formal y social, pero tenía enfrente a Anthony Hopkins, y el presumiblemente Óscar póstumo a Chadwick Boseman. Pero el trabajo de Affleck a manos de Gavin O'Connor, como entrenador de baloncesto alcohólico, es una catársis personal que va más allá del drama deportivo para mostrar los demonios y la redención de un artista que no quiere quedar fuera de la cancha. Crítica en Espinof 'First Cow' (2020) Pendiente de estreno en Mayo en España, la película de Kelly Reichardt fue una de las favoritas de la crítica en 2020, y ganó el premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a Mejor Película, cuatro nominaciones al Premio Gotham y tres nominaciones al Premio Indie Spirit, algo que no se ha traducido en nominaciones al Óscar. Un drama de época minimalista sobre el compañerismo, el nacimiento del sueño americano a través de los ojos de una vaca. 'Descansa en paz, **** Johnson' (**** Johnson is Dead, 2020) En un año de (no) estrenos como el 2020, los documentales han tenido un mayor peso e importancia, y lo cierto es que las nominaciones más cuestionables están en el Óscar al Mejor Documental, la aclamada 'Descansa en paz, **** Johnson' de Netflix ha corrido la misma suerte, una de las películas mejor valoradas del Festival de Cine de Sundance 2020, trata sobre la demencia del padre de la directora Kirsten Johnson, que elabora una divertida y emocionante elegía para su progenitor que habla sobre cómo abrazar la vida y temer a la muerte al mismo tiempo. En Espinof 39 grandes películas de 2020: nuestras recomendaciones y favoritas del equipo de Espinof 'How to Build a Girl' (2020) Adaptación de la célebre novela de Caitlin Morgan, una autobiografía sobre sobre una adolescente que llega a la mayoría de edad y trata de organizar su vida, descubriendo la escena musical y su propia voz dentro del mundo del periodismo cultural, retratando el ambiente, los bares pequeños y los conciertos, como una especie de coming of age biográfico entre 'Sing Street' y 'Super empollonas' que supone un nuevo olvido para la actriz de aquella, la genial Beanie Feldstein. En Espinof Las 31 mejores películas sobre la industria de la música 'Uno de nosotros' (Let Him Go, 2020) Un drama para adultos que se convierte en thriller de venganza con ribetes de neowestern, en principio nada nuevo bajo el sol, pero con lo mejor del buen cine americano, que no tiene nada que envidiar al Clint Eastwood de los primeros 2010. Pero sobre todo, el sólido trabajo de un sólido elenco veterano, formado por los padres de Superman, Kevin Costner (que no tenga un Óscar y solo haya estado una vez nominado es delirante) y Diane Lane frente a la siempre sublime Margaret Blackledge. 'Nunca, casi nunca, a veces, siempre' (Never Rarely Sometimes Always, 2020) Este notable drama de HBO Max sobre el aborto de Eliza Hittman, ganó premios en el Festival de Cine de Sundance y el Festival de Cine de Berlín en 2020 antes de emerger como favorito de la crítica a fin de año. Sidney Flanigan ganó premio a Mejor Actriz del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York y el premio a Intérprete Revelación de la National Board of Review, mientras que la película está nominada a siete premios Indie Spirit. The Assistant (2020) Los Óscar hicieron algo de caso al tema me too con nominaciones al drama sobre los abusos en el canal Fox News 'El escándalo', pero el debut como directora de Kitty Green, es la película definitiva sobre lo que rodea a los abusos tipo Weinstein, una magistral actuación principal de Julia Garner merecía la contienda por el Oscar a la Mejor Actriz. 'Undine' (2020) Una de esas pequeñas películas que hacen cierto ruido entre la crítica durante algunas semanas y luego pasan al olvido por no generar maremotos de algoritmo o ser estrenadas en la plataforma equivocada, pese a haber sido bien recibida en la Berlinale. Fuerte base de folclore para una oscura fantasía cuya oscura narración a menudo se ve compensada por el encantador romance en su corazón. ¿El problema? Ya premiaron 'La forma del agua' hace un par de ediciones. En Espinof Qué tiene de terror 'La forma del agua' para que pretenda hacer historia ganando el Óscar a mejor película Palm Springs (2020) 'Palm Springs' consiguió dos grandes nominaciones a los Globos de Oro de este año, una para Mejor Película Musical o Comedia y otra para Andy Samberg en la categoría Mejor Actor de Película de Comedia o Musical, pero sus opciones en los Óscar se reducían a Mejor Guión Original, avalados por la nominación del Writers Guild of America a Andy Siara, por su casi imposible renovación del concepto 'Atrapado en el tiempo' que parecía no dar ya para más. Crítica en Espinof En Espinof Globos de Oro 2021: Netflix triunfa con sus series pero el cine se le resiste y va camino de perder otra vez el Óscar a mejor película 'El dilema de las redes' (The Social dilemma, 2020) La categoría documental es demasiado extensa para incluir a todos los buenos trabajos de este año, pero uno de los más elocuentes y que más ruido han creado en 2020 es este lúcido y completo análisis de nuestro presente minado de datos con una implacable advertencia que le da una función social que va más allá de la tecnofobia pueril de Charlie Brooker, para mirar a nuestro futuro desde la sencillez de la estadística. Crítica en Espinof La voz humana (2020) Tras otra nueva pifia de elección para los Óscar de la Academia de cine española, 'La voz humana' era la última carta de representación española en los premios, y la mayoría de los expertos consideraron el trabajo de Pedro Almodóvar protagonizado por Tilda Swinton, como una casi certeza para una nominación al Óscar en la categoría de Mejor Cortometraje de Acción en Vivo, pero se ha quedado fuera. Crítica en Espinof 'El lago del ganso salvaje' (Nan Fang Che Zhan De Ju Hui, 2020) Una de las mejores películas del año pasado, inteligente y con un estilo arrollador, este noir apabullante y hermoso combina la emoción de la serie B clásica con una lírica visual poco común y un comentario social relevante sobre la decadencia urbana en China. Es raro que se mire al cine de género, y a China aún le falta el prestigio que ha conseguido Corea del Sur, pero no te quepa duda de que es mucho mejor película que cualquiera de las elegidas para las categorías internacional y general. Crítica en Espinof Solo nos queda Bailar ( And then We Dance, 2020) Una de las ausencias más inexplicables (e imperdonables) es esta preciosa historia de amor y baile que, a diferencia del cuento de hadas romántico burgués, y algo autocomplaciente, de ‘Call Me by Your name’ es mucho sincera, rotunda y atrevida a causa del emplazamiento de la historia y la riqueza de significados en cada acto, hasta casi convertirse en un manifiesto revolucionario que denuncia la hegemonía homofóbica del propio arte que quiere abrazar. Crítica en Espinof En Espinof Las 17 mejores películas de 2020 'Feels good man' (2020) En un año que empieza con un asalto al Capitolio de los Estados Unidos por parte de la ultraderecha, los conspiranoicos de QAnon y los activistas MRA, no habría esto de más reconocer este sorprendente documental sobre la rana Pepe, una creación inocente y bienintencionada reapropiada por la derecha estadounidense, dentro de los foros tipo 4chan e incluso un instrumento clave para impulsar la campaña electoral de Donald Trump. No trata sobre la Alt Right pero sí sobre cómo funcionan en la red, y recibió un sintomático premio a mejor documental en Sundance ¿A dónde estaban mirando los Óscar? En Espinof Sundance 2020: 'Minari' triunfa y se lleva los premios de crítica y público 'La llorona' (2020) Había conseguido estar nominada como Mejor película de habla no inglesa en los Globos de Oro, pero la película de Jairo Guerrero no pasó a nominaciones tras pasar el primer corte de preselección. Algunas de las muestras de terror más reseñables recientes tienen en común temas sociales relativos a la turbulenta historia de estados represores o sencillamente la difícil situación socioeconómica de algunas naciones. ‘La llorona’ es la última de estas aproximaciones, pasando tangencialmente por la leyenda que da título, pero suficiente para mostrar de nuevo los prejuicios de la Academia con el cine de género. Crítica en Espinof En Espinof Globos de Oro 2021: ni 'The Mandalorian' ni 'Lovecraft Country', el fantástico y el terror siguen siendo totalmente ignorados por los premios 'Como sobrevivir al mundo material' (Kajillionaire, 2020) Aclamada por la extraordinaria actuación de Evan Rachel Wood, la extraña comedia de Miranda July, es un dramedia negra, que cuestiona los lazos de la familia y ha sido excluida por completo de todos los premios de la temporada. Su compositor Emile Mosseri sí ha sido nominado a Mejor partitura original por 'Minari', aunque la de 'Kajillionaire' es igual de nominable. Martin Eden (2020) Pietro Marcello hace una adaptación exuberante y fiel de la novela de Jack London con ecos a la Novelle Vage, clasicismo artesanal atemporal y rotundo, y una gran interpretación principal de Luca Marinelli, que recuerda al mejor Jake Gyllenhaal con algo de carraspeo susurrante, para encarnar a un marinero bullicioso cegado por su propia ambición. Con razón ganó en la decimosexta edición del Festival de cine europeo de Sevilla y el Tiff. Crítica en Espinof 'You Don't Nomi' (2020) Sencillamente, uno de los mejores documentales sobre cine de la última década. Este estudio sobre la película 'Showgirls' combina una capacidad de análisis cinematográfico preciso y profundo sin dejar de ser tremendamente ácido y divertido. Su acertado uso del material de archivo completa un discurso agudo que, si bien comparte su fascinación al espectador, no glorifica de más el film que disecciona, sino que propone diferentes artefactos de análisis que llevan a la mirada poliédrica al desastre sin respuestas claras, logrando construir un collage de ideas que llevan al enigma indescifrable de la atracción por el despropósito, la monstruosidad vulnerable y adictiva de los grandes monumentos al mal gusto. Crítica de Espinof - La noticia Óscar 2021: 19 películas imprescindibles ignoradas en las nominaciones de los premios de la Academia de Hollywood fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Buenas noticias para los millones de seguidores de 'Los Bridgerton', pues la serie de Netflix al fin ha iniciado el rodaje de su segunda temporada. Eso sí, la confirmación no ha llegado desde la propia plataforma, pues ha sido Luke Newton, que da vida a Colin en la serie, quien ha publicado las primeras imágenes desde el set de grabación. Como era de esperar, estas imágenes no desvelan lo más mínimo sobre lo que nos espera por delante en esta segunda tanda de episodios de 'Los Bridgerton'. Eso no quita para que ya se sepa que tomará como base la novela de Julia Quinn 'El vizconde que me amó' como base. Luego ya sabemos que la serie de Netflix no tiene problemas en tomar elementos de otras entregas posteriores de la franquicia literaria original cuando así lo crean necesario sus responsables. Con Anthony de protagonista En Espinof 'Los Bridgerton': todo lo que funciona y lo que no en la serie de Netflix La segunda temporada de 'Los Bridgerton' se centrará en Anthony, el personaje interpretado por Jonathan Bailey que se verá obligado a cumplir con papel de patriarca de la familia, por lo que tendrá que buscar una esposa que asegurar el porvenir de su familia, sin importar si el enlace se produce o no por amor. Ya sabemos también que Simone Ashley, a la que quizá recordéis por haber dado vida a Simone en 'Sex Education', dará vida a Kate Sharma, principal interés romántico de Anthony en la segunda temporada de la serie de Netflix. Ahora habrá que estar atentos a ver cuándo finaliza el rodaje de esta segunda temporada, ya que el de la primera concluyó en febrero de 2020 y luego no se estrenó hasta diciembre de ese mismo año. Parece lógico que con la segunda vaya a haber unos tiempos similares hasta su estreno, por lo que me da que no habrá nuevos episodios hasta ya 2022. - La noticia 'Los Bridgerton': la serie de Netflix arranca el rodaje de su temporada 2 y ya tenemos las primeras imágenes fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Las persecuciones y aventuras de Eve y Villanelle están llegando a su fin. BBC America ha confirmado que la temporada 4 de 'Killing Eve' será la última del thriller femenino de Phoebe Waller-Bridge. Estos últimos episodios se van a grabar durante este verano cara a su estreno el próximo 2022. En España la vemos vía HBO. Pero podríamos decir que la mala noticia acaba ahí porque AMC Networks (la matriz de BBC America) está valorando la posibilidad de expandir el universo de las novelas de Luke Jennings con algún que otro spin-off. Eso sí, no parece haber nada concreto sobre la mesa, al menos no ha trascendido la naturaleza de esta expansión. En Espinof 'Killing Eve': Todo lo que sabemos de la temporada 4 Así, será Laura Neal la guionista encargada de dar cierre a esta "tetralogía", que sigue con la tradición de contar en cada temporada con una guionista diferente. De momento, los detalles de lo próximo de 'Killing Eve' se encuentran bajo secreto de sumario. Lo único que sabemos con certeza es que las protagonistas caminaron en direcciones opuestas con la promesa de nunca más cruzarse en sus vidas. Dos años sin ellas De momento, los mayores rumores apuntaban a un salto temporal. Pero son solo eso, rumores. En el reparto de esta última temporada estarán Sandra Oh (Eve), Jodie Comer (Villanelle), Fiona Shaw (Carolyn) y Kim Bodnia (Konstantin) como el cuarteto principal. - La noticia 'Killing Eve' terminará en la temporada 4: Eve y Villanelle se encontrarán por última vez en 2022 fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Aunque, en términos generales, la primera producción televisiva de Marvel Studios para Disney+ haya resultado ampliamente satisfactoria, no hemos sido pocos los que hemos terminado echando en falta un último redoble final en el cierre de 'Bruja Escarlata y Visión'; y buena culpa de ello la ha tenido el flujo incesante de teorías que han rodeado a la miniserie desde su inicio. Puede que una de las conjeturas que más sonaron durante la emisión semanal de 'WandaVision', sino la que más circuló, fue la que apuntaba a que el gran responsable tras los acontecimientos en Westview —y posible gran villano de la Fase 4 del Universo Marvel— era el mismísimo Mephisto; algo que, tras el emotivo episodio final, terminó cayendo oficialmente en saco roto. En Espinof 'Bruja Escarlata y Visión' más allá de Marvel: referencias e influencias para disfrutar a fondo la serie de Disney+ Durante una entrevista del medio Mashable con la creadora de 'Bruja Escarlata y Visión', Jac Schaeffer, hemos conocido el motivo que le impulsó a descartar al diablo extra-dimensional como principal antagonista de la serie, y es de lo más simple: Schaeffer no tenía ni idea de quién era el tal Mefisto. "Por mi parte, nunca hubo una intención de crear pistas falsas sobre Mephisto, porque no sabía quién era hasta que empecé a hacer entrevistas para la promoción. ¿Por qué hablábamos tanto sobre el diablo? Es una coincidencia. Nunca fue parte de nuestras discusiones sobre la narrativa. Teníamos muy claro que el gran villano es el duelo, y después el enemigo externo es Agatha. Así que, como espectadora y como amante de la serie y sus personajes, nunca quise nada más allá de eso". Durante la entrevista, Schaeffer tampoco perdió la oportunidad de abordar uno de los temas más controvertidos de la producción: el fichaje de Evan Peters para dar vida a lo que terminaría siendo una versión falsa de Pietro, el hermano de Wanda —fallecido en el Universo Marvel—, a quien ya interpretó en las últimas cintas de la saga X-Men. Una decisión de casting que invitó a pensar en el desembarco de los mutantes marvelitas en el MCU y que terminó siendo una broma no demasiado afortunada. "Sabíamos que iba a reventar cabezas. Lo que no esperaba esque fuese a ser en plan, 'Bueno, si nos han dado a Evan Peters van a darnos a Michael Fassbender'". Ahora sólo queda esperar que 'Falcon y el Soldado de Invierno', que se estrena el próximo 19 de marzo, no pretenda jugar tanto al despiste y extienda cheques que sus giros dramáticos no puedan pagar. - La noticia La creadora de 'Bruja Escarlata y Visión' admite que no sabía quién era Mephisto durante la producción de la serie de Marvel fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Según Mediaplay News, el día de analistas de AT&T, el presidente de WarnerMedia, Jason Kilar, afirmó que HBO Max ha superado a Disney + en cuanto a generación de ingresos, impulsada sobre todo por una base de suscriptores en crecimiento, un costo base más alto y la estrategia de Warner Bros de llevar todos sus estrenos de cine de 2021 a la plataforma de transmisión. Sacando pecho al aire Disney + ha atraído mucha atención por generar toneladas de millones al acumular una enorme cantidad de suscriptores en su primer año, y aunque HBO Max no se acerca a esos números, Kilar dice que ha superado los 41 millones de suscriptores que el análisis interno de AT&T había marcado como objetivo para finales de 2022. Por supuesto, todos estos números se basan en conjeturas, considerando que Netflix, que sigue siendo el servicio con más suscriptores y más ingresos, o Disney y prácticamente todas las demás compañías de streaming no hacen públicos sus números. En Espinof 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder': un increíble collage caótico de cuatro horas que apunta a final de una era en DC Kilar solo puede basar sus declaraciones en lo que está disponible, datos de reuniones de inversores como esta y estimaciones de rating por estudios externos de muestreo: "Según los datos disponibles públicamente y las estimaciones de los analistas, creemos que ya somos el segundo servicio de video a pedido por suscripción independiente que genera ingresos en los EE. UU." Además, señaló que HBO Max ha sido mejor recibida por las mujeres que la propia HBO, con alrededor del 50% de los espectadores mujeres en comparación con un porcentaje significativamente menor. También tiene alrededor del 43% de su audiencia menor de 35 años, un grupo demográfico deseable para los anunciantes. Kilar señaló que el plan de cines ha reducido la puerta giratoria común a los servicios de transmisión, donde el público se registraba para una muestra gratuita, se echaba atrás y luego regresaba cuando llegaba algo atractivo. Por supuesto, marzo se ve como algo bastante atractivo gracias a 'La Liga de la Justicia' de Zack Snyder, que debutará la próxima semana. - La noticia WarnerMedia afirma que HBO Max ya está generando más ingresos que Disney+ fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Fin de un ciclo. Mediaset ha cancelado 'Mujeres y hombres y viceversa', el programa ¿de citas? del grupo que, casi desde el principio, ha constituido uno de los ejes conductores de las narrativas tanto de Telecinco, su casa original, como de Cuatro. El programa ya llevaba un tiempo en horas bajas, su condición de fenómeno se fue esfumando a partir de la primera generación de tronistas y el interés ha ido cayendo a pesar de las continuas remodelaciones y giros del programa, incluyendo su reconversión a una suerte de reality, su paso a Cuatro y tener a Jorge Javier Vázquez de tronista. En Espinof Más allá del reality de las Kardashian: cuando los famosos y sus familias meten cámaras dentro de sus casas Originalmente presentado por Emma García, el espacio también ha visto en sus trece años de vida (se estrenó en 2008) un cambio de presentadores: un intercambio con Toñi Moreno (que hasta entonces presentaba 'Viva la vida' en los fines de semana) primero y luego el fichaje de Jesús Vázquez para intentar remontar un programa que ya estaba agonizando. De bombazo a la nada Junto a 'Sálvame', el bombazo de 'Mujeres y hombres y viceversa' fue tal que pronto se integró en esa sinergia entre los distintos programas de Telecinco, procurando que hubiese una conversación continua y siendo cantera para los realities ('Supervivientes', principalmente) y para los programas (ahí tenemos a Rafa Mora como colaborador de 'Sálvame'). De momento, no se ha aclarado cuántos programas le quedan. Desde Bluper, medio que adelantó la noticia, apuntan que la última entrega será el jueves 25 de marzo. Por otro lado, no será la última vez que veamos a Jesús Vázquez, el presentador que sale airoso de todo programa que le pongan encima de la mesa será el encargado de conducir 'Top Star', el nuevo talent musical de Mediaset. - La noticia 'Mujeres y hombres y viceversa' llega a su fin: Mediaset cancela el programa tras trece años en emisión fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

La elegante versión de la BBC, 'Sherlock', llegó para enamorarnos a todos hace más de diez años. Entre muchas otras cosas situó a su protagonista, Benedict Cumberbatch en el punto de mira. Ahora el actor, estrella Marvel, no cierra la puerta a una posible nueva temporada. Elemental La serie, que se originó en la BBC en 2010 antes de reventar el mundo a través de Netflix, se emitió durante cuatro temporadas (lo siento, es británica, así que "cuatro series") y un episodio especial. Y es que ha llovido mucho desde el último episodio, emitido en 2017, y los fans siguen esperando un regreso. En Espinof 17 Sherlock Holmes no tan "elementales" para sumergirnos en el universo de Sir Arthur Conan Doyle tras 'Enola Holmes' Preguntado recientemente sobre la posibilidad de una quinta temporada de 'Sherlock', Benedict Cumberbatch soltó ese clásico "nunca digas nunca" que tan buenos resultados ha dado en la vida a Florentino Pérez, por ejemplo. "Soy la peor persona a la que preguntar sobre esto porque nunca diría que no, obviamente. Pero no lo sé. Y soy la peor persona a la que preguntar porque mi agenda está llena en este momento, al igual que la de Martin y todos los demás actores clave involucrados. Entonces, ¿quién sabe? Quizás algún día, si el guión es bueno. O tal vez podría ser una película en lugar de una temporada. ¿Quién sabe? Pero de todos modos , no por ahora". Lo cierto es que ambos protagonistas están bastante ocupados con sus quehaceres en el Universo Marvel, pero nunca ha pasado nada por soñar, y si algo tiene el personaje de Sir Arthur Conan Doyle es posibilidad de continuar contando buenas historias. Ojalá. - La noticia Benedict Cumberbatch no cierra la puerta a continuar 'Sherlock': "Tal vez podría ser una película en lugar de una temporada" fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Las nominaciones a los Óscar 2021 nos han dejado muchas sorpresas, noticias y datos curiosos. No ha habido mucha fortuna para los profesionales y artistas españoles, empezando por Pedro Almodóvar, que no peleará por la estatuilla con su corto 'La voz humana' (ya sabíamos que 'La trinchera infinita' no estaría en la categoría de mejor película internacional). Presencia española en documental, maquillaje y vfx Sin embargo, hay tres categorías donde los españoles podríamos celebrar triunfos. En primer lugar, 'El agente topo' de la chilena Maite Alberdi, aspira al Óscar de mejor largometraje documental. Entre sus productores hay dos españolas: María del Puy Alvarado y Marisa Fernández Armenteros. 'El agente topo', que se estrena el próximo viernes (19 de marzo) en nuestros cines, compite por el Óscar con 'Collective', 'Crip Camp', 'My Octopus Teacher' y 'Time'. En Espinof Óscar 2021: todas las películas nominadas que puedes ver en Netflix, Amazon, HBO, Disney+, Apple TV+ y Movistar+ Por otro lado, 'La madre del blues' ('Ma Rainey's Black Bottom') suma 5 nominaciones al Óscar, incluyendo la categoría de mejor maquillaje y peluquería. Y ahí está el nombre de Sergio López-Rivera, otro español candidato al premio de Hollywood. Podrían dejarle sin Óscar los trabajos de 'Emma', 'Hillbilly, una elegía rural', 'Mank' o la 'Pinocho' de Matteo Garrone. 'La madre del blues' puede verse en Netflix. Por último, también hay presencia española en el apartado de mejores efectos visuales. Gracias a su labor en la aventura familiar de Disney 'El magnífico Iván' ('The One and Only Ivan'), Santiago Colomo podría conseguir el Óscar. Las películas que pelearán por la misma estatuilla son 'Monster Problems' ('Love and Monsters'), 'Cielo de medianoche' ('The Midnight Sky'), 'Mulan' y 'Tenet'. 'El Magnífico Iván' puede verse en Disney+. Recordemos que el próximo 25 de abril tendrá lugar la 93ª gala de los Premios Óscar. Desde aquí deseo mucha suerte a estos cuatro candidatos. - La noticia Óscar 2021: 'El agente topo', 'La madre del blues' y 'El magnífico Iván', las tres únicas opciones de premio para españoles fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .

Todavía resuenan las letras del apellido de Bong Joon-ho y ya tenemos listos los nuevos candidatos al Óscar, los nominados a la entrega de los Premios de la Academia 2021. Como viene siendo habitual, y más ante una cosecha como la que nos ha tocado recoger, estamos ante una repetición de los títulos que se han recordado durante las últimas semanas, pero ya que no está siendo un buen año para nadie, la Academia se ha asegurado de cubrirse las espaldas y optar por la diversidad a las puertas del apocalipsis. United Colors of Academy Awards Supongo que es cosa mía, que soy un mal pensado, pero ahora que los shares caen en picado, ahora que la gente no quiere ni tampoco necesita aplaudir la recompensa de la palmada que la industria se da a sí misma, justo ahora, resulta que nos adentramos en los Óscar de la diversidad. Wow. En Espinof Lista completa de nominados a los Premios Óscar 2021 Hasta nueva intérpretes no blancos han sido nominados al Óscar este lunes, estableciendo un récord de diversidad en las categorías. El logro se produce después de años de esfuerzos importantes por parte de la Academia para diversificar su membresía a raíz de los nominados únicamente blancos de las ceremonias de 2015 y 2016. Ese "pequeño detalle" casi se repite el año pasado cuando solo un actor *****, la estrella de 'Harriet, en busca de la libertad', Cynthia Erivo, obtuvo una nominación a la mejor actriz. Afortunadamente, este año ha sido el año de la ruptura total. La estrella de 'Minari', Steven Yeun, es el primer asiático-estadounidense en ser nominado a mejor actor, y en la misma categoría, Riz Ahmed ('Sound of Metal') se convirtió en la primera persona de ascendencia pakistaní en ser nominada a un Oscar a la mejor interpretación. La coprotagonista de la película de Lee Isaac Chung, Youn Yuh-jung, es la primera coreana nominada a un Oscar como intérprete femenina. En el pasado, Yul Brynner, de ascendencia mongola, ganó el premio al mejor actor por 'El rey y yo' y Ben Kingsley, de ascendencia india, ganó el premio al mejor actor por 'Gandhi' de 1982. Es la primera vez en la historia de los Óscar que la categoría de mejor actor no es mayoritariamente blanca. El resto de la diversa lista de este año incluye a las nominadas a mejor actriz Viola Davis y Andra Day y los nominados a mejor actor de reparto Daniel Kaluuya, Leslie Odom Jr. y LaKeith Stanfield. Marcando un triste hito, Chadwick Boseman es también el primer actor ***** en ganar una nominación póstuma al Óscar. Mia Neal y Jamika Wilson se convirtieron en las primeras mujeres negras nominadas a mejor maquillaje y peluquería, mientras que 'Judas and the Black Messiah' es la primera película con un equipo de producción totalmente ***** en ser nominada a mejor película. También ha sido un año clave para la diversidad de los Oscar más allá de las categorías de actuación. Chloé Zhao ('Nomadland') se convirtió en la primera mujer china-estadounidense nominada a mejor directora, donde compite con Emerald Fennell ('Una joven prometedora') en el primer año en que más de una mujer ha sido nominada en esta categoría. Con nominaciones para película, director, edición y guión adaptado, Zhao es también la primera mujer en recibir cuatro nominaciones en un solo año. ¿Se presenta una velada muy repartida o es cosa mía? - La noticia Óscar 2021: la edición de la pandemia será la más diversa de la historia de los premios fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Si el pasado mes de febrero, Chloé Zhao, Emerald Fennell y Regina King hicieron historia en los Globos de Oro al ser las tres primeras mujeres que compitieron en un mismo año por el galardón en la categoría de mejor dirección, este 15 de marzo las realizadoras de 'Nomadland' y 'Una joven prometedora' han vuelto a romper moldes en las nominaciones a los Óscar 2021. Por primera vez en los casi cien años de historia de la prestigiosa entrega de premios, dos mujeres han sido nominadas al Óscar a la mejor dirección. Además, tanto Zhao como Fennell han recibido sendas candidaturas al mejor guión —adaptado y original respectivamente— por sus libretos. En Espinof Óscar 2021: todas las películas nominadas que puedes ver en Netflix, Amazon, HBO, Disney+, Apple TV+ y Movistar+ En sus 93 años de historia, la academia norteamericana sólo había nominado a cinco mujeres a la mejor dirección; siendo estas Lina Wertmüller por 'Siete bellezas' —1976—, Jane Campion por 'El piano' —1993—, Sofía Coppola por 'Lost in Translation —2003—, Kathryn Bigelow por 'En tierra hostil' —2009—, y Greta Gerwig por 'Lady Bird' —2017—. De ellas, sólo Bigelow se alzó con la preciada estatuilla. A pesar de que Chloé Zhao tiene un buen número de papeletas de llevarse el gato al agua este año, tendrá que competir, además de con Emerald Fennell, con cineastas de la talla de Thomas Vinterberg —'Otra ronda'—, David Fincher —'Mank'— y Lee Isaac Chung —'Minari. Historia de mi familia'—. El próximo 26 de abril descubriremos si los Óscar tendrán una nueva mujer directora entre sus premiadas. - La noticia Los Premios Óscar nominan por primera vez en su historia a dos mujeres directoras el mismo año, Emerald Fennell y Chloé Zhao fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Últimamente a Roberto Álamo le hemos tenido hasta la sopa, sobre todo en dramas policiales televisivos ('Antidisturbios' y 'Estoy vivo') y, la verdad, no es una queja porque es de estos valores seguros a los que acudir y en esta ocasión protagoniza 'Caronte', un drama de abogados que estrena Cuatro (y otros canales de TDT en simultáneo) esta noche. Un estreno en abierto después de haber podido ver la serie en Amazon Prime Video gracias al acuerdo de exclusividad en primera ventana que tiene Mediaset con la plataforma. No es, quizás, momento de hablar hasta qué punto les está saliendo rentable, por lo menos se está intuyendo que las audiencias se resienten en algunos casos y, quizás por eso la veamos en el segundo canal del grupo en vez de en Telecinco. En Espinof Las 11 mejores series de abogados en Netflix, HBO, Amazon y Movistar También es cierto que esta llegada se corresponde a un cambio de estrategia en torno a Cuatro, cadena con la que llevan un tiempo sin saber qué hacer para remozarla. Estrategias de programación aparte, en 'Caronte' nos encontramos con un correcto drama que navega entre lo policíaco y lo judicial. De policía a abogado No, no es que estamos ante una versión de 'Ley y Orden', sino que son las circunstancias de nuestro protagonista lo que nos lleva a estos dos mundos. La serie comienza con un Samuel Caronte (Álamo), ex policía que vuelve al ruedo de la justicia después de salir de la cárcel. En esta ocasión en vez de poli se ha reconvertido en abogado, haciéndose con causas perdidas y no deteníendose ante nada para conseguir pruebas y demostrar la inocencia de sus clientes. Verónica Fernández, a la que hemos visto en 'Hache', se encarga del guion de este drama judicial que, junto a Álamo, cuenta en su reparto con Miriam Giovanelli, Carlos Hipólito, Marta Larralde, Belén López y Julieta Serrano. El guion es bastante claro y conciso, enseguida presenta la situación y te deja ver cómo es el mundo con el que se reencuentra Caronte tras años a la sombra. Moverse por un género tan común en televisión como es el del procedimental (ya sea legal o criminal) hace que por muy bien hecha que una serie esté necesite de una dosis de gancho extra para un espectador curtido. Sobre todo teniendo en cuenta que la TDT española está recargada de este tipo de ficciones que puedes ver una y otra vez sin aburrirte. Una serie correcta con algún que otro tropiezo 'Caronte' tiene algún que otro tropiezo. Por lo general hay bastante más peso en el investigador que en el investigado y eso puede causar cierta desconexión cuando estamos en una serie basada en el esquema de "caso de la semana" y tampoco es que la historia de Samuel tenga un gran desarrollo episodio a episodio. En Espinof El gran debate con 'Antidisturbios' es si estamos ante la mejor serie española de todos los tiempos Hay unos desequilibrios en la serie algo notables tanto en la historia (que no se aleja demasiado de la hoja de ruta típica de una ficción española) como en la caracterización de los personajes. Álamo está mejor cuando es el sosegado pero duro abogado que cuando se enfrenta a sus propios demonios, a su pasado y en los flashbacks donde le vemos en horas bajas. Quizás es cierto fallo a la hora de mezclar los ingredientes lo que hace que 'Caronte' no termine de despegar como drama legal. Si bien los casos son interesantes y cuentan con los pertinentes giros, los setenta minutos de episodio juegan bastante en su contra, impidiendo que la serie pase de cierto "correctismo". - La noticia 'Caronte': un inspirado Roberto Álamo protagoniza una serie de abogados en Cuatro a la que le cuesta levantar el vuelo fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Durante los próximos meses será el director del que todo el mundo hable. La primavera será de Zack Snyder, que ahora estrena su esperada visión de la alianza superheróica de los personajes de DC. 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder' abre la veda de opiniones y posiciones. Aprovechamos la amabilidad de HBO España y HBO Max para dejarnos charlar un rato con el cineasta. Cerrando el círculo Kiko Vega (KV): 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder' ha llegado como una película de cuatro horas, pero está dividida en partes. ¿Por qué decidiste hacer una película y no una serie limitada? Zack Snyder (ZS): Pues francamente pensaba que la película podía funcionar de forma episódica de manera natural, y hablamos de presentarla como una miniserie. La realidad es que cuando lo propuse los abogados de la compañía se volvieron un poco locos, no estaban seguros de que fuera legal tras las condiciones que teníamos acordadas, así que pensé, bueno, esta película ya nos ha dado bastantes problemas a todos, no necesito un proceso legal para llevarla a la pantalla en forma de serie, así que vamos a dejarla tal y como está. En Espinof Todas las películas del Universo Extendido de DC, ordenadas de peor a mejor KV: ¿Y la fotografía en blanco y ***** era una opción real? ZS: Absolutamente. Tenemos la película en blanco y *****, y verá la luz más adelante. Mi idea es estrenarla antes en IMAX en pases benéficos. KV: Edgar Wright asegura que nunca ha visto 'Ant-Man' tras abandonar el proyecto después de años de trabajo. ¿Has visto la versión que se estrenó en las salas de 'Liga de la Justicia'? ZS: No he visto la versión cinematográfica de ‘Liga de la Justicia’ y no creo que lo haga nunca. KV: ¿Podemos esperar alguna sorpresa para el lanzamiento doméstico de 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder'? ZS: Sí, por supuesto que algo habrá. También te puedo decir que tenía una idea diferente para el final de la película, pero Warner no quiso hacerlo. No sé si en el futuro podremos terminarlo, pero ahora mismo no existe. KV: He podido apreciar alguna diferencia entre el tráiler final de la película y el resultado final. En concreto hay un diálogo que se echa de menos. ZS: Honestamente, te diré que eso estaba preparado para el montaje benéfico que tenemos en mente, pero al final Warner dijo que no podía hacer eso, así que mira, se quedó en el tráiler final oficial. KV: ¿Has visto la miniserie de HBO sobre 'Watchmen'? ZS: No he podido aún, pero esa sí que está en mi lista de asuntos pendientes, quiero hacerlo. - La noticia "No he visto la versión cinematográfica de ‘Liga de la Justicia’ y no creo que lo haga nunca". Zack Snyder fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Ya sabemos cuáles son las películas candidatas a llevarse para casa algún premio en la gala de entrega de los Óscar 2021 que se celebrará el próximo 25 de abril. Seguro que muchos de vosotros querréis haberlas visto todas para entonces y hoy venimos a facilitaros el trabajo, pues a continuación encontraréis todos los largometrajes nominados que ya pueden verse en streaming en Netflix -gran dominadora de las nominaciones con 35 menciones-, Amazon, HBO, Disney+, Apple TV+ y Movistar+ 'Borat, película film secuela' 14 años tuvieron que pasar para que Sacha Baron Cohen recuperase este mítico personaje con un objetivo claro: intentar derrumbar a Donald Trump en su segundo asalto a la Casa Blanca. Eso lo consiguió, y de paso nos dio una secuela inferior a su predecesora pero que merece la pena. Puedes verla en Amazon Crítica en Espinof 'Campamento extraordinario' Documental que gira alrededor de un grupo de adolescentes discapacitados que asistieron a un campamento muy cercano a Woodstock a finales de los 60 y principios de los 70 del siglo pasado. Puedes verla en Netflix 'Cielo de medianoche' Una ambiciosa película de ciencia ficción de George Clooney en la que ofrece su perspectiva de cómo podría ser el fin del mundo, tomando para ello como base una novela escrita por Lily Brooks-Dalton. Lo cierto es que destaca más como actor, pues en lo técnico es una película que brilla, pero luego no sabe muy bien qué hacer con los interesantes temas que plantea. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof En Espinof Las mejores películas de Netflix en 2021 (por ahora) 'Collective' Documental rumano de Alexander Nanau, quien también escribe el guion junto a Antoaneta Opris, que explota las consecuencias de un trágico incendio que acabó con la vida de 65 personas en un Club de Bucarest en octubre de 2015. Puedes verla en HBO 'Da 5 Bloods: Hermanos de armas' Lo nuevo de Spike Lee nos lleva de vuelta a Vietnam para que un grupo de veteranos rinda homenaje a un compañero caído en combate y, de paso, se haga con un tesoro que dejaron allí oculto. Una película potente que reivindica la importancia de los soldados afroamericanos en esa guerra. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'El juicio de los 7 de Chicago' El segundo largometraje dirigido por Aaron Sorkin ofrece su visión de un histórico juicio en Estados Unidos contra unos opositores a la guerra de Vietnam acusados de provocar disturbios en la Convención Nacional del Partido Demócrata en 1968. Es una película que se apoya principalmente en el guion del propio Sorkin y en su extenso y acertado reparto. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'El magnífico Iván' La película de Thea Sharrock se ha visto sin duda favorecida por el aplazamiento de infinidad de blockbusters para acabar colándose en la categoría de mejores efectos visuales. Una propuesta de corte familiar sobre un gorila muy especial con Bryan Cranston en su reparto. Puedes verla en Disney+ 'Emma' Nueva adaptación de la clásica novela de Jane Austen que tiene en la ascendente Anya Taylor-Joy a su principal reclamo. Una película entretenida y con cierto encanto que muy probablemente se haga con el galardón a mejor vestuario. Puedes verla en Movistar Crítica en Espinof 'Festival de la Canción de Eurovision: La historia de Fire Saga' Rachel McAdams y Will Ferrell lideran esta comedia sobre el célebre certamen musical a la que le habría venido bien un poco más de mala leche. Con todo, es un pasatiempo bastante digno en el que sobresale el trabajo de parte de su reparto. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'Fragmentos de una mujer' Un potente drama que explora las consecuencias de un parto que no sale precisamente como estaba previsto. Es cierto que decae tras su sensacional arranque, pero sigue mereciendo la pena, sobre todo gracias a la excelente interpretación de Vanessa Kirby. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof En Espinof Las 17 películas imprescindibles de cara a los Óscar 2021, a una semana de las nominaciones 'Greyhound' Una película épica naval que se apoya de forma notable sobre los hombros de Tom Hanks, quien además de liderar su reparto, también se ocupó de escribir su guion. Se da la curiosidad de que el propio Hanks lamentó que no llegase a verse en cines. Puedes verla en Apple TV+ Crítica en Espinof 'Hillbilly, una elegía rural' Desde el lanzamiento de su tráiler olía mucho a película con aspiraciones a los Óscar, tanto es así que recibió multitud de críticas por ella. Finalmente no ha conseguido demasiadas, pero Glenn Close sí se ha colado como mejor actriz secundaria, aunque lo más probable es que vuelva a quedarse sin premio. Salvo sorpresa de última hora, la película que le va a valer un óscar póstumo a Chadwick Boseman. Fue su última película y en ella ofrece una intensa interpretación como un músico con talento pero si oportunidades para seguir creciendo, algo que sí tuvo la protagonista interpretada por una también muy inspirada Viola Davis. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'La oveja Shaun. La película: Granjaguedón' Una hilarante nueva entrega de las aventuras de uno de los personajes más populares de Aardman. Con un ojo echado a la ciencia ficción y otro a la comedia, esta especie de puesta al día de 'E.T.' funciona de maravilla para que todos los miembros de una familia se lo pasen en grande con ella. Puedes verla en Movistar Crítica en Espinof 'La vida por delante' En su momento se habló de que Sophia Loren podía conseguir una nominación al Óscar en su regreso al cine, pero finalmente no ha sido el caso. La actriz da vida aquí a una mujer que acoge a un chaval que le había robado y que vivía en la calle. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'Lo que el pulpo me enseñó' Película documental que explora la inesperada amistad que surge entre un cineasta y un pulpo que le desvela los misterios ocultos de su mundo. Puedes verla en Netflix 'Mank' Un proyecto muy querido para David Fincher, ya que parte de un guion escrito por su ya fallecido padre que intentó llevar a la gran pantalla en varias ocasiones. Finalmente fue Netflix la que financió esta película sobre el proceso de escritura de 'Ciudadano Kane', una de las obras cinematográficas más aclamadas de todos los tiempos. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'Más allá de la luna' Todo apunta a que Netflix volverá a irse otro año de vacío en una categoría en la que rara vez Pixar da una opción a la competencia. Ni siquiera haber contado con un veterano de Disney como Glen Keane ni contar con una fuerte personalidad visual van a ser suficientes. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'Mulan' Puesta al día en acción real del querido clásico animado de finales de los años 90. Guste más o menos, no se limita a calcar la película original, algo muy de agradecer dado la tendencia de estas producciones a seguir esa vía para intentar garantizarse el favor del público. Puedes verla en Disney+ Crítica en Espinof En Espinof Todos los remakes en acción real de Disney ordenados de peor a mejor 'Noticias del gran mundo' Se esperaba más del western de Paul Greengrass en las nominaciones, conformándose finalmente con cuatro candidaturas, todas ellas en premios técnicos. Ni película, dirección o actor, por lo que dos películas con Tom Hanks figuran entre las nominadas pero él se ha ido de vacío. Puedes verla en Netflix Crítica en Espinof 'Pinocho' Nueva versión de este clásico relato infantil que es algo más retorcido de lo habitual. Cuenta además con la peculiaridad de que Roberto Benigni interpreta a Gepetto cuando a principios del siglo XXI lideró otra adaptación dando vida al muñeco que quiere ser un niño de verdad. Puedes verla en Movistar Crítica en Espinof 'Onward' Ha quedado algo ensombrecida por haberse estrenado el mismo año que otra película de Pixar, pero esta aventura que combina diversión y emoción podría haberse llevado perfectamente la estatuilla de no competir contra 'Soul'. Puedes verla en Disney+ Crítica en Espinof 'Soul' La joya más reciente de Pixar que Disney jugó como baza para conseguir nuevos clientes para su plataforma de streaming durante las pasadas Navidades. Una película en la que se nota que está detrás Pete Docter, quien no tiene problemas en abordar temas complicadas, pero de una forma genial y clara, valiéndose de todo tipo de contrastes para dar forma a una de las grandes películas de 2020. Puedes verla en Disney+ Crítica en Espinof En Espinof Todas las películas de Pixar ordenadas de peor a mejor 'Sound of Metal' Cuenta el duro momento por el que pasa un músico interpretado por Riz Ahmed cuando descubre que se está quedando sordo. ¿Aceptarlo o intentar buscar cualquier solución posible para intentar volver a su antigua normalidad? Un drama intenso muy a tener en cuenta. Puedes verla en Amazon Crítica en Espinof 'Tenet' El último blockbuster de Christopher Nolan no logró salvar las salas de cine de la pandemia de coronavirus pero sí que ha logrado colarse finalmente en los Óscar. Una película con la habitual intensidad de su realizador con la que yo no terminé de conectar. Puedes verla en Movistar Crítica en Espinof 'Tigre blanco' Al saberse que Priyanka Chopra y Nick Jonas iban a anunciar las nominaciones, algo me decía que esta película de Netflix producida por ella, quien también tiene un papel secundario, iba a rascar alguna nominación y así ha sido. Cuenta la historia de un joven indio de clase baja pero bastante avispado que va haciendo todo lo necesario para seguir yendo a más... Puedes verla en Netflix 'Time' Documental de Garrett Bradley sobre una mujer que lleva más de 20 años intentando conseguir que liberen a su marido, quien cumple una sentencia de 60 años por un crimen cometido por ambos. Puedes verlo en Amazon 'Una noche en Miami...' Una película que fabula sobre cómo pudo ver el histórico encuentro entre varios iconos afroamericanos poco después de que Cassius Clay se hiciese con su primer título de los pesos pesados. Regina King confía mucho en su reparto para llevar a buen puerto su primer largometraje como directora. Puedes verla en Amazon Crítica en Espinof 'Wolfwalkers' Una bellísima cinta animada que nos llega desde Irlanda que ha cautivado a millones de espectador con una historia de corte mágico. Por mi parte, creo que brilla mucho más en lo técnico que en lo narrativo. Puedes verla en Apple TV+ - La noticia Óscar 2021: todas las películas nominadas que puedes ver en Netflix, Amazon, HBO, Disney+, Apple TV+ y Movistar+ fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Zack Snyder es un cineasta muy interesante, pero sobre todo es uno muy atrevido. El tipo arriesga y pone todo en sus imágenes. Todo el dinero, toda su planificación y también toda su intensidad. 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder', para bien y para mal, va al máximo con esa forma de ver las cosas. No cabe nada más en sus cuatro horas de exceso. Llega a HBO una de las películas más esperadas del año. La liga de los hombres extraordinarios Parece que fue ayer, pero han pasado cuatro años desde la llegada a las salas de 'Liga de la Justicia', una extraña propuesta que llegó torcida tras el abandono del cineasta por una tragedia familiar y el fichaje de Joss Whedon para terminar una faena que ya venía torcida de fábrica. Las tomas que se rodaron tuvieron todo en contra, empezando por el rostro de Superman, retocado de manera desastrosa para esconder el bigote del actor que da vida a un personaje que, además, abría la función. En Espinof Universo Extendido de DC: en qué orden conviene ver todas sus películas de superhéroes Prácticamente al minuto de estrenarse, empezaron a correr los rumores sobre una posible versión del director escondida en los laboratorios de Warner y DC. Además, el movimiento rebelde ante el supuesto comportamiento hostil por parte de Whedon calentaron aún más los ánimos, y la supuesta versión de Snyder, el salvador que necesitaba la compañía. O los fans. O alguien. Bien, pues la espera ha terminado y 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder' es una realidad que estará disponible en HBO a partir del próximo 18 de marzo. Lo único que necesitas son cuatro horas de tiempo libre y muchas ganas de jugar a favor de obra. Porque, a pesar de los esfuerzos, a pesar de las ganas de agradar a los fans y de rematar una jugada que no pudo finalizar en su momento, la película de Snyder es un conglomerado de escenas bañadas en intensidad desde el primer fotograma y escaso discurso narrativo. Nada nuevo en realidad, pero al menos en otras ocasiones el resultado parecía una película. Incluso en la frívola versión de 2017. Cambio de imagen Puede que la secuencia de la batalla ancestral en forma de flashback sea la que mejor define qué puede ofrecer la nueva versión de la película. Si en aquella teníamos a Steppenwolf poniendo las cosas difíciles a todos los héroes del Universo DC, ahora seremos testigos de la misma secuencia, pero con otro personaje. También se ha retocado algún guerrero para la nueva versión, pero estamos ante una copia prácticamente idéntica. Esa sensación de corta/pega no ayuda a la hora de valorar los aspectos positivos de la película de Snyder. Ben Affleck, el mejor Batman que hayamos visto en pantalla, demuestra que con su carisma y dignidad puede defender cualquier cosa, y ese acierto de casting sigue chocando con la ligereza y la torpeza forzadas del Barry Allen de Ezra Miller, que al fin tiene su secuencia introductoria, aunque vaya a dar que hablar durante las próximas semanas. Carne de meme, me temo. Mucho se van a tener que trabajar la versión cinematográfica individual del velocista escarlata. A nivel fotográfico, la ingente cantidad de efectos digitales añadidos en tiempo récord hacen que la fotografía de Fabian Wagner sea lo de menos. De los 242 minutos de película no creo que haya más de 15 sin retoques de post-producción. Lo cierto es que su trabajo en la versión de 2017 lucía algo más rico. Junkie XL ocupa el vacío que deja Danny Elfman, pero es imposible que en tu cabeza se quede nada concreto. A nivel narrativo pasa exactamente lo mismo. Su abusivo carácter épico hace que la trama avance únicamente porque pasan los minutos, no porque haya una historia hilada que se narre a través de las imágenes. Durante cuatro horas, 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder' no aburre, pero tampoco enamora. Es un monstruo de Frankenstein de manera literal, casi como un disco de extras reproduciéndose en modo aleatorio, algo que se acentúa sobre todo en su epílogo, una sucesión de finales, como si hubieran decidido no dejar nada en la sala de montaje, cerrando con la esperada secuencia pesadillesca y un par de sorpresas. Eso sí, la más llamativa de todas es la ausencia de una frase que dio mucho que hablar hace un par de semanas. De todo ello hablamos con el director en la entrevista exclusiva que nos concedió el pasado jueves. Esperemos que Snyder ponga un nuevo rumbo en su carrera como director y vuelva a los buenos tiempos de 'Amanecer de los muertos' o 'Watchmen'. En un par de meses saldremos de dudas. - La noticia 'La Liga de la Justicia de Zack Snyder': un increíble collage caótico de cuatro horas que apunta a final de una era en DC fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Netflix ha liderado por segundo año consecutivo las nominaciones a los Óscar. Eso sí, el año pasado lo hizo de forma exigua, pero en 2021 no tiene rival, ya que la plataforma ha conseguido 35 candidaturas -su máximo hasta ahora-, más del doble que Disney, que se queda en segundo lugar con 15. Sin rival para Netflix De esas 35 candidaturas, 21 pertenecen al trío formado por 'Mank', que ha conseguido 10, 'El juicio de los 7 de Chicago', que se ha quedado en seis, y 'La madre del blues', que suma otras cinco. Solamente con esas tres películas ya superan los logros de cualquier otra compañía en estas nominaciones a los premios que entrega la Academia de Hollywood. Por su parte, las 15 de Disney se apoyan en 'Nomadland', gran favorita a llevarse el premio gordo pese a tener que "contentarse" con seis nominaciones, y 'Soul', que puede que tenga solamente tres, pero a cambio tiene casi asegurado el premio a la mejor película de animación. En Espinof Las mejores películas de Netflix en 2021 (por ahora) En tercera posición encontramos a Amazon con 12 nominaciones, seis de las cuales pertenecen a 'Sound of Metal', mientras que 'Borat, película film secuela' ha logrado otras dos. Puede que la cifra no sea tan llamativa en comparación a las 35 de Netflix, pero esas 12 suponen un récord para Amazon. La identidad de los ganadores se desvelará el próximo 25 de abril. Vía | Reuters - La noticia Óscar 2021: Netflix arrasa con 35 nominaciones, duplicando con creces a Disney fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Las nominaciones a los Óscar nos ha dado ya algún dato destacado y, como siempre, hay cierto interés por ver cómo en Hollywood se manejan con la clásica crítica de los "Oscars so white", haciendo alusión a la poca diversidad de las nominaciones. Así que, en este contexto, es de destacar que Steven Yeun es el primer estadounidense de origen asiático en ser nominado en la categoría de Mejor actor principal gracias a su papel en 'Minariii. '. Yeun, al que el fandom televisivo conocemos de sobra por su papel en 'The Walking Dead', nació en Seúl, Corea del sur, en 1983. Ahí pasó su primera infancia antes de mudarse con toda la familia a Canadá y de ahí a Michigan, Estados Unidos. En Espinof Las 17 películas imprescindibles de cara a los Óscar 2021, a una semana de las nominaciones Una nominación histórica no exenta de matices debido a esa obsesión clasificadora en torno a la procedencia de la gente. Estoy hablando de qué entienden en Estados Unidos como "asiático", ya que no engloba a todo el continente sino solo a la región más oriental: chinos, japoneses, coreanos y demás habitantes del este y sudeste del continente. Fuera de esa zona ya tenemos rusos, indios, árabes, etcétera. El primero, con matices Entonces, si nos ponemos estrictos en téminos de hablar de actores de la Asia continental, Yeun no es el primer nominado. Por ejemplo, tenemos al israelí Topol, el inmortal protagonista de 'El violinista en el tejado' que se llevó una candidatura en 1971 por la adaptación cinematográfica del musical. Tambien, de manera notable, tenemos a Yul Brynner, que se alzó con el óscar a mejor actor en 1955 por 'El rey y yo'. Si bien cuando hablamos de Brynner se le etiqueta de rusoamericano, el actor nació en Vladivostok, en el extremo más oriental y asiático de la Madre Rusia. Ciudad costera del Mar de Japón a unos pocos cientos de kilómetros de la frontera con Corea del Norte. - La noticia Óscar 2021: Steven Yeun es el primer asiático-americano en ser nominado a mejor actor protagonista por 'Minari. Historia de mi familia' fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Nos ha cogido por sorpresa. En el momento en que más importante resulta la comunicación entre personas, Fede Álvarez ha creado la serie definitiva sobre la comunicación interdimensional. 'Calls' deja en pañales a propuestas que, a priori, jugaban con ventaja y con licencias históricas. El cineasta uruguayo se consagra como maestro del género en un sitio y a través de un formato que nadie habría imaginado. Llamadas perdidas Vivimos tiempos difíciles. Supongo que la humanidad, a lo largo de la historia, se ha enfrentado a todo tipo de baches y crisis. Enfermedades, guerras o desastres naturales han dejado su huella en nuestro mundo y así será eternamente. Lo que plantea la serie de Álvarez, que toma el concepto creado por Timothée Hochet para Canal+ Francia hace unos años y le da un repaso jugando con nuestra angustia. Y el resultado es, con total seguridad, una de las series más redondas de la temporada. Tal vez la mejor, seguramente la más atrevida de todas. En Espinof Las 21 mejores series de ciencia ficción que puedes ver en Netflix, HBO, Amazon Prime Video y Disney+ El director de la excelente 'No respires' retoma el discurso inmersivo de 'Calls', una serie de relatos breves que hielan la sangre y donde el espectador está invitado a sufrir también con la mirada, puesto que las llamadas telefónicas están cubiertas por de una hermosa atmósfera visual rompedora y minimalista, pero que sabe expandir la inmensidad de la propuesta y dar más vida aún a unos testimonios tan sobrecogedores. Al igual que en la versión original de la serie, los mensajes parecen no tener conexión entre ellos, aunque todos tienen un extraño fenómeno común experimentado por sus protagonistas. El director se asegura de que las interpretaciones sean creíbles, demoledoras, logrando así una propuesta inmersiva de la que es imposible salir: cuando veas el primero, querrás verlos todos. La serie, de momento, consta de una temporada de nueve episodios de unos 18 minutos de media, pero su intensidad no invita a disfrutarlos todos de una sentada. Mejor saborear cada uno de estos regalos. Todas las líneas están ocupadas Supongo que lo suyo sería mencionar la clásica narración de Orson Welles de 'La Guerra de los Mundos' para destacar dónde reside la magia de 'Calls'. El proyecto de Álvarez podría haber salido de una época más lejana, de una en la que la oferta de contenido no fuera tan abrasiva. Porque 'Calls', aún respondiendo a los patrones del género, no es un serial radiofónico. Tampoco es una serie convencional. El mayor reto de un director como Álvarez, un tipo virtuoso con la cámara, era transformar ese gusto por la pirueta visual en otra cosa. A través de sus nueve episodios asistimos perplejos a una serie de grafismos y ejercicios visuales que acompañan la narración hasta donde el espectador quiera. Cada uno verá lo que quiera ver (algo al respecto os contaremos en nuestra entrevista con el director) dentro de esas interferencias elásticas e interdimensionales, pero lo que está claro es que ayudan a explicar esos cruces imposibles de conversaciones perdidas en el caos. 'Calls' ha llegado en el momento justo y es una nueva victoria para una plataforma que, no olvidemos, cuenta con 'Ted Lasso' en sus filas y abrió fuego con los Beastie Boys y su extraordinario relato. Apple Tv+ apunta alto con la serie de Fede Álvarez, de la que esperamos que, como sucedió con la creación original de Canal+ hace cuatro años, puede expandir su universo particular recreando los mayores terrores de nuestro presente como solo las obras maestras pueden hacer. - La noticia 'Calls': Fede Alvarez revoluciona la ciencia ficción en Apple TV+ con un sobrecogedor relato apocalíptico fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Por fin podemos echar un vistazo a la esperada lista de nominaciones de la 93ª edición de los Premios Óscar. Priyanka Chopra Jonas y Nick Jonas se han encargado de leer los nombres y títulos finalistas que aspiran a llevarse las estatuillas más famosas de la historia del cine. Por primera vez en la historia de los Óscar, hay dos mujeres nominadas al premio de mejor dirección: Chloé Zhao, por 'Nomadland', y Emerald Fennell, por 'Una joven prometedora' ('Promising Young Woman'). Por otro lado, cabe destacar la nominación a Steven Yeun, por 'Minari. Historia de mi familia': es el primer intérprete de origen asiático que opta al Óscar de mejor actor protagonista. Los ganadores serán anunciados en la gala de premios que tendrá lugar el próximo 25 de abril. A continuación puedes consultar todos los nominados a los Oscar 2021: Mejor película: El padre (The Father) Judas y el mesías ***** (Judas and the Black Messiah) Mank Minari. Historia de mi familia (Minari) Nomadland Una joven prometedora (Promising Young Woman) Sound of Metal El juicio de los 7 de Chicago (The Trial of the Chicago 7) En Espinof Las 17 películas imprescindibles de cara a los Óscar 2021, a una semana de las nominaciones Mejor actriz protagonista: Viola Davis, por La madre del blues (Ma Rainey's Black Bottom) Andra Day, por Los Estados Unidos contra Billie Holiday (The United States vs. Billie Holiday) Vanessa Kirby, por Fragmentos de una mujer (Pieces of a Woman) Frances McDormand, por Nomadland Carey Mulligan, por Una joven prometedora Mejor actor protagonista: Riz Ahmed, por Sound of Metal Anthony Hopkins, por El padre Chadwick Boseman, por La madre del blues (Ma Rainey's Black Bottom) Gary Oldman, por Mank Steven Yeun, por Minari Mejor actor de reparto: Sacha Baron Cohen, por El juicio de los 7 de Chicago Daniel Kaluuya, por Judas y el mesías ***** Leslie Odom Jr., por Una noche en Miami... (One Night in Miami) Paul Raci, por Sound of Metal Lakeith Stanfield, por Judas y el mesías ***** Mejor actriz de reparto: Maria Bakalova, por Borat, película film secuela (Borat Subsequent Moviefilm) Glenn Close, por Hillbilly, una elegía rural (Hillbilly Elegy) Olivia Colman, por El padre Amanda Seyfried, por Mank Youn Yuh-jung, por Minari Mejor dirección: Thomas Vinterberg, por Otra ronda (Another Round) David Fincher, por Mank Lee Isaac Chung, por Minari Chloé Zhao, por Nomadland Emerald Fennell, por Una joven prometedora Mejor guión original: Judas y el mesías ***** Minari Una joven prometedora Sound of metal El juicio de los 7 de Chicago Mejor guión adaptado: Borat, Película Film Secuela El padre Nomadland Una noche en Miami... Tigre Blanco (The White Tiger) Mejor película internacional: Otra ronda (Another Round), de Thomas Vinterberg (Dinamarca) Collective, de Alexander Nanau (Rumanía) Better Days (Shaonian de ni), de Derek Tsang (Hong Kong) The Man Who Sold His Skin, de Kaouther Ben Hania (Túnez) Quo Vadis, Aida?, de Jasmila Zbanic (Bosnia Herzegovina) Mejor película de animación: Soul Wolfwalkers Más allá de la Luna (Over The Moon) Onward La oveja Shaun. La película: Granjaguedón (A Shaun The Sheep Movie: Farmageddon) Mejor cortometraje de ficción, acción real: Feeling Through The Letter Room The Present Two Distant Strangers White Eye Mejor cortometraje animado: Burrow Genius Loci If Anything Happens, I Love You Opera Yes - People Mejor documental: Collective, de Alexander Nanau Crip Camp, de James Lebrecht & Nicole Newnham El agente topo, de Maite Alberdi My octopus teacher, de Pippa Ehrlich & James Reed Time, de Garrett Bradley En Espinof Carpetazo a los Óscar 2020: los premios de Hollywood necesitan una reinvención urgente Mejor montaje: El padre Nomadland Una joven prometedora Sound of metal El juicio de los 7 de Chicago Mejor fotografía Judas y el mesías ***** Mank Noticias del gran mundo (News of the World) Nomadland El juicio de los 7 de Chicago Mejor diseño de producción: El padre La madre del blues Mank Noticias del gran mundo Tenet Mejor diseño de vestuario: Emma La madre del blues Mank Mulán (Mulan) Pinocho (Pinocchio) Mejor maquillaje y peluquería: Emma Hillbilly, una elegía rural La madre del blues Mank Pinocho Mejores efectos visuales: Monster Problems (Love and Monsters) Cielo de medianoche (The Midnight Sky) Mulán El magnífico Iván (The One and Only Ivan) Tenet Mejor banda sonora: Da 5 Bloods Mank Minari Noticias del gran mundo Soul Mejor canción original Fight for You, de Judas y el mesías ***** Hear My Voice, de El juicio de los 7 de Chicago Husavik, de Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga Io Sí (Seen), de La vida por delante Speak Now, de Una noche en Miami... - La noticia Lista completa de nominados a los Premios Óscar 2021 fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .