Entre Fans

Parece que fue ayer cuando conocimos a Dominic Toretto, Brian O'Conner y el resto de la familia 'Fast & Furious', pero ya han pasado poco más de veinte años desde que nos embarcamos en una de las franquicias más demenciales, divertidas y con menos respeto por las leyes de la física de la historia, que encontrará en la futura 'Fast X' su punto y final tras diez largometrajes... o mejor dicho, once, ya que se estrenará dividida en dos partes. Aún queda un buen trecho hasta que podamos echarle el guante a la nueva aventura a las cuatro ruedas protagonizada por Vin Diesel, cuyo estreno está previsto para el 19 de mayo de 2023, pero a continuación os propongo ir repasando todo lo que sabemos sobre la —pen— última entrega de una saga multimillonaria que se ha hecho un hueco en el corazón del público a base de excesos y acción sin tregua. Cuándo se estrena 'Fast X' - La noticia 'Fast X': todo lo que sabemos sobre el principio del fin de la saga 'Fast & Furious' con Vin Diesel, Jason Momoa y muchas más estrellas fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Algunas plataformas de streaming van a sufrir importantes bajas cuando abril llegue a su fin. Ya sabíamos que Netflix iba a quedarse sin las seis películas de 'Misión Imposible', que va a perder la extraordinaria 'La llegada' o que tanto Netflix como Amazon iban a decir adiós a 'Top Gun'. Ahora os traemos más malas noticias para Prime Video, ya que en unos días dejará de tener disponible 'Battlestar Galactica'. Una gran serie Estrenada en 2004 -aunque un año antes vio la luz la miniserie con la que empezó todo-, 'Battlestar Galactica' nació como un remake de una legendaria serie emitida a finales de los 70, pero no tardó en convertirse en una obra mucho más ambiciosa. Para ello resultó esencial que detrás de ella estuviera Ronald D. Moore, quien actualmente vuelve a saborear las mieles del éxito en el género de ciencia ficción con 'Para toda la humanidad', pero ojo, que él también estuvo detrás del salto a la televisión de 'Outlander'. En Espinof Las 34 mejores películas de ciencia ficción de la historia La serie gira alrededor de los cylon, unas extrañas criaturas robóticas que quisieron conquistar a la humanidad tiempo varias década atrás. Ahora vuelve una versión mejorada de las mismas, hasta el punto de que algunos ni siquiera son conscientes de su condición. - La noticia Amazon Prime Video pierde una de las mejores series de ciencia ficción de la historia: última oportunidad para ver en streaming este mítico remake de un clásico de los 70 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Llega ese precioso momento en el que las plataformas de streaming nos dan un spoiler con todo lo que nos vamos a obsesionar el siguiente mes. Y claro, Disney+ no iba a ser menos con sus estrenos de mayo. Hay de todo aquí: películas, documentales y series de esas que igual no te apetecen mucho pero las ves porque si no igual te las chafan en Twitter. ¡Dentro listado! Series ‘Obi-Wan Kenobi’ - La noticia Estrenos de Disney+ en mayo de 2022: 48 películas, series y documentales como 'Obi-Wan Kenobi', 'Chip y Chop', 'Cómo conocí a tu padre' y más fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Cuanto más escribo sobre la taquilla y me sumerjo entre sus bailes de cifras, sus batacazos y sus éxitos inesperados, más interesante me parece; sobre todo cuando hay fines de semana con tantísima carne en el asador como el pasado, en el que títulos tan jugosos como 'Sonic 2: La película', 'Animales fantásticos: Los secretos de Dumbledore' o 'El hombre del norte' se batieron en un duelo con mucha más chicha de la que puede parecer a simple vista. La pugna norteamericana A pesar de que el número uno en las salas estadounidenses ha ido a parar a manos de 'Los tipos malos' —que en nuestras tierras se estrenó con cifras estimables hace ya unas semanas— gracias a sus 24 millones de dólares amasados, todas las miradas han estado posadas sobre la reveladora pugna por el segundo puesto, en la que ha terminado saliendo victoriosa 'Sonic 2', con 15,2 millones más que hacen un total de 145 tras tres semanas en cartel. - La noticia 'Animales Fantásticos 3' cae con fuerza en EE.UU. y 'El hombre del norte' cosecha un tibio número 1 en España: la taquilla del fin de semana deja importantes incógnitas fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Quedan apenas unos días para tener que decir adiós de forma definitiva a 'Ozark'. La estupenda serie de Netflix llegará a su fin el próximo 29 de abril con el estreno de la segunda parte de su cuarta y última temporada. Por mi parte, ya he podido ver los tres primeros episodios y no he quedado para nada decepcionado. Como era de esperar, la serie retoma la historia donde se quedó el pasado mes de enero, es decir, con Ruth ansiosa de venganza tras lo sucedido con su hermano Wyatt. Eso lleva a que el primero de estos últimos siete episodios de 'Ozark' sea especialmente intenso y que luego toca encauzar el rumbo a partir de lo que sucede aquí. Fiel a su estilo - La noticia 'Ozark' regresa con fuerza y apunta hacia un final trágico parar dar a la serie de Netflix el gran cierre que se merece fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

El cold open de la temporada 3 de 'Barry' es bastante representativo del camino que va a seguir la serie de HBO Max. En ese inicio se nos muestra a nuestro protagonista desaliñado, evidentemente hastiado, en mitad de un encargo. Antes de ir a ejecutar al objetivo, el contratante le dice que ha cambiado de idea, que ha perdonado al susodicho. Esta idea del perdón (y lo que conlleva) es uno de los pilares sobre los que se construyen estos nuevos episodios de la que sigue siendo una de las mejores series no solo de HBO sino de la actualidad. Por lo menos en cuanto a comedias. En Espinof Las 53 mejores series de la década (2010-2019) Una huida hacia delante Si bien podríamos pensar, tal como acabó la temporada anterior, que esta comenzaría momentos después, Bill Hader y Alec Berg son de algún modo conscientes de que tres años son muchos y prefieren comenzar un tiempo indeterminado después. De esta manera, estamos en con un salto en la vida de los personajes con, por ejemplo, Fuches (Stephen Root) en paradero desconocido, Gene (Henry Winkler) todavía en shock por la gran revelación y Sally (Sarah Goldberg) a punto de estrenar su propia serie para una plataforma de streaming. - La noticia 'Barry' sigue siendo de las mejores comedias actuales: una genial temporada 3 de la serie de HBO que abraza su lado más oscuro fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Para los fans de los dramas de época hoy en día 'Downton Abbey' es una de las grandes series de cabecera que no hay que perderse si te gusta el género. Aunque tuvimos que despedirnos de la familia Crawley (y de su enorme reparto) después de seis temporadas, de vez en cuando nos llega una nueva alegría en forma de película, con 'Downton Abbey: Una nueva era' llegando a los cines el próximo 29 de abril. La serie británica se enmarca dentro de un contexto histórico muy concreto, justo entre el cambio entre el "antiguo mundo" y las modernidades y revoluciones del siglo XX. Aunque a menudo se toma ciertas licencias con los eventos históricos, 'Downton Abbey' se ha sabido mantener muy fiel al momento en el que se sitúa la historia, dejándonos varias referencias sobre lo que estaba ocurriendo realmente en el mundo mientras se desarrollan las tramas de la serie. En Espinof 'Outlander': 7 series que te recomendamos si te has quedado con ganas de más y dónde verlas en streaming Unas primeras temporadas llenas de tragedias Reventándoos un poco el inicio de la primera temporada, el primer capítulo de la serie literalmente arranca con una de las primeras grandes tragedias del siglo: el hundimiento del Titanic en 1912. Este evento es el gran detonante de 'Downton Abbey', ya que la familia pierde a sus dos herederos y Matthew Crawley se convierte en el nuevo sucesor de Robert. Con la llegada de Matthew y su madre Isobel arranca de verdad la trama de 'Downton Abbey', pero en medio de amoríos, lecciones de etiqueta y dramas familiares, las primeras temporadas de la serie están llenas de tragedias inspiradas por sucesos reales. La primera temporada cerró con el estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914. Este conflicto está muy presente durante toda la segunda temporada, al igual que la pandemia de la "Gripe Española" en 1918. Durante esta década pasó de todo y la historia real se deja ver de sobra en la serie británica, que se ocupa muy bien de recordarnos en qué momento se enmarca su trama señalando de cuando en cuando algunos sucesos como la Revolución Rusa y el asesinato de la familia Romanov. En Espinof Las mejores adaptaciones de la televisión al cine: cuando los rayos catódicos se empapan de celuloide 'Downton Abbey' es una serie sobre cómo fue cambiando el mundo en estos primeros años del siglo XX, arrancando con coletazos de la Inglaterra victoriana y con la familia Crawley teniendo que hacerse a los cambios que trae la nueva era Eduardiana. Y es que aunque no termine siendo tan impactante en la trama, también vemos ciertos guiños a la lucha sufragista y las revoluciones obreras, sobre todo gracias a los personajes de Tom y Sybil. Los felices Años 20 Aunque las primeras temporadas iban a toda pastilla, abarcando varios años por temporada, a partir de la cuarta temporada el ritmo de la serie baja un poco la velocidad para tomarse las cosas con más calma. Estamos por fin en los años 20, y 'Downton Abbey' nos introduce a un mundo muy diferente al que nos presentó cuando comenzó la serie. Es un momento con grandes revoluciones tecnológicas, donde el uso del teléfono a nivel doméstico (una novedad impensable en la primera temporada) ya es algo cotidiano y mundano. En la serie vemos las consecuencias que ha ido teniendo la guerra mundial y cómo Inglaterra está tratando de recuperarse del conflicto. La guerra cambió muchas cosas incluyendo el papel de la mujer en la sociedad, que aunque se quedaba lejos de los roles de hoy en día si que se fue ganando más libertad y derechos para las mujeres mientras estas se incorporaban al mundo laboral. Esto también se refleja en la serie, y en los personajes de Mary y Edith, que van tomando más protagonismo más allá de tramas románticas. Mary comienza a interesarse más por la administración de Downton Abbey y por modernizar el sistema económico de la hacienda. Edith se convierte en la editora de una revista femenina, reflejando también la cantidad de publicaciones de este tipo que surgieron en estos años para acompañar los cambios tan radicales que hubo en la estética de la década: vestidos y faldas más cortos, cortes de pelos "extremos", adiós a los corsés... Durante estos años continúan varios cambios políticos y a plantarse las semillas de varios movimientos, con el miedo al comunismo y la revolución irlandesa muy presente entra la alta esfera de la nobleza inglesa. En la serie no se cortan un pelo a la hora de hacer referencia a sucesos y personajes históricos reales, incluyendo a un Hitler que ya comenzaba a hacerse notar en Alemania y algún comentario de pasada sobre el alzamiento del fascismo en Europa. Una nueva era cinematográfica La anterior película de 'Downton Abbey' nos dejó con la visita de los reyes. Ya hemos dejado atrás el reinado de Eduardo VII y ahora reina Jorge V, el abuelo de la actual monarca de Inglaterra. Aunque los eventos que vimos en la película son ficticios y no reflejan ningún momento concreto, sí que se inspiran en una costumbre real de lo reyes de recorrer el país y visitar a las familias aristocráticas de cada zona. En concreto la visita que se refleja en la trama parece haber sido muy influenciada por la visita del rey Jorge y la reina María a Wentworth Woodhouse en 1912, donde de hecho se rodó la escena del baile al final de la película. - La noticia 'Downton Abbey': la historia real que hay detrás de las tramas del exitoso drama de época británico fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

La versión de 2017 de 'La momia' (The Mummy) fue concebida como el primer capítulo de un nuevo y ambicioso universo cinematográfico de películas de monstruos entrelazados, con los personajes famosos de la biblioteca de clásicos de terror de Universal. Los proyectos que se anunciaron para el llamado “Dark Universe” querían una nueva Novia de Frankenstein o un nuevo Hombre Invisible, pero el golpe de la crítica y el público cerró la idea de un golpe. - La noticia "Tiene un millón de cosas de las que me arrepiento". El director de 'La momia' de Tom Cruise cree que fue el mayor fracaso de su vida fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Parece que fue ayer, y ya estamos llegando al final de abril. El cielo se levanta, los pájaros pían en sus nidos y Netflix se prepara para desembarcar con sus estrenos de mayo de 2022. Cine, películas, realities y documentales para todos los gustos. ¡Vamos a repasar todo lo que llegará el mes que viene! Antes de ir al lío, podéis echar un vistazo a nuestras listas sobre las mejores películas de Netflix del año y, claro, las mejores series. Que nunca está de más tirar un poco de biblioteca. Venga, que empezamos: ¡Tu-dum! Series, programas y especiales ‘Stranger things’, temporada 4 - La noticia Estrenos de Netflix en mayo de 2022: 37 series, películas y documentales como la temporada 4 de 'Stranger things', 'Bienvenidos a Edén' y más fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

- La noticia 'Bubble' presenta un tráiler lleno de ritmo con su canción principal: la nueva película de anime de Netflix cuenta con el director de las primeras temporadas de 'Shingeki no Kyojin' fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Después de tres años y medio de tensión, erotismo y acción, ‘Killing Eve’ llegó a su final la semana pasada de una manera, por decirlo finamente, insatisfactoria para la mayoría de fans. Y no solo para ellos: el autor de los relatos originales, Luke Jennings, también se ha mostrado decepcionado con el final de la historia, como ha comentado en una columna para The Guardian. Ojo, porque puede haber spoilers. En Espinof Las mejores series feministas actuales que demuestran que el remanido "chica busca chico" ha muerto (al menos en la televisión) Eve y Villanelle, debajo de un arbolito Es cierto que ha pasado tiempo desde que Phoebe Waller-Bridge modelara a estos personajes junto a Jennings, pero es innegable que el autor ha terminado perdiendo conexión con su propia obra. Es por eso que el último minuto, en el que la serie impide que Villanelle y Eve tengan un final juntas, le ha parecido “una reverencia a lo convencional” y un castigo a los personajes, algo que se enfrenta frontalmente con la subversión que la serie en sí representa. Una trama realmente subversiva habría desafiado el tópico que solo permite a los amantes del mismo sexo tener una relación muy fugaz antes de que uno de ellos muera. ¿No es más satisfactorio, y fiel al espíritu original de ‘Killing Eve’, que la pareja caminara hacia la puesta de sol juntas? Eso es lo que me pareció mientras escribía los libros. - La noticia El final de 'Killing Eve' no ha gustado al autor de las novelas originales: "Es una reverencia a lo convencional" fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Mientras estamos pendientes de la confirmación del final de 'Cuéntame cómo pasó', parece que TVE está encontrando cierto rumbo para algunas de sus mejores series actuales (que viene de los mismos responsables). Es el caso de 'HIT', cuya temporada 3 ha sido confirmada por la cadena pública. HIT en Canarias De hecho, ha sido José Manuel Pérez Tornero, presidente de RTVE quien ha desvelado los primeros detalles de esta nueva temporada. Uno de ellos es que la serie vuelve a saltar de escenario, esta vez hasta las islas Canarias. La razón, más que argumental, también es una muestra de cooperar con la recuperación de las islas tras la erupción del volcán de Cumbre Vieja en La Palma. En Espinof Las 34 mejores series españolas que puedes ver en Netflix, HBO Max, Amazon, Movistar Plus+ y otras plataformas de VOD Por ahora no conocemos los detalles de trama, pero sí que podemos intuir que o bien este será el nuevo destino para Hugo (Daniel Grao) o será el lugar donde esté el centro de rehabilitación que se apuntaba en la temporada anterior. Lo que sí que parece es que el reencuentro entre Lena, el personaje de Carmen Arrufat, y el pedagogo dinamitará lo que sigue. - La noticia 'HIT' tendrá temporada 3: TVE renueva la notable serie juvenil protagonizada por Daniel Grao fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Scott Pilgrim era el protagonista de una serie de seis cómics de Bryan Lee O'Malley, publicados entre 2004 y 2010. Desde el primer momento se intentó realizar una adaptación a través del productor Marc Platt, aunque O'Malley no estaba demasiado emocionado con las propuestas. Tras el éxito de 'Zombies Party (Shaun of the Dead)', el joven cineasta británico Edgar Wright se convirtió en una nueva sensación. Su asociación con Michael Bacall para escribir el guión puso en marcha la obra maestra del director. La vida en una partida - La noticia 'Scott Pilgrim contra el mundo' es la obra cumbre de Edgar Wright y supera (con creces) a la mayoría de adaptaciones de cómics de Marvel y DC fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Ya se han cumplido 15 años de su estreno y sigue impactando. Su huella se sigue apreciando en obras como 'The Batman', que bebe de manera clara de su manera de enfocar el thriller de investigación y los asesinos en serie. Sus ideas han encontrado también extensión en otras obras de David Fincher como la impecable 'Mindhunter'. No hay otra manera de decirlo, 'Zodiac' es un clásico en toda regla. Al igual que la película de Matt Reeves, 'Zodiac' ha llegado recientemente al catálogo de HBO Max para saciar nuestra sed de thrillers adultos de inmensas dimensiones, además de gran factura. Justo la clase de película que ya no abunda en nuestras salas de cine, con Hollywood viéndose incapaz de volver a ponerlos en valor para un público cada vez más acomodado a menos que le ponga una máscara y una capa. No hay mejor muestra de esta deriva que el hecho de que Fincher lleve ya varios proyectos seguidos directos al streaming. La larga y dura investigación Más allá de lamentos por una manera de hacer cine cada vez más en vías de extinción, la realidad es que 'Zodiac' era un proyecto complicado desde el principio. Fincher ha hablado de sus recuerdos de niño siendo advertido sobre los peligros de asesinos en serie sueltos, que eran más aterradores que las historias sobre "hombres del saco" por ser más reales y plausibles en su zona. El asesino del zodiaco era el más escalofriante de todos, y su padre, periodista por aquel entonces, se encargaba de que su hijo tuviera la amenaza presente. En Espinof Todas las películas de David Fincher ordenadas de peor a mejor Poco después del éxito de 'Seven', el director fue tanteado para una película sobre la caza del asesino del zodiaco, tomando los derechos del libro de no-ficción escrito por Robert Graysmith y el guion de un James Vanderbilt fascinado por la historia. Fincher insistió en la necesidad de hacer un retrato riguroso de lo que se conoce sobre el asesino, y requería años de investigación y lectura de archivos policiales para ello. Incluso se contrató a un experto en lingüística forense para analizar las cartas mandadas por el criminal. Era algo demasiado ambicioso para la mayoría de estudios, especialmente cuando el director estaba empeñado en una duración cercana a las tres horas. No fue hasta un acuerdo poco usual entre Warner Bros y Paramount que el proyecto pudo financiar esos cerca de 85 millones de presupuesto, principalmente derivados del extenuante rodaje. Fincher buscaba un tono de thriller de investigación cercana al clásico 'Todos los hombres del presidente', pero siguiendo a un policía (Mark Ruffalo), un periodista (Robert Downey Jr.) y un dibujante de tiras cómicas (Jake Gyllenhaal) que se obsesionan con el caso en diferentes etapas. - La noticia Qué ver en HBO Max: un thriller imprescindible de David Fincher que es una de las principales influencias de 'The Batman' fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Las plataformas de streaming renuevan sus catálogos constantemente. Las producciones originales llegan para quedarse -aunque incluso ahí hay sorprendentes excepciones-, pero otras lo hacen por tiempo limitado. Eso es lo que va a suceder con 'Top Gun' en Netflix y Amazon Prime Video, pues va a abandonar ambas plataformas el próximo 30 de abril. Es una desaparición especialmente importante, pues el próximo 2 de julio llegará a los cines españoles 'Top Gun: Maverick', la tardía secuela de la película dirigida por Tony Scott en 1986. Seguro que en Netflix y Amazon no contaban con ello cuando se hicieron con sus derechos hasta el 30 de abril, pues recordemos que su lanzamiento se ha retrasado en varias ocasiones por culpa de la pandemia de coronavirus. Sigue en HBO Max En Espinof De 'Top Gun' a 'Al filo del mañana': las 13 mejores películas de Tom Cruise La buena noticia es que la película todavía seguirá disponible en HBO Max, aunque no se sabe durante cuanto tiempo. Recordemos que 'Top Gun' es una producción de Paramount y que para antes de final año debería llegar a España SkyShowtime, plataforma resultante de la unión entre Paramount+ y Peacock para varios mercados. - La noticia Netflix y Amazon Prime Video se quedan sin una de las películas más míticas de Tom Cruise a final de abril: última oportunidad para ver 'Top Gun' en esas plataformas fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ha vuelto Michael Mann tras muchos años de ausencia a través del episodio piloto de 'Tokyo Vice'. Y es una gran noticia no sólo por volver a tener las mejores exploraciones de submundos criminales en pantalla, sino porque hablamos de uno de los mejores cineastas de siempre. Una singular voz dentro del cine de acción popular, muchas veces topado con la incomprensión o la apreciación tardía, pero tremendamente influyente para generaciones de cineastas, incluyendo a titanes como Christopher Nolan. Este retorno del maestro debería servirnos de perfecta excusa para recuperar alguna de sus obras. En streaming podemos encontrar algunas de ellas, pero lo mejor es ir directamente a por su obra maestra. Una cima del thriller criminal y del género de atracos que, al igual que la mayoría de las obras de Mann, no fue un éxito abrumador inmediato. Pero fue la televisión, a través de incesantes reposiciones, la que estableció a 'Heat' como obra de culto absoluto. Y en televisión podemos volver a disfrutarla a través de Netflix. Policías y ladrones Tras años de investigación en torno tanto a los mundos de los policías y los criminales, Mann escribió un guion donde estos mundos colisionan en 1979. Tardó en conseguir que el proyecto obtuviese atención, destinándolo en origen hacia la televisión en forma de piloto para una serie llamada 'Corrupción en Los Ángeles'. El piloto no consiguió luz verde para la serie, pero el director seguía obsesionado con esta idea, y la transformó en una película, que llegó a termino al involucrar a nada menos que Al Pacino y Robert De Niro. En Espinof 'El torreón': la película maldita de Michael Mann que podría haber sido un hito del fantástico Este proyecto suponía la primera vez que se juntaban Pacino y De Niro, las dos grandes estrellas de cine de los setenta y ochenta, iban a compartir escena -ambos aparecieron en 'El padrino. Parte II', pero ambos aparecían como protagonistas de líneas temporales distintas-, y ese fue el gran aliciente en la estrategia de marketing. No obstante, ese gran cruce tarda muchísimo en llegar. Mann se encarga, a lo largo de casi tres horas, de meternos en las vidas de ambos personajes, policía (Pacino) y ladrón (De Niro). - La noticia Qué ver en Netflix: la obra maestra de Michael Mann y una de las películas definitivas del género de atracos fue publicada originalmente en Espinof por Pedro Gallego .

Hace unos años vivimos una auténtica edad dorada de series de animación gracias a Cartoon Network, que nos dejó una lista larguísima de títulos ya legendarios como 'Hora de aventuras', 'Historias corrientes' y 'Steven Universe'. En medio de todas estas series mucho más llamativas, con varias temporadas y llenas de acción, aventura y humor, surgió una miniserie que se ha coronado como una joya inolvidable a pesar de su corta duración. 'Más allá del jardín' es una serie de 10 episodios que apenas duran 11 capítulos que se pueden ver en HBO Max, pero que te atrapa desde el principio con una atmósfera de misterio y cuento clásico y que en menos de dos horas consigue contarnos una historia redonda. Aventuras al otro lado del muro La serie de animación de Patrick McHale sigue a Wirt y Gregogy, dos hermanos que viajan a través de un extraño bosque mientras tratan de regresar a su casa. Por el camino se encuentran con todo tipo de criaturas extraordinarias, desde un pueblo lleno de calabazas andantes hasta un barco en el que únicamente viajan ranas. En Espinof 4 series animadas de ciencia ficción y fantasía para ver este fin de semana en Netflix y otras plataformas de streaming No todos los seres que los hermanos conocen son de demasiada ayuda, y pronto se cierne sobre ellos la sombra de la Bestia, una terrible criatura que intenta atrapar a las almas en el bosque hasta que pierden toda esperanza y se convierten en árboles. - La noticia No llega a las 2 horas y puedes verla en HBO Max: esta joya animada es una fascinante miniserie entre lo adorable y lo espeluznante fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Todo apuntaba a que la franquicia 'Piratas del Caribe' se iba a quedar sin Johnny Depp dando vida a Jack Sparrow, pero no ha sido hasta esta semana cuando el propio actor ha confirmado que no volvería a la franquicia ni aunque Disney le ofreciese 300 millones de dólares por participar en ella. Confirmado esto, yo creo que la saga no debería seguir adelante y os voy a explicar por qué. Johnny Depp es imprescindible en 'Piratas del Caribe' Es cierto que 'Piratas del Caribe' parte de una atracción de los parques temáticos de Disney, por lo que realmente podrían tirar de ahí para relanzar la franquicia. Varios proyectos hay, pero llevan años dando vueltas sin que nada salga adelante. Y es que a día de hoy resulta muy difícil concebir que una posible 'Piratas del Caribe 6' fuese a contar con el apoyo del público sin Jack Sparrow -y eso que el personaje fue creado con otro actor en mente-. - La noticia Por qué 'Piratas del Caribe 6' no tiene sentido sin Johnny Depp como Jack Sparrow fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Su excelente temporada 2 ha sido todo un éxito y Movistar Plus+ ya está preparando nuevos episodios: 'La Unidad', el magnífico thriller protagonizado por un equipo especializado en operaciones antiterroristas volverá próximamente con su temporada 3. Habiendo dejado la serie en todo lo alto, vamos a repasar todo lo que sabemos de la nueva tanda que nos tiene preparada el tándem formado por Dani de la Torre y Alberto Marini. En Espinof Las 13 mejores series de 2022... hasta ahora La historia Después de lograr neutralizar la gran amenaza de la temporada 2, parte del equipo liderado por Carla Torres se encuentra en Afganistán. Su objetivo es verse con un infiltrado que tiene información sobre un posible atentado en España. Sin embargo, la visita coincide con la toma de Kabul por parte de los talibanes, lo que complicará todo. Así, los agentes se ven sorprendidos entre la espada y la pared en un país que se ha convertido en un polvorín con continuos enfrentamientos entre el ISIS K, talibanes y muyahidines. En palabras de Alberto Marini, la idea es no repetir fórmula: "Así como ocurrió con la segunda temporada, nuestra intención también ahora es evitar repetir fórmula y cambiar la receta. Nos trasladamos a Afganistán en agosto de 2021, en el momento convulso de la toma de poder de los talibanes, donde Carla Torres libra su propia batalla personal para conseguir lo que parece imposible: volver a unir lo que queda de la Unidad que ha quedado irremediablemente tocada y resquebrajada tras los acontecimientos de la temporada anterior". Por otro lado, Dani de la Torre, cocreador y director, comenta: "El desalojo de Kabul y la llegada de los talibanes ha sido algo que nos ha conmovido, fue una derrota para toda la humanidad que se ha cebado especialmente en las mujeres y los niños. Ahora ya nadie habla de lo que pasó y de lo importante que es y que sigue siendo esa derrota. Por eso hemos decidido que La Unidad viaje a Afganistán y vivir con ellos de cerca todo lo que ocurrió y sigue ocurriendo allí. Tenemos que visibilizar que, mientras en un país no se respeten los derechos fundamentales, si todos los demás países nos rendimos, hemos fracasado". El reparto Desde Movistar Plus+ se han mostrado algo cautos a la hora de anunciar el reparto. En la nota sobre la temporada 3 destacan la participación de Nathalie Poza como Carla Torres, Marian Álvarez como la agente Miriam y Michel Noher como Marcos, el jefe de la Unidad. Sin embargo, también parece bastante factible que nos encontremos con algunos rostros de la temporada 2, incluyendo a Raúl Fernández de Pablo, Carlos Blanco (que a pesar de la jubilación de su personaje tuvo un papel prominente), Alba Bersabé, Fariba Sheikhan, Fran Cantos y Aroa Rodríguez. El rodaje Por otro lado, el equipo creativo de la serie repite. Así que junto a Dani de la Torre y Alberto Marini al frente de 'La Unidad', podemos suponer que la sala de guionistas se complete con Amèlia Mora, Alfred Pérez-Farga y Roger Danès. El rodaje se iniciará este mismo 2022 en diversas localizaciones. Eso sí, todavía no se ha dado fechas concretas para ello. En Espinof "La realidad te regala cosas mágicas. Hay personajes en 'La unidad' que tienen mucho apego a la realidad". Dani de la Torre La fecha de estreno No es descabellado, por tanto, pensar que Movistar Plus+ estrenará la temporada 3 de 'La Unidad' en algún momento de 2023. Todo dependerá de las fechas finales de rodaje. Eso sí, todo apunta a que, en esta ocasión, no será en el primer trimestre del año que viene sino más adelante. El tráiler e imágenes - La noticia 'La Unidad': Todo lo que sabemos de la temporada 3 del magnífico thriller de Dani de la Torre y Alberto Marini para Movistar Plus+ fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El 20 de octubre de 2015, el mundo audiovisual español y la manera en la que consumíamos series y películas estaba a punto de cambiar para siempre: por unas tarifas entre 7,99 y 11,99 euros, llegaba Netflix. Y nada volvería a ser lo mismo. Han pasado siete años y el panorama audiovisual es muy diferente: la cantidad de plataformas disponibles superan los dedos de dos manos, los precios del servicio han subido notablemente (las tarifas actuales oscilan entre 7,99 y 17,99 euros) y la calidad de la marca se ha resentido, pasando de ser “el streaming que recupera las series que los demás cancelan” a ser “el streaming que cancela”. Dicho de otra manera: en estos años, el sentimiento popular hacia Netflix ha empeorado. Ha pasado de ser tu amigo a tu enemigo, de traerte lo que querías ver a inundarte en series y películas, algunas –para qué negarlo- de calidad paupérrima. El binge watching no siempre funciona, y todos tenemos series y temporadas colgadas porque el algoritmo ha decidido no avisarnos de que existen. Ya va siendo hora de sincerarse: el algoritmo no funciona, o al menos no como lo hacía en 2015. En Espinof Las mejores series de Netflix en 2022 (por ahora) Y, pese a todo, Netflix sigue mereciendo la pena. Sí, a estos precios. Sí, con esta calidad. Sí, incluso aunque no hicieran cambios (que los van a hacer). No, no me ha llegado ningún maletín. Dejad que os lo explique. Aborto para unos, banderitas americanas para otros Al principio, Netflix tenía series llegadas de todas las cadenas, que se aglutinaban allí porque no había otra posibilidad. Ahora, con cada productora empeñada en montarse su propio streaming, a la empresa de Reed Hastings no le ha quedado otra que producir más y más contenido para estar a la altura. Y entre este contenido, cada vez hay más de todo y para todos. ¿Realities de cocina? ¿De amor? ¿Series de alto presupuesto? ¿Indies? ¿Blockbusters? ¿Cine de autor? ¿Entretenimiento? Netflix tira a todo excepto al deporte y los informativos (de momento, al menos) con la intención de llegar a tanto público como sea posible. Y esto es bueno, entre otras cosas porque todo el mundo tiene derecho a disfrutar de la televisión. Incrementa el ritmo de estrenos de cada semana hasta un punto estresante, pero siempre hay algo pensado para ti. Si no es una nueva tanda de episodios de ‘¡Niquelao!’ o ‘The Circle’ puede ser un monólogo de Bo Burnham, una serie como ‘Los Bridgerton’, lo nuevo de Sorrentino, ‘El método Adam’ o una nueva temporada sorpresa de ‘Master of none’. Si hay algo que reconocerle a Netflix es que en su búsqueda por encontrar nuevo público no ha dejado de lado al de siempre y ha seguido atendiendo a los nichos. Es uno de los servicios más en forma en cuanto a animación juvenil y adulta, y el clasicismo de algunos proyectos entronca directamente con el riesgo de otros. Nos guste más o nos guste menos, es de justicia indicar que producir series como ‘BoJack Horseman’, ‘Murderville’ o ‘SMASH’ no es un valor seguro. Otra cosa es que después se cancelen, pero ya hablaremos de eso. Ronda de recomendaciones Ya he dejado caer algunos títulos que es posible que se te hayan pasado por alto: el algoritmo no siempre elige lo mejor para ti, y por eso cada vez es más importante basarse en el boca-oreja. Hay quien no sabía que la estupenda segunda temporada de ‘Muñeca rusa’ ya estaba en el aire, o que ‘Hilda’ contó con una película a inicios de año que continuaba la serie. Es interesante hacer un pequeño repaso de las producciones más originales (y menos publicitadas) de la empresa. No están todas las que son, pero son todas las que están. Por ejemplo, ‘w/Bob and David’, cuatro episodios del pseudo-reboot de ‘Mr. Show’ que Bob Odendirk y David Cross nos regalaron y que, de alguna manera, ha continuado en espíritu la estupenda ‘¿Por qué no te vas? con Tim Robinson’, una colección de sketches de humor absurdo que es un milagro que exista. Pero para milagro, el de ‘Arcane’, una serie de dibujos basada en un videojuego tan difícil de adaptar como ‘League of Legends’… ¡Y que encima es maravillosa! - La noticia Netflix comete muchos errores pero sigue mereciendo la pena. De verdad. Y estas recomendaciones lo demuestran fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

El escándalo Watergate es, valga la redundancia, el escándalo más icónico de la historia política de Estados Unidos. Cincuenta años después, hay un renovado interés en el caso con Starzplay estrenando 'Gaslit', miniserie de ocho episodios que se centra en la figura de Martha Mitchell. Con un reparto estelar formado por Julia Roberts como Martha y un irreconocible Sean Penn como su marido, el fiscal general John Mitchell, la serie está basada en el podcast 'Slow Burn', que propone contar el lado más desconocido de la susodicha trama de conspiración. En Espinof 11 series políticas perfectas para colarse en la Casa Blanca (y en los "fregaos" de Washington) Tanto es así, que Richard Nixon no sale en 'Gaslit'. Sí, es inevitablemente nombrado por los diversos personajes que pululan la ficción, pero lo que interesa a Robert Pickering como guionista y Matt Ross como director es "la fontanería" y los manazas encargados de ella. Los fontaneros - La noticia 'Gaslit': Sean Penn y Julia Roberts destacan en una fascinante pero desigual miniserie de Starzplay sobre el Watergate fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Yeon Sang-ho dirige 'Península', la esperada secuela de 'Train a Busan' (disponible en Amazon Prime Video), film de zombies a gran escala que llegó a España tras estrenarse en Sitges 2020 y convertirse en un gran éxito cuando se estrenó. Logró récords de apertura y una recaudación de alrededor de 28 millones de euros en Corea del Sur, donde fue la película número 3 de 2020, con otras cifras significativas en otros mercados asiáticos, desde unos muy bien estirados 16 millones de dólares de presupuesto. Resulta significativo que su punto de partida no sea muy diferente al de 'Ejército de los muertos' de Zack Snyder, es decir, un robo o una incursión en la zona de cuarentena llena de zombies. Algo que, como la de Snyder, parece una extensión de la escena inicial de 'La tierra de los muertos vivientes' ('Land of the Dead', 2005), con la que esta tiene similitudes no solo argumentales sino visuales. - La noticia 'Península': la secuela de 'Train to Busan' tiene más claro lo que debería ser una película de zombies que la mayoría de herederas de 'The Walking Dead' fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

No cabe duda de que 'Shingeki no Kyojin'('Ataque a los Titanes') se ha convertido en una de las series más icónicas de la década, con mucho del mérito siendo cosa de la espectacular animación de Wit Studio y MAPPA. A pesar de la legión de seguidores con la que cuenta, nunca llueve a gusto de todos y no podían faltar los detractores. Duele más cuando viene de una leyenda de la industria, pero el creador de 'Mobile Suit Gundam' Yoshiyuki Tomino no es muy fan de la obra de Hajime Isayama. En Espinof 'Shingeki no Kyojin': cuántos titanes diferentes hay y cuáles son sus poderes Una obra que jamás leería No son declaraciones nuevas, pero los comentarios que Tomino realizó en 2013 se han vuelto virales en medio del "no-final" de 'Shingeki no Kyokin', con críticas bastante duras hacia Isayama, su obra, y los editores que dieron la luz verde al manga. "Por un lado, 'Shingeki no Kyojin' recoge muy bien el humor de su autor [...], es un manga muy personal para el autor, y es muy difícil de leer", dijo Tomino. "Ha dicho que como fue víctima de bullying en el pasado, ahora usa su manga para soltar esos sentimientos de resentimiento. Pero tengo que decir que me alegro de que coleccione imágenes de gente con caras poco favorecedoras como referencia para dibujar a los Titanes. En otras palabras, todo el manga NO es solamente sobre el humor o los sentimientos del autor." - La noticia El creador de 'Gundam' odia 'Shingeki no Kyojin': "El que se celebre así estas series significa que vivimos un mal momento" fue publicada originalmente en Espinof por Mariló Delgado .

Si hay una moda comparable con la de los superhéroes en los últimos años, es la explosión de true crime que salpica a los servicios de streaming, especialmente Netflix: desde timadores que buscan a sus presas en Tinder a asesinos de gatos pillados por Facebook, pasando por desquiciados cuidadores de tigres. Ahora, Blumhouse trae otra de esas historias demasiado imposibles para ser ficticias. El 11 de mayo se estrena ‘Our father’, y os adelantamos la historia real tal y como la contó The Atlantic: absolutamente increíble. En Espinof Las 19 mejores series documentales sobre criminales El doctor donante En Estados Unidos, webs como MyHeritage o Ancestry, que analizan tu ADN, son regalos habituales de cumpleaños y celebraciones. Es divertido comprobar hasta qué punto se parece la gente que tienes cerca de ti. Y eso es lo que pasó en Indiana: unas cuantas chicas empezaron a comprobar sus ADN… Y comprobaron que eran hermanas sin saberlo. ¿Cómo era posible? ¿Qué tenían en común? Analizando su vida, solo descubrieron un nexo: las madres de ambas fueron inseminadas artificialmente. En la misma clínica. Por el mismo doctor. Año 1979. Donald Cline, un hombre muy religioso, abre su propia clínica de fertilidad en Minneapolis para ayudar a las parejas que quieren concebir pero no pueden. No hay bancos de esperma y solo existen unos pocos donantes, normalmente estudiantes de las escuelas de medicina, así que Cline no siempre tiene a quién acudir para el procedimiento. Es entonces cuando decide hacerlo él mismo. Dicho y hecho: Cline se masturbaba en su clínica y después impregnaba a las mujeres que iban a su clínica. Pero no lo hizo una sola vez, no: lo hizo más de cincuenta, hasta finales de los años 80. Creyendo que su crimen nunca saldría a la luz y convencido de que resultaba una ayuda para las mujeres que acudían a pedirle consejo, Cline llegaba a inseminar hasta cinco veces a las mujeres que iban a verle: su clínica era conocida por utilizar semen fresco en lugar de congelado, que en aquella época se consideraba mejor. Y así pasaron las décadas: Cline dejó su trabajo como doctor, se dedicó a disfrutar de la jubilación y esperar que su vida pasara de forma sencilla. - La noticia La increíble historia real tras 'Our father': el documental de Netflix sobre un médico que inseminó con su propio esperma a más de 50 mujeres fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .

Elon Musk ha cabreado a Nicolas Cage. Ojo, porque es un titular imprevisible en un 2022 plagado de noticias imposibles. Durante su paso por 'Jimmy Kimmel Live!', después de ¡catorce años! sin aparecer en un talk show, el actor confesó que quería comprarse un estudio de cine solo para él en Las Vegas antes de que, entre tuit y tuit, el multimillonario le arrebatara el espacio para dedicarlo a Tesla. Si hay una persona con la que yo no me metería en este mundo, esa sería Nicolas Cage. En Espinof La Cagepedia: guía de las 21 películas clave para iniciarse en la experiencia Nicolas Cage ¿Viva Las Vegas? El actor vive en la ciudad del pecado desde hace un tiempo, donde fue para pagar menos impuestos, como si fuera un streamer en Andorra, pero cuenta que ha terminado amando esta ciudad en medio del desierto. Tanto le gusta, que había ahorrado 80 millones de dólares para invertirlos en un estudio de cine en la ciudad. Pero entonces, el ayuntamiento de Las Vegas decidió que ese espacio estaba mejor invertido en Elon Musk. Intenté tener un estudio de cine construido aquí, y entonces Elon Musk llegó, y todo el dinero que tenía para el estudio de cine lo pusieron en la corporación Tesla, que irónicamente secó todo el agua de la ciudad. Pero casi lo tuve, casi tuve un estudio de cine. - La noticia Cuando Elon Musk impidió que Nicolas Cage tuviese su propio estudio de cine fue publicada originalmente en Espinof por Randy Meeks .