Entre Fans

Carey Mulligan busca vengarse de los "Nice Guys" del mundo en el trailer de su próximo thriller, 'Promising Young Woman', el debut como directora de la actriz y guionista Emerald Fennell, después de su temporada como showrunner en la segunda temporada de 'Killing Eve', y como en la serie, la sigue las hazañas de una antiheroína rubia que lleva una retorcida doble vida. Rape and Revenge de etiqueta En este caso, sin embargo, no viaja por todo el mundo como asesina, sino que castiga a los hombres malos que se lo merecen como una especie de vigilante no convencional. 'Promising Young Woman' cuenta con Mulligan como Cassie, una mujer que tenía una carrera prometedora por delante hasta que se torció cuando fue agredida sexualmente en la facultad de medicina, mientras que sus compañeros de clase como Madison (Alison Brie) y Dean Walker (Connie Britton) se niegan a condenar a la persona responsable, para que no lidiar con las consecuencias. En Espinof 'Revenge' demuestra que el género de violación y venganza puede actualizarse sin perder su esencia grindhouse Hay muchos parecidos aparentes entre 'Killing Eve' y las primeras imágenes de 'Promising Young Woman', en tono y estilo. Cassie, como Villanelle tiene afinidad por la moda colorida y sabe cómo usar su apariencia para atraer a posibles agresores a una falsa sensación de seguridad, solo para darse la vuelta y exponerlos por lo que realmente son. La sinopsis de la película provoca un "encuentro inesperado" que le da a Cassie la oportunidad de "corregir los errores del pasado", aunque no dice cuáles son. El cine de violación y la venganza puede ser explotativo o seudoempoderante, pero 'Promising Young Woman' parece adoptar un enfoque bastante subversivo e inteligente para el subgénero. El tráiler sugiere que no solo los "nice guys" son culpables, sino también los cómplices (de cualquier género) que encubren la agresión sexual por sus propios intereses, un dardo directo a la complicidad inherente del acoso laboral y el caso Weinstein. Se estrena en cines a mediados de abril del próximo año, pero antes pasará por Sundance 2020 unos meses antes. - La noticia Tráiler de 'Promising Young Woman': Carey Mulligan busca venganza en la ópera prima de la showrunner de 'Killing Eve' fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Es la película del momento, aunque esos momentos cada vez sean más breves. La película de Noah Baumbach ha llegado para quedarse en el recuerdo y para llevarse algún que otro premio gordo en los próximos meses. Entre sus muchas virtudes toca reconocer que si algo se ha quedado grabado en nuestra cabeza tras ver 'Historia de un matrimonio' es la canción que interpreta Adam Driver al final de la película. Estar vivo La canción 'Being Alive' pertenece al musical 'Company', de George Furth y Stephen Sondheim, autor que, aunque no lo parezca, está en todas partes últimamente. De hecho, no es la única canción suya que aparece en la película. Al final de la película, Charlie coge el micrófono delante de su equipo teatral en Nueva York tras un divorcio exhaustivo de su esposa Nicole, interpretada por Scarlett Johansson. 'Company' está centrado en Bobby, un hombre soltero incapaz de asumir el compromiso en sus relaciones. Está compuesto por cortas escenas sin ningún orden cronológico y unidas entre sí por la celebración del 35 cumpleaños de su protagonista. Poco antes la hemos visto a ella interpretar 'You Can Drive a Person Crazy', también de Sondheim, junto a su madre y su hermana. Charlie cantando solo es uno de esos subrayados que tanto gustan a Baumbach, uno de los mejores dando sentido emocional a lo obvio. Charlie es un hombre acostumbrado a tener control sobre todos los aspectos de la vida y, sin embargo, de repente se enfrenta a su impotencia, pero también a un camino a seguir. Y ha aprendido algo por el camino. En Espinof De 'Kramer contra Kramer' a 'Historia de un matrimonio': Noah Baumbach deja en Netflix una de las mejores películas de divorcios de Hollywood Todo culmina cuando se para frente a sus colegas e interpreta una canción que habla de "alguien que me abrace demasiado, alguien que me lastime demasiado". Mientras canta, la teatralidad desaparece para dejar entrar al dolor del divorcio, que le ha proporcionado la conciencia de estar vivo. El año Sondheim Pero los protagonistas de 'Historia de un matrimonio' no son los únicos. En los 'Puñales por la espalda' de Rian Johnson, el 'Joker' de Todd Phillips y o en 'The Morning Show', sus personajes han experimentado diferentes niveles de ruptura emocional a través de la música del compositor y letrista de una forma u otra. Por un lado tenemos a Daniel Craig interpretando al detective privado Benoit Blanc, quien, en medio de una investigación que se dirige a su desenlace y esperando en un coche aparcado, se pone los auriculares y canta 'Losing My Mind'. La canción pertenece al musical 'Follies', con música y letra de Sondheim. Por su parte, tenemos a Joaquin Phoenix, con el maquillaje puesto y abordado por un grupo de gañanes borrachos que cantan 'Send In the Clowns', del musical 'A Little Night Music', del mismo autor. Finalmente nos encontramos a Jennifer Aniston cantando un tema de 'Sweeney Todd', el legendario musical del que Sondheim también es autor. ¿Se nos habrá escapado alguno más? - La noticia 'Historia de un matrimonio' y la canción de Stephen Sondheim que da significado a la película de Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Sony ha presentado el primer teaser tráiler y el primer cartel de 'Way Down', una de las superproducciones cinematográficas más esperadas de 2020, que llegará a los cines el próximo otoño. Rodada en inglés y en español bajo la dirección de Jaume Balagueró, 'Way Down' aleja al catalán del terror para postularse como uno de los proyectos más ambiciosos y complejos del cine español. El efecto 'Casa de papel' Con un reparto nacional e internacional encabezado por Freddie Highmore, Astrid Bergès-Frisbey, Jose Coronado, Liam Cunningham, Sam Riley, Luis Tosar, Emilio Gutiérrez Caba, Axel Stein, Daniel Holguín y Famke Janssen, este thriller de acción ha sido escrito por un equipo de guionistas hispano y angloparlantes con Andrés Koppel, Borja González Santaolalla, Rafael Martínez, Michel Gaztambide y Rowan Athale. Es una producción de Telecinco Cinema (Ghislain Barrois y Álvaro Augustin), Ciudadano Ciskul (Francisco Sánchez), y otras productoras con la participación de Mediaset, Movistar´+ y el propio Highmore como productor. En Espinof Los mejores atracos o robos de cine Distribuida por Sony España se basa en el minucioso plan de un ingeniero para atracar el Banco de España aprovechando la atención acaparada por la celebración de la final del Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010, 'Way Down' se ha rodado en localizaciones de Madrid tan emblemáticas como Plaza de Cibeles y su Palacio, los edificios Zúrich, Metrópolis, Círculo de Bellas Artes, el Instituto Cervantes... vamos, poco menos que la segunda temporada de 'La casa de papel' La sinopsis oficial reza: "El Banco de España es completamente distinto a cualquier otra entidad financiera. Un banco absolutamente inexpugnable. Un banco que nadie ha podido robar, del que no hay planos, no hay datos, ni hay nadie vivo que sepa qué ingeniería faraónica se utilizó hace más de cien años para construir su cámara acorazada. Un auténtico misterio...Pero ni las leyes de Estado, ni las leyes de la física asustan a Thom Johnson (Freddie Highmore), el brillante y joven ingeniero reclutado para averiguar cómo quebrar el secreto para acceder a su interior. El objetivo es un pequeño tesoro que va a estar depositado en el banco solo diez días. Diez días para descubrir el secreto de la caja, diez días para urdir un plan, diez días para preparar el asalto, diez días para aprovecharse de un plan de fuga irrepetible, cuando la esperada final del Mundial de Fútbol de Sudáfrica reúna a cientos de miles de aficionados a las puertas del mismísimo Banco de España… Diez días para alcanzar la gloria… o para acabar en prisión". - La noticia El espectacular tráiler de 'Way Down' enseña a un Balagueró insólito en un thriller de atracos con Freddie Highmore fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

HBO España ha presentado esta mañana en Madrid sus series para 2020 y, la verdad sea dicha, poca novedad realmente. Pero sí que ha soltado un dato muy interesante y es que 'Patria', la esperada adaptación del libro de Fernando Aramburu, se estrenará en mayo de 2020. Hace un par de meses pudimos ver un brevísimo, pero contundente, adelanto que nos dejaba la sensación de que habían captado a la perfección toda la intensidad de la tragedia que supuso durante mucho tiempo ETA. En la presentación también pasaron un vídeo que dejó impresionados a nuestros compañeros de Xataka. En Espinof 'ETA, el final del silencio': Jon Sistiaga profundiza en el terrorismo vasco con un documental imprescindible de Movistar+ Elena Irureta, Ane Gabarain, José Ramón Soroiz, Mikel Laskurain, Iñigo Arambarri, Susana Abaitua, Jon Olivares, Loreto Mauleón y Eneko Sagardoy protagonizan la serie escrita por Aitor Gabilondo. Lo que nos espera en HBO en 2020, un año crucial Aun sin saber nada sobre cómo llegarían las cosas de HBO Max a la casa, este próximo 2020 viene cargadito de series muy interesantes. Había unas fechas que ya sabíamos como las de 'The New Pope' (11 de enero), 'El visitante' (13 de enero), 'Avenue 5' (20 de enero), el spin off de 'Riverdale' 'Kate Keen' (7 de febrero). Además, en los primeros meses de año llegarán 'La conjura contra América' de David Simon, 'The undoing' con Hugh Grant y Nicole Kidman, la nueva versión de 'Perry Mason' con Matthew Rhys, la esperada 'Territorio Lovecraft', 'La innegable verdad' con Mark Ruffalo haciendo de gemelos, 'The third Day' protagonizado por Jude Law y lo nuevo de Phoebe Waller-Bridge ('Run') y Lena Dunham ('Industry'). En Espinof Las 14 mejores series de 2019 que puedes ver en HBO Todo esto sin olvidar las nuevas temporadas de 'Westworld', 'Killing Eve', 'El cuento de la criada', 'Manifest', 'Barry', 'Curb your Enthusiasm' o 'Insecure' entre otros muchos dramas y comedias. Es curioso porque muchos estamos elucubrando cuál es el futuro de HBO tras 'Juego de tronos' y nos olvidamos que antes de su estreno ya llevaban una década larga dando un contenido imprescindible. De hecho en este 2019 hemos tenido una cantidad de joyas que, si bien no han llegado al estatus de fenómeno de la serie de fantasía, sí que nos ha hecho "olvidarla". Y 2020 va por ese camino. - La noticia HBO España revela la fecha de estreno de 'Patria' y sus principales series para 2020 fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Disney+ tiene en marcha un reboot de 'Solo en casa' desde hace tiempo, pero poco más se había sabido del proyecto hasta ahora. Eso ha cambiado con el anuncio de los primeros integrantes de su reparto: Archie Yates, conocido por haber dado vida al hermano del protagonista de 'Jojo Rabbit', Ellie Kemper -'Unbreakable Kimmy Schmidt'- y Rob Delaney -'Catastrophe'- Eso sí, parece que la película se diferenciara bastante del querido clásico navideño protagonizado por Macaulay Culkin en 1990. Este reboot contará cómo un matrimonio en apuros interpretado por Kemper y Delaney. Para evitar la ruina económica inician una cruzada contra un chaval que ha robado una preciada reliquia familiar. No exactamente 'Solo en casa' En Espinof Los mejores 31 clásicos del cine para ver en familia De hecho, Hollywood Reporter aclara que el proyecto se está vendiendo como una nueva 'Solo en casa' por las similitudes conceptuales, pero que a la hora de la verdad tendrá un título diferente. Vamos, que Disney tenía por ahí una idea a la que quiere dar un empujón de popularidad asociándola con la franquicia de Fox. La película parte de un libreto escrito por Mikey Day y Streeter Seidell, dos veteranos de 'Saturday Night Live'. que será puesto en imágenes por Dan Mazer, responsable de cintas como 'Les doy un año' o 'Dirty Grandpa'. El rodaje comenzará a principios de 2020 en Canadá pero todavía no hay fecha de estreno. - La noticia Disney+ prepara un reboot de 'Solo de casa' y ya tiene protagonistas fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

The CW no ha querido esperar más para presentar en sociedad 'Stargirl' y ha lanzado el primer tráiler de su nueva superheroína, aunque en esta ocasión la va a compartir con DC Universe. Inicialmente se había desarrollado para verse en exclusiva en esta plataforma de streaming, pero finalmente también se emitirá en televisión. 'Stargirl' cuenta la historia de Courtney, una adolescente que se ve obligada a mudarse de Los Angeles a un pueblo de Nebraska tras volverse a casar su madre. Allí descubre que su padrastro fue Stripesy, el compinche de Starman, y también que los objetos de este último se activan con Courtney cuando solo deberían hacerlo con Starman... En Espinof Todas las películas del Universo Extendido de DC, ordenadas de peor a mejor Lo primero que llama la atención de 'Stargirl' es que los efectos visuales parecen estar mucho más trabajados que los de cualquier serie del Arrowverso. Es ahí donde se nota que iba a ser una serie exclusiva del DC Universe, pero finalmente se verá primero en The CW y luego pasará a formar parte de su catálogo. Al frente de la serie encontramos a Geoff Johns, cocreador del personaje que aquí asume el rol de showrunner. Él mismo reconoce que tiene especial debilidad por Stargirl al ser el primer personaje de cómic para el que escribió y porque además está basado en su ya fallecida hermana. Reparto y fecha de estreno Johns también tuvo muy claro que Brec Bassinger, vista en la televisiva 'Bella and the Bulldogs', era la actriz perfecta para dar vida a Stargirl en cuanto vio su prueba. Acompañándola encontramos un prometedor grupo de intérpretes en el que sobresalen nombres como Luke Wilson, Joel McHale -'Community'-, Lou Ferrigno Jr., Amy Smart o Meg DeLacy. The CW tiene previsto estrenar 'Stargirl' en primavera de 2020. - La noticia El primer tráiler de 'Stargirl' presenta a la nueva superheroína del Arrowverso fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

De familia de artistas, René Marie Murat Auberjonois nació el 1 de junio de 1940 en Manhattan. Con apenas seis años, decidió convertirse en actor. Hoy nos despedimos de él tras más de 220 apariciones en cine, televisión y videojuegos. Un rostro popular En 1969, Auberjonois ganó un premio Tony por el papel del asistente Sebastian Baye en el musical de Broadway 'Coco', protagonizada por Katharine Hepburn. Poco después, en 1970, Auberjonois se convirtió en un rostro popular al interpretar al Padre Mulcahy en el clásico de Robert Altman, 'M * A * S * H ​​*', que más tarde se convirtió en una aún más popular serie de televisión sobre una unidad médica poco convencional durante la Guerra de Corea. Con Altman repetiría en 'Los vividores' o 'El volar es para los pájaros'. La década de los setenta fue muy movida para Auberjonois. 'King Kong' de John Guillermin, 'Hindenburg' o 'Los ojos de Laura Mars' fueron algunos de sus títulos más destacados. Puede que algunos fans de 'Enredo' lo recuerden como Clayton Runnymede Endicott III de 'Benson', el spin-off de ABC protagonizado por un mayordomo interpretado por Robert Guillaume. En Espinof Las 47 mejores series de la historia Pero su momento dorado llegaría en los 90 a través de 'Star Trek: Espacio Profundo Nueve', donde interpretó a Odo en 173 episodios, dirigiendo ocho de ellos. Entre muchos más, puso su voz a títulos del mundo de videojuego tan populares como 'Uncharted 3: La traición de Drake', o 'Fallout: New Vegas'. "Soy todos esos personajes, y eso me encanta", dijo Auberjonois en una entrevista en 2011 para la web oficial de Star Trek. Desde luego, se nos va un titán. - La noticia Fallece René Auberjonois, uno de los rostros y voces más populares de la televisión norteamericana fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

El trailer oficial de 'Cazafantasmas: Más allá' (Ghostbusters: Afterlife, 2020) de Jason Reitman se reveló ayer, y confirmó todos los rumores de que la historia de esta secuela transcurre 35 años después del clásico original. Sin embargo, el tono del tráiler no deja ver tantas resemblanzas con la película de Ivan Reitman sino con el cine de Steven Spielberg y sus producciones ochenteras. Independientemente del aspecto del tráiler, puede intuirse que la secuela ha tenido cierto cuidado en la producción y Jason Reitman no ha hecho un casting cualquiera: nada menos que Carrie Coon interpreta a la hija del difunto Egon Spengler, con Finn Wolfhard y Mckenna Grace como los nietos que apuntan a convertirse en la próxima generación de cazadores de espectros. ¿La decepción? pues que el elenco original no aparece en el tráiler. Nada que temer por los fans, por otra parte, puesto que está confirmado que Bill Murray, Dan Aykroyd, Ernie Hudson, Sigourney Weaver y Annie Potts volverán a sus papeles, por lo que seguro que la estrategia de marketing se centra en los nuevos personajes, para reservar sus sorpresas en posteriores avances y la propia película. Entre los nuevos personajes, agrada ver a Paul Rudd como profesor, que tiene constancia de los acontecimientos de 1984, ubicando el pasado como algo que se ha ido olvidando. Nostalgia frente a comedia Todo esto hace percibir el carácter de secuela de paso de testigo, más que una propiamente dicha, con el grupo original. Quizá con el objetivo lanzar una nueva franquicia en lugar de simplemente intentar replicar el pasado, tras el fracaso del reboot de 2016. Por supuesto, la nueva no tendrá en cuenta aquella y, de nuevo, llama la atención que será otro de esas "secuelas verdaderas" que eliminan todo lo que hay desde la original, o por lo menos se refieren a los eventos de Nueva York en 1984, pero no a los de 1989. No sorprende este enfoque en un momento en el que la nostalgia sigue siendo el motor de resurrección de las grandes marcas como forma de reempaquetarlo como productos para las nuevas generaciones. Estando dirigida por el hijo del director de la primera, Jason Reitman, el ángulo genealógico tiene cierto sentido. Lo que ya da pistas es que en el guion tenemos a Gil Kenan, cuya 'Monster House' (2006) puede considerarse, oficialmente, junto a 'Cuento de Navidad' (2005) de Paco Plaza, el inicio del revival 80s con niños frente a monstruos. En Espinof Terroríficamente divertidas: las 13 mejores películas para pasar un Halloween de risa y miedo Pese a que la película original era fruto de la explosión de los cómicos de Saturday Night Live (SNL) y que la operación de 2016 tenía una intención similar, puesto que las actrices, más allá de ser mujeres, eran las caras más conocidas de la comedia americana de esos últimos años, ahora se ha optado por una vía Amblin que, de primeras, choca un poco con el espíritu de la original, puesto que antepone la comedia al elemento "maravilla". El despertar del ectoplasma La trama de la madre (Carrie Coon) siendo hija de Egon y de los chavales encontrando su legado es casi la única salida dado el bajo tirón comercial que pueden tener un puñado de señores mayores retomando sus armas pero la opción está siendo ya tan común en los revivals que parece que hubiera una plantilla para estos regresos. Véase la descendencia de Laurie Strode en 'La Noche de Halloween' (Halloween, 2018) o el intento de paso de testigo de Sarah Connor en 'Terminator: Destino Oscuro' (Terminator: Dark Fate, 2019) ambas también "secuelas verdaderas" que tratan de fulminar otros legados. Pero en donde parece que más se encuentra Reitman es con el enfoque de J.J. Abrams para la franquicia 'Star Wars'. La mitificación metacinematográfica, dónde se tratan las películas anteriores como pasado, como reliquias escondidas, tanto dentro como fuera de la pantalla. Las imágenes de Rey (una posible descendiente) husmeando en un viejo destructor estelar, casi como una caverna gótica, ignorando todo lo que pasó y dándole un aire de leyenda o cuento de hadas. Sin llegar a este punto, el tráiler de 'Ghostbusters: Más allá' deja pistas musicales y visuales similares al de 'El despertar de la fuerza' (Star Wars Episode VII: The Force Awakens) Notas de piano aisladas. Sensación enigmática, sótanos oscuros con secretos y la a la nieta de Egon bajando por ellos como Rey descolgándose por las ruinas de la nave para buscar viejas piezas. Misma idea, misma ejecución que lleva a los momentos similares de otras resurrecciones nostálgicas como 'Pesadillas' (Goosebumps, 2015) que también tenía madre soltera mudándose a una casa nueva y su hijo encontrando viejos libros que desatan las historias de R. L. Stine. Todo viene, claro, de una película sobre la que gira este desarrollo, 'Los Goonies' (The Goonies, 1985). En Espinof Larga vida al sintetizador: 19 bandas sonoras recientes que reviven el espíritu de los ochenta Goonies, Spielberg y Stranger Things Este detalle de la trama no es el único punto en común con la película de Richard Donner, en los primeros compases del tráiler, vemos al personaje de Carrie Coon con una notificación de desahucio en su puerta, uno de los motivos por el que empiezan las aventuras de la pandilla de Goon. Esto nos lleva a una la casa de Spengler, una granja rural en dónde presumiblemente tendrán lugar las aventuras del film, o parte de ellas. Se sustituye Nueva York por Oklahoma, un emplazamiento extraño en una saga principalmente urbanita. El ambiente de rural, tono solemne y personajes preadolescentes,son los ingredientes de 'Stranger Things' e 'IT', pero el pacto con el diablo de la nostalgia se cierra con la presencia común del actor Finn Wolfhard, que convierte 'Cazafantasmas: Más allá' en un producto de la tendencia de pueblo pequeño con sobrenatural actual que, dicho sea de paso, explotó de verdad cuando el autor de 'El despertar de la fuerza' recuperó el espíritu Amblin/StephenKing en la estupenda 'Super 8' (2011). De hecho, la situación, el emplazamiento y los momentos mostrados en el tráiler recuerdan mucho al cine de Spielberg en los 80. Imposible no relaciona, de nuevo, el momento en el que Wolfhard se aproxima al cobertizo reflejando un momento clásico de 'E.T. El extraterrestre' con iconografía compartida en muchos films de los ochenta, repetida en 'Stranger Things' y con poso en 'Regreso al Futuro' (Back to the Future, 1985). Y hablando del film de Robert Zemeckis, ver al Ecto-1 echando rayos por las calles de un pequeño pueblo americano recuerda mucho a la clásica secuencia del Delorean conectado a la corriente, echando "rayos ochenteros" (esos inconfundibles destellos de ILM tan emparentados con los rayos de los cazafantasmas. También la forma en la que la niña sale del asiento "cazando" al fantasma vuelve a Spielberg, esta vez el de 'El mundo Perdido' (The Lost World, 1997), en la que el director homenajeaba a su manera el clásico 'Hatari' (1962). De los parecidos en tono con 'Encuentros en la tercera Fase' (Close Encounters of the Third Kind, 1977) hablaremos en otra ocasión). ¿Tiene todo esto algún sentido? En principio, salvo por el cansancio ochentero, volver al esquema de tratar el pasado como algo legendario no quiere decir que no vaya a haber una buena película en ciernes.Por supuesto, hay un montón de easter eggs para los fans, desde el nombre de minas Shandor (el líder del culto de Gozer) a intuiciones de Slimer o una pata que puede ser de uno de los sabuesos infernales. Lo que sí deja implícito es que la protagonista infantil tiene un toque a sus ¿abuelos? Es de esperar que Janine haga una aparición. Entrando en el terreno de la especulación, si se ha ignorado la relación de Janine con Tully en la segunda parte, puede que el personaje de la secretaria (La aparición de Annie Potts está confirmada) abra muchas claves respecto a los secretos de Egon Spengler, que, además de guardar sus trajes, efectivamente tiene una colección de esporas, mohos y hongos en su retiro rural. Entre las muchas referencias al film original, durante el plano del terremoto se pueden ver apilada una montaña de libros como los de la fantasma bibliotecaria. Todo esto va a tocar la fibra a los fans, claro, pero quitando esa nostalgia, el tráiler ha sido criticado por parecer la temporada 4 de 'Stranger Thins', o peor aún, films de los ochenta de la factoría Spielberg mucho más mustios como 'Coccon' o 'Nuestros maravillosos aliados'. ¿Seguro que no está Bad Robot detrás de esto? ¿Conoce Jason Reitman la obra de su padre? ¿Son conscientes de que 'Cazafantasmas' es de las pocas ficciones de la época sin la mano de Spielberg detrás? no podemos responder, pero por el tráiler no parece engañar. - La noticia 'Cazafantasmas más allá', de Spielberg a 'Stranger Things': todo lo que el tráiler deja intuir de la secuela del clasico fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Netflix está apostando con mucha fuerza por 'The Witcher' con el objetivo de que se convierta en una de las series más populares de los próximos años. Ahora la plataforma ha lanzado tres jugosos vídeos en los que Henry Cavill, Freya Allan y Anya Chalotra nos presentan a Geralt de Rivia, la princesa Cirilla y Yennefer de Vengerberg, los personajes que interpretan respectivamente. Cavill es el principal reclamo de esta adaptación de las novelas de Andrzej Spakowski que ya dio pie a una muy exitosa saga de videojuegos. Geralt de Rivia es un cazador de monstruos que tiene muy poco ver con un héroe al uso. En su momento le transformaron en un mutante con grandes habilidades que vaya por el mundo ofreciendo sus servicios. La princesa Cirilla Por su parte, Allan, a la que pudimos ver brevemente en la adaptación de 'La guerra de los mundos' estrenada por BBC hace unas semanas, da vida a la princesa Cirilla, quien ve cómo su mundo cambia de forma radical cuando hay un alzamiento en su reino. Yennefer de Vengerberg Por último, Chalotra, vista en las televisivas 'Wanderlust' y 'Sherwood', se mete en la piel de una joven con una vida durisima desde su nacimiento y que ve cómo su destino cambia al ser vendida a una desconocida. Ahí empieza una aventura que primero le permite conocer el mundo de la magia y luego encontrar su lugar en el mundo. 'The Witcher' se estrena el 20 de diciembre en Netflix. Las primeras opiniones de la serie han sido muy buenas, así que seguro que muchos están deseando que llegue ese día lo antes posible. - La noticia 'The Witcher': Netflix presenta a los personajes de Henry Cavill, Freya Allan y Anya Chalotra en los nuevos adelantos de la serie fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Mi confianza hacia ‘Jumanji: Bienvenidos a la jungla’ era bastante escasa, ¿qué sentido tenía hacer una secuela tantos años después que de la cinta original tomaba poco mas que el nombre? Por suerte, me equivoqué, ya que la cinta dirigida por Jake Kasdan fue una grata sorpresa a la altura de la primera parte. Además, funciono de maravilla en taquilla, por lo que en Sony tardaron bien poco en dar luz verde a una tercera entrega. En estos casos lo más habitual es intentar jugar sobre seguro y dar al público lo que recibió encantado en su momento. Esa es la carta que juega ‘Jumanji: Siguiente nivel’, pero al menos consigue ser un buen pasatiempo que brilla mucho más cuando apuesta por el humor que cuando toca centrarse en la nueva aventura que viven sus protagonistas. Volviendo a Jumanji Lo primero que tiene que justificar la película es el motivo que lleva a los mismos personajes a volver a Jumanji, algo que da pie a un prólogo quizá más extenso de lo deseado, pero que al menos no te deja con la sensación de que lo han forzado hasta límites cuestionables por el afán de conseguir unos cuantos millones más en taquilla. Además, sirve para introducir en este universo a Danny DeVito y Danny Glover, muy importantes tanto a la hora de potenciar el lado más cómico de la función como para darle cierto calado emocional. Una de las cosas que nos vendía la campaña promocional de la película es que los avatares dentro del videojuego iban a ser los mismos pero que íbamos a tener cambios en lo referente de quién es quién. Apenas comienza la partida queda claro que las dinámicas van a ser diferentes, tanto por las quejas de quien te ha tocado ser como por la accidental participación de los personajes interpretados por DeVito y Glover. Como era de esperar, Dwayne Johnson y Kevin Hart se reservan ese privilegio, lo cual les permite liderar los momentos más divertidos de la función, sobre todo cuando se hace especial hincapié en que detrás de ellos están DeVito y Glover. Es un humor sencillo con cierta tendencia a la repetición, pero bien manejado por el guion de Jeff Pinkner, Scott Rosenberg y Kasdan, que vuelve a ocuparse de la puesta en escena, donde importa más que no haya pausas de ritmo -de haberlas es por el humor- que cualquier otra cosa. De esta forma se consigue mantener una frescura que la aventura que se nos plantea nunca llega a tener. Sí, las “pantallas” que han de superar no son las mismas que en la primera, pero la sensación de repetición es inevitable en ellas y no queda otra que potenciar la comedia para que sea menos evidente. Ahí entra tanto esa nueva dinámica como la necesidad de mantener el sentido del humor ya presente en la anterior entrega. Inferior a ‘Bienvenidos a la jungla’ Un equilibrio del que ‘Jumanji: Siguiente nivel’ sale airoso hasta que las cosas se normalizan y el factor más de lo mismo gana presencia en el tramo final. Ahí la película se alarga algo más de la cuenta para no dejar de lado ese componente espectacular que quiere dar en todo momento a la aventura, donde no puede decirse que llegue a desentonar, pero visualmente queda claro que se ha hecho con ciertas prisas para llegar a la fecha de estreno anunciada mucho antes de que las cámaras comenzasen a rodar. Ojalá hubiesen podido trabajar más escenas como una persecución en la que parecen hacer su particular homenaje a 'Mad Max'. A evitar que la cosa decaiga ayuda que varios personajes vayan integrándose en la aventura a medida que esta avanza -aunque personalmente habría eliminado todo lo que sucede fuera del juego una vez entran al mismo-, siendo especialmente acertada la llegada a la saga de Awkwafina, que se mimetiza en todo momento con lo que el personaje requiere de ella. Eso sí, lástima que no la aprovechen mejor en el tramo final, donde debería habernos dado muchas más alegrías cómicas. Al menos el reparto mantiene el mismo entusiasmo mostrado en la primera entrega y no se deja llevar por ir a lo fácil para satisfacer al espectador. Obviamente hay algunos guiños como la mirada seductora de Johnson o la debilidad a las tartas de Hart, pero integrados con soltura. A cambio el villano resulta de lo más anodino porque simplemente no tiene espacio para el más mínimo desarrollo. Una lástima, sobre todo porque Rory McCann ya demostró como Sandor Clegane en ‘Juego de tronos’ que daba para mucho más que un enemigo de usar y tirar. Por ahí también sufre la aventura, pues es cierto que el personaje de Bobby Cannavale no tenía la entidad suficiente en ‘Jumanji: Bienvenidos a la jungla’, apero aquí resulta aún más insatisfactorio. En resumidas cuentas ‘Jumanji: Siguiente nivel’ baja algo el nivel respecto a su predecesora por querer confiar demasiado en lo que funcionó en aquella. Eso lleva a que la aventura resulte más monótona de lo deseable, pero los nuevos miembros de su reparto y el hábil uso de la comedia hacen que eso sea menos patente, al menos hasta que llega su algo fallido tramo final. Con todo, para pasar el rato cumple con creces. - La noticia ‘Jumanji: Siguiente nivel': una entretenida secuela que funciona mejor cuando apuesta por la comedia fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

El novo cinema galego sigue posicionándose en lo más alto a nivel internacional en un año en el que ha triunfado 'Lo que arde', la última película de Oliver Laxe, premiada en el Festival de Cannes y con cuatro nominaciones en los Premios Goya. Ahora es el turno del director vigués Eloy Enciso, quien estrena 'Longa noite'. Un largometraje sobre la represión franquista acontecida tras la conclusión de la guerra civil que ha pasado por los certámenes de Toronto, Nueva York, Sevilla y Locarno, donde concursó en sección oficial y se alzó con el Boccalino D'Oro a la mejor dirección, que concede la asociación de críticos independientes. En Espinof 'Martin Eden', la justa triunfadora del Festival del Sevilla 2019 es una obra asombrosa de gran belleza Enciso expone en pantalla testimonios reales de víctimas del franquismo junto a textos literarios de la época, teniendo como eje central de la narración a Anxo, un hombre que regresa tras la guerra a su pueblo natal de la Galicia rural bajo un ambiente inundando por el rencor de vencedores y vencidos. "Al principio, este personaje parece que está huyendo, escapando de algo o alguien, pero más tarde entendemos que esta deambulando, que no encuentra la salida, no sabe qué camino tomar", señala Enciso en declaraciones a Espinof. El punto de partida de 'Longa noite' se remonta a los años 2013 y 2014, periodo en el que su director, al igual que España, atraviesa por una mala situación económica, al mismo tiempo que observa cómo el poder político y económico no actúa ante la realidad incontestable de crisis social, política y financiera que había. 'Longa noite', nuevo regreso al pasado para entender el presente A partir de aquí se interesó por la Transición, en la búsqueda de llegar hasta el origen de los problemas. Pero rápidamente retrocede años atrás hasta la década de los 40, donde se da cuenta que las historias que lee tienen más fuerza: "Curiosamente están más lejos en el tiempo pero resuenan de una forma más potente y ayudan a entender el presente". A esta cuestión se le unió la historia familiar de Eloy Enciso, cuyo abuelo materno tuvo una vinculación clara con la guerra al ser un cargo público republicano cuando estalló la contienda. Por fortuna no muere, pero tuvo que vivir silenciado. En Espinof Las 11 mejores películas sobre la Guerra Civil española "Cuando supe de la existencia de este antepasado, desconocido para mí durante tantos años, quise sacarlo del olvido", confiesa el realizador. Admite tener pudor para componer una arqueología familiar, por lo que finalmente decidió ir a la búsqueda de su abuelo no contando sus vivencias sino trasladándose a los tiempos en los que este vivió. Tiempos en los que autores gallegos como Ramón de Valenzuela o Luis Seoane alzan su pluma contra la represión, al igual que Max Aub o Alfonso Sastre, que analizaron detalladamente aquella desgraciada época. De todos estos escritores aparecen textos en el filme, así como fragmentos de memorias y cartas personales reales de víctimas. "Yo ignoraba casi completamente lo que había ocurrido en ese primer franquismo", reconoce Enciso. La memoria histórica ha estado muy presente en el cine español durante este año con películas como 'La trinchera infinita' (Jon Garaño, Aitor Arregi, Jose Mari Goenaga), 'Intemperie' (Benito Zambrano) o 'Mientras dure la guerra' (Alejandro Amenábar), todas ellas abordando el conflicto bélico y/o el franquismo desde diferentes planteamientos. "No hay otra manera de avanzar que asumir el pasado, cómo podríamos no afrontar el lugar desde donde venimos. No se puede olvidar, hay que hacerse cargo de nuestra historia y entenderla para, cuando veamos que surgen movimientos que parecen usar mecanismos del pasado, reconocer los síntomas y saber frenarlos", comenta el director ante la casualidad o no de estrenarse en este 2019 dichos filmes de temática semejante. La de Enciso es una película noctívaga y misteriosa, dividida claramente en dos partes. En la primera son los personajes los que pronuncian los diálogos, pero en la segunda las palabras son declamadas a través de la voz en off, provocando cierta ruptura entre lo que se escucha y lo que se ve. "Con la estructura de la segunda parte tenía mis dudas, intuía que las cartas podían tener más fuerza cuando la experiencia del espectador pudiera ser similar a la de aquellos que recibieron la carta originalmente. El potencial evocador de la palabra es lo que le otorga esa fuerza", sostiene Enciso. Y añade: "Fue en la sala de montaje donde nos dimos cuenta que esa apuesta que hicimos, tanto en guion como en rodaje, funcionaba". Eloy Enciso: "No hay magia ni duda, todo es muy literal" 'Longa noite' supone el tercer largometraje de su director tras 'Pic-nic' (2007) y 'Arraianos' (2012), los tres con Mauro Herce como director de fotografía, figura clave dentro del novo cinema galego. "Quise hacer con Mauro una propuesta de ir adentrándonos en esa noche del título en términos estéticos pero también temáticos", relata el director. La luminosidad que irradiaba 'Arraianos' queda relegada por la oscuridad en su nueva obra. "Tenía claro que quería hacer una película nocturna, aprovechando por un lado las nuevas tecnologías, concretamente unas cámaras que permiten por vez primera rodar en condiciones de luz muy débiles, hasta el punto de poder grabar con la luz de la luna, y por otro mis ganas de reconectarme con un cine que está muy presente en mis influencias, como es el cine mudo, el cine clásico o el cine *****", explica Eloy Enciso. En Espinof Las 11 mejores películas españolas de 2019 (hasta ahora) Y se queja, el autor gallego, de la tendencia que existe en el cine actual de iluminarlo todo: "No hay magia ni duda, todo es muy literal, y esto juega en contra de la propia historia del cine". Preguntando por el éxito cosechado del movimiento cinematográfico bautizado como novo cinema galego, Enciso es claro: "Hubo la feliz casualidad de que en la EGACI [Escuela Superior de Artes Cinematográficas de Galicia] se concedieran unas ayudas en las que se daba prioridad a la voluntad autoral del proyecto, además de ir dirigidas a los realizadores para que ellos pudieran luego buscar productora. Ese pequeño cambio de modelo, que no tuvo que ver con las cantidades de dinero, hizo que Oliver Laxe pudiera hacer 'Todos vosotros sois capitanes', que yo realizara 'Arraianos' o que Lois Patiño sacara adelante 'Costa da Morte'. A partir de aquí ocurre algo inesperado y, lo que en principio era una promesa, ha terminado por consolidarse". - La noticia "No hay otra manera de avanzar que asumir el pasado". Eloy Enciso ('Longa Noite') fue publicada originalmente en Espinof por Alvaro de Luna .

Las navidades llegan cargadas de acción a raudales y mucho humor con la nueva película de Michael Bay, la prometedora '6 en la sombra', que llegará a Netflix el próximo viernes 13 de diciembre. El regreso del rey Con Ryan Reynolds, Mélanie Laurent, Dave Franco o Adria Arjona entre los protagonistas destacados, la película escrita por Rhett Reese y Paul Wernick, colaboradores de su estrella principal en las dos película sobre 'Deadpool', se presenta como un intenso thriller de acción protagonizado por unos multimillonarios que han fingido su propia muerte para formar un comando de vigilantes. Que me aspen si no es la premisa más alucinante y esperanzadora del cine de acción reciente que no pertenece a ninguna franquicia superheróica. En Espinof Las 27 mejores películas de acción de la década (2010-2019) La apuesta es arriesgada, a pesar de su aire de serie limitada de cómic digna de Mark Millar. La película presenta un nuevo tipo de héroe de acción, pero no tanto. Seis personas de todo el mundo, cada una de ellas la mejor en lo suyo, han sido elegidas por su habilidad y por su deseo de eliminar su pasado y cambiar el futuro. Reunidos por el enigmático líder interpretado por Reynolds, intentarán derrocar el mal de la faz de la tierra. Estos millonarios heroicos no son algo nuevo en la ficción. Entre Batman y Diabolik (siempre hay que recomendar a Mario Bava), con una pizca de 'El Equipo A', se encuentra el inesperado nuevo grupo de (anti) héroes que llegará a Netflix el próximo 13 de diciembre. - La noticia '6 en la sombra': tráiler final del inminente y explosivo estreno de Michael Bay para Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Muchos ya estábamos entusiasmados tan sólo con saber que una cuarta entrega de la saga 'Matrix' estaba en marcha con Lana Wachowski en la dirección. La cosa mejoró sustancialmente cuando Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss y Jada Pinkett-Smith se unieron a la fiesta; pero después de las últimas novedades sobre el proyecto, la cosa pinta cada vez mejor. Y es que, para acompañar a veteranos como los mencionados y a recién llegados a la franquicia como Neil Patrick Harris, Yahya Abdul-Mateen II y Jessica Henwick, el reparto 'Matrix 4' ha hecho una nueva incorporación. Esta es la de Jonathan Groff, a quien podréis identificar rápidamente por ser el agente Holden Ford en la 'Mindhunter' de David Fincher. En Espinof Por qué hay motivos para entusiasmarse con ‘Matrix 4': la saga de las Wachowski es "un mundo sin barreras, sin límites ni fronteras” Según informa Collider, Groff ya ha firmado para estar a bordo del nuevo capítulo de la distopía sci-fi de las Wachowski, pero su papel continúa siendo un misterio que, parece, no estamos cerca de desvelar —aunque pensar en él con traje y corbata invita a hacerlo en un nuevo agente—. Queda por ver cómo se desenvuelve en un rol potencialmente enfocado a la acción después de trabajos tan dispares como el de la serie de Netflix y el llevado a cabo en las dos 'Frozen', donde ha prestado la voz a Kristoff. Si no se tuerce nada, volveremos a ver el código Matrix bañando la gran pantalla con su fulgor verde a lo largo de 2021, ya que la fase de producción del largometraje está prevista para arrancar durante los primeros meses del 2020. - La noticia 'Matrix 4' ficha a Jonathan Groff: la estrella de 'Mindhunter' se une al universo de las Wachowski fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Con 2020 a la vuelta de la esquina, Sky nos ha ofrecido un primer tráiler de 'Cobra', una de sus primeras series de ficción para el año que viene. Nos encontramos con un drama político británico en el que Robert Carlyle ('Trainspotting') deberá afrontar una grave crisis como primer Ministro de Reino Unido. Escrita por Ben Richards, responsable de, entre otros 'The Tunnel', los seis episodios de 'Cobra' nos adentra en los entresijos de COBRA, el cómite de gestión de crisis del gobierno británico. La ficción comienza cuando una serie de catastrofes deja el país sumido en la oscuridad y el caos, por lo que cada decisión política es vital. En Espinof "No me considero un cineasta político, soy un contador de historias". Spike Lee En ese comité se encuentra Robert Sutherland (Carlyle); Victoria Hamilton ('The Crown') como su jefa de gabinete, Anna Marshall; Richard Dormer (Juego de Tronos) como el responsable de la Secretaría de Contingencias Civiles; y David Haig (Killing Eve), como el ambicioso secretario de interior. Para Richards, lo prioritario es mostrar las complejidades de estar en una situación así: “En una cultura en la que predomina la burla y el ridículo hacia la clase política, quería construir una historia en la que se mostraran como seres humanos reales y complejos que se enfrentan a asuntos de vida o muerte" Con fecha de estreno el próximo febrero, 'Cobra' no es la única serie que está preparada para 2020, hace unas semanas anunciaron también 'Devils', un thriller ambientado en la bolsa de Londres protagonizado por Patrick Dempsey ('Anatomía de Grey') y 'Domina', con la historia de Livia Drusila, entre otras producciones. - La noticia Tráiler de 'Cobra': Robert Carlyle se enfrenta a una grave crisis en el nuevo drama político de Sky fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Continuamos el repaso a lo más destacado que el séptimo arte nos ha dado a lo largo de esta década. A lo largo de estos días hemos seleccionado las mejores películas de terror, tambien de comedia y del género de acción, pero hoy vamos a ir algo bastante más concreto: el cine de superhéroes. Nadie puede discutir que estos personajes han reinado a sus anchas en Hollywood durante estos años y nada indica que vayan a ceder su corona en un futuro cercano. A continuación encontraréis una selección de las 29 mejores películas de superhéroes de esta década que empezó en 2010 y acaba en este 2019 al que apenas le faltan unos días. Antes de dejaros con ellas me gustaría recalcar que se trata de una selección personal sin ánimo de sentar cátedra, que imagino que algunas ausencias resultarán llamativas a algunos. Es imposible que a todos nos guste lo mismo y el mundo sería muy aburrido de darse el caso. 'Aquaman' Dirección: James Wan Reparto: Jason Momoa, Amber Heard, Patrick Wilson, Willem Dafoe, Nicole Kidman, Yahya Abdul-Mateen II, Temuera Morrison, Dolph Lundgren, Michael Beach, Ludi Lin, Graham McTavish, Patrick Cox, Randall Park, Djimon Hounsou, Leigh Whannell, Sophia Forrest, Natalia Safran, Tahlia Jade Holt Un delirante pasatiempo que está dispuesto a llegar a cualquier punto para que el espectador se lo pase en grande y sin miedo alguno al ridículo -en el que cae en alguna ocasión, todo hay que decirlo-. James Wan crea un universo interesante alrededor de un personaje que sabe aprovechar todas las virtudes de Jason Momoa en lugar de pedirle algo que sea incapaz de dar. Crítica en Espinof: 'Aquaman' es mucho más que un divertimento enloquecido: es la mejor película del Universo DC hasta la fecha En Espinof Todas las películas del Universo Extendido de DC, ordenadas de peor a mejor 'Batman: La Lego película' Dirección: Chris McKay Menos ingeniosa que 'La Lego película' pero a mi juicio mucho más divertida. Funciona como un tiro a modo de pasatiempo, pero es que también ofrece un suculento retrato del hombre murciélago. Obviamente, no todos los gags funcionan, pero sí la mayoría, algo muy a tener en cuenta dada la abundancia de ellos. Crítica en Espinof: 'Batman: La Lego Película', divertidísima y espectacular 'Birdman' Dirección: Alejandro González Iñárritu Reparto: Michael Keaton, Emma Stone, Edward Norton, Zach Galifianakis, Naomi Watts, Amy Ryan, Andrea Riseborough, Lindsay Duncan, Merritt Wever, Joel Garland, Natalie Gold, Clark Middleton, Bill Camp, Teena Byrd, Anna Hardwick, Stefano Villabona Una película que toma el auge del cine de superhéroes para acercarse a la historia de un actor que alcanzó la fama dando a uno de ellos pero que no pasa precisamente por su mejor momento. La vibrante puesta en escena y su estupendo reparto, en el que destaca el trabajo de Michael Keaton y Edward Norton -una lástima que este último nunca llegase a convertirse en la gran estrella que merecía ser-, son sus dos grandes puntos fuertes. Crítica en Espinof: 'Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia)', frenética genialidad 'Black Panther' Dirección: Ryan Coogler Reparto: Chadwick Boseman, Michael B. Jordan, Lupita Nyong'o, Danai Gurira, Martin Freeman, Angela Bassett, Forest Whitaker, Andy Serkis, Winston Duke, Daniel Kaluuya, Sterling K. Brown, Florence Kasumba, Letitia Wright, Phylicia Rashad, Sydelle Noel, John Kani, Sebastian Stan, Stan Lee, Marija Juliette Abney La primera película protagonizada por un superhéroe africano en el MCU aportó una energía diferente a este universo. Es cierto que el protagonista no es tan carismático como otros, pero cumple con holgura y está muy bien acompañado. Además, la cinta cuenta con un villano de primer nivel, algo que suele fallar en las producciones de Marvel. Crítica en Espinof: 'Black Panther', por fin algo diferente en el universo Marvel 'Big Hero 6' Dirección: Chris Williams y Don Hall Un estupendo cruce entre las formas propias del cine animado Disney y las aventuras de superhéroes de Marvel. Puede que en lo argumental no sea gran cosa, pero lo compensa con chispa y un personaje inolvidable como Baymax. Crítica en Espinof: 'Big Hero 6', los superhéroes Marvel con la magia Disney En Espinof Las 23 mejores películas de Disney de todos los tiempos 'Capitán América: Civil War' Dirección: Joe y Anthony Russo Reparto: Chris Evans, Robert Downey Jr., Sebastian Stan, Scarlett Johansson, Anthony Mackie, Daniel Brühl, Don Cheadle, Jeremy Renner, Chadwick Boseman, Paul Bettany, Elizabeth Olsen, Paul Rudd, William Hurt, Emily VanCamp, Tom Holland, Frank Grillo, Martin Freeman, Marisa Tomei, John Kani, John Slattery, Hope Davis, Alfre Woodard, Stan Lee, Heidi Moneymaker, Gene Farber, Florence Kasumba Una de las aventuras más intensas del MCU que se distancia de su equivalente en el mundo de la viñeta para abordar la rivalidad entre Steve Rogers y Tony Stark desde otro punto de vista. Solamente la batalla en el aeropuerto ya es más disfrutable que la mayoría de películas que se estrenan cada año, pero es que es un pasatiempo muy sólido en líneas generales que además aporta una emoción que las películas de Marvel no siempre tienen. Crítica en Espinof: 'Capitán América: Civil War', la aventura más intensa de Marvel 'Capitán América: El primer vengador' Dirección: Joe Johnston Reparto: Chris Evans, Hugo Weaving, Hayley Atwell, Tommy Lee Jones, Sebastian Stan, Stanley Tucci, Dominic Cooper, Neal McDonough, Richard Armitage, David Bradley, Kenneth Choi, Natalie Dormer, Derek Luke, Jenna Coleman, JJ Feild, Bruno Ricci, Laura Haddock, Samuel L. Jackson, Toby Jones, Lex Shrapnel, Michael Brandon, Martin Sherman, Oscar Pearce, William Hope, Nicholas Pinnock, Marek Oravec, Sam Hoare, Simon Kunz, Sophie Colquhoun, Doug Cockle, Ben Batt, Mollie Fitzgerald, David McKail, Amanda Walker, Marcello Walton, Vincent Montuel, Fabrizio Santino, Anatole Taubman, Jan Pohl, Erich Redman, Rosanna Hoult, Kirsty Mather, James Payton, Ronan Raftery, Nick Hendrix, Luke Allen-Gale, Jack Gordon, Ben Uttley, Kevin Millington, Peter Stark, Amanda Righetti, Nicole Evans, Rai Quartley, Adam Kent Una película de aventuras con mucho encanto que sirvió para diferenciar al personaje del resto de superhéroes de Marvel y también para introducir una mitología clave dentro del MCU. Su toque más a la antigua usanza le sienta de fábula y también que haya alguien detrás de las cámaras que sepa manejarla bien, pero ojo también a lo acertado de su reparto. Crítica en Espinof: Cómic en cine: 'Capitán América: El primer vengador', de Joe Johnston 'Capitán América: El soldado de invierno' Dirección: Joe y Anthony Russo Reparto: Chris Evans, Scarlett Johansson, Anthony Mackie, Samuel L. Jackson, Robert Redford, Sebastian Stan, Frank Grillo, Cobie Smulders, Emily Vancamp, Jenny Agutter, Toby Jones, Garry Shandling, Hayley Atwell, Georges St-Pierre, Maximiliano Hernández, Pat Healy, Stan Lee, Callan Mulvey, Thomas Kretschmann, Raiden Integra, Elizabeth Olsen, Aaron Taylor-Johnson Sigo pensando que es la mejor película del MCU hasta ahora, optando para ello por dar un toque superheroico a los thrillers de espionaje, subgénero que actualiza de forma impecable. Con un gran equilibrio entre historia, acción y humor. Hasta entonces Marvel se había manejado bastante bien en las dos últimas facetas, pero aquí dio un gran paso adelante en la primera. Crítica en Espinof: 'Capitán América: El soldado de invierno', la mejor película de Marvel 'Capitao Falcao' Dirección: João Leitão Reparto: Gonçalo Waddington, David Chan Cordeiro, José Pinto, Miguel Guilherme, Rui Mendes, Tiago Rodrigues, Matamba Joaquim, Pedro Borges, Ricardo Carriço, António Durães, Miguel Frazão, Nuno Lopes Se me había pasado completamente la existencia de esta película hasta que indagué a fondo sobre las películas de superhéroes estrenadas en esta década y tuve claro que tenía que verla antes de acabar esta lista. Delirante cruce entre parodia y sátira, funciona como un tiro durante sus primeros 45 minutos en los que su forma de manejar el humor absurdo te desarma por completo. Luego decae un poco para volver a retomar el ritmo en su tramo final, dejándonos con ganas de una secuela que nunca veremos. 'Deadpool' Dirección: Tim Miller Reparto: Ryan Reynolds, Morena Baccarin, Ed Skrein, Gina Carano, T.J. Miller, Rachel Sheen, Brianna Hildebrand, Paul Lazenby, Sean Quan, Ben Wilkinson, Karan Soni, Naika Toussaint, Olesia Shewchuk, Kyle Cassie, Style Dayne, Fabiola Colmenero, Stan Lee Un soplo de aire fresco al cine de superhéroes, ya que el deslenguado mercenario interpretado por Reynolds disparaba bromas sin cortarse lo más mínimo en el vocabulario, algo que se trasladaba a la película a todos los niveles. Un pasatiempo de primera que dejaba con ganas de más, pero que bajó el nivel en la segunda entrega. Crítica en Espinof: 'Deadpool', bestial y deslenguada 'Doctor Strange' Dirección: Scott Derrickson Reparto: Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Rachel McAdams, Benedict Wong, Mads Mikkelsen, Tilda Swinton, Benjamin Bratt, Michael Stuhlbarg, Scott Adkins, Zara Phythian, Alaa Safi, Katrina Durden, Amy Landecker, Dante Briggins, Daniel Eghan, Annarie Boor, Jill Buchanan, Stan Lee, Topo Wresniwiro, Umit Ulgen Contar con un actor de la talla de Cumberbatch siempre ayuda, pero la clave está en saber introducir la magia dentro del MCU y salir airoso de ello. Además, su desenlace es sobresaliente saliéndose del exceso de efectos visuales habitual para optar por una genial ocurrencia del protagonista. Crítica en Espinof: 'Doctor Strange', bravo, Marvel En Espinof Todas las películas del Universo Marvel ordenadas de peor a mejor 'El caballero oscuro: La leyenda renace' Dirección: Christopher Nolan Reparto: Christian Bale, Anne Hathaway, Tom Hardy, Joseph Gordon-Levitt, Michael Caine, Gary Oldman, Marion Cotillard, Ben Mendelsohn, Morgan Freeman, Matthew Modine, Josh Stewart, Tom Conti, Burn Gorman, Alon Aboutboul, Daniel Sunjata, Juno Temple, Nestor Carbonell, Aidan Gillen, Brett Cullen, Cillian Murphy, Chris Ellis, Liam Neeson, Wade Williams, Josh Pence, Mark Killeen, Joey King, Courtney Munch, Ming Wang Un gran conclusión para la épica trilogía del caballero oscuro. Baja el nivel respecto a su predecesora y probablemente sea la peor de las tres, pero siendo una propuesta muy estimulante que funciona como un tiro hasta el primer enfrentamiento entre Batman y Bane. Luego es algo más irregular, pero ya quisieran muchas otras estar al nivel de la que aquí nos ocupa. Crítica en Espinof: 'El Caballero Oscuro: La Leyenda Renace', el épico adiós de Batman 'El origen de los guardianes' Dirección: Peter Ramsey ¿Es una película de superhéroes? Dar un sí contundente es difícil, pero estamos ante una cinta que hay que reivindicar con fuerza y que utiliza a personajes como el Conejo de Pascua, Santa Claus o Jack Frost dándoles un toque parece una especie de variante de 'Los Vengadores'. Un curioso cruce entre pasatiempo infantil y blockbuster con un encanto que muy pocas películas han tenido durante este década. Crítica en Espinof: 'El origen de los guardianes', los otros vengadores 'Glass' Dirección: M. Night Shyamalan Reparto: James McAvoy, Bruce Willis, Samuel L. Jackson, Sarah Paulson, Anya Taylor-Joy, Spencer Treat Clark, Shayna Ryan, Charlayne Woodard, Luke Kirby, Rob Yang, Brian Donahue, Adam David Thompson, Marisa Brown, Kyli Zion, Diana Silvers, M. Night Shyamalan, Nina Wisner, Serge Didenko, Russell Posner, Leslie Stefanson, Kimberly S. Fairbanks, Rosemary Howard, Johnny Hiram Jamison, Marc H. Glick, Brick Mason, Bostin Christopher, Ukee Washington, Brian Anthony Wilson, Tobias Segal, Tom DiNardo, Timothy Chivalette, Tim Duquette El notable cierre para una trilogía que durante demasiado tiempo parecía que no iba a pasar de su excelente primera entrega, aún hoy la mejor película de su director. Un estupendo cruce entre dos mundos y una reflexión muy interesante sobre el propio concepto de ser un superhéroe. No llega al nivel de la primera entrega, pero raya a muy buen nivel. Crítica en Espinof: 'Glass': un estupendo cierre para la trilogía aunque no está a la altura de 'El protegido' 'Guardianes de la Galaxia' Dirección: James Gunn Reparto: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Bradley Cooper, Vin Diesel, Lee Pace, Michael Rooker, Karen Gillan, John C. Reilly, Djimon Hounsou, Glenn Close, Benicio del Toro, Laura Haddock, Peter Serafinowicz, Ophelia Lovibond, Sean Gunn, Gregg Henry, Josh Brolin Uno de los mejores entretenimientos de la década por la conjunción de un James Gunn capaz de imprimirle tal personalidad a esta saga que Disney tuvo que recular tras despedirlo y un maravilloso reparto que da vida a un improbable grupo de superhéroes con espacio para brillar por separado. Crítica en Espinof: 'Guardianes de la Galaxia', un hito del cine de entretenimiento 'Joker' Dirección: Todd Phillips Reparto: Joaquin Phoenix, Robert De Niro, Zazie Beetz, Frances Conroy, Brett Cullen, Bill Camp, Shea Whigham, Dante Pereira-Olson, Douglas Hodge, Jolie Chan, Bryan Callen, Brian Tyree Henry, Mary Kate Malat, Glenn Fleshler, Marc Maron, Josh Pais, Leigh Gill, Adrienne Lovette, Sharon Washington, Mandela Bellamy, David Iacono, Matthias Sebastiun Garry, Mick O'Rourke, Evan Rosado, Caillou Pettis, Sondra James, Gary Gulman, Kim Brockington, Jamaal Burcher, John Cashin, Ryan Funigiello, Annie Pisapia, Ray Iannicelli, Tony D. Head, Scott Martin, Dj Nino Carta, Mark Lotito, Jason John Cicalese, Keith Buterbaught, Ray Rosario, Rose Maria Wilde, Ben Heyman, Emmanuel Rodriguez, Vincent Cucuzza, Celeste Pisapía, Marko Caka, Alexandra López Galán, Bob Leszczak, Rich Petrillo, Thomas W. Stewart Un fenómeno mundial asociado totalmente a la extraordinaria interpretación de Phoenix. En el fondo no deja de ser un cruce entre varias obras de Scorsese, pero también es lo más cerca que ha estado DC de evolucionar el tono adulto imprimido por Nolan a Batman al que luego Zack Snyder no tuvo sacar todo el partido. Crítica en Espinof: 'Joker' es excepcional: una película poderosa y libre, impropia de Hollywood en los tiempos que corren En Espinof 'Joker': 19 películas para ver si te quedaste con ganas de más después del spin-off de DC con Joaquin Phoenix 'Iron Man 3' Dirección: Shane Black Reparto: Robert Downey Jr., Ben Kingsley, Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Guy Pearce, Rebecca Hall, James Badge Dale, Stephanie Szostak, Ty Simpkins, Wang Xueqi, Jon Favreau, William Sadler, Miguel Ferrer, Fan Bingbing, Yvonne Zima, Dale Dickey, Ashley Hamilton, Stan Lee A menudo se critica a Marvel por ir sobre seguro, pero aún recuerdo el aluvión de quejas por el genial giro que se dio aquí al Mandarín. Muy marcada por ser una película de Shane Black, estamos ante un maravilloso pasatiempo durante sus dos primeros actos que acaba agotando en su tramo final por los excesos visuales, pero aún así es muchísimo mejor de lo que no pocos dijeron en el momento de su estreno. Crítica en Espinof: 'Iron Man 3', la mejor película de la trilogía 'Logan' Dirección: James Mangold Reparto: Hugh Jackman, Patrick Stewart, Dafne Keen, Boyd Holbrook, Stephen Merchant, Elizabeth Rodriguez, Richard E. Grant, Doris Morgado, Han Soto, Julia Holt, Elise Neal, Al Coronel La única aventura del universo de la Patrulla X incluida en la lista -'X-Men: Primera generación' se quedó cerca pero no pasó el corte-. Una despedida impresionante para Lobezno -y para Charles Xavier- con un toque de western y que lo dejaba todo abierto para continuar la historia ya sin él, pero parece que nunca se hará. Una pena, porque Dafne Keen también está estupenda. Crítica en Espinof: 'Logan', la mejor película del universo X-Men 'Los increíbles 2' Dirección: Brad Bird Llegó demasiado tarde para apostar por una obra quizá demasiado continuista con la excelente primera entrega, pero eso no impidió que Pixar nos diese otra aventura muy divertida que cede las riendas a Elastigirl. Le falta arriesgar un poco más, pero te lo pasas en grande viéndola. Crítica en Espinof: 'Los Increíbles 2' es una estupenda aventura que no llega al gran nivel de la primera por la pérdida del factor sorpresa 'Los Vengadores' Dirección: Joss Whedon Reparto: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Jeremy Renner, Scarlett Johansson, Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson, Cobie Smulders, Clark Gregg, Gwyneth Paltrow, Stellan Skarsgard, Paul Bettany, Maximiliano Hernández, Alexis Denisof, Jerzy Skolimowski, Tina Benko, Powers Boothe, Harry Dean Stanton, Stan Lee, Jeff Wolfe, Jenny Agutter, Arthur Darbinyan, Donald Li, Warren Kole, Alicia Sixtos, Jesse Garcia, Dieter Riesle, Kenneth Tigar, Walter Perez, Josh Cowdery, Ashley Johnson, Robert Clohessy, Enver Gjokaj, Robin Swoboda, Jamie McShane, Michael Zhang, Romy Rosemont, James Eckhouse, Pat Kiernan, Thomas Roberts, Damion Poitier La película que lo cambió todo para Marvel. Este universo ya había demostrado su rentabilidad, pero fue Whedon quien lo llevó a otro nivel del que ya nunca bajó uniendo a todos ellos de forma casi impecable -lo de Ojo de Halcón algo lo arregló en la secuela- para dejarnos una cinta con diversión imparable y un último acto impresionante que en su momento fue poco menos que un sueño hecho realidad. Crítica en Espinof: 'Los Vengadores', Campo de batalla: La Tierra 'Múltiple' Dirección: M. Night Shyamalan. Reparto: James McAvoy, Anya Taylor-Joy, Betty Buckley, Brad William Henke, Haley Lu Richardson, Sebastian Arcelus, Lyne Renee, Neal Huff, Jessica Sula, Peter Patrikios, Bruce Willis, Izzie Coffey, Ukee Washington, M. Night Shyamalan, Robert Michael Kelly, Rosemary Howard, Jerome Gallman, Kate Jacoby, Kash Goins, Roy James Wilson, Christopher Lee Philips, Julie Potter, Ameerah Briggs, Nakia Dillard, Robin Rieger, Emlyn Elisabeth Morinelli El golpe de efecto final convirtiéndola en una secuela de 'El protegido' marcó totalmente la película, pero antes había funcionado muy bien como la historia de dos animales heridos, uno de ellos interpretado por un impresionante James McAvoy en las diferentes personalidades que tiene su personaje. Sería más bien una película de supervillanos, pero si 'Joker' está aquí, no podía faltar 'Múltiple' Crítica en Espinof: 'Múltiple', Shyamalan sigue en forma 'Power Rangers' Dirección: Dean Israelite Reparto: Dacre Montgomery, Naomi Scott, RJ Cyler, Ludi Lin, Becky G., Elizabeth Banks, Bryan Cranston, Bill Hader, Matt Shively, Cody Kearsley, David Denman, Robert Moloney, Anjali Jay, Sarah Grey, Morgan Taylor Campbell, Caroline Cave, Emily Maddison, Kayden Magnuson, Lisa Berry, Wesley MacInnes, John Stewart, Clayton Chitty, Austin Obiajunwa, Kenneth Tynan, Amitai Marmorstein, Garry Chalk, Donald Adams, Patrick Sabongui, Erica Cerra, Drew Tanner, Fiona Vroom, Sophie Lui, Phillip Reed, Jason David Frank, Amy Jo Johnson, Jason Tremblay Un reboot casi milagroso, ya que respeta la franquicia pero le da un toque mucho más interesante en lo referente a los personajes, haciendo que lleguen a importante y te quedes con ganas de saber más de ellos en una secuela que tiene pinta de que no llegará a hacerse. Un buen pasatiempo que sabe cuándo ser espectacular, cuándo potenciar el humor y también los momentos en los que hay simplemente que dejar respirar la historia y a sus protagonistas. Crítica en Espinof: 'Power Rangers', difícil hacerlo mejor sin traicionar la franquicia 'Shazam' Dirección: David F. Sandberg Reparto: Zachary Levi, Asher Angel, Jack Dylan Grazer, Mark Strong, Grace Fulton, David J. MacNeil, Michelle Borth, Djimon Hounsou, Adam Brody, Ross Butler, Natalia Safran, Marta Milans, D.J. Cotrona, Ian Chen, Cassandra Ebner, Cooper Andrews, Faithe Herman, Caroline Korycki, David Kohlsmith, Ava Preston, Lovina Yavari, Andi Osho, Cyndy Day, Angelica Lisk-Hann, Stephannie Hawkins, Evan Marsh, Lotta Losten, Carson MacCormac DC jugando a ver Marvel con un resultado de lo más satisfactorio. Una especie de variante superheroica de 'Big' que tiene muy claro qué es lo que quiere conseguir y lo logra. Una propuesta ligera que se preocupa menos del apartado visual, donde cumple pero no fascina, para potenciar sus virtudes. Crítica en Espinof: '¡Shazam!': un gran pasatiempo en el que DC se acerca más que nunca a Marvel 'Spider-Man: Homecoming' Dirección: Jon Watts Reparto: Tom Holland, Michael Keaton, Robert Downey Jr., Jon Favreau, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Zendaya, Tony Revolori, Laura Harrier, Angourie Rice, Kenneth Choi, Michael Barbieri, Logan Marshall-Green, Donald Glover, Tyne Daly, Martin Starr, Hannibal Buress, Abraham Attah, Michael Mando, Bokeem Woodbine, Chris Evans, Gwyneth Paltrow, Tiffany Espensen, Garcelle Beauvais, Stan Lee, Stewart Steinberg, Andy Powers Una de esas películas con las que disfrutas tanto que tampoco te importaría volver a vértela casi nada más acabarse. Con un casting magnífico -ya sabíamos que Holland había sido todo un acierto, pero es que Michael Keaton también lo borda- y clavando el tono ideal para potenciar al máximo el encanto del trepamuros. Crítica en Espinof: Marvel lo ha bordado: 'Spider-Man: Homecoming' es la mejor película del trepamuros hasta ahora 'Spider-Man: Lejos de casa' Dirección: Jon Watts Reparto: Tom Holland, Samuel L. Jackson, Jake Gyllenhaal, Marisa Tomei, Jon Favreau, Zendaya, Jacob Batalon, Tony Revolori, Angourie Rice, Remy Hii, Martin Starr, J.B. Smoove, Jorge Lendeborg Jr., Cobie Smulders, Numan Acar, Yasmin Mwanza, Joshua Sinclair-Evans, Toni Garrn, Peter Billingsley, Nicholas Gleaves, Claire Rushbrook, Michael de Roos, Jeroen van Koningsbrugge, J.K. Simmons, Joseph Long, Hiten Patel Una secuela ligeramente inferior a su predecesora pero que sirve para desengrasar el MCU tras el intenso final de 'Vengadores: Endgame'. Es a su manera un paso intermedio tanto para Marvel como para el trepamuros tras lo que propone en el magnífico cliffhanger con el que se despide, pero antes ya había jugado muy bien retorciendo el rol de mentor que en la primera entrega asumía Robert Downey Jr y que aquí recae en Jake Gyllenhaal. Crítica en Espinof: 'Spider-Man: Lejos de casa': Tom Holland es el Hombre Araña definitivo en una entrega vibrante y continuísta 'Spider-Man: Un nuevo universo' Dirección: Bob Persichetti, Peter Ramsey, Rodney Rothman Un pequeño milagro que capta la esencia del trepamuros jugando además de maravilla con la idea de la existencia de varios universos. Además, visualmente es una maravilla muy alejada de a lo que nos tiene acostumbrados Hollywood últimamente y que sirve para convertirla en lo más cerca que el cine de superhéroes ha estado de plasmar la magia del cómic en la gran pantalla. Crítica en Espinof: Cómo 'Spider-Man: Un nuevo universo' ha conseguido capturar al fin lo que nos apasiona del superhéroe de Marvel 'The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro' Dirección: Marc Webb Reparto: Andrew Garfield, Emma Stone, Jamie Foxx, Dane DeHaan, Sally Field, Colm Feore, Felicity Jones, Marton Csokas, Paul Giamatti, Embeth Davidtz, Campbell Scott, Denis Leary, Sarah Gadon, Chris Zylka, Chris Cooper, Mark Doherty, Stan Lee, Skyler Gisondo Injustamente vapuleada, hasta el punto de que acabó poniendo fin a una versión del trepamuros mucho más entretenida de lo que la mayoría señala. Por un lado, la forma de manejar la relación entre el protagonista y Gwen Stacy tiene mucho gancho, alcanzando su cénit en el vibrante y emocionante desenlace, pero además sabe retratar mejor rasgos del trepamuro que no se captaban del todo bien en la anterior entrega con Andrew Garfield. Crítica en Espinof: 'The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro', la aventura más emocionante del trepamuros En Espinof Todas las películas de Spider-Man ordenadas de peor a mejor 'Vengadores: Endgame' Dirección: Anthony y Joe Russo Reparto: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Josh Brolin, Benedict Cumberbatch, Chadwick Boseman, Tom Holland, Zoe Saldana, Evangeline Lilly, Tessa Thompson, René Russo, Elizabeth Olsen, Anthony Mackie, Sebastian Stan, Tom Hiddleston, Danai Gurira, Benedict Wong, Pom Klementieff, Dave Bautista, Letitia Wright, John Slattery, Tilda Swinton, Jon Favreau, Hayley Atwell, Natalie Portman, Marisa Tomei, Taika Waititi, Angela Bassett, Michelle Pfeiffer, William Hurt, Cobie Smulders, Sean Gunn, Winston Duke, Linda Cardellini, Maximiliano Hernández, Frank Grillo, Hiroyuki Sanada, Tom Vaughan-Lawlor, James D'Arcy, Jacob Batalon, Vin Diesel, Bradley Cooper, Gwyneth Paltrow, Robert Redford, Chris Pratt, Samuel L. Jackson, Ross Marquand, Emma Fuhrmann, Michael James Shaw, Terry Notary, Yvette Nicole Brown, Callan Mulvey, Taylor Patterson, Ken Jeong, Ty Simpkins, Stan Lee Un punto y aparte para el MCU que será por siempre recordado gracias a su tramo final, aunque toda ella sea un gran colofón que además se permite cosas inesperadas como el tratamiento del personaje de Thor tras el error cometido en la anterior entrega. Crítica en Espinof: 'Vengadores: Endgame': un excelente colofón para el MCU, puntualmente innovador pero sobrado de épica 'Vengadores: Infinity War' Dirección: Anthony y Joe Russo Reparto: Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Benedict Cumberbatch, Chris Evans, Mark Ruffalo, Scarlett Johansson, Chris Pratt, Tom Holland, Josh Brolin, Elizabeth Olsen, Chadwick Boseman, Pom Klementieff, Terry Notary, Dave Bautista, Karen Gillan, Zoe Saldana, Gwyneth Paltrow, Tom Hiddleston, Cobie Smulders, Paul Bettany, Sebastian Stan, Peter Dinklage, Samuel L. Jackson, Benicio del Toro, Danai Gurira, Benedict Wong, Anthony Mackie, Don Cheadle, Idris Elba, Vin Diesel, Bradley Cooper, William Hurt, Stan Lee, Ross Marquand, Jacob Batalon, Ariana Greenblatt, Winston Duke, Marija Juliette Abney Algunos pequeños detallen manchan una película que podía haber sido la cumbre del MCU, pero uno siempre anda pensando en que esa libertad de la que goza se debe a que más tarde van a deshacer todo lo que sea necesario. Pese a ello, es una aventura impresionante con una gran cantidad de escenas para el recuerdo. Y valió la pena esperar tanto para ver a Thanos en todo su esplendor. Crítica en Espinof: 'Vengadores: Infinity War' se queda cerca de convertirse en la aventura definitiva de Marvel - La noticia Las 29 mejores películas de superhéroes de la década (2010-2019) fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Después de 'The Conjuring' y 'El caso Enfield', y tras bombardearnos con un buen puñado de spin-offs, Ed y Lorraine Warren volverán a la carga en una nueva entrega de la franquicia 'Expediente Warren'. Pero esto estaba más que asimilado; la noticia es que la tercera aventura de los parapsicólogos ya tiene título oficial y primeros detalles sobre su argumento. Según hemos conocido en el marco de la CCPX —la Comic-Con de Brasil—, la nueva 'Expediente Warren' tendrá como subtítulo una frase tan poco pegadiza como "Obligado por el demonio" —'The Devil Made Me Do It' en su idioma original—, y se desmarcará de sus dos predecesoras huyendo de las premisas con casas "encantadas" de por medio. En Espinof Las 31 mejores películas de terror de la década (2010-2019) En esta ocasión, se adaptará un nuevo caso real al que los Warren se enfrentaron en 1981 y en el que un hombre acusado de asesinato construyó su defensa argumentando que cometió el crimen bajo la influencia de varias decenas de demonios. Expediente Warren: Obligado por el demonio. 11 de septiembre - Solo en cines. pic.twitter.com/H58hTM3TcR — Warner Bros. Terror (@WBTerror) December 8, 2019 A continuación os dejamos con un aperitivo de lo que nos espera en 'Expediente Warren: Obligado por el demonio', dirigida por Michael Chaves —'La llorona'— y que llegará a las salas de cine de todo el mundo el próximo 11 de septiembre de 2020. "'Obligado por el demonio' desvela una escalofriante historia de terror, asesinato y un mal desconocido que conmocionó hasta a los experimentados investigadores paranormales reales Ed y Lorraine Warren. Uno de los casos mas sensacionales de sus archivos, que empieza con la lucha por el alma de un joven para llevarles más allá de cualquier cosa que hubiesen visto antes, marcando la primera vez en la que un sospechoso de asesinato utilizase la posesión demoníaca como defensa en toda la historia de los Estados Unidos". Vía | Bloody Disgusting - La noticia ‘Expediente Warren 3’: título oficial y primeros detalles de la nueva película del Warrenverso fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

Kirk Douglas siempre quiso ser actor. Financió sus estudios con la ayuda de una beca de boxeo, porque su ambición siempre le ha hecho pelear. Y exactamente eso es lo único que nunca ha dejado de hacer. En más de un siglo. La última leyenda de Hollywood cumple 103 años. La última estrella Durante los años posteriores a los estudios, Douglas se entrego en la Academia de Artes Dramáticas de Nueva York, donde logró su primer papel en Broadway. Poco después, gracias a su amiga y compañera Lauren Bacall consiguió un papel para su amigo Douglas en 'El extraño amor de Martha Ivers', de Lewis Milestone, en 1946. Douglas, peleón, convirtió el detalle en su primera gran decepción al no lograr un protagonista. Sin embargo, haber tenido experiencia personal con los problemas del alcohol en la familia, interpretó a Walter O'Neil con brillantez e intensidad. No fue un mal inicio para una carrera legendaria. En Espinof El gran carnaval: así ha contado el cine cómo tragedias humanas acaban convertidas en circos mediáticos Ambicioso e idealista, rechazó a Dostoyevsky y Siodmak para trabajar 'El ídolo de barro'. El papel del boxeador profesional sin escrúpulos se convirtió en un momento clave de su carrera. Lo siguiente sería simplemente espectacular: 'Cautivos del mal', de Vincente Minnelli, 'El gran carnaval', de Billy Wilder o 'Duelo de titanes', de John Sturges, afianzaron a Douglas hasta convertirlo en uno de los más grandes de todos los tiempos. A ellas se suman, entre muchos otros títulos, '20.000 leguas de viaje submarino', uno de esos inmortales clásicos Disney que no está de más sacar a pasear de vez en cuando. Entre 1957 y 1960 rueda, atención, el mencionado western de Sturges, 'Senderos de gloria' (Kubrick), 'Los vikingos' (Fleischer) y 'Espartaco', de nuevo a las órdenes de uno de los mejores directores de todos los tiempos. Como productor de esta última provocó un escándalo en Hollywood al contratar como guionista a Dalton Trumbo, guionista y director de cine estadounidense perseguido por el macarthismo. Durante los años 80 Douglas comenzó a apartarse poco a poco del mundo del cine y comenzó a escribir libros. Además de sus memorias también ha escrito novelas y libros autobiográficos con buenas ventas. Su legado permanecerá para siempre, empezando por su propio hijo, Michael Douglas, otro de los grandes de Hollywood que últimamente se ha venido arriba con sus participaciones en Marvel o su éxito para Netflix 'El método Kominsky'. Felicidades, maestro. Parece mentira que el único Oscar que tienes sea honorífico. - La noticia Kirk Douglas, más de 100 años recorriendo los senderos de la gloria de Hollywood (y sin Óscar) fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

El efecto olvido de los premios de cine es casi un hecho. No ocurre siempre, pero es muy habitual que las películas de estreno reciente o la llamada "temporada de premios" se acaben colando en la memoria reciente de los críticos y académicos para dejar en la cuneta a los estrenos de principio de curso o de año. No ha sido así con 'La Favorita' de Yorgos Lanthimos en los premios de cine Europeo. Quizá sea un consuelo para la obra que, en los Óscar 2019 tuvo diez nominaciones y se fue con solo una. Los académicos de Hollywood no premiaron el riesgo de la película de Lanthimos. Aunque, eso sí, el Óscar que cosechó tocó hueso, Olivia Colman se impueso a Glenn Close, que era, irónicamente, la gran favorita de la noche.Ahora Colman ha vuelto a recoger el premio, junto a muchas otras de resto de categorías, algo extraño siendo una obra casi de la cosecha de 2018. Sabor Español, pero más animado El actor español Antonio Banderas ha logrado el galardón al mejor actor de la Academia de Cine Europeo por su papel en la película 'Dolor y gloria', del director Pedro Almodóvar. El filme también se ha llevado el premio a la mejor dirección artística, que ha correspondido a Antxón Gómez, pero en ninguno de los apartados creativos importantes ha dejado alegrías para el manchego. Banderas, en conexión en vídeo directo desde su Teatro del Soho, en Málaga, dio las gracias a la Academia y se disculpó por no estar en Berlín para recoger su premio sentado en el patio de butacas y agradeció su estatuilla muy emocionado refiriéndose al director: "Almodóvar, al que conozco desde hace 40 años, ha sido un milagro que ha ocurrido en mi vida, le respeto y le quiero. 'Dolor y gloria', ha sido uno de los momentos más increíbles que he pasado en mi vida ante una cámara». En Espinof El triunfo de Antonio Banderas en Cannes es un merecido reconocimiento a un actor siempre infravalorado Además, la película española 'Buñuel en el laberinto de las tortugas', de Salvador Simó, ha logrado el premio a la mejor cinta de animación en la ceremonia que se ha celebrado en Berlín. El filme, una adaptación de la novela gráfica de Fermín Solís, cuenta la relación entre Luis Buñuel y Ramón Acid, quien prometió al director español que, si le tocaba la Lotería de Navidad, le pagaría el documental que querían hacer. Algo que Acid cumplió, lo que permitió a Buñuel rodar la mítica Las Hurdes, tierra sin pan. La Academia del Cine Europeo también ha distinguido a la coproducción rumano-española 'The Christmas Gift', dirigida por Bogdan Muresanu, con el premio al mejor cortometraje. El inesperado retorno de ‘La favorita’ La decepción para Almodóvar, Roman Polanski y Marco Belocchio debió de ser palpable, especialmente para el primero que tenía más papeletas para seguir con su ronda dulce preÓscar. El fantasma de Lanthimos se apareció por Berlín y 'La favorita' se llevó, enumeramos, el galardón a mejor película, mejor dirección, mejor comedia, mejor actriz, (de nuevo Olivia Colman), mejor maquillaje y peluquería, mejor diseño de vestuario, mejor montaje y mejor director de fotografía. Casi nada. En Espinof 'La favorita': Lanthimos prosigue haciendo más asequible su cine sin dejar de lado la extravagancia La noche fue de ‘La favorita’ y su retrato cáustico de la reina Ana, en lo que se ha denominado una auténtica resurrección de entre los muertos en los Premios Europeos acumulando nueve galardones. Colman envió un vídeo desde casa: "Estoy de día libre, jugando con mis hijos". Y de ahí, el título de Lanthimos no dejó de escucharse en toda la noche en el escenario y en los asientos, desde los cuatro premios técnicos otorgados con antelación hasta el final de la gala. Cuando hay casos en los que una película causa tal impacto que sigue siendo reconocida con el paso del tiempo, ahora que no está en el cine, 'La Favorita' da un nuevo estertor que puede resucitar su interés en plataformas o ediciones domésticas. En una era en la que olvidamos el estreno semanal el miércoles de la semana siguiente, este reconocimiento es positivo, puesto que aboga por una durabilidad de las obras en el tiempo, alargando la conversación sobre ellas, y refuerza la idea de que los galardones deben premiar la calidad intrínseca, no por la cercanía del estreno o la presencia en cartelera de un filme. Un aplauso por la decisión. Todos los premios de la Academia de Cine Europeo No todos los premios cayeron sobre el filme de Lanthimos, claro. El Mejor Guión fue para Céline Sciamma por ‘Retrato de una mujer en llamas’. Se hizo un reconocimiento especial del público a una favorita de la crítica del año pasado, 'Cold War' y no quedó sin reconocer como descubrimiento europeo 'Los miserables',el thriller policíaco francés con contenido social de Ladj Ly. Hubo premio de honor a Juliette Binoche que se destacó por ser un momento bonito, y también se premió por su trayectoria a Werner Herzog. El director que aparece como villano en 'The Mandalorian' dio el toque extravagante a la gala en su aparición estelar. Unos premios no muy usuales que, dentro del reconocimiento tardío a 'La Favorita', repartieron algo el resto de categorías. Os dejamos con su listado principal de premios. Mejor película: La favorita. Mejor director: Yorgos Lanthimos, por La favorita. Mejor comedia: La favorita. Mejor actriz: Olivia Colman, por La favorita. Mejor actor: Antonio Banderas, por Dolor y Gloria. Mejor guion: Céline Sciamma, por Portrait of a lady on fire. Premio descubrimiento europeo: Les misérables, dirigida por Ladj Ly. Premio de Honor del Cine Europeo: Juliette Binoche. Mejor película de animación: Buñuel en el laberinto de las tortugas. Mejor documental: Sama, dirigido por Waad al-Kateab y Edward Watts. Mejor cortometraje: la coproducción rumano-española The Christmas Gift. Mejor montaje: Yorgos Mavropsaridis, por La favorita. Mejor dirección artística: Antxón Gómez, por Dolor y gloria, de Pedro Almodóvar. Mejor director de fotografía: Robbie Ryan, por La favorita. Mejores efectos especiales: Martin Ziebell, Sebastian Kaltmeyer, Néha Hirve, Jesper Brodersen & Torgeir Busch, por About Endlesness. Premio del público: Cold War, de Pawel Pawlikowski. Mejor banda sonora original: John Gürtler, por System Crasher. Mejor diseño de sonido: Eduardo Esquide, Nacho Royo-Villanova & Laurent Chassaigne, por A twelve-year night. Mejor maquillaje y peluquería: Nadia Stacey, por La favorita. Mejor diseño de vestuario: Sandy Powell, por La favorita. Premio de la Academia a los logros de toda una vida: Werner Herzog. Premio al logro europeo en series de ficción: Babylon Berlin. Premio a la mejor coproducción europea/Eurimages: Ankica Juric Tilic. - La noticia 'La Favorita' no se olvida tan fácilmente: arrasa en los premios de cine europeo tras un año de su estreno fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Mientras Marvel-Disney-Fox-Como quieras llamarlo acapara todos los millones y las miradas, Netflix, la antaño repudiada plataforma de streaming que ya guerreó con la 'Roma' de Alfonso Cuarón sobre qué es el cine y cómo debe ser visto, se ha marcado una importante victoria virtual con sus 34 candidaturas a los próximos Globos de Oro sumando cine y televisión. Prestigio en streaming Y es que a lo largo de las últimas semanas los estrenos de Netflix han sido más comentados que cualquier otro título aterrizado en salas. Que si 'El irlandés' tal o 'Historia de un matrimonio' cual. Que si la interpretación de Anthony Hopkins en 'Los dos papas' pasará a la historia o que si Eddie Murphy arranca una nueva carrera y una segunda juventud con 'Yo soy Dolemite'. Incluso dos cómicos como Paul Rudd o Sacha Baron Cohen (sobre todo este último, al ser drama) están nominados por sus trabajos para la plataforma, de la que sorprende principalmente la de Rudd por su casi invisible 'Cómo vivir contigo mismo'. Con las nominaciones en la mesa, no cabe duda del éxito rotundo de Netflix, que con las películas de Noah Baumbach, Martin Scorsese, Fernando Meirelles y Craig Brewer suman 17 nominaciones. Eso sí, el único director de los cuatro que aspira al trofeo es el director de 'El irlandés', que con sus cinco nominaciones mira de tú a tú al Hollywood de la última película de Quentin Tarantino, 'Érase una vez en Hollywood'. En Espinof Las 16 mejores películas de 2019... hasta ahora Lo cierto es que este aluvión de nominaciones importantes a la película de Baumbach huele a victoria en cada uno de los apartados por los que compite: las candidaturas a mejor guión, película dramática, música original (Randy Newman), actriz de reparto (Laura Dern) y actor y actriz principal en película dramática (Adam Driver y Scarlett Johansson) tienen serias opciones de resultar premiadas. Tal vez lo más llamativo de estas nominaciones sea la ausencia de Robert De Niro, el único de los tres pilares de 'El irlandés' que no aparece como candidato, mientras que Al Pacino y Joe Pesci sí han sido nominados. Tal vez el abuso de rejuvenecimiento digital de su personaje haya jugado en su contra a la hora de valorar la emoción e intensidad de su interpretación. En Espinof Las 31 mejores series de 2019... hasta ahora 'Los dos papas' supone el gran regreso de Fernando Meirelles, cineasta que con 'Ciudad de Dios' y 'El jardinero fiel' fue perdiendo efervescencia crítica, pero que con el guión del nominado Anthony McCarten ha logrado un total de cuatro nominaciones, dos para sus protagonistas, Hopkins y Jonathan Pryce, y el de mejor película dramática. Aunque la verdadera (grata) sorpresa es ver ahí, aunque solo sea con un par de candidaturas, a 'Yo soy Dolemite', con una nominación para Murphy y otra a mejor película en comedia o musical. Se echa de menos, no obstante, a alguno de sus increíbles secundarios. Para rematar su año de oro, Netflix también lidera las nominaciones televisivas, obteniendo otras 17 nominaciones y superando en dos a su gran rival (e inventor de la televisión de calidad) HBO. El dominio de Netflix aquí se debe a su variedad de oferta catódica de prestigio, con títulos como 'The Crown', 'Creedme', 'El método Kominsky', 'The Politician' o la revelación del citado Sacha Baron Cohen por 'El espía'. - La noticia Sorpresa en los Globos de Oro 2020: Netflix domina las nominaciones tanto en cine como en series fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

La mejor comedia (o una de las mejores) en emisión ha vuelto con su temporada 3. El pasado viernes Prime Video estrenó los nuevos ocho episodios de 'La maravillosa Sra. Maisel' ('The Marvelous Mrs. Maisel'), centrados, por lo menos en un principio, en la gira de Midge (Rachel Brosnahan) que podría cambiarlo todo. Comenzando con un episodio en el que actúa para el USO (las conocidas giras de entretenimiento para las tropas norteamericanas), la temporada irá a caballo entre Nueva York y el sitio en el que esté de gira Shy Baldwin (Leroy McLain): un puñado de episodios en Las Vegas y otro en Florida. En Espinof El reto de escribir una sitcom a lo largo de los años Por otro lado, Susie (Alex Borstein) se encuentra compaginando dos clientes igualmente absorbentes: Midge y su "rival/nemesis" Sophie Lennon (Jane Lynch), empeñada en hacer su salto al teatro serio. Joel (Michael Zegen) alquila una ganga de local en Chinatown para abrir un club solo para descubrir que había gato encerrado allí. Además tenemos la sitcom alternativa de Abe (Tony Shalhoub), siguiendo con su crisis de identidad tras haber abandonado su puesto en Columbia. El matrimonio Weissman tendrá que decir adiós a su piso y buscarán nuevas maneras de mantener su tren de vida, con tronchantes resultados. Falta de conflictos auténticos No podemos olvidarnos que 'La maravillosa Sra. Maisel' nos muestra la versión más romanticizada y esplendorosa de los años 60, ese mundo burbuja pulcro y en el que tarde o temprano todo terminará saliendo bien. Sabemos que por muy difíciles que estén las cosas, todos encontrarán una solución con las que estén contentos. Teniendo en cuenta esto, incluso en temas bastante chuscos como el de Susie y las apuestas o en ese final de temporada, los Palladino siempre arrojan un buen optimismo. Otra cosa es que realmente te puedas creer los conflictos que van ocurriendo. Quizá por eso, la citada trama de Susie con las apuestas queda un poco "extraña". En Espinof No va más: nueve películas que se resistieron a romantizar el juego y las apuestas Si bien he disfrutado mucho con la tercera temporada de la serie, he de reconocer que se ha quedado lejos de la cuasiperfección de la temporada anterior. No hay tantos momentos para el encuadre ni tantos momentos de pura comedia mágica. La he disfrutado mucho, pero deja con ganas de más. Siempre hay un momento en la vida de una serie en la que la calidad se resiente. La primera temporada de 'La maravillosa Sra. Maisel' fue fantabulosa, la segunda fue perfecta y la tercera es un lógico paso atrás. Bueno, no tanto para atrás, pero desde luego no para adelante. Es, de hecho, lógico porque un humorista no puede estar siempre en lo más alto. Todos tienen sus momentos de reciclaje, de reutilización y de, sí, de ir a lo que se sabe que funciona una y otra vez sin pararse a pensar de que llega un momento en el que deja de hacerlo tanto. 'La maravillosa Sra. Maisel' está en este momento. En este pequeño bache del que todos esperamos que se recuperen. Su universo y sus personajes nos tienen conquistados y ese modo único de Amy Sherman-Palladino de contar las cosas nos lleva por donde quiere hace que nos quedemos, pero no se pueden quedar en los laureles. - La noticia 'La maravillosa Sra. Maisel' sigue siendo muy divertida en su temporada 3 pero la serie de Amazon ha dado un paso atrás fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Este 2019 será recordado como el año en que Disney se puso en modo berserker y pulverizó taquillas y récords de recaudación sin ningún tipo de miramiento, poniendo la industria patas arriba y generando no poca preocupación entre propios y extraños; quienes temen que la compañía termine fagocitando las carteleras de medio mundo con sus superproducciones. Con 'Frozen 2' arrasando en todo el globo, donde ya se ha hecho con, redondeando, 920 millones de dólares, se espera que Disney supere durante las próximas horas la barrera de los 10.000 millones recaudados a nivel mundial desde el mes de enero. Un hito que ningún estudio había logrado hasta ahora, y que es el resultado de los 3.280 millones amasados en Estados Unidos y los 6.717 cosechados en el extranjero. En Espinof ¿Se ha estancado Pixar? Cómo 'Toy Story 4' encuentra una nueva fórmula para continuar con los éxitos del estudio de Disney Por si esto fuera poco, estas cifras no tienen en consideración los títulos de Fox, propiedad de la casa del ratón Mickey. Si se añadiesen a los totales, Disney sumaría una taquilla mundial de 11.940 millones de dólares; y esto sin contar una 'Star Wars: El ascenso de Skywalker', que se lanzará en el mercado internacional el próximo 18 de diciembre y el 20 en Norteamérica. De locos. Además de la mencionada 'Frozen 2', estos números de infarto han sido posibles gracias a bombazos como 'Vengadores: Endgame' —2.798 millones de dólares—, 'El rey león' —1.656 millones—, 'Capitana Marvel' —1.130 millones—, 'Toy Story 4' —1.074 millones— y 'Aladdin' —1.051 millones de dólares—; producciones que, el pasado mes de agosto, convirtieron a Disney en el primer estudio de la historia en tener cinco estrenos con recaudaciones superiores a los mil millones en un sólo año. Vía | Deadline - La noticia Disney se convierte en el primer estudio de la historia que recauda más de 10.000 millones de dólares en un año fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

¡Más esperados regresos conectados a la década de los 80! Tras la vuelta de Wonder Woman, con un espectáculo bañado en nostalgia ochentera, hoy ha aparecido el primer tráiler de 'Ghostbusters: Afterlife', la nueva película de la franquicia 'Cazafantasmas'. A diferencia de la anterior, el polémico reboot femenino, esta nueva entrega quiere ser la auténtica 'Cazafantasmas 3', una secuela que parte de lo ocurrido en 'Cazafantasmas II' (1989). Una nueva generación de Cazafantasmas 'Ghostbusters: Afterlife' se estrena el 10 de julio de 2020. Curiosamente, del mismo modo que los protagonistas son descendientes de los originales Cazafantasmas, el director de esta secuela es Jason Reitman, hijo de Ivan Reitman, responsable del clásico de 1984 que lo inició todo. En Espinof 'Cazafantasmas' mola Esta 'Cazafantasmas 3' cuenta con un reparto liderado por Carrie Coon, Finn Wolfhard, Mckenna Grace, Sigourney Weaver, Paul Rudd, Annie Potts, Bill Murray, Dan Aykroyd y Ernie Hudson, entre otros. El tráiler recuerda mucho a 'Super 8' y 'Stranger Things', un entretenimiento alejado del humor de las dos películas originales. Parece que la intención es ofrecer nostalgia y diversión a raudales, es decir, un producto ideal para fans que quieren recordar lo que sintieron en su momento pero más enfocado al público familiar, para enganchar nuevos seguidores. - La noticia 'Ghostbusters: Afterlife': el emocionante tráiler de la nueva película de 'Cazafantasmas' quiere hacer olvidar el reboot femenino fue publicada originalmente en Espinof por Juan Luis Caviaro .

La temporada de premios ha dado un gran paso adelante con el anuncio de las esperadas nominaciones a los Globos de Oro 2020, los galardones que cada año entrega la Asociación de la Prensa Extranjera en Hollywood. Ya sabíamos que Tom Hanks y Cate Blanchett iban a recibir dos premios honoríficos, pero el verdadero meollo se ha anunciado ahora mismo. 'Historia de un matrimonio' lidera las categorías cinematográficas con seis nominaciones, una más que 'Érase una vez en Hollywood' e 'El irlandés'. Por su parte, 'The Crown', 'Creedme' y 'Chernobyl' lideran las menciones en el apartado televisivo con cuatro cada una.A continuación encontraréis la lista completa de nominados de los Globos de Oro 2020. Nominaciones en Cine Mejor drama El irlandés Joker Los dos papas Historia de un matrimonio 1917 Mejor comedia Érase una vez en Hollywood Puñales por la espalda Yo soy Dolemite Jojo Rabbit Rocketman Mejor dirección Martin Scorsese, El irlandés Quentin Tarantino, Érase una vez en Hollywood Bong Joon-ho, Parásitos Sam Mendes, 1917 Todd Phillips, Joker Mejor actriz en drama Renée Zellweger, Judy Charlize Theron, El escándalo Saoirse Ronan, Mujercitas Cynthia Erivo, Harriet Scarlett Johansson, Historia de un matrimonio En Espinof De 'Kramer contra Kramer' a 'Historia de un matrimonio': Noah Baumbach deja en Netflix una de las mejores películas de divorcios de Hollywood Mejor actor en drama Christian Bale, Le Mans 66 Joaquin Phoenix, Joker Antonio Banderas, Dolor y gloria Jonathan Pryce, Los dos papas Adam Driver, Historia de un matrimonio Mejor actriz en comedia o musical Awkwafina, The Farewell Beanie Feldstein, Súper Empollonas Ana de Armas, Puñales por la espalda Emma Thompson, Late Night Cate Blanchett, Where’d You Go, Bernadette? Mejor actor en comedia o musical Leonardo DiCaprio, Érase una vez en Hollywood Eddie Murphy, Yo soy Dolemite Daniel Craig, Puñales por la espalda Taron Egerton, Rocketman Roman Griffin Davis, Jojo Rabbit Mejor actriz secundaria Jennifer Lopez, Estafadoras de Wall Street Laura Dern, Historia de un matrimonio Margot Robbie, El escándalo Kathy Bates, Richard Jewell Annette Bening, The Report Mejor actor secundario Brad Pitt, Érase una vez en Hollywood Al Pacino, El irlandés Tom Hanks, A Beautiful Day in the Neighborhood Joe Pesci, El irlandés Anthony Hopkins, Los dos papas En Espinof 'El irlandés' en cine o en Netflix: así cambia la experiencia de ver la película de Scorsese Mejor guion Érase una vez en Hollywood Historia de un matrimonio Los dos papas Parásitos El irlandés Mejor banda sonora Thomas Newman, 1917 Hildur Guonadottir, Joker Randy Newman, Historia de un matrimonio Alexandre Desplat, Mujercitas Daniel Pemberton, Motherless Brooklyn Mejor canción “(I’m Gonna) Love Me Again,” Rocketman “Spirit,” El rey león “Into the Unknown,” Frozen 2 "Stand Up,” Harriet “Beautiful Ghosts,” Cats Película de habla no inglesa The Farewell Dolor y gloria Parásitos Retrato de una mujer en llamas Los miserables Mejor película de animación Frozen 2 Toy Story 4 Cómo entrenar a tu dragón 3 Mr. Link. El origen perdido El rey león Nominaciones en Series Mejor drama The Crown The Morning Show Succession Big Little Lies Killing Eve Mejor comedia o musical Barry The Politician Fleabag El método Kominsky La maravillosa señora Maisel En Espinof Las 31 mejores series de 2019... hasta ahora Mejor actor en drama Brian Cox, Succession Tobias Menzies, The Crown Billy Porter, Pose Kit Harington, Juego de Tronos Rami Malek, Mr. Robot Mejor actriz en drama Jennifer Aniston, The Morning Show Olivia Colman, The Crown Jodie Comer, Killing Eve Nicole Kidman, Big Little Lies Reese Witherspoon, The Morning Show Mejor actriz en comedia o musical Rachel Brosnahan, La maravillosa señora Maisel Kirsten Dunst, On Becoming a God in Central Florida Christina Applegate, Dead to Me Natasha Lyonne, Muñeca rusa Phoebe Waller-Bridge, Fleabag Mejor actor en comedia o musical Michael Douglas, El método Kominsky Bill Hader, Barry Ben Platt, The Politician Paul Rudd, Cómo vivir contigo mismo Ramy Youssef, Ramy Mejor miniserie o película hecha para television Loudest Voice Chernobyl Creedme Fosse/Verdon Catch 22 Mejor actor en miniserie o película hecha para televisión Sam Rockwell, Fosse/Verdon Russell Crowe, The Loudest Voice Jared Harris, Chernobyl Christopher Abbott, Catch 22 Sacha Baron Cohen, El espía En Espinof 'Chernobyl': cómo el guionista de 'Scary Movie 3' ha llegado a crear uno de los dramas televisivos del año Mejor actriz en miniserie o película hecha para televisión Helen Mirren, Catalina la Grande Michelle Williams, Fosse/Verdon Merritt Weaver, Creedme Kaitlyn Dever, Creedme Joey King, The Act Mejor actor secundario Alan Arkin, El método Kominsky Kieran Culkin, Succession Henry Winkler, Barry Andrew Scott, Fleabag Stellan Skarsgard, Chernobyl Mejor actriz secundaria Toni Colette, Creedme Meryl Streep, Big Little Lies Helena Bonham Carter, The Crown Patricia Arquette, The Act Emily Watson, Chernobyl Ricky Gervais de nuevo al frente Los ganadores de los Globos de Oro 2020 se anunciarán el próximo 5 de enero en una gala que volverá a conducir Ricky Gervais. Será así la quinta vez que lidere estos galardones tras hacerlo en 2010, 2011, 2012 y 2016. - La noticia Todos los nominados a los Globos de Oro 2020 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

¿Quién vigila a los vigilantes? Pues parece que todo el mundo. 'Watchmen', la brillante serie de Damon Lindelof, basada en la novela gráfica de Alan Moore y Dave Gibbons se ha convertido en un súper éxito para HBO, obteniendo las mejores audiencias para una nueva serie de canal de pago este año. La serie del año Si bien es cierto que la serie no ha alcanzado los niveles de audiencia de 'Juego de Tronos', 'Watchmen' es la nueva serie más vista de HBO desde 'Big Little Lies'. Variety informa que la serie está reuniendo un promedio de 7.1 millones de espectadores a través de los canales de cable y la plataforma de HBO. Esos datos hacen de la nueva serie la más popular de pago de 2019, y el nuevo programa más visto de HBO desde 'Big Little Lies'. En Espinof 'La casa de papel' es la serie de habla no inglesa más vista: Netflix afirma que 44 millones abonados se engancharon a la temporada 3 El Episodio 7, titulado 'An Almost Religious Awe', atrajo a 779,000 espectadores en las clasificaciones de Nielsen, los números más altos de la serie desde su estreno, que atrajo a 799,000 espectadores. Al contar todas las aplicaciones de la plataforma de HBO en este séptimo episodio, el número aumentó a 1.2 millones de espectadores. En Espinof 'Watchmen': todo el contenido extra de la serie de HBO que nos estamos perdiendo en España (y más países) Las cifras de 'Watchmen' han seguido aumentando gracias al tremendo ruido y al boca a boca. En Twitter no hay nadie que no esté hablando de la serie. Según HBO, los datos de audiencia del estreno de cada domingo por la noche solo muestran poco más del 10% de la audiencia real de la serie. Desde entonces, las cifras del primer episodio han aumentado a 9.6 millones de espectadores. HBO anticipa que ese número crecerá a medida que lleguemos hacia el final de la temporada, que llegara la próxima semana. ¿Podrían estas cifras llevar a HBO a renovar la serie, a pesar de la insistencia de Lindelof de que esta historia terminará con el noveno y último episodio de la temporada? Cuesta creer que la plataforma no esté considerando esa posibilidad. HBO, como cualquier otra red y plataforma, ha estado buscando una serie para llenar el vacío dejado por 'Juego de Tronos', aunque está claro que incluso con el gran éxito de 'Watchmen' las cifras quedarán lejos. Veremos si este increíble universo sigue en expansión o solo ha sido el sueño de nueve noches de otoño / invierno. - La noticia 'Watchmen' arrasa: la serie de HBO es el estreno más visto de 2019 en los canales de televisión de pago fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

"Un genio artístico cuya amabilidad y encantadora visión del mundo ayudaron a dar forma y a definir 'Barrio Sésamo' desde sus primeros días en 1969". Así han descrito en Sesame Workshop a Caroll Spinney, el marionetista que dio vida a Big Bird —Caponata en nuestras tierras— y a Oscar, y que ha fallecido a los 85 años de edad en su hogar de Connecticut. Spinney, que nos ha dejado a cusa de la Distonía —un trastorno del movimiento que causa contracciones musculares involuntarias—, tuvo una carrera apasionante de la mano de Jim Henson y sus personajes, lo cual incluye actuar en China junto a Bob Hope, bailar con las Rockettes del Radio City Music Hall, o dirigir orquestas sinfónicas y actuar con ellas en medio mundo al ritmo de las melodías del 'Barrio Sésamo' original. En Espinof Jim Henson: 'Cristal Oscuro' y otras invenciones tenebrosas del creador de los Muppets La cofundadora de 'Sesame Street', Joan Ganz Cooney, habló así del artista, que también añadió a su legado una estrella en el paseo de la fama de Hollywood e, incluso, un sello de correos: "Las contribuciones de Caroll Spinney a 'Barrio Sésamo' son innumerables. No sólo nos dio a Big Bird y a Oscar, también nos dio mucho de él mismo. Todos en Sesame Workshop lamentamos su muerte y sentimos una inmensa gratitudo por todo lo que ha dado a 'Barrio Sésamo' y a los niños de todos los rincones del mundo". Vía | Sesame Workshop - La noticia Muere Caroll Spinney, el mítico marionetista del ‘Barrio Sésamo’ original tras Oscar y Caponata fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .