Entre Fans

La cuarentena por el coronavirus ha afectado a nuestro día a día, por lo que una de las mejores opciones que tenemos para nuestro tiempo libre es ver series de televisión o películas. Para ello las diferentes plataformas de streaming destacan por su comodidad y a continuación vamos a repasar lo que ofrece Netllix, HBO, Disney+, Amazon Prime Video, Movistar+ Lite y las demás que operan en España. En esta ocasión vamos a tener en consideración las que se pueden contratar de forma individual, si ofrecen algún tipo de promoción con motivo del coronavirus, sus periodos de prueba gratuitos -de haberlos- y cuáles son sus tarifas para que así podáis elegir cuáles se adaptan mejor a vuestras necesidades. Sin más que añadir, vamos con ellas: Acorn TV La plataforma especializada en series británicas no ofrece ninguna promoción por el coronavirus. Puedes probarla de forma gratuita durante una semana, luego su precio pasa a 4,99 euros al mes. Disponible Roku, Amazon Fire TV y Fire TV Stick, Apple TV (tvOS version) y Chromecast. Amazon Prime Amazon Prime video no ofrece ninguna promoción específica con motivo del coronavirus. Sigue en pie el mes de prueba gratuito y luego tiene un precio anual de 36 euros que también incluye envíos gratuitos con tu compra. Si eres estudiante, la cosa mejora, ya que Amazon ofrece 90 días de prueba gratuitos y el coste anual pasa a ser 18 euros. Disponible en Chromecast, Roku, Nvidia Shield, Apple Tv, Tivo, KPN, Bouygues, SFR, Rogers, Shaw, Telstra, Tatasky, Aistel, Iliad, Masmovil, vodafone, Totalplay, Playstation 3, Playstation 4, Xbox One, modelos seleccionados de Smart TVs y reproductores blu-ray compatbiles de LG, Panasonic, Samsung y Sony. Apple TV+ No ofrece ninguna promoción específica por el coronavirus, pero mantiene el año gratuito al comprar un dispositivo Apple. Siguen en pie los 7 días gratuitos y un precio de 4,99 euros al mes. Apple TV, Roku, Amazon Fire TV y televisores compatibles de Samsung, LG, Sony y Vizio. Crunchyroll Plataforma centrada en el anime -y el manga- que no ofrece ninguna promoción por el coronavirus Mantiene los 14 días de prueba gratuitos y un precio mensual de 4,99 euros Disponible en Chromecast, Apple Tv, Roku, Wii U, Xbox One, Playstation Vita, Playstation 3, Playstation 4 y Xbox 360. Disney+ Disney+ no ofrece ninguna promoción concreta por el coronavirus. La plataforma de Disney ofrece 7 días de prueba gratuita y luego su precio pasa a 6,99 euros al mes, 69,99 euros de tarifa anual. Ojo, que hasta el 23 de marzo podréis conseguir el abono anual por 59,99 euros Disponible en Amazon Fire TV Stick, Apple AirPlay, Apple TV (4ª generación y posterior), Chromebook, Chromecast, PlayStation, Xbox One, modelos seleccionados de Smart Tvs de LG y Samsung. En Espinof Todo lo que incluye Disney+ en su suscripción de 59,99 euros Filmin No ofrece ninguna promoción por el coronavirus. Filmin no incluye periodo de prueba gratuito y tiene diferentes tarifas. La básica cuesta 7,99 euros al mes, cifra que asciende a 14,99 euros al mes si quieres poder acceder a tres títulos de estreno a través del sistema de vales. Si quieres optar por una tarifa anual, pagarás 84 euros por la suscripción básica y 120 euros por la premium, que incluye 25 vales. Disponible en Playstation 4, Fire TV, Android TV, televisores LG y Samsung. FlixOlé La plataforma centrada en cine español ha ampliado su periodo gratuito por el coronavirus a un mes más -normalmente son 14 días- utilizando el código YOMEQUEDO al darte de alta. Vamos, podrás probarlo gratis durante mes y medio. El precio habitual de FlixOlé es de 2,99 euros al mes o 29,99 euros al año. Disposnible en Amazon Fire Tv, Android Tv, Apple TV, Samsung Smart TV y LG Smart Tv y Chromecast. En Espinof FlixOlé gratis un mes por el coronavirus: estas son las mejores películas que puedes ver en la plataforma centrada en cine español HBO HBO no ofrece ninguna promoción por el coronavirus Mantiene los 14 días de prueba como periodo gratuito y su precio pasa luego a ser 8,99 euros al mes. Disponible en Apple TV, Android TV, Chromecast, LG TV, SAMSUNG TV, ROKU, Playstation 3, Playstation 4 Movistar+ Lite Movistar+ Lite ha lanzado la siguiente oferta por el coronavirus: un periodo de prueba gratuita para todo el mundo hasta el 30 de abril. El precio habitual de Movistar+ Lite es de 8 euros al mes. Disponible en Samsung, LG y televisores con Android TV integrado, APP de Movistar+: Amazon Fire TV Stick y dispositivos Android TV. En Espinof Las 19 mejores películas que podemos ver gratis en Movistar+ Lite durante la cuarentena por el coronavirus Netflix No ofrece ninguna promoción por el coronavirus. Netflix eliminó hace un tiempo el periodo de prueba gratuito en España y ahora cuenta con las siguientes tarifas: 7.99 euros/mes por el plan básico (sin HD y se puede usar en una sola pantalla, 11.99 al mes por la opción estándar (incluye HD y se puede usar de forma simultánea en dos pantallas) y 15.99 al mes por la premium (incluye calidad UltraHD y posibilidad de reproducción en hasta 4 pantallas de forma simultánea) Disponible en Playstation 3, Playstation 4, Xbox360, Xbox One, Wii U, Chromecast, Apple TV y Smarts TV con la App incorporada, descodificadores de Movistar y Vodafone, reproductores blu-ray compatibles de LG, Panasonic, Samsung, Sony y Toshiba. Sky No ofrece ninguna promoción por el coronavirus Mantiene la opción del mes de prueba gratuito y luego pasa a tener un coste de 6,99 euros al mes. Disponible en Sky Tv Box, modelos seleccionados de Samsung y LG Smart, Xbox One, Playstation 4, Agile Tv Box y Chromecast. Starzplay No hay ninguna promoción por el coronavirus Por ahora solamente está abierto a todos los clientes a través de su App. De esa forma podréis disfrutar de los tres primeros meses a 0,99 euros al mes, luego el precio pasa a la tarifa habitual de 4,99 euros al mes. Los que también dispongan de Apple Tv, Orange Tv o Vodafone Tv podrán disfrutar del primer mes de forma gratuita. Disponible en Chromecast, Android TV. - La noticia Netflix, Movistar, Amazon Prime y otras 9 plataformas de streaming: precio, qué ofrece cada una y promociones especiales de la cuarentena fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Era de esperar y de hecho en estos últimos días se venía rumiando que la decisión final sería esta. La Unión Europea de Radiodifusión ha anunciado la cancelación del Festival de la Canción Eurovisión 2020 que se iba a celebrar en Rotterdam (Países Bajos) el próximo mes de mayo. Si ayer lanzaban vía Twitter un comunicado contando que lo estaban valorando, hace unos minutos la cuenta oficial de Eurovisión ha confirmado que este año no habrá certamen. Este año el representante español era Blas Cantó con Universo y RTVE le ha invitado a ser el de 2021 En Espinof Eurovisión 2019: 'La venda’ de Miki cayó hasta el puesto 22 en una velada tan delirante como de costumbre En el comunicado hablan de que han estado valorando alternativas, pero debido a la incertidumbre de la expansión del Coronavirus junto a las restricciones que han impuesto algunos de los gobiernos de países participantes (como el de España) hace inviable continuar la planificación de un evento en directo como este. Hay que destacar que Países Bajos ha optado por la vía de la inmunidad de grupo/contagio controlado para manejar la pandemia del COVID-19. Así lo anunció hace un par de días su primer ministro Mark Rutte. El país cuenta con más de mil cuatrocientos casos de coronavirus. La cancelación de Eurovisión no es el único gran evento televisado que nos perderemos ya que la UEFA anunció que la Eurocopa de fútbol se celebraría el año que viene. Así que, en lo deportivo, ahora los ojos están puestos en los Juegos Olímpicos de Tokio única gran competición internacional de este calibre que sigue adelante, de momento. Disney+ rebajado de 69,99 euros a 59,99 euros durante un año: oferta limitada hasta el 23 de marzo PVP en Disney+ 59,99€ - La noticia Eurovisión cancelado por primera vez en su historia debido a la pandemia del coronavirus fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

En estos días de cuarentena estoy seguro de que muchos estamos buscando nuestros modos de seguir teniendo nuestros planes de ocio con amigos desde casa usando las tecnologías actuales. Pero, ¿y en el momento de sentarnos a ver una peli o serie? Pues Netflix Party nos propone la solución. Netflix Party es una extensión para Google Chrome con la cual podremos abrir una sala de chat para comentar con nuestros amigos la serie o película de Netflix que estemos viendo. En Espinof Las 23 mejores series para hacer un maratón en Netflix, HBO, Amazon y Movistar+ El funcionamiento es bastante sencillo. Una vez instalada la extensión (de momento solo está para Chrome), entramos en nuestro perfil de Netflix y abrimos el vídeo que queremos ver. Entonces, se activará la extensión (se pondrá en rojo) y tendremos la opción de abrir el chat. Enviamos la url que nos facilitan a nuestros amigos et voilá. Sesión de chat iniciada. Claro, nuestros amigos también deben tener activada la extensión y abierta la sesión de Netflix en su propio navegador para poder disfrutar de esta experiencia. Algo interesante es que el vídeo se sincroniza, por lo que nos ahorramos esos momentos de "Oye, que voy con medio minuto de retraso" que suele haber. Me parece una opción interesante a reivindicar en estos días, ¿la probaréis? Disney+ rebajado de 69,99 euros a 59,99 euros durante un año: oferta limitada hasta el 23 de marzo PVP en Disney+ 59,99€ - La noticia Netflix Party, la extensión de Chrome que nos permite ver películas y series chateando con nuestros amigos fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Los superhéroes y sus adaptaciones han pasado, en los últimos años, a ser una constante en el cine y la televisión. Esto ha sido propiciado en parte por los planes de Warner y Disney por explotar todo lo posible las propiedades de DC y Marvel respectivamente, creando universos televisivos que nos han dado grandísimas escenas y series como es el caso del arrowverso. Así que vamos a repasar las 17 mejores series de superhéroes que podemos encontrar ahora mismo en Netflix, HBO, Amazon Prime y el resto de plataformas de vídeo bajo demanda. En Espinof Las 29 mejores películas de superhéroes de la década (2010-2019) 'Daredevil' Comenzamos con la que comenzó el idilio entre Netflix y Marvel con su ambicioso (y finalizado) plan. Charlie Cox se mete en la piel del superhéroe ciego. Tres temporadas llenas de acción y momentos asombrosos e incluso angustiosos, con un toque eminentemente oscuro y adulto. Ver en Netflix 'Arrow' Si 'Daredevil' inauguró lo de Netflix, 'Arrow' hay que tenerla en cuenta como la obra fundacional del arrowverso que es. A pesar de que ha ido desinflándose bastante, por lo menos sus primeras tres temporadas son imprescindibles. Ver en Netflix 'Agentes de SHIELD' El spin-off televisivo de 'Los Vengadores' es, probablemente, lo más parecido a una larga serie de cómics de Marvel que podréis encontraros en emisión. Las aventuras de Coulson (Clark Gregg) y su operativo especializado en rastrear gente con superhéroes pronto se tornan en algo mucho más interesante en una serie que cambia temporada a temporada. Ver en Netflix 'One Punch Man' Es probable que 'One Punch Man', la historia de un hombre poderoso que es capaz de vencer a todo el mundo con un solo puñetazo, sea de los pocos manganimes actuales que podamos considerar puramente superheroico, al menos en cuanto a estética y temática. Un atrapante anime Ver en Netflix y Prime Video En Espinof Las 27 mejores películas y series de anime de la década (2010-2019) 'Jessica Jones' Basada en una de las mejores aportaciones que ha hecho Brian Michael Bendis a Marvel (la otra es Miles Morales), la serie de Netflix nos llevaba por el tormento de su protagonista (Krysten Ritter), una mujer con poderes que trabaja como detective privado. La primera temporada es completamente imprescindible y luego ha ido a menos... pero aun así tenemos tres temporadas absorbentes. Ver en Netflix 'The Punisher' Si queréis una serie de acción pura, no lo dudéis e id directamente a por 'The Punisher'. Una serie que nació fuera del plan "Marvel/Netflix" pero que se posicionó fuertemente en lo más alto. Frank Castle (Jon Bernthal) sale del metraje de 'Daredevil' para realizar su propia cruzada anticriminal de intentar resolver el motivo por el que su familia fue masacrada. Ver en Netflix 'Supergirl' Mirad que no fui especialmente fan cuando se estrenaron las aventuras de Kara Danvers en televisión. Pero a lo tonto es la serie del Arrowverso con la que más disfruto (la otra es 'Legends of Tomorrow') y la que mejor representa la luminosidad de lo que significa ser un héroe y la esperanza del símbolo de la casa de El. Ver en HBO 'Watchmen' Una de las mejores series de 2019 y de la década viene de la novela gráfica más aclamada del género superheroio. Damon Lindelof lleva al siglo XXI el universo creado por Alan Moore en una historia de policías enmascarados, proscritos, supremacistas y científicos con intenciones poco claras. Ver en HBO En Espinof 'Watchmen': Zack Snyder vs. Damon Lindelof, dos formas muy diferentes de adaptar una obra cumbre del noveno arte 'The Boys' Después de lo tibio que nos dejó la adaptación de 'Predicador', costaba darle un voto de confianza a Amazon y su apuesta por llevar a la pantalla el cómic de Garth Ennis. Pero la verdad es que solo tengo elogios para la gamberrada que hemos podido ver. Una estupenda historia de superhéroes estelares a través de los ojos de los que quieren acabar con ellos. Ver en Prime Video 'Doom Patrol' Probablemente esta sea la mejor serie original de DC Universe con algunos de los personajes más peculiares de la editorial. Haciendo gala del mundo de lo extraño, en su primera temporada nos encontramos absorbidos por completo por su juego metanarrativo y el cómo lidian sus personajes con el trauma. Ver en HBO 'La joven Liga de la Justicia' Reconozco que me da algo de repelús el cómo han traducido 'Young Justice' en España pero lo tremendamente perfecta que es compensa. Creada por los responsables de 'Gargoyles', las aventuras de los emancipados sidekicks de Batman, Flash y compañía que pasan a hacer operaciones encubiertas entrando en una ambiciosa historia. Ver en Netflix 'Swamp Thing' Aunque deriva más al terreno del horror, la adaptación de las aventuras de la Cosa del Pantano ha sido ejecutada con muy buen tino. La historia de Alec Holland a través de los ojos de Abby Arcane nos ha ofrecido momentos de lo mejor del género en los últimos años. Lamentablemente no logró sobrevivir en DC Universe. Ver en Sky España 'The Umbrella Academy' El mayor problema de 'The Umbrella Academy' viene más por el cómo está enfocado respecto al material de partida. La historia de estos jóvenes educados para ser superhéroes que años después se reúnen llenos de rencillas funciona mucho mejor cuando abraza su lado más loco. Ver en Netflix 'Gotham' Al igual que otras muchas series de cadenas generalistas, hay que ser bastante paciente con la curva de aprendizaje de 'Gotham', la suerte de precuela de Batman. Si bien dista mucho de parecerse a su mayor antecedente en el cómic ('Gotham Central'), poco a poco la oscuridad de la ciudad y sus dementes villanos alcanzan todo su potencial. Ver en Netflix En Espinof En busca del mejor Joker: así han sido las diferentes encarnaciones del mal en Gotham 'La Garrapata' ('The Tick') Puede que 'The Tick' se haya ganado a pulso el título de mejor serie de superhéroes que nadie está viendo. Y no es para menos ya que siempre ha tenido un aura de comedia menor. Menor pero irreverente y genial, que proporciona grandes risas o, al menos, un visionado más que agradable. Ver en Prime Video 'Legión' Para muchos, lo mejor que ha dado la Marvel televisiva en esta década... y el género. Tres temporadas estupendas en las que conocemos la historia de David Heller, sus poderes y su salud mental, en una ficción con una estética increíblemente hipnótica e ideas por doquier en un fascinante retrato y viaje personal. Ver en HBO 'Spawn' Antes de que la HBO fuese la HBO en mayúsculas ya había hecho sus pinitos con series animadas como 'Spawn', basada en la creación de Todd McFarlane. Las aventuras de este engendro del infierno supuso un gran paso en la animación adulta, logrando alcanzar el estatus de serie de culto a lo largo de sus tres temporadas. Ver en HBO - La noticia Las 17 mejores series de superhéroes en Netflix, HBO y otras plataformas de streaming fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Las series de terror y fantástico antológicas están alcanzando una popularidad creciente en la pantalla pequeña. Quizá por el éxito de la distópica ‘Black Mirror’ el formato ha vuelto a gozar de un buen momento en el que hay grandes ofertas como ‘Inside No 9’ o ‘Creepshow’ hasta otras más decepcionantes como la nueva ‘The Twilight Zone’ de Jordan Peele. Por ello Netflix no pierde comba y ofrece la oportunidad a nuevas posibilidades del formato como ‘Viaje Sangriento’. Algo bueno que sale de tener una plataforma global es que da la oportunidad a diferentes productos de otros países más allá de Gran Bretaña y Estados Unidos, por ello este ‘Viaje Sangriento’ es una muestra de estas series con historias de terror autoconclusivas que resulta refrescante por su origen noruego mostrando, de paso, que la tendencia parece que no está desacelerando a corto plazo. La tradición de Amicus Con 6 episodios de aproximadamente 30 minutos cada uno, ‘Viaje sangriento’ cuenta con algunas historias bastante inteligentes y retorcidas aunque otras son pasables. La ventaja sobre otras series similares es que, incluso si las tramas son parecidas a cosas que hemos visto antes, el toque exótico del sentido del humor nórdico hace que siempre mantengan el interés. Además, su falta de presupuesto evidente hace que no tengan muchos remilgos al desplegar una mala baba perversamente divertida. En Espinof Las 17 mejores antologías del cine de terror Cada episodio empieza con un siniestro conductor de autobús entrando en su vehículo en medio de una noche lluviosa. Aunque parece vacío, a medida que aparecen varios personajes, cada uno de los relatos es el equivalente a una parada para que uno de los protagonistas es enfocado con sangre, con una pequeña pista sobre lo que vamos a ver mientras se reflejan en el ventanal en una noche lluviosa. Este envoltorio común para cada episodio no tiene mayor conexión y no llega a desarrollarse, por lo que nunca se llega a explicar por completo por qué están a bordo del autobús, aunque puede interpretarse como un transporte de condenados, con diferentes personas que viajan juntos a un lugar infernal, un recurso al más puro estilo de las adaptaciones de la EC de Amicus, especialmente ‘Doctor terror’ (1965) o, especialmente, la película de segmentos ‘El autobús del terror’ (Chillers, 1987). Un suspiro de media tarde A diferencia de las de Amicus, ‘Viaje Sangriento’ es una serie entera, pero una ideal para ver en tromba, puesto que la duración de los episodios es muy asumible y seis no es un número exagerado. Además hay bastante variedad temática bastante aunque los temas son un poco predecibles, no dejan de ser emocionantes y entretenidas, con algunos arrebatos de violencia que impactan más por lo inesperado que por el exceso de sangre. En Espinof Las 23 mejores series para disfrutar en Halloween ‘El sacrificio definitivo’ es el episodio más sorprendente por su irreverencia en un mundo de fotos y vídeos de mascotas y por su reinterpretación de ‘La pata de mono’. Se une a ‘El escritor malvado’ y ‘Ratas de laboratorio’ por sus temas sobre codicia, odio y venganza. ‘Tres hermanos zumbados’ y ‘Secreto a voces’ no son gran cosa y el poco valorado ‘La vieja escuela’ es realmente el más ubicable en el terror clásico y su inesperado final hielasangres lo convierte, fácilmente, en el mejor momento de todo ‘Viaje sangriento’. La serie desarrolla bien sus historias y la mezcla de humor ***** y suspense a asemeja en tono a las añoradas ‘Historias de la cripta’ con actuaciones decentes que la convierten en un producto que puede no estar a la altura de aquella pero es suficientemente sólido y diferente, al menos en actitud que muchas americanas con mucho más publicidad, sin ir más lejos las nuevas ‘Amazing Stories’, ‘The Twilight Zone’ o la desastrosa antología de Blumhouse ‘Into the Dark’. - La noticia ‘Viaje sangriento’ llena Netflix de humor macabro con su ligera antología de terror noruego fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

La rueda no para y en Netflix nunca dejan de trabajar en sus próximos lanzamientos, ni siquiera en plena crisis por el coronavirus. Ahora es el turno de repasar todos los estrenos que llegan a Netflix España en abril de 2020, desde esperados regresos como 'La casa de papel' y 'After Life' hasta lanzamientos muy cotizados como 'Ghost in the Shell: SAC:2015'. A continuación encontraréis todos los estrenos confirmados a día de hoy e iremos actualizando el artículo a medida que vayan sabiéndose otras novedades de Netflix en abril de 2020. Todas las series que llegan a Netflix 'Ghost in the Shell: SAC_2045' La mítica franquicia creada por Masamune Shirow regresa con una serie en 3D que nos lleva al año 2045 con el capitalismo global colapsado ya hace tiempo. La aparición de un post-humano pondrá patas arriba las operaciones clandestinas de la Sección 9. Estreno en abril. 'Bews Brothers' Comedia que cuenta la historia de dos hermanos muy diferentes pero con una pasión compartida: su amor por la cerveza. Eso sí, su aproximación sobre cuál es la mejor de hacerla es tan diferente como sus personalidades. Alan Aisenberg, Mike Castle, Carmen Flood y Marques Ray son sus protagonistas. Estreno 10 abril 'The Midnight Gospel' Nueva serie animada de Pendleton Ward, creador de la mítica 'Hora de aventuras'. Aquí nos contará la historia de Clancy, quien se dedica a navegar a través de su simulador de multiversos para hablar con los moribundos que se encuentre en los diferentes mundos que visita. Estreno 20 abril 'Community' serie completa: 1 abril 'La casa de papel' Parte 4: 3 abril 'Terrace House: Tokyo 2019-2020' Parte 3: 7 abril 'After Life' T2: 24 abril 'Summertime': 29 abril Todas las películas que llegan a Netflix 'Coffee & Kareem' Comedia protagonizada por Ed Helms, Taraji P. Henson, Terrence Little Gardenhigh y Betty Gilpin que cuenta cómo un chaval contrata a un criminal para asustar al nuevo novio de su madre, pero el plan no sale como tenía previsto. Dirige Michael Dowse -'Stuber Express'-. Estreno 3 abril 'Sergio' Basada en hechos reales, cuenta la historia del diplomático brasileño Sergio Vieira de Mello, uno de los afectados por el terrible bombardeo al Hotel Canal poco después de la invasión de Irak por parte de tropas norteamericanas. Wagner Moura lidera un reparto en el que también veremos a Ana de Armas. Estreno 17 abril 'La tierra y la sangre' Uno de los títulos en los que Netflix más incidió cuando renovó su apuesta por la ficción francesa es esta película protagonizada por Sami Bouajila, Eriq Ebouaney y Samy Seghir con Julien Leclercq tras las cámaras. Cuenta la historia de un hombre que vive con su hija llevando un aserradero en las montañas, contratando para ello a antiguos criminales. Su vida se complica cuando recibe una visita inesperada. Estreno 17 abril 'Extraction' Adaptación del cómic de Fernando León González para el lucimiento personal de Chris Hemsworth. El Thor de Marvel da vida a un mercenario algo pasado de vueltas que es contratado para salvar al hijo de un empresario en la India. Dirige el debutante Sam Hargrave. Estreno 24 abril En Espinof Las 11 mejores películas de Netflix en 2019 'Pompoko': 1 abril 'Susurros del corazón': 1 abril 'El castillo ambulante': 1 abril 'El secreto de la sirenita': 1 abril 'La colina de las amapolas': 1 abril 'El viento se levanta': 1 abirl 'El recuerdo de Marnie': 1 abril 'Violet Evergarden: Eternity and the Auto Memory Doll': 2 abril 'Tigertail': 10 abril 'The Victim's Game': 30 abril Todos los documentales que llegan a Netflix 'How To Fix a Drug Scandal' Nuevo True Crime de Netflix dividido en cuatro episodios que cuenta la historia de una química que se volvió adicta a los narcóticos que tenía que poner a prueba y que falsificó miles de resultados para cubrir su rastro, lo cual derivó en multitud de sentencias erróneas. Estreno 1 abril 'Sunderland Til I Die' T2: 1 abril 'The Innocence Files': 15 abril - La noticia Los estrenos de Netflix en abril de 2020: vuelven 'La casa de papel' y 'After Life', llega 'Ghost in the Shell: SAC_2045' y más novedades fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Aunque la pandemia del coronavirus aún no se nos ha ido de las manos, y no estamos siendo testigos de cómo una invasión zombie toma las ciudades y los únicos que están a salvo son los concursantes de 'Gran Hermano', como sucedía en 'Dead Set' hace ya 12 años, lo cierto es que el COVID-19 está afectando al ritmo y funcionamiento de los realities. Y en cada país lo está haciendo de una forma diferente. Por eso, hemos repasado en Espinof qué esta sucediendo con los programas de telerrealidad a lo largo y ancho del planeta. La situación en España En España, actualmente Telecinco emite 'Supervivientes' y TVE, 'Operación Triunfo' ('OT'). El talent musical acaba de ser cancelado de forma temporal y la dirección le ha asegurado a los concursantes que "volverán lo antes posible". Con el cierre de la Academia, los triunfitos regresarán a sus casas, bajo las estrictas órdenes del programa de no salir de ellas. Por su parte, Mediaset no ha tomado medidas tan claras sobre 'Supervivientes'; al menos, no de momento. Como es habitual en Telecinco, la decisión del programa se ha estado alargando, la han estado cebando (incluso les han preguntado a las familias de los concursantes qué harían ellos) y alargando debido al enfrentamiento entre quienes apoyan la decisión de comunicarlo y quienes prefieren que los habitantes de los Cayos Cochinos sigan sin ser conscientes de la situación. En Xataka España decreta el estado de alarma por el coronavirus: qué significa y cómo nos afecta Finalmente todo apuntaba a que Jordi González se lo contaría a los concursantes en la gala del último domingo... pero finalmente no fue así. Algunos representantes de plató, como Antonio David, padre de Rocío Flores, aseguran que conocer la pandemia "les puede desestabilizar" y que sería "meterles una preocupación innecesaria". Lo cierto es que Honduras se encuentra en estado de emergencia aunque, de momento, solo cuenta con 14 casos diagnosticados de coronavirus. Los supervivientes serán informados de la situación que estamos viviendo en nuestro país y en el mundo y lo haremos a través de sus familiares https://t.co/0FBgMJbayp #ConexiónHonduras4 pic.twitter.com/vqAgw6Tdhv — Supervivientes (@Supervivientes) March 15, 2020 ¿Qué pasa en el resto de realities del mundo? Muy polémica ha sido estos días la decisión de 'Gran Hermano' Alemania, que ha establecido no alertar a los concursantes de la situación mundial, y solo lo comunicarán a la casa si enferma algún pariente de alguno de ellos. Finalmente, han cambiado de idea y sí informarán a la gente de la casa. Con más de 6.000 contagios en el país y con comercios, locales de ocio, parques y, en definitiva, todo lo que no se considera primera necesidad cerrado, Alemania es uno de los países más afectados por el virus. Pero no solo la productora del programa, que allí ya lleva 13 ediciones, estaba dándole la espalda al avance del virus con su edición de concursantes anónimos: en agosto sigue en pie que comience la emisión de su octavo GH VIP, allí llamado 'Promi Big Brother'. Alemania no es el único país que ha mantenido al margen de la actualidad a sus concursantes: lo mismo ha estado haciendo durante las primeras semanas Canadá, cuya 8ª edición del programa comenzó el pasado 4 de marzo, solo unos días antes de que la OMS calificase el COVID-19 como pandemia mundial. In Canada, a new season of Big Brother started 2 weeks ago. The contestants have no clue about the severity of the Coronavirus pandemic. When someone is voted out of the show, they come out to a studio with no audience. Contestants talk about it then production shuts them down. pic.twitter.com/hixPc4KEf9 — C.J. Prince (@cj_prin) March 15, 2020 Pero allí los concursantes empezaron a sospechar que algo pasaba ya que, al no celebrarse las galas con público, ellos no oyen aplausos ni jaleo en las conexiones en directo. Viendo el programa que las habladurías en la casa estaban empezando, decidieron in extremis darles algunos detalles y entregarles cartas de sus familiares. Eso sí, aunque los concursantes ya saben lo que sucede en el mundo, el programa se está emitiendo con total normalidad. Exactamente igual sucede en Italia con la emisión de 'Grande Fratello VIP'. El grupo de famosos lleva recluido desde enero siendo plenamente conscientes de la situación y sabiendo que su país es uno de los más afectados, con hasta ahora unos 23.000 enfermos y superando la barrera de los 2.000 fallecidos. Ellos están al tanto en todo momento de lo que sucede pero, rozando el bizarrismo televisivo (nos creemos que las cosas más locas de la tele solo pasan aquí), en lugar de abandonar el programa e irse a sus casas, han montado un flash mob con la canción 'Azzurro', de Adriano Celentano para agradecer la labor de los médicos. Esta edición de GH VIP termina en abril, y como es habitual en Mediaset, tanto en Italia como aquí en España, encadenarán el final de un reality con el inicio de otro. En este caso es el turno de 'Supervivientes', allí llamado 'L'isola dei famosi'. Tiene previsto empezar en abril y, de momento, todos los planes de realización y emisión siguen en pie. Los participantes de 'Gran Hermano' Suecia también han sido informados de la situación. Hasta el 20 de mayo no finalizará el programa, que celebra su octava edición, y aunque la situación al principio fue un poco dura para ellos, luego se tranquilizaron y siguieron adelante bajo la promesa de la productora de que si algún familiar enfermaba serían avisados rápidamente. En Espinof Cómo se hace el casting de un reality: miles de candidatos, psicólogos e improvisaciones con un sujetador En Australia, la 12º edición de su 'Big Brother' también se está celebrando con normalidad desde su arranque, hace un mes, y los concursantes están al tanto de todo lo que ocurre en su país con respecto al avance del coronavirus. Desde la productora, Endemol Shine Australia, aseguran que se les ha informado de todo y que les han dado normas de higiene para evitar contagios tanto a los participantes como al equipo técnico que está tras las paredes de la casa. Al igual que en Suecia, el programa está en permanente contacto con los familiares por si hubiera que informar de algún contagio. Hay quien aún no se decide, y quien ha tardado en hacerlo Hay un país que guarda con recelo el secreto de cómo afecta la pandemia a su programa: Portugal. En el país vecino está todo previsto para que empiece la quinta entrega de 'O Grande Irmão' el próximo día 22 de marzo, y hasta la fecha no tienen planeado suspenderla (somos conscientes de que antes de la publicación de este artículo este dato puede cambiar). Por su parte, Brasil está emitiendo la edición número 20 de su 'Big Brother', que empezó en enero y tiene previsto terminar el 23 de abril, y hasta ayer mismo no había decidido si hablarles del virus o no. They announced yesterday for the cast of Big Brother Brazil. They were all shocked. You'll probably not understand portuguese, but you can see by the faces reactions. pic.twitter.com/vEFauvgQGN — 𝖗𝖎𝖖𝖚𝖊 🍺 (@riqueziito) March 17, 2020 Finalmente han decidido hacerlo, y durante la gala en directo, al presentador se le unirá un invitado especial: un virólogo que les dirá a los participantes todas las medidas sanitarias que tomará el programa. Además, por tiempo indeterminado, tampoco contará con público en sus galas. Grecia, muy afectado por el COVID-19, ha pospuesto la emisión de su 'Big Brother' hasta septiembre, estando programado inicialmente para el segundo trimestre de 2020. Ese mismo mes tiene Polonia programado el arranque del suyo. Y otro que mantiene sus planes de emisión, aunque aún no ha arrancado, es la primera edición de 'Big Brother VIP' en Albania. En Xataka Corea del Sur se revela como el país que mejor ha gestionado el Covid-19: esto es todo lo que han hecho diferente a España e Italia Estados Unidos es un caso especial. El país juega a la telerrealidad bajo sus propias reglas, y lo que suele hacer normalmente es rodar los programas completos y emitirlos en diferido. Así, este año se han ahorrado la decisión de tener que informar o no a los participantes, pero se han visto obligados a retrasar los rodajes de varios de ellos. Aunque su emisión de 'Big Brother' sigue en pie sin fecha de estreno, la cadena CBS ha pospuesto las filmaciones de 'Survivor' y 'The Amazing Race', un programa donde varios equipos viajan por todo el mundo persiguiendo un premio de un millón de dólares. Warner ha hecho lo propio con 'Bachelorette', el reality de buscar pareja más exitoso del país. Una cosa está clara: no hay una norma a nivel mundial que regule este tipo de decisiones en la televisión, cada productora y cada país son libres de informar o no a los participantes de sus realities. Pero, al igual que los políticos insisten en que las medidas de contención del virus que nos dan a los ciudadanos son dinámicas y pueden cambiar y endurecerse en cualquier momento, algo similar puede suceder con la telerrealidad. - La noticia Coronavirus y telerrealidad: cómo está afectando el avance del COVID-19 a los realities de todo el mundo fue publicada originalmente en Espinof por María Alba .

Las duras medidas para limitar las consecuencias del coronavirus se están llevando por delante multitud de espectáculos en vivo. Todavía quedan algunos en pie como el Festival de Cannes, pero todo apunta a que sus responsables acabarán rindiéndose más temprano que tarde. Sin embargo, eso no va a suceder con lo que antes conocíamos en España bajo el nombre del 'Pressing Catch', ya que la principal compañía de wrestling del mundo ha decidido seguir adelante. Hasta ahora se pensaba que la solución de emergencia tomada el pasado viernes iba a ser algo puntual para seguir después la misma senda tomada por 'Operación Triunfo' en España, pero no va a ser el caso. De hecho, la empresa WWE ya ha confirmado sus planes para mantener Wrestlemania, el equivalente a la Superbowl dentro del mundo del wrestling, pero tomando una serie de medidas que amenazar con convertir el gran show del año en un espectáculo dantesco. Increíble pero cierto Encima de estas líneas tenéis un extracto de 'Smackdown', el programa que WWE emite en vivo todos los viernes y que la semana pasada se grabó en un recinto sin público que normalmente se usa para que trabajadores de la compañía pueden entrenar. Ver las gradas vacías ya dejaba con una sensación inicial de extrañeza, pero llega un punto en el que los intentos de vender una de las grandes rivalidades en marcha casi parece una mala obra de teatro. En Espinof Diez luchadores de 'Pressing Catch' que dieron el salto al cine Pero es que antes la cosa no fue mucho mejor cuando llegaron a hacer un combate por parejas cuyo visionado fue de lo más incómodo, sucediendo lo mismo este lunes en 'Raw'. Y todo eso por no hablar de los riesgos innecesarios a los que se está sometiendo a sus trabajadores en pleno brote de coronavirus. También puedes que un luchador tenga que hacer un viaje por carretera de 17 horas para simplemente grabar una promo con la que retar a otro a una combate más adelante en una secuencia que oscila entre lo intenso y lo triste al ver a Edge marcharse sin nadie entre el público. Lo de obligar a tener contacto físico reiterado a una leyenda de este negocio como El Enterrador, que a punto de cumplir 55 años estaría mucho mejor guardando reposo en casa, para que quede como un abusón tampoco es plato del gusto de nadie. Y lo de hacer volver a otra leyenda como Stone Cold Steve Austin primero para interactuar con un público ausente y luego para hacerlo de forma lamentable con uno de los narradores del show rompe la escala del sinsentido. Y de colofón la celebración más triste de la historia de la compañía con la llegada de Becky Lynch. Pero tranquilos, que fuera de antena lo alargaron más para tener una exclusiva para su canal de Youtube: Y lo peor es que no debería sorprendernos Merece la pena recordar que WWE también es la compañía que decidió continuar con un PPV cuando uno de sus luchadores sufrió un accidente en su entrada al ring que provocó su muerte en 1999. Mucho tiempo ha pasado desde entonces y su caso sigue primando el negocio por encima de todo. Ya verás tú que risas como aparezca Hulk Hogan, que ya tiene 66 años, en Wrestlemania el próximo 5 de abril, salga algo mal y enferme de coronavirus.... - La noticia El 'Pressing Catch' no para por el coronavirus: los shows de WWE se han convertido en espectáculos que rozan lo surrealista fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La caza, la supervivencia en tiempos prehistóricos y el improbable equipo entre un T-Rex y un humano de las cavernas es la propuesta que nos trae Genndy Tartakovsky con 'Primal', su nueva obra maestra animada. Diez episodios cuya primera mitad (la segunda llegará a lo largo del año) podemos ver en HBO España. Creada originalmente para [adult swim], 'Primal' comienza con tragedia en forma de la muerte de la familia del cavernícola a manos de dinosaurios. Con pensamientos suicidas en la cabeza e intentando navegar por el trauma y la aceptación, se verá haciendo compañía de una tiranosaurio que ha sufrido una tragedia similar. En Espinof 'Samurai Jack', La Odisea del siglo XXI Así, durante los siguientes episodios veremos las aventuras y andanzas de este dúo en una serie sin diálogos pero en la que todo efecto de sonido y toda imagen cuenta. Parpadea o distráete de algún modo y te dará la sensación de que te estás perdiendo algo grande y brutal. El entorno prehistórico como un personaje más Porque lo que hace Tartakovsky es sumergirnos por completo en este mundo en el que conviven dinosaurios y primates. Un mundo de abundante vegetación y en el que todo es hermoso y letal. Es increíble lo inmersivo que logra llegar a ser esta serie y las emociones que logra transmitir. Casi paso por alto hablar sobre la animación y el arte de la serie. Tartakovsky no decepciona tampoco en esta línea con su trazo firme y detallado pero, además, idóneo para la animación, su paleta de color rica en matices con un predominio de los rojos... En Espinof 'Spider-Man: Un nuevo universo' es un prodigio animado y la mejor película de superhéroes del año Pero no solo hay que hablar en términos de imagen, sino que la narración es espléndida y logra profundizar en un mundo en el que domina el matar o ser matado para traernos una historia universal y profundamente emotiva e humana (o animal), de pérdida, de compañerismo y solidaridad. Y, por supuesto, aventuras salvajes como bien corresponde a una historia de esta índole. Tenemos buena ración de luchas encarnizadas y enfrentamientos entre nuestro humano, su compi y diversas especies de dinosaurios y otras criaturas como murciélagos gigantes y serpientes gigantes y arañas gigantes y simios gigantes y cosas gigantes en general. Una historia sencilla que no necesita diálogos El prescindir de los diálogos agudiza el ingenio y todo rema en favor de que podamos conectar con la propuesta del director: las expresiones corporales, los gruñidos, los silencios y los sonidos de la jungla son precisos. El montaje, excelente. La planificación, perfecta. Puede que en estos tiempos en los que nos gusta que las ficciones sean complejas, la propuesta simple de 'Primal' de aventuras de supervivencia se pueda antojar algo insuficiente. Pero os prometo que si veis un solo episodio (son autoconclusivos, por lo que hay una ventaja añadida), no echaréis de menos nada de lo que pudiérais haber exigido. Yo, por lo menos, estoy más que satisfecho. - La noticia 'Primal' es épica prehistórica: Genndy Tratakovksy da una clase magistral de narrativa en su nueva serie fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

La pandemia de coronavirus ha disparado el interés de la población hacia las películas que mejor han reflejado los efectos de un virus. La popularidad de títulos como ‘Estallido’ se ha disparado y es lógico que la gente quiera intentar conocer todo lo posible sobre la amenaza a la que nos estamos enfrentando, pero se da la casualidad de que Netflix estrenó el pasado mes de enero una docuserie que a día de hoy adquiere tintes casi proféticos. Me refiero a ‘Pandemic: How to Prevent an Outbreak’, la cual ofrece una visión muy amplia de los efectos de una epidemia similar al coronavirus. En este caso con la gripe y el bola los que tienen una mayor presencia en una docuserie en la que cada entrega está dividida en diferentes capítulos para ir saltando de protagonistas y países de forma fluida para abordar de la forma más variada posible este tema, algo que acaba convirtiéndose tanto en su mayor fortaleza como en su principal debilidad. Una visión global del problema Como he apuntado antes, el principal objetivo de ‘Pandemic: How to Prevent an Outbreak’ es ofrecer una visión en su conjunto de esta problemática. Por ello, tan pronto se centra en un científico que abandonó un cómodo puesto en una importante farmacéutica para intentar encontrar una vacuna realmente efectiva contra la gripe como pasamos con una pareja de médicos cuya relación se está deteriorando por la necesidad de volcarse en su trabajo. En Espinof FlixOlé gratis un mes por el coronavirus: estas son las mejores películas que puedes ver en la plataforma centrada en cine español También hay espacio para ver cómo se lidió con el brote de ébola en África o para echar la vista atrás y recordar casos como el de la gripe española el siglo pasado. Este punto sirve como referencia para ilustrar los posibles efectos devastadores que tendría algo similar en la actualidad, ya que entonces no existía tanta movilidad para los habitantes del mundo y además la población era mucho más reducida, por lo que los 50 millones de muertes que causó en su momento serían muchas más de suceder algo similar hoy. Este aspecto se aborda sobre todo en el primer episodio, donde también se habla de la constante vigilancia que existe para evitar nuevas epidemias, pero también de qué podría provocar una, apuntándose a los animales como posible origen. Que lo último que muestren, de forma algo más sostenida, sean murciélagos teniendo en cuenta su fuerte vinculación con el actual brote de coronavirus… En Xataka Cómo ha llegado cada comunidad autónoma a la cuarentena total: las medidas son iguales en toda España, la evolución de la epidemia no Una vez sentadas las bases es cuando ‘Pandemic: How to Prevent an Outbreak’ realmente despega y plantea esas diferentes caras de la misma moneda. Todos tiene su interés por separado y de la sensibilidad de cada espectador dependerá más conectar con una que con otra, pero en todo momento da la sensación de que el verdadero hilo conductor es el intento de dar con un vacuna por parte de una compañía independiente que está en todo momento al borde del colapso económico. Neutro dentro de lo posible Ahí habría sido muy sencillo dejarse llevar por lo dramático de la situación, pero en vez de eso se opta por una progresión limpia, resaltando las ocurrencias para hacer frente a las limitaciones presupuestarias como hacer las pruebas con cerdos en Guatemala. En paralelo acaba surgiendo otro aspecto muy interesante para complementarlo: los antivacunas. En Espinof Las 19 mejores películas que podemos ver gratis en Movistar+ Lite durante la cuarentena por el coronavirus Ahí no esperéis una demonización de su actitud, pero sí exponer los riesgos derivados de ese proceder como la posible reaparición con fuerza del sarampión. Y es que ‘Pandemic: How to Prevent and Outbreak’ se centra en mostrarlo todo sin juzgar, pero eso no quita para que haya una diferencia entre opiniones y hechos contrastados. Ese punto también contrasta cuando por otro lado nos muestra el drama que existe en algunos lugares porque simplemente no hay vacunas suficientes para todos, empezando por la necesidad de racionarlas y darlas solamente a embarazadas y niños hasta llegar al punto en el que ya no hay más. Es un esfuerzo global para entender mejor la dimensión del problema más allá de un modelo de sociedad concreto. En Espinof Ahora que es gratis, las 15 mejores series en Movistar+ Lite para maratonear los días de quedarse en casa por el coronavirus A su manera, la búsqueda de la vacuna sirve como halo de esperanza respecto a todo lo demás, pero lo hace de una forma que se siente natural y seguramente por ello sobresalga tanto sobre todo el resto. Y es ahí donde el visionado puede llegar a hacerse un poco cuesta arriba porque tampoco tiene el tiempo suficiente para ahondar en cada arista y eso difumina ligeramente el impacto en el espectador. En resumidas cuentas En todo momento está claro que ‘Pandemic: How to Prevent an Outbreak’ no nos habla directamente del coronavirus, pero sí de la capacidad que tenemos para lidiar con una nueva pandemia que en todo momento se da por sentado que va a suceder, pero faltaba por responder la pregunta del cuándo. La hora ha llegado y esta docuserie de Netflix nos puede servir para hacernos una idea mejor de lo que se está haciendo para combatir contra el coronavirus y de que no va a ser precisamente un camino de rosas. - La noticia 'Pandemic': una docuserie casi profética de Netflix para entender cómo se combaten enfermedades como el coronavirus fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Dicen que "menos es más", y esta máxima, como la inmensa mayoría de las que se nos pueden venir a la cabeza, es aplicable al séptimo arte. En manos de buenos guionistas y directores, una única localización, un puñado de personajes y un concepto medianamente inteligente pueden convertirse en un largometraje sin nada que envidiar a producciones de una mayor envergadura logística. En la lista que os traigo a continuación, os propongo un repaso a 19 películas embotelladas de diferentes épocas, géneros y estilos que demuestran que calidad y escala no son conceptos relacionados entre sí. En Espinof Las 21 mejores películas de ciencia ficción y fantasía de la década (2010-2019) 'Locke' (2013) Dirección: Steven Knight Reparto: Tom Hardy, Olivia Colman, Ruth Wilson, Andrew Scott, Ben Daniels, Tom Holland Decía Jean-Luc Godard que, para hacer una película, lo único que se necesita es una chica y una pistola. Pues bien, Steven Knight sólo necesitó un BMW, un manos libres y el gigantesco talento de Tom Hardy para dar forma a uno de los ejercicios más estimulantes y lúcidos de su año. Imprescindible tanto por su inteligencia técnica y logística como por su calado emocional. Critica en Espinof: 'Locke', la peor noche de su vida 'Cube' (1997) Dirección: Vincenzo Natali Reparto: Maurice Dean Wint, Nicole de Boer, Nicky Guadagni, David Hewlett, Andrew Miller, Wayne Robson Podríamos definir 'Cube' como el ejercicio de ciencia ficción minimalista por excelencia. Haciendo gala de un diseño de producción especialmente lúcido, Vincenzo Natali encerró a seis personajes en una estructura compuesta por habitaciones cúbicas interconectadas entre sí para crear a un thriller que más de veinte años después de su estreno continúa tan fresco y sorprendente como el primer día. 'La huella' ('Sleuth', 1972) Dirección: Joseph L. Mankiewicz Reparto: Laurence Olivier, Michael Caine, Alec Cawthorne, John Matthews, Eve Channing, Teddy Martin El listado de nombres implicados en este largometraje son suficiente indicativo de la inmensa calidad que atesora esta joya del cine británico. Con dirección de Joseph L. Makiewicz, interpretaciones de dos titanes como Laurence Olivier y Michael Caine, y guión de Anthony Shaffer, 'La huella' brinda un magnífico cóctel de subgéneros y tonos y casi imposible confinado en una mansión. ¡Buen viaje, polichinela! 'El club de los cinco' ('The Breakfast Club', 1985) Dirección: John Hughes Reparto: Emilio Estévez, Judd Nelson, Ally Sheedy, Anthony Michael Hall, Molly Ringwald Aunque no sea un especial devoto del filme, es totalmente comprensible que 'El club de los cinco' terminase convirtiéndose en un referente de la comedia adolescente y en un clásico de culto del cine de los años ochenta. Puede que no destaque por sus valores cinematográficos, ni tan siquiera interpretativos, pero el encanto de sus protagonistas, carne de icono pop, continúa valiendo su peso en oro. Crítica en Espinof: 'El club de los cinco', A puerta cerrada 'The Man From Earth' (2007) Dirección: Richard Schenkman Reparto: David Lee Smith, John Billingsley, Ellen Crawford, William Katt, Annika Peterson, Richard Riehle En ocasiones, la mejor ciencia ficción no necesita de conceptos visuales de gran escala para reventar cabezas, y el mejor ejemplo de esto lo podemos encontrar en 'The Man From Earth'; una clase magistral de dramaturgia en la que la palabra es el mejor efecto especial que podamos imaginar. Alucinante. Crítica en Espinof: 'Jerome Bixby´s The Man from Earth', creyendo lo increíble 'Doce hombres sin piedad' ('12 Angry Men', 1957) Dirección: Sidney Lumet Reparto: Henry Fonda, Lee J. Cobb, Jack Warden, E.G. Marshall, Martin Balsam, Ed Begley, John Fiedler Por mucho que cueste creerlo, '12 hombres sin piedad', una de las mejores obras de la historia del séptimo arte, es una ópera prima. Sidney Lumet debutó de la mano de Henry Fonda en este apasionante drama judicial en el que el espacio podría considerarse como un personaje más. El empleo de las ópticas y la evolución del angular al teleobjetivo para incrementar la sensación de claustrofobia progresivamente continúan siendo materias dignas de estudio. Crítica en Espinof: '12 hombres sin piedad', juicios y prejuicios 'La ventana indiscreta' ('The Rear Window', 1954) Dirección: Alfred Hitchcock Reparto: James Stewart, Grace Kelly, Thelma Ritter, Raymond Burr, Judith Evelyn, Wendell Corey El maestro del suspense no necesita salir de una habitación para mantenernos clavados frente a la pantalla durante un par de horas. En su clásico 'La ventana indiscreta', la habitación del fotógrafo L.B. Jefferies se convierte en el escenario perfecto para alimentar la paranoia y la sospecha en un relato asfixiante, opresivo y con unos niveles de tensión aún hoy difíciles de igualar. Crítica en Espinof: Alfred Hitchcock: 'La ventana indiscreta', el punto de vista 'La soga' ('Rope', 1948) Dirección: Alfred Hitchcock Reparto: James Stewart, John Dall, Farley Granger, Cedric Hardwicke, Joan Chandler, Douglas **** Con 'La soga', Alfred Hitchcock no sólo hizo gala de su inmejorable mano para gestionar la intriga, construir atmósferas y dar vida a personajes memorables; también exhibió un enorme músculo técnico al articular el relato bajo la forma de un —falso— plano secuencia que marcó un antes y un después. Magnífica. Crítica en Espinof: Alfred Hitchcock: 'La soga', el plano secuencia 'Enterrado' ('Buried', 2010) Dirección: Rodrigo Cortés Reparto: Ryan Reynolds Precisamente de Alfred Hitchcock se disfrazó nuestro Rodrigo Cortés en esa pequeña joya titulada 'Enterrado' —no hay más que echar un vistazo a sus títulos de crédito para percatarse de la reverencia al maestro—. Ryan Reynolds, un guión redondo, unas cuantas piezas de madera, un móvil y un mechero son todos los mecanismos que necesitó el director orensano para hacer funcionar como un reloj a una de las mejores películas españolas de la última década. Crítica en Espinof: 'Buried (Enterrado)', Rodrigo Cortés da una lección de cine 'El resplandor' ('The Shining', 1980) Dirección: Stanley Kubrick Reparto: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers, Barry Nelson, Philip Stone El hotel Stanley, ubicado en el Parque nacional de las Montañas Rocosas, se transformó en el aterrador hotel Overlook bajo la dirección de Stanley Kubrick en esta excepcional adaptación del clásico literario de Stephen King. Una laberíntica maraña de pasillos, escaleras y habitaciones reconvertida en una auténtica pesadilla para la malograda familia Torrance de la que parece imposible escapar. Crítica en Espinof: Stanley Kubrick: 'El resplandor' En Espinof Las 31 mejores películas de terror de la década (2010-2019) 'Coherence' (2013) Dirección: James Ward Byrkit Reparto: Emily Baldoni, Maury Sterling, Nicholas Brendon, Elizabeth Gracen, Alex Manugian El director y guionista James Ward Byrkit tiró de colegas y de un par de cámaras Canon 5D Mk II para dirigir esta delicia sci-fi que bien podría pasar por un episodio —de los buenos— de 'La dimensión desconocida'. Unas cuantas pautas para los actores —no había un guión al uso— y cinco días de rodaje fueron suficientes para moldear uno de esos largometrajes que se disfrutan más cuando se ven por segunda vez. Crítica en Espinof: 'Coherence', un juguete endiabladamente entretenido 'La cosa, el enigma de otro mundo' ('The Thing', 1982) Dirección: John Carpenter Reparto: Kurt Russell, Wilford Brimley, Keith David, David Clennon, Richad Dysart, Donald Moffat Muchos la consideran la obra magna de John Carpenter —en lo que a mi respecta, ese título le corresponde a 'En la boca del miedo'—, pero lo que es innegable es que 'La cosa' es una de las mejores películas de todos los tiempos, independientemente de su género. Si el encierro prolongado en una estación de investigación aislada ya puede fomentar la paranoia, imaginad sumarle temperaturas bajo cero y una criatura extraterrestre que puede ocultarse en cualquiera de tus compañeros sin que te percates de ello... Crítica en Espinof: Ciencia-ficción: 'La cosa', de John Carpenter 'Moon' (2009) Dirección: Duncan Jones Reparto: Sam Rockwell, Kaya Scodelario, Matt Berry, Malcolm Stewart, Benedict Wong Lo de Duncan Jones y 'Moon' es uno de esos casos que se ajustan a la expresión popular que habla de "llegar y besar el santo". El debut del realizador británico, pese a su cariz austero y minimalista, extrae oro de la interpretación principal de Sam Rockwell, de su preciso diseño de producción y de un tono mohíno y desangelado que pone la guinda en este apetecible pastel en clave sci-fi. Crítica en Espinof: 'Moon', la odisea de un fantástico Sam Rockwell 'Paranormal Ativity' (2007) Dirección: Oren Peli Reparto: Katie Featherston, Micah Sloat, Amber Armstrong, Mark Fredrichs, Randy McDowell, Ashley Palmer Es posible que 'Paranormal Activity' sea, hasta la fecha, la gran revolución del cine de terror del siglo XXI. Una fórmula que, sin inventar la rueda, dio un nuevo sentido y vida al found footage y que, sobre todo, abrió nuevas puertas a una industria que vio posible ganar toneladas de dinero a partir de inversiones irrisorias. Unas cuantas cámaras de vídeo, un par de sustos bien calculados, relleno a cascoporro, y el éxito está asegurado... o no. 'Pontypool' (2008) Dirección: Bruce McDonald Reparto: Stephen McHattie, Lisa Houle, Georgina Reilly, Hrant Alianak, Rick Roberts, Boyd Banks Como habréis visto, la cantidad de grandes hitos del séptimo arte que he incluido en la lista hasta el momento es enorme. Pese a ello, puede que el filme al que guarde más cariño de todos los mencionados sea 'Pontypool'; una inteligente vuelta de tuerca al relato zombi embotellada entre las cuatro paredes —y la pecera— de un estudio radiofónico en la que el uso de la palabra y la vozarrona de Stephen McHattie son las verdaderas protagonistas. Crítica en Espinof: 'Pontypool', la noche de los charlatanes 'Calle Cloverfield 10' ('10 Cloverfield Lane', 2012) Dirección: Dan Trachtenberg Reparto: Mary Elizabeth Winstead, John Goodman, John Gallagher Jr., Suzanne Cryer, Douglas M. Griffin Otro debutante que dejó alucinados a propios y extraños con su ópera prima fue Dan Tratchenberg, y lo hizo a partir de un guión magnífico y lleno de giros demenciales firmado a seis manos por Damien Chazelle, Josh Campbell y Matthew Stuecken, de unas interpretaciones viscerales —John Goodman está para enmarcar—, y de un término medio entre el thriller hitchcockiano y el espectáculo marca de la casa Abrams. Genial. Crítica en Espinof: 'Calle Cloverfield 10', monstruosa maniobra de marketing 'El juego de la sospecha (Cluedo)' ('Clue', 1985) Dirección: Jonathan Lynn Reparto: Eileen Brennan, Tim Curry, Madeline Kahn, Christopher Lloyd, Lesley Ann Warren, Michael McKean Tomando como referentes el juego de mesa Cluedo y la divertidísima comedia policiaca 'Un cadáver a los postres', Jonathan Lynn se disfrazó de Agatha Christie en este whodunnit que se aprovecha de los clichés del subgénero —mansión victoriana incluida— y de un reparto que parece estar pasándoselo en grande para ponerlos al servicio del entretenimiento más desenfadado. Crítica en Espinof: Cine en el salón. 'El juego de la sospecha (Cluedo)', diez negritos a los postres 'Examen' ('Exam', 2009) Dirección: Stuart Hazeldine Reparto: Luke Mably, Adar Beck, Chris Carey, Gemma Chan, Nathalie Cox, John Lloyd Fillingham Nunca una entrevista de trabajo había resultado tan tensa. Con 'Examen', Stuart Hazeldine debutó en el largometraje encerrando a un grupo de candidatos a hacerse con un empleo en una prueba totalmente imprevisible. Puede que caiga en excesivos subrayados y que llegue un momento en que la sobresaturación de giros más o menos sorpresivos termine resultando disparatada, pero ofrece una hora y media de diversión e intriga dignas de alabanza. 'El hoyo' (2019) Dirección: Gustav Möller Reparto: Jakob Cedergren, Jessica Dinnage, Omar Shargawi, Johan Olsen, Maria Gersby Cerramos nuestro compendio de largometrajes embotellados con la última joya de la ciencia ficción española: 'El hoyo', dirigida por Galder Gaztelu-Urrutia y ganadora del premio a la mejor película en la última edición del Festival de Sitges. Una fuerte carga sociopolítica, un diseño de producción excelente, acción, comedia, suspense y una dramaturgia para enmarcar se dan la mano en un filme quijotesco en múltiples aspectos. Crítica en Espinof: 'El hoyo'. Un minimalista ejercicio sci-fi capaz de remover estómagos y conciencias - La noticia ¡Encerrados! Las 19 mejores películas ambientadas en un solo escenario fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

'50 States of Fright' es el título de la nueva serie antología de terror producida por Sam Raimi, director de clásicos como 'Evil Dead' o 'Arrástrame al infierno'. Se trata de una antología de pequeños relator de horror de 10 minutos para Quibi, la plataforma específica para formatos móviles que se presenta en Abril en el saturado mercado del streaming. Leyendas Urbanas de todo EE.UU. Raimi también se encargará de dirigir primer episodio, 'The Golden Arm', con Rachel Brosnahan y John Marshall Jones como protagonistas. Su argumento trata sobre un hombre que se casa con una mujer con un brazo de oro. En la leyenda urbana en la que se basa la esposa fallece, su esposo la desentierra para robarle el brazo, pero ella regresa de la tumba para atormentarle, en una tradición 'Historias de la cripta' muy adecuada para una antología. En el primer tráiler de '50 States of Fright', aparecen primeras imágenes de ese mismo episodio y otros como 'Red Rum', que parece un homenaje a 'El Resplandor' (transcurre en Colorado, lugar del Overlook Hotel) y está protagonizado por Christina Ricci que forma parte del reparto de esta apuesta junto a nombres como Taissa Farmiga, Asa Butterfield, Wen Ming-na o Ron Livingston. En Espinof Sam Raimi volverá a sus orígenes con un thriller de terror que mezcla 'Naúfrago' y 'Misery' La serie contará con un extenso grupo de guionistas y directores como Bryan Woods y Scott Beck, responsables del libreto de 'Un lugar tranquilo', que escriben y dirigen un episodio basado en el folklore de Iowa. Recordemos que Quibi también tiene un contrato con Steven Spielberg para la producción de ‘Spielberg After Dark’,una serie de terror que solo podrá verse de noche. - La noticia '50 States of Fright': Sam Raimi muestra el tráiler de su antología de terror en microdosis exclusiva para móviles fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Netflix ha puesto fecha de estreno a 'The Midnight Gospel' la nueva serie animada creada y escrita por Pendleton Ward, creador de la ya mítica 'Hora de aventuras'. Será el 20 de abril según ha anunciado el primer teaser de la serie. Cocreada por el cómico Duncan Trussell, nos encontramos con la historia de Clancy, un "spacecaster" que se dedica a navegar por su simulador de multiversos para entrevistar a los habitantes de mundos moribundos que se encuentre. En Espinof "No sé hasta qué punto es feliz". El showrunner de 'Hora de aventuras' habla sobre el final de la serie La serie contará con fragmentos de 'Duncan Trussell Family's Hour' para ambientar un poco la animación. Algo que, de hecho, sin saber muy bien cómo lo harán me recuerda a programas como 'The Ricky Gervais Show', en el que se animaba el programa de radio del cómico británico. Por lo demás, poca información oficial hay en torno a la serie. Ni siquiera ha trascendido el reparto de voces ni el número de episodios. Por otro lado, 'The Midnight Gospel' no es la única serie que tiene en marcha Ward, ya que está preparando una serie de especiales de 'Hora de aventuras' para HBO Max. - La noticia 'The Midnight Gospel': tráiler y fecha de estreno de la nueva serie del creador de 'Hora de aventuras' para Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El cineasta canadiense Guy Maddin ha dejado en Vimeo y en abierto su experimental y tremendamente adictivo trabajo 'The Green Fog', un elegante megamix de referencias cinematográficas sobre el cine y la ciudad de San Francisco. Un gran detalle de un cineasta muy particular. Verde que te quiero verde Probablemente sea la obra maestra que nadie ha visto más necesaria del momento. Una revisión de 'Vertigo' a base de reinventar en parte la esencia del found footage con diferentes escenas de diversas fuentes, donde nos encontraremos al mismísimo Chuck Norris, a Rock Hudson o un concierto de NSYNC. Sí, 'The Green Fog' es una de esas películas que solo se pueden experimentar en festivales de nivel o en ocasiones especiales. Y ahora mismo estamos pasando por lo segundo. Codirigida junto a Evan Johnson y Galen Johnson, que también se encargan de la edición del experimento, es sin duda alguna el acontecimiento / ofrecimiento altruista de la temporada en cuarentena. Tal vez creas que vas a jugar a intentar reconocer las películas que forman este puzzle, pero su magnetismo se quedará instalado en tu cabeza durante una temporada. ¡A disfrutar! Haz click aquí para ver 'The Green Fog'. - La noticia Guy Maddin comparte gratis 'The Green Fog', su experimental homenaje al 'Vértigo' de Alfred Hitchcock fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Ni siquiera el coronavirus iba a evitar que 'Cats' fuese coronada como la peor película del año en los Razzies 2020. Al anunciarse las nominaciones ya fue una de las tres películas con mayor número de candidaturas -las otras dos fueron 'Rambo: Last Blood' y 'Tyler Perry's A Madea Family Funeral-, pero a la hora de la verdad no ha tenido rival y ha arrasado al hacerse con la "victoria" en seis categorías. Por su oarte, 'Rambo: Last Blood' también se ha hecho con dos galardones, mientras que la cinta de Tyler Perry se ha ido de vacío, mientras que la nota positiva la ha puesto el premio a la redención conseguido por Eddie Murphy gracias a su excelente interpretación en 'Yo soy Dolemite'. Inicialmente estaba previsto que esta edición de los Razzies fuese la primera televisada, pero el evento finalmente se canceló como resultado de la lucha contra el coronavirus. A continuación encontraréis la lista completa de ganadores: PEOR PELÍCULA Cats The Fanatic The Haunting of Sharon Tate Tyler Perry’s A Madea Family Funeral Rambo: Last Blood En Espinof Las 19 mejores películas de 2019 PEOR DIRECCIÓN Fred Durst, por The Fanatic James Franco, por Zeroville Adrian Grunberg, por Rambo: Last Blood Tom Hooper, por Cats Neil Marshall, por Hellboy PEOR ACTOR James Franco, por Zeroville David Harbour, por Hellboy Sylvester Stallone, por Rambo: Last Blood John Travolta, por The Fanatic y Trading Paint Matthew McConaughey, por Serenity PEOR ACTRIZ Hilary Duff, por The Haunting of Sharon Tate Anne Hathaway, por Timadoras compulsivas y Serenity Rebel Wilson, por Timadoras compulsivas Francesca Hayward, por Cats Tyler Perry (como Medea), por Tyler Perry’s A Madea Family Funeral PEOR ACTOR DE REPARTO Bruce Willis, por Glass Seth Rogen, por Zeroville James Corden, por Cats Tyler Perry (como Joe), por Tyler Perry’s A Madea Family Funeral Tyler Perry (como Tío Heathrow), por Tyler Perry’s A Madea Family Funeral PEOR ACTRIZ DE REPARTO Jessica Chastain, por X-Men: Fénix oscura Judi Dench, por Cats Fenessa Pineda, por Rambo: Last Blood Rebel Wilson, por Cats Cassi Davis, por Tyler Perry’s A Madea Family Funeral PEOR PAREJA EN PANTALLA Cualquier pareja de bolas de pelo medio felino-medio humano, por Cats Jason Derulo y su paquete disminuido por CGI, por Cats Tyler Perry y Tyler Perry (o Tyler Perry), por Tyler Perry’s A Madea Family Funeral Sylvester Stallone y su ira impotente, por Rambo: Last Blood John Travolta y cualquier guion que acepta PEOR GUIÓN Lee Hall y Tom Hooper, por Cats Daniel Farrands, por The Haunting of Sharon Tate Andrew Cosby, por Hellboy Tyler Perry, por Tyler Perry’s A Madea Family Funeral Matthew Cirulnick y Sylvester Stallone, por Rambo: Last Blood En Espinof Las 48 películas de estreno más esperadas de 2020 PEOR REMAKE, PLAGIO O SECUELA X-Men: Fénix oscura Godzilla: Rey de los monstruos Hellboy Rambo: Last Blood Tyler Perry’s A Madea Family Funeral PEOR DESPRECIO TEMERARIO POR LA VIDA HUMANA Y LA PROPIEDAD PÚBLICA Rambo: Last Blood Joker Hellboy The Haunting of Sharon Tate Dragged Across Concrete RAZZIE DE REDENCIÓN Eddie Murphy, por Yo soy Dolemite Keanu Reeves, por John Wick 3 y Toy Story 4 Adam Sandler, por Diamantes en bruto Jennifer Lopez, por Estafadoras de Wall Street Will Smith, por Aladdin - La noticia Razzies 2020: 'Cats' arrasa en los premios al peor cine del año fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Ha tenido que llegar el dichoso coronavirus para poner patas arriba la industria cinematográfica —ahí están los desastrosos resultados en taquilla del último fin de semana o los retrasos de estrenos para demostrarlo— y para impulsar a una gran compañía a tomar una medida que muchas habían barajado, pero que ninguna se atrevió a poner en práctica: hacer disponibles bajo demanda sus lanzamientos en salas de cine de forma simultánea. Una decisión sin precedentes para una situación sin precedentes Según informa The Hollywood Reporter, la pionera ha sido NBCUniversal, quien, en un movimiento que podría cambiar las reglas del juego incluso en un escenario posterior a la pandemia, pondrá a disposición del público a través de internet los títulos de estreno de Universal Pictures al mismo tiempo que lleguen a los pocos cines que queden abiertos. En Espinof Las 19 mejores películas que podemos ver gratis en Movistar+ Lite durante la cuarentena por el coronavirus La nueva estrategia de distribución de NBCUniversal comenzará este mismo viernes 20 de marzo con 'El hombre invisible', 'La caza' y 'Emma' —esta última de Focus Features—, que podrán verse en streaming a través de diferentes plataformas de video bajo demanda y a las que se unirá 'Trolls 2: Gira Mundial' el próximo 10 de abril. Cada uno de los largometrajes se podrá alquilar durante un periodo de 48 horas a un precio recomendado de 19.99 dólares en estados unidos y a un importe equivalente en diferentes países. Jeff Shell, presidente de NBCUniversal, ha emitido el siguiente comunicado hablando sobre la rompedora decisión: "Dados los cambios sin precedentes y de rápida evolución en el día a día de los consumidores durante estos tiempos difíciles, la compañía considera que es el momento adecuado para dar esta opción tanto en los hogares como en los cines. NBCUniversal continuará evaluando el medio mientras evolucionan las circunstancias y decidirá cuál es la mejor estrategia de distribución en cada mercado cuando cambie la situación actual. Universal Pictures tiene una gama de películas extensa y variada, y 2020 no es una excepción. En lugar de retrasar esas cintas o lanzarlas en un escenario de distribución mermado, queremos proporcionar una opción accesible y asequible para que la gente vea esos títulos en su hogar. Esperamos y creemos que la gente continuará yendo a ver películas a los cines cuando sea posible, pero entendemos que para algunas personas en diferentes regiones del mundo eso se se está convirtiendo en algo cada vez menos posible." Por el momento, no se asegura que esta medida vaya a aplicarse a todo el calendario 2020 del estudio, y la decisión de sumar otros títulos, así como la duración de este nuevo modelo de negocio aún no se han determinado. Esperemos poder beneficiarnos de todo esto en España para hacer nuestro confinamiento más llevadero. Estaremos al corriente de cualquier novedad al respecto. - La noticia Universal empieza a estrenar simultáneamente en cines y bajo demanda sus nuevas películas como reacción al coronavirus fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

‘Destino final’ es una de las sagas de terror más interesantes de los últimos años pese a que no suele ser reconocida como tal. Todo empezó el 17 de marzo del año 2000 con el estreno en Estados Unidos de ‘Destino final’, una película que inyectó una energía diferente en el cine de terror juvenil, muy acaparado durante los años anteriores por el breve resurgir que tuvo el slasher gracias al éxito de ‘Scream, vigila quién llama’. La película dirigida por James Wong se convirtió de forma instantánea en un éxito de taquilla que acabó dando pie hasta cuatro secuelas -y actualmente está en marcha un reboot que ya veremos cuándo se concreta-. Se da la casualidad de que es una de esas pocas sagas con varias secuelas mejores a la primera entrega, pero eso no quita para que ‘Destino final’ sea una propuesta estimable, en buena medida por la estimulante premisa del guion firmado por Jeffrey Reddick, James Wong y Glen Morgan. Todo pasa por Expediente X Los orígenes de la saga los encontramos en un guion escrito por Reddick para la serie ‘Expediente X’ pero nunca presentado para la serie creada por Chris Carter. El motivo de que nunca existiera esa posibilidad fue que un ejecutivo de New Line tuvo el suficiente buen ojo como para ver el potencial de la historia que manejaba Reddick y le convenció para convertirlo en un largometraje. En Espinof Las 37 mejores películas de terror de todos los tiempos Fue poco después cuando el libreto fue descubierto por James Wong y Glen Morgan, dos guionistas que justamente habían trabajado en ‘Expediente X’ desde 1993 a 1997 y que lo vieron como una oportunidad de oro para dar el salto a la gran pantalla. Ambos corrigieron el guion de Reddick para adaptarlo a sus inquietudes con Wong ocupando de la puesta en escena en la que era su primera experiencia como realizador -posteriormente se ocuparía, entre otras, de la odiaba ‘Dragonball Evolution’-. Las particularidades de ‘Destino final’ Una diferencia muy importante del slasher norteamericano de mediados y finales de los años 90 respecto a su gran boom en los años 80 estaba en la reducción del gore hasta límites más digeribles por parte del público. Personalmente creo que ese fue uno de los motivos de que su popularidad decayese con notable rapidez y que ni siquiera sagas como ‘Sé lo que hicisteis el último verano’ o ‘Leyenda urbana’ tuviesen más recorrido. La abundancia de malos guiones tampoco ayudaba y ese es uno de los detalles que permitieron a ‘Destino final’ diferenciarse, ya que en él se manejan una serie de conceptos muy jugosos, tal y como el propio Morgan apuntó en su momento: “‘Destino final’ bien podría suceder en la Edad Media o la mitología griega. No es sobre si es terror, sino sobre la inevitabilidad de la muerte. Todo lo que hagas, sea hacer algo o no, está encaminado hacia algo que es inevitable.” En Espinof Las 31 mejores películas de terror de la década (2010-2019) Eso ayuda a Wong a dotar a ‘Destino final’ de una energía diferente desde el arranque, sin importar tanto el número de víctimas como el hecho de que los personajes estaban enfrentándose a un enemigo imbatible ya que simplemente no hay nadie al otro lado. El uso de la premonición con el personaje interpretado por Devon Sawa es una maniobra inteligente para situarnos ante la gran pregunta que se plantea: ¿realmente es posible burlar a la muerte? Un difícil equilibrio El problema al que tiene que hacer frente entonces la película es cómo manejar una premisa así sin olvidarse de que no dejamos de estar ante un pasatiempo orientado al público adolescente. Ahí es donde la película sufre a la hora de retratar a sus protagonistas, pues sus comportamientos a veces son imposibles de entender, como si se estuviese llevando al límite lo que define sus personalidades pero sin haberse preocupado antes de asentar bien lo que define a cada uno de ellos. En Espinof Las 13 mejores películas de terror de 2019 De esta forma, es Sawa el que sale mejor parado al ser el único con una introducción real. Desde detalles curioso como tener un cartel de ‘Pecker’ decorando su habitación hasta los planos en lo que se nos muestra fijándose en diferentes detalles en el avión, es sin duda el más observador y reposado del grupo, algo que se mantendrá de forma constante a lo largo de los poco más de 90 minutos de metraje. Lo curioso es que esa indefinición de los personajes también se aplica a los personajes adultos, aunque en esos casos es más por omisión, echando mano de ellos solamente cuando es necesario o para potenciar esos guiños al cine de terror clásico ya presentes en los apellidos de todos los personajes principales como esa breve aparición de Tony Todd, el inolvidable Candyman. Una vez abandonado el sentido común en todo momento -lo del protagonista cogiendo un cuchillo ensangrentando del cuerpo de alguien es un clásico de la estupidez-, se opta por el plan de acción contra la muerte y ahí la película opta por presentar una de las grandes señas de identidad: lo imaginativas que son las muertes. Grandes ideas con una ejecución mejorable Ahí es donde se produce un fuerte contraste entre premisa y ejecución, ya que lo normal es que no sean el resultado de un momento de intensidad puntual, sino que se vayan trabajando para ir alimentando el clima de suspense en el espectador. A cambio no tengo muy claro que Wong fuese el indicado para exprimirlas a fondo, ya que hay momentos que rozan el ridículo. Y el presupuesto tampoco era tan reducido como para achacarlo a no tener mejor efectos visuales. En ese sentido, ‘Destino final 2’ pierde el factor sorpresa, pero a cambio hay un gran equilibrio entre muertes bien planeadas con una ejecución a la altura, de ahí que al menos para mí siga siendo la mejor de la franquicia, seguida de cerca por la quinta. Sin duda se salió ganando con el cambio tras las cámaras de Wong a David R. Ellis, también responsable de la entretenida ‘Cellular’ y de la muy comentada en su momento ‘Serpientes en el avión’. Pese a esas limitaciones, lo que sí tiene ‘Destino final’ es un clima de suspense resuelto con solvencia y que ayuda a que uno las pase por alto y se centre en el particular juego que se establece entre el protagonista y la muerte. Sawa, que se había dado a conocer poco antes con la divertida ‘El diablo metió la mano’, demuestra saber cómo soportar el peso dramático de la película y servir de eje en su viaje para el espectador. En resumidas cuentas Al final lo que ofrece ‘Destino final’ es un pasatiempo original pero irregular cuyas virtudes han ido atenuándose un poco por el paso del tiempo, mientras que sus errores seguramente resulten más evidentes a día de hoy que en su momento. Sin embargo, es una propuesta que te sigue atrapando y dejándote con ganas de más, aunque en parte sea por no sacarle todo el partido. - La noticia 'Destino final': 20 años esquivando a la muerte con más imaginación que cabeza fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Una de esas cosas de las que a la hora de hablar de historia reciente se suele edulcorar (por no decir que se omite) es el idilio de una parte de Estados Unidos con la Alemania nazi en los años anteriores a la Segunda Guerra Mundial. Bueno, y posteriores, que ahí tenemos 'Hunters' para recordárnoslo. Es esa Estados Unidos del "America First" la que pone los cimientos de 'La conjura contra América', la nueva miniserie de HBO realizada por David Simon y Ed Burns y compuesta por seis notables episodios protagonizados por Morgan Spector, Zoe Kazan, Winona Ryder y John Turturro. En Espinof Antes de 'Show me a hero', David Simon dio prestigio a HBO con estas series Philip Roth se imagina en la novela adaptada una nación en la que uno de los principales líderes es el pionero de la aviación y héroe para el pueblo estadounidense Charles F. Lindbergh, quien se presenta a las elecciones de 1940 como aislacionista y el único que puede evitar que Estados Unidos entre en la Segunda Guerra Mundial. Pero también es un hombre que alenta el odio hacia lo no caucásico, hacia la inmigración y cuyas relaciones con el gobierno alemán hacen de esta "neutralidad" algo sospechoso. Pero no nos encontramos en estos seis episodios con un drama de política en tiempos de guerra, sino con algo profundamente familiar. Una ucronía que pone el peso en la familia El que sea así hace que Simon y Burns se adentren en lo que más les gusta hacer. Un costumbrismo excelente en el que la vida de los Levin y allegados se abre al espectador como si fuesen nuestros vecinos de al lado. Logrando así que sus experiencias sean tan cercanas a las nuestras que asustan. El centro de 'La conjura contra América' nos lo encontramos en la familia del joven Philip (Azhy Robertson) que desde el primer momento es el testigo silencioso de todos estos cambios. Que ve cómo su primo (Anthony Boyle) se va a Canadá a alistarse en el ejército; que su tía Evelyn (Ryder) se enamora de un rabino (Turturro) simpatizante de Lindbergh y que a su padre (Morgan Spector) le hierve la sangre viendo lo que está pasando. En Espinof Nazis, odio e insectos gigantes: las 41 mejores películas para comprender el fascismo Claro, también tenemos el hecho del inevitable paralelismo entre esa Newark de principios de los 1940 y la Estados Unidos de Trump (o la sombra de VOX en España). Algo que Simon en su narrativa subraya: al comienzo de 'La conjura contra América' Lindbergh es un charlatán al que reirle las gracias, pero poco a poco empieza a haber muestras de antisemitismo y demás manifestaciones racistas. Un mundo que «no se podía "de saber"» De hecho a mí una de las cosas que más me ha fascinado de la miniserie es que es consciente (y de hecho habla de ello) de lo fácil que es ver las cosas "a toro pasado" y lo difícil que es, en un momento de tensión y de cambios a veces imperceptibles, tener una perspectiva panorámica que nos permita juzgar correctamente qué es lo que está pasando. Ese "nadie lo vio venir" a pesar de que las pistas estaban clarísimas. Por ejemplo hay una escena en la que Evelyn (Ryder) y el rabino Bengelsdorf (Turturro), entusiasta simpatizante de Lindberg son invitados por el Presidente y se dan cuenta de que no son del todo bien recibidos. En Espinof Las 23 mejores series para hacer un maratón en Netflix, HBO, Amazon y Movistar+ Pero al igual que el paralelismo es obvio, hay que agradecer que los guionistas no lo machaquen. Dejan respirar a la historia sin necesidad de guiñar continuamente el ojo con un "dentro de ochenta años es así" en todo un ejercicio de mantener la ficción especulativa en un momento en el que ya no es tan especulativo. En este sentido, 'La conjura contra América' nunca se aleja demasiado de su construcción como drama familiar. Y uno con el sello de HBO rebosando por los cuatro costados contando con una producción exquisita y un reparto excelente. La dirección de Minkle Spiro y Thomas Schlamme logra que la casi hora de cada episodio se pasen cortas a pesar de la densidad acostumbrada por el guion de Simon y Burns. En definitiva Si tuviera que decir a qué se acerca más dentro de la filmografía de Simon, probablemente diría que está a medio camino entre 'Treme' y 'The Deuce' en cómo me ha recordado ese costumbrismo y el modo de acercarse a la historia y sus personajes. Pero la verdad es que es lo suficientemente diferente de ellas. En definitiva, David Simon ha vuelto a demostrar que es uno de los mejores dramaturgos televisivos y que Ed Burns es lo que necesita para dar el toque justo de dirección a una historia que pide ser continuada. O yo, por lo menos, quiero ver más historias de los Levin. - La noticia 'La conjura contra América': HBO estrena una ucronía esencial con un David Simon en plena forma fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Solo quedaba una. 'The Witcher' es la última serie de televisión de alto perfil afectada por el brote de coronavirus. Deadline ha anunciado que la producción en la temporada 2 de la popular serie de fantasía de Netflix ha sido suspendida. Según la noticia, es la primera gran producción de televisión que se filma en el Reino Unido en cancelarse. Un monstruo demasiado invencible hasta para Geralt La temporada 2 estaba en plena producción en Arborfield Studios, a 30 kilómetros de Londres. Una fuente del equipo de producción le dijo a Deadline: "Hemos tomado la decisión efectiva de inmediato, de pausar la producción durante dos semanas durante este momento difícil. Esto les dará a todos el tiempo de tomar decisiones reflexionadas y con información sobre cómo avanzar". En Espinof 'The Witcher': Netflix acierta con una notable serie fantástica con grandes escenas de acción Esta noticia sigue a la decisión de Netflix de la semana pasada de suspender los rodajes de todas sus películas y programas establecidos en EE. UU. Y Canadá, incluyendo 'Stranger Things' y 'Midnight Mass' de Mike Flanagan. Como señala Deadline, las producciones fuera de los EE. UU. se están evalúando caso por caso, pero todo indica que haya más en los próximos días. En Espinof Las 19 mejores películas que podemos ver gratis en Movistar+ Lite durante la cuarentena por el coronavirus La semana pasada ha visto un flujo constante de películas y series de televisión suspendidos. Estos incluyen la serie sobre 'El Señor de los Anillos' de Amazon, la película de superhéroes de DC 'The Batman' y una variedad de películas de Disney, desde 'La sirenita' a 'Shang-Chi' y el 'Nightmare Alley' de Guillermo Del Toro. Junto a estrenos retrasados ​​o cancelados como el nuevo Bond y 'Fast & Furious 9'. - La noticia 'The Witcher' tampoco se libra del coronavirus: se suspende la producción de la temporada 2 del éxito de Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Estaba cantado: Amazon ha paralizado el rodaje de su adaptación televisiva de 'El señor de los anillos' como medida de precaución frente al coronavirus. De esta forma se une a una gran cantidad de producciones televisivas que ya habían optado previamente por esa solución. No les quedaba otra Las grabaciones habían comenzado este pasado mes de febrero en Nueva Zelanda y por el momento no hay fecha prevista para retomarlas. Las autoridades de dicho país han impuesto unas fuertes medidas para evitar su propagación como que cualquiera que entre a Nueva Zelanda tenga que autoaislarse, incluso ciudadanos que regresen de otros lugares. En Espinof 'El señor de los anillos': todo lo que sabemos de la serie de Amazon Protagonizada, entre otros, por Joseph Mawle, Markella Kavenagh y robert Aramayo, 'El señor de los anillos' nos transportará a la Segunda Edad para contarnos una historia diferente a la que podríamos esperar de una serie con este título. Vamos, no esperéis ver lo mismo que ya nos contó Peter Jackson en su estupenda trilogía para la gran pantalla. Amazon tenía en mente estrenar la serie en algún momento de 2021, pero quizá esta pausa provoque un retraso hasta 2022. Sea como sea, habrá que tener paciencia para ver lo que nos tiene reservado Juan Antonio Bayona, director de los dos primeros episodios, y el equipo de guionistas liderado por J.D. Payne y Patrick McKay. Vía | EW - La noticia 'El señor de los anillos': la serie de Amazon también paraliza su rodaje por el coronavirus fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Es difícil imaginar una fecha de lanzamiento más oportuna (o inoportuna, según se mire) para la segunda temporada de ‘Kingdom’ que en medio de la pandemia de Covid-19, tiempos en los que la amenaza de un virus a escala mundial no es parte de una ficción apocalíptica, sino la situación actual en la vida real. Aunque el coronavirus no convierte a las personas en zombies, claro, sí deja detalles comunes con los filmes de George Romero y calles desoladas. La amenaza viral en esta serie ambientada en la época feudal durante la dinastía medieval Joseon de Corea, son los muertos vivientes, pero nos establece un trasfondo político que se refleja hoy, más que nunca, en nuestra realidad cotidiana. ‘Kingdom’ no varía su discurso respecto a la anterior temporada y, más que las tripas y los cadáveres andantes de George Romero, se fija en el contenido social del americano. La herencia del cine zombie con comentario social ¿Por qué? Por el contenido subyacente obvio sobre clasismo, con los ricos disfrutando seguros en sus torres de marfil mientras miran a los pobres sufrir y morir. En ese sentido, el período Joseon de Corea es básicamente la estructura social de un occidente en el que las clases medias ya estaban desapareciendo y que Romero supo retratar de forma satirica especialmente en ‘La tierra de los muertos vivientes’ (Land of the Dead, 2005). En Espinof 'Vienen a por ti, Barbara': cómo George A. Romero cambió el cine de terror para siempre Específicamente, en la temporada 2 de ‘Kingdom’ las cosas se ponen peor para el pueblo, ya que, como se puedo ver al final de la primera, los infectados no son nocturnos por naturaleza, sino que no aguantan el clima cálido, lo que significa que los héroes descubrirán un significado no muy diferente del Winter is coming de ‘Juego de Tronos’ (Game of Thrones, 2010-2019), con la que tiene algunos elementos comunes como las traiciones e intrigas palaciegas y los ejércitos de monstruos. Un buen punto de partida para una nueva temporada, especialmente porque cambia algo sobre la primera y aunque sigue siendo fresca dentro del género de apocalipsis zombies —sorprendentemente ágiles, para crear tensión constante—, aunque no deja de estar repitiendo la fórmula de la serie con sus dinámicas de clase y un marco histórico en el que los tejemanejes son algo más complejos y tienen un calado emocional mucho más profundo, lo que la hace bastante más dinámica y urgente que la anterior. Tramas siempre hacia adelante Lo que sigue igual es el decente diseño de la Corea medieval, con imaginería elegante y cálida combinada con los elaborados vestuarios y construcción de palacios y patios que son un festín para los ojos. También se repite la sabia decisión de limitar la temporada a seis episodios, tal como se hizo con la primera. Así 'Kingdom' despoja la historia de rellenos innecesarios y deja una consistencia en su columna vertebral que la hace digna en la mayoría de minutos que el espectador invierte, un bien no muy común en todos los productos Netflix. Terror y ficción histórica cuajan bien en una narración en el que no se escatiman las grandes escenas de acción como la mayoría del espectacular piloto y el sangriento clímax final, que supera con creces todo lo visto hasta el momento en la serie. No es poco dentro de un género tan proclive a caer en el mismo pozo de rutina insípida, que, si bien no hay nada especial a recordar a nivel de guion o personajes, se mantiene trepidante y ofreciendo lo que promete. En Espinof 'Kingdom': los zombis en la Corea medieval de Netflix marcan uno de los estrenos más magnéticos de 2019 La segunda temporada de ‘Kingdom’ ahonda en la mitología de la misteriosa plaga, y cuando no mantiene la tensión de la persecución implacable de los muertos vivientes la descarga con un rey acorralado por los juegos sucios y, además, deja preparado el escenario para una tercera temporada tras dejar bastantes subtramas limpias que evitará estiramientos innecesarios de ideas que ya se han visto, puede que esa sea su mayor fortaleza, que en la sala de guionistas no parece haber apego por arcos que ofrecen lo que tienen y dejan que todo se mueva siempre hacia adelante. - La noticia ‘Kingdom’: la serie de zombies coreanos de Netflix ofrece más y mejor en su temporada 2, pero sin variar su fórmula fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

La semana pasada, antes de la declaración de la OMS catalogando la crisis del coronavirus como una pandemia y de las medidas aún más restrictivas impuestas por diferentes gobiernos derivadas de ella, os contábamos cómo el COVID-19 había afectado duramente al festival norteamericano SXSW, que se ha visto obligado a cancelar su edición 2020, enfrentándose a unas pérdidas económicas que podrían ser devastadoras. Pero, como decía el doctor Ian Malcom en 'Parque Jurásico', la vida se abre camino, y, frente a la adversidad, la dirección del certamen de Austin ha tomado nuevas medidas que permitirán continuar adelante. Estas incluyen enlaces de visionado para que los jurados puedan ver y premiar los largometrajes y cortometrajes seleccionados, según ha anunciado en un comunicado la directora de SXSW Janet Pierson. En Espinof FlixOlé gratis un mes por el coronavirus: estas son las mejores películas que puedes ver en la plataforma de cine español "Frente a la cancelación del SXSW 2020 por parte de la ciudad de Austin debido al riesgo sanitario asociado con el COVID-19, el SXSW Film Festival no ha dado el brazo a torcer hasta averiguar qué podríamos hacer para ayudar y dar apoyo a los realizadores cuyo trabajo adoramos, y que han puesto su confianza y fe en el SXSW para su lanzamiento. Muchos de ellos han gastado años en el trabajo que iban traer al SXSW. Este iba a ser un evento transformador, y con la cancelación, los cineastas se quedaron abandonados. Ya teníamos varios jurados de Premios Especiales establecidos mediante enlaces y, ya que no podremos presentar el evento, hemos decidido continuar y expandirlo a todas las competiciones con jurado, siempre que la mayoría de cineastas decidan apuntarse y los jurados estén disponibles. Sabemos que no sustituirá al evento en directo del SXSW con su público único y fantástico, pero al menos es una forma de conseguir atención para estas maravillosas películas." Apoyando el recorrido de las obras seleccionadas Pese a las condiciones excepcionales, los largometrajes y cortometrajes participantes en esta edición online de SXSW seguirán optando a los Independent Spirit Awards y a los Premios de la Academia respectivamente. "SXSW se enorgullece de ser un festival calificador para los Independent Spirit Awards y Premios a cortometrajes de la Academia, y ha confirmado con ambas organizaciones que, dadas las circunstancias extraordinarias, este estatus continúa en vigor. Todos los largometrajes seleccionados para el SXSW 2020 continuarán siendo elegibles para los Independent Spirit Awards. Los ganadores del SXSW 2020 en las categorías de cortometrajes de animación, documental y ficción seguirán siendo elegibles para los Premios de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas." En última instancia, las medidas adoptadas por la organización del SXSW también beneficiarán a prensa e industria. Los cineastas podrán incluir sus largometrajes a la plataforma segura Shift72 para permitir su difusión entre diferentes sectores y, en consecuencia, beneficiar su recorrido comercial. "También hemos organizado que los cineastas puedan apuntarse a nuestra librería segura de proyección online Shift72, con opciones para poner [sus títulos] a disposición de prensa, compradores, industria o una combinación de estos públicos. Se lanzará el viernes 13 de marzo y funcionará hasta el sábado 21 de marzo. Hemos sido motivados por los esfuerzos de muchos miembros de la industria del cine y de la comunidad cinematográfica en general para aunar esfuerzos con ideas para ayudar a los proyectos del SXSW ofreciendo salas de proyección, exenciones de pago, y de muchas otras formas. Continuaremos explorando otros modos de apoyar el recorrido de las películas de la Sección Oficial del SXS2020 y a los cineastas en este nuevo entorno." Todos los ganadores del festival South By South West 2020 serán anunciados el próximo martes 24 de marzo. - La noticia La solución del festival SXSW 2020 para esquivar el coronavirus: plataforma online para jurados, prensa e industria fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

No está todo perdido. Son muchos los que en tiempos duros se ofrecen y arriman el hombro. Estos últimos días hemos visto como multitud de personas se ofrecían para ayudar a los más necesitados. Ahora, nuestra Flixolé también se apunta a ayudar a que nos quedemos en casa. Estas son solo algunas de las más recomendables pelis que echarte a los ojos estos días. Carne de videoclub Aquella sensación que empezamos a perder a finales de la primera década de los 2000, la de pasar un rato por el videoclub de barrio, alejado del monstruoso y aparotoso tiranosaurio made in Hollywood, se comenzó a recuperar a finales de 2017, con la salida de FlixOlé. Vamos a destacar un puñado de películas que no puedes ver en ninguna otra parte y que, tal vez, sean lo que uno necesita ahora mismo, por aquello de esa sensación de cercanía cotidiana que desprende su catálogo. Ana y los lobos Dirección: Carlos Saura Reparto: Geraldine Chaplin, José María Prada, Fernando Fernán Gómez, Marisa Porcel A mediados de los setenta llegaba esta cumbre del ¿terror? español con su aterradora visión de un país atrapado entre un pasado lamentable y un presente desquiciante. Rafael Azcona en el guión y un cierre inolvidable para una de las metáforas más duras que se recuerdan. En Espinof FlixOlé, el Netflix español es el mejor invento del año 99.9. La frecuencia del terror Dirección: Agustí Villaronga Reparto: María Barranco, Terele Pávez, Ruth Gabriel, Gustavo Salmerón Durante un momento, Agustí Villaronga se convierte en un verdadero maestro del género. Una lástima que sus inquietudes artísticas, siempre ligadas al horror, fueran en una dirección tan lejana a medida que maduraba como cineasta. Muertos y enterrados Dirección: Gary Sherman Reparto: James Farentino, Melody Anderson, Robert Englund El bueno de Sherman, que cuenta en su filmografía con títulos tan espléndidos como 'Sub-humanos' (Raw Meat) da el do de pecho en una pesadilla costera que hará las delicias de los fans del mejor terror artesanal de los ochenta. Guión de Dan O'Bannon. Primer Festival de Mortadelo y Filemón, agencia de información Dirección: Rafael Vara Para muchos, el primer recuerdo de un reproductor de VHS en su casa. Un recuerdo importante. Esta colección de cortometrajes irrepetibles y de trazo preciso, incluye El rancho de Oregón; El caso del apagón; La invitación; Un marciano de rondón; Carioco y su invención; Las minas del rey Salmerón; Gángsters de ocasión y Espías en la legión. Un clásico de nuestra animación. Los bingueros Dirección: Mariano Ozores Reparto: Fernando Esteso, Andrés Pajares, Antonio Ozores, África Prat, Isabel Luque Mariano Ozores y su equipo marcan un antes y un después en la comedia nacional y además cerraba la función con un toque "paranormal" que haría feliz al mismísimo M. Night Shyamalan durante su cuarentena. Comedias así ya no se hacen, pero tal vez el futuro será diferente. En Espinof Las 11 mejores comedias de 2019 El verdugo Dirección: Luis García Berlanga Reparto: José Isbert, Nino Manfredi, Emma Penella, José Luis López Vázquez Una ¿comedia? negra, cruel, tal vez una de las películas más importantes de nuestro cine y la hija más lista de Rafael Azcona y Luis García Berlanga. Una película que hizo temblar los cimientos de una nación y de un arte. Increíble modernidad llena de humor color carbón. En Espinof Disparos de miel: el cine de Andy Sidaris y su increíble universo de acción erótica Los siete profesionales Dirección: Andy Sidaris Reparto: William Smith, Barbara Leigh, Guich Koock, Christopher Joy Es el eslabón entre el espionaje y el erotismo de los setenta y lo que traería la bendita Cannon algo más tarde. También fue el salto de calidad de Andy Sidaris, que venía de 'La porno detective' (maravilloso título español para 'Stacey') y asentó su base cinematográfica en Maibú (Malibu Bay Films) para dominar el actioner hawaiano durante diez años de gloria. Orgazmo Dirección: Trey Parker Reparto: Trey Parker, Ron Jeremy, Matt Stone, Dian Bachar Trey Parker y Matt Stone, mucho antes de crear 'South Park', ya se andaban equilibrando en esa fina línea que separa el humor de la ofensa. Esta parodia del cine porno es, de manera sorprendente, su trabajo más suave. Mil gritos tiene la noche Dirección: Juan Piquer Simón Reparto: Christopher George, Lynda Day George, Frank Braña Un slasher trash que saca pecho cada dos secuencias y que se mantiene arriba del todo durante casi todo su metraje, en parte gracias al guión delirante de **** Randall y Roberto Loyola y en parte porque sus actores están en una rave interpretativa. Nada de lo que pasa tiene sentido, pero precisamente por eso, porque lo importante es que tú lo pases bien, la peli sigue funcionando mejor con el paso de los años. En Espinof Titanes de la serie B: Larry Cohen, cuando el terror recorre las calles de Nueva York Maniac Cop Dirección: William Lustig Reparto: Tom Atkins, Bruce Campbell, Laurene Landon, Richard Roundtree Con un guión del añorado Larry Cohen y un reparto dispuesto a revolucionar las estanterías de los videoclubs de la época, es el momento de iniciar esta aventura antes de Nicolas Winding Refn se ponga manos a la obra con su reimaginación del personaje. Demons Dirección: Lamberto Bava Reparto: Urbano Barberini, Natasha Hovey, Karl Zinny, Fiore Argento Un clásico del género. Una película que, en cierto modo, cambió el tono del horror gracias a una combinación de elementos que la música del siempre presente Claudio Simonetti con pasión. No es perfecta, pero quién lo necesita. Una advertencia para alguna sala de cine despistada. Ciclo Álex de la Iglesia Hasta diez títulos del cineasta vasco en Flixolé, y ya que se cumplen 25 años de su indispensable 'El día de la bestia', no viene mal refrescar la memoria para admitir de una vez por todas que 'Muertos de risa' es su obra cumbre, 'Crimen ferpecto' una comedia fabulosa y '800 balas' su gran obra de madurez. - La noticia FlixOlé gratis un mes por el coronavirus: estas son las mejores películas que puedes ver en la plataforma de cine español fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

La cuarentena impuesta para luchar contra el coronavirus ya está empezando a hacer mella en algunos, pero no nos queda otra que mantenerla si queremos evitar que se convierta en un problema aún mayor. Ahora ha sido el actor Arnold Schwarzenegger quien ha pedido que nos quedemos en su casa con un singular vídeo en el que aparece acompañado por su poni y su burro. Sí, no habéis leído mal, entre las mascotas del actor se encuentran su poni Whiskey del que ya habló en profundidad durante la campaña promocional de 'Terminator: Destino oscuro', y su burro Lulu, al que adoptó este pasado mes de febrero. En Espinof Las 19 mejores películas que podemos ver gratis en Movistar+ Lite durante la cuarentena por el coronavirus Con este simpático vídeo, Schwarzenegger nos muestra lo entretenido que está acompañado de sus animales y lo mucho que le gustan las zanahorias a Whiskey y Lulu. Además, el propio intérprete nos recuerda que tiene ya 72 años, por lo que se encuentra en una edad en la que los riesgos por el coronavirus crecen de forma notable. El mensaje de Arnold Stay at home as much as possible. Listen to the experts, ignore the morons (foreheads). We will get through this together. pic.twitter.com/FRg41QehuB — Arnold (@Schwarzenegger) March 16, 2020 “Quedaos en casa tanto como podáis. Escuchad a los expertos, ignorad a los idiotas. Saldremos de esta juntos”. Está claro que no todos podemos tener un poni o un burro como mascotas por muchas ganas que sintamos después de ver el vídeo, pero lo que sí tenemos capacidad es de seguir el consejo del protagonista de 'Mentiras arriesgadas'. Una vez anulemos la amenaza del coronavirus en la medida de lo posible, ya podremos ver dónde meter un animal así en nuestras casas... - La noticia "Escucha a los expertos e ignora a los idiotas". Arnold Schwarzenegger, su poni y su burro piden que nos quedemos en casa fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Parecía que iban a aguantar la cuarentena todo lo que pudieran y poco más allá de la situación actual hacía sospechar que la gala #OTYoMeQuedoEnCasa sería la última en un tiempo. Así lo ha comunicado RTVE y Noemí Galera a los habitantes de la Academia de 'OT 2020', la edición actual de Operación Triunfo que ha sido suspendida. "Esto no es el final. Esto es un punto y a parte. No sois conscientes de lo que hay ahí fuera. Es lo mejor para todos" ha avisado la directora de la academia mientras recibíamos el comunicado conjunto de Gestmusic y RTVE que justificaba la suspensión temporal del formato. En Espinof De 'OT 2020' a 'La Resistencia': el Coronavirus vacía los platós de televisión en España La razón que han dado ha sido que no se puede realizar el formato de las galas, tan característico del programa, debido al estado de alarma por el coronavirus. La suspensión se mantendrá hasta que sea posible poder reanudar la dinámica del concurso y se ha enviado a los concursantes de vuelta a su casa. Una gala anómala e histórica Algo que viene, de hecho, el día después de la emisión de una gala tan anómala como histórica y de andar por casa. Roberto Leal presentó la gala de anoche desde el salón de su casa con la única compañía de su chihuahua, una de las protagonistas indiscutibles de la noche. Los chicos y chicas de esta edición en la Academia con Noemí Galera ejerciendo de copresentadora acompañada de algunos de los profesores y Nina y Miqui Puig, jurado invitado, desde otra sala. En Espinof El coronavirus paraliza la producción de 'The Walking Dead', 'Anatomía de Grey' y otras 65 series Fue una gala con buenas actuaciones, manteniendo la tranquilidad, con la seguridad que da a los concursantes no estar ante un plató lleno de público y que no iba a haber actuaciones. Además, se montaron su propio "Festival #YoMeQuedoEnCasa" con actuaciones de Rozalén y Marwan, entre otros, desde sus propias casas. Al igual que los familiares de los triunfitos. Todo esto con un montón de fallos técnicos al tratarse de conexiones domésticas excepto en la referida al minijurado: fallos de cobertura, lags y demás incidencias que son el pan nuestro de cada día para los que hemos intentado alguna vez hacer alguna videollamada conjunta. Por muy raro que parezca, la verdad es que ver la gala de anoche fue toda una experiencia consagrada a levantar el ánimo. En este sentido, a ratos parecía mejor realizada y hecha con más ilusión y frescura que de normal. 'Supervivientes' en el punto de mira Los supervivientes serán informados de la situación que estamos viviendo en nuestro país y en el mundo y lo haremos a través de sus familiares https://t.co/0FBgMJbayp #ConexiónHonduras4 pic.twitter.com/vqAgw6Tdhv — Supervivientes (@Supervivientes) March 15, 2020 Esta decisión desde Gestmusic, hace que volvamos los ojos al otro reality directo que se está emitiendo en la actualidad: 'Supervivientes'. Los concursantes de programa vivían ajenos a la pandemia hasta que anoche se anunció que la organización del programa comunicará la situación en España a través de sus familiares. Algo con lo que, por alguna razón, no todos los familiares están de acuerdo. Por lo menos una voz discrepante fue la de Antonio David Flores, que afirmó en directo que esta decisión desestabilizaría a los concursantes. Recordemos, además, que en Honduras han decretado el estado de alerta roja y han cerrado sus fronteras. - La noticia TVE suspende temporalmente 'OT 2020' por el coronavirus tras hacer historia con la gala #OTYoMeQuedoEnCasa fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .