Entre Fans

Seguimos con el Black Friday 2020 a pleno rendimiento, el mejor momento para que los amantes del cine en todas sus variables salden deudas pendientes con esas compras que se han ido quedando por el camino o que habían marcado en el calendario de las ofertas más importantes del año. A la espera de que todo se refresque, ya sabemos cómo va eso de las ofertas durante esta semana, aquí dejamos alguna nueva oferta a tener cuenta. PELÍCULAS Amazon Es donde más dinero nos dejamos al año y esta semana Amazon agarra el toro por los cuernos. Sus ofertas parecen no tener fin y a la hora de buscar películas en ediciones poco rocambolescas, algo más sencillas, hay un buen puñado de tesoros que se vuelven imprescindibles. Veamos. 'La tienda de los horrores', con el montaje del director incluido, no puede faltar en la colección de nadie. Un musical encantador, una historia de ciencia ficción llena de inolvidables momentos animatrónicos y unos temazos espectaculares. Todo por menos de 6 euros. La tienda de los horrores PVP en Amazon 5,49€ PVP en Fnac 5,50€ Pack: Hermanos Marx (5 películas BD), otro regalo infalible con cinco clásicos de los hermanísimos para Universal: 'Los cuatro cocos', 'El conflicto de los Marx', 'Pistoleros de agua dulce', 'Plumas de caballo', y la favorita de millones de fans, 'Sopa de ganso'. Las cinco por menos de 20 euros. Monstruos Clásicos Universal - Colección Esencial Blu-ray. Nueve clásicos del terror de la edad de oro de Universal, el momento en que esas criaturas pasaron a ocupar el corazón de los aficionados. Indispensable y a un precio regalado de 19'99 euros. Trilogía Edgar Wright, AKA Trilogía Cornetto, un tridente ganador que puede abrir las puertas a los nuevos cinéfilos que aún no controlen el suelo que pisa el director británico. Por 9,99 euros me la compro yo incluso teniendo ya cada una por separado. 'Speed', la recordada peli de Jan de Bont, ya un clásico, presentó a un Keanu Reeves dispuesto a dominar el cine durante años, algo que no hizo por negarse a rodar su secuela. Pero todo eso da lo mismo. Hoy es una de las grandes estrellas del planeta y el bluray lo tienes por 5,49 euros. 'El último austrohúngaro. Conversaciones con Berlanga', uno de los libros más importantes de nuestro cine vuelve en formato electrónico y en papel en una nueva edición ampliada e ilustrada. Un libro clásico en la bibliografía del cine español por 20,90 euros en papel y 14,90 euros en formato electrónico. Fnac Como viene siendo habitual en estas fechas, el 50% de descuento está en prácticamente todo lo que te pueda apetecer. 'El faro', la segunda película de Robert Eggers no dejó a nadie indiferente. Plato para NO todos los gustos, apreciar el poderío audiovisual de su formato y la música de Mark Korven, los otros dos grandes protagonistas junto a Robert Pattinson y Willem Dafoe. Todo eso por 7,50 euros. 'Star Wars Episodio VIII Los últimos Jedi', la mejor película de la trilogía que acaba de cerrar Abrams por 6 euros que ni son euros ni son nada. 'El hombre invisible' de Blumhouse es un muy interesante retorcimiento de la historia universal del personaje para hablar de otro tipo de miedos mucho más presentes. Es tuya por 9,99 euros. 'La trinchera infinita' ha sido una de las grandes triunfadoras de nuestro cine, así que ya tienes regalo para esos amantes del cine y la historia nacional que se hayan quedado rezagados por 6,50 euros. Trilogía Superdetective en Hollywood, el mejor Eddie Murphy imaginable se viene a tu casa estas navidades por 10,50 euros. El Corte Inglés Otros que no se han cortado y han metido prácticamente todo su catálogo en la oferta de este año. Pack James Bond: Colección completa en dvd, que tampoco está nada mal en tiempos de crisis (el es un 60% de mi colección está en ese formato) por 41,99 euros. Pack James Bond PVP en El Corte Inglés 41,99€ Pack Padre no hay más que uno 1-2 (Blu-Ray), con los pelotazos de Santiago Segura para unas risas navideñas en familia por 12,99 euros. ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, obra cumbre de Robert Zemeckis y posiblemente la película más importante de la historia en su mezcla de animación e imagen real, en bluray, por 4,99 euros. 'Oldboy' sigue siendo la película favorita de mucha gente por razones evidentes, y su edición en dvd con libreto es tuya por solo 5,99 euros. 'Interstellar' en formato libro y bluray por 7,49 euros. FlixOlé La plataforma española FlixOlé tiene una oferta irresistible: todo un año del mejor cine español (y mucho más) por solo 19,99 euros con el código VIERNESNEGRO. Filmin Filmin también tiene su propio Black Friday, no vaya a ser, y hasta el próximo 30 de noviembre puedes contratar todo un año del mejor cine por 60 euros. En la variedad está la diversión Como buenos devoradores de cine (cinéfagos, dicen), nada nos gusta más que las chorradas relacionadas a algunas de nuestras películas. ¿Quién no ha gritado en un mercadillo navideño al ver una figura para el árbol de 'Aterriza como puedas'? ¿Cuántas veces podemos ir al cajero en una convención de cómics porque no dejamos de flipar con carteles o figuritas que nunca imagunaste tener en tu colección? ¿Acaso no has visto el jersey que llevas puesto y que tus abuelos no entienden? Figura Pop Guillermo del Toro, porque nadie debería perder la ocasión de adornar su cuarto de las películas con un muñequito de un director de cine fantástico con Óscar. Es tuyo por menos de 15 euros. Figura Pop Guillermo del Toro PVP en Amazon 14,95€ That B*tch Carole Baskin Christmas Jumper, el jersey que más dará que hablar estás navidades está disponible en Zavvi a mitad de precio, esto es 19,99 euros. Tiburón, Juego de mesa. Nuestra aventura favorita a un precio muy jugosa para echar un rato entre colegas al calor de la chimenea. Mucho menos peligroso que en barco. El juego de mesa del clásico de Spielberg cuesta 34,79 euros. Ravensburger Tiburón, Juego de mesa, Versión Española, 2-4 Jugadores, Edad recomendada 12+ (26830) PVP en Amazon 34,79€ Peaky Blinders [Vinilo]. Esta espectacular edición de la banda sonora de la apreciada serie de televisión cuenta con una edición de lujo que puede ser un regalo ideal para estas fechas por 33,36 euros. Peaky Blinders [Vinilo] PVP en Amazon 33,36€ Reina del grito: Un viaje por los miedos femeninos. Hace nada hablábamos con Desirée de Fez sobre su fabuloso libro, que además de estar en papel ya está disponible en electrónico por 11,39 euros. Y hasta aquí nuestra selección, si se te ha quedado corto puede estar al día de las ofertas del Black Friday de Xataka, Xataka Móvil, Xataka Android, Vida Extra y Applesfera, así como con nuestros compañeros de Compradicción. Puedes ver todas las gangas que publican en Twitter y Facebook, e incluso suscribirte a sus avisos vía Telegram. Nota: algunos de los enlaces aquí publicados son de afiliados. A pesar de ello, ninguno de los artículos mencionados han sido propuestos ni por las marcas ni por las tiendas, siendo su introducción una decisión única del equipo de editores. - La noticia Regalos de navidad para cinéfilos y que están en oferta por la semana del Black Friday 2020 fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

El genio del balón Diego Armando Maradona ha fallecido hoy 25 de noviembre tras sufrir un paro cardíaco. De nada sirvió que hasta cuatro ambulancias se desplazaran a su hogar para intentar reanimarlo, porque la el astro argentino ya había dejado este mundo. De sobra son conocidas sus proezas como jugador de fútbol. Adorado en Argentina e idolatrado casi con la misma pasión en Nápoles, la figura de Maradona lleva años despertando un gran interés en el mundo del cine, siendo probablemente el deportista que ha dado pie a un mayor número de documentales. En Espinof Las 13 mejores películas sobre fútbol de la historia Multitud de documentales Bien reciente tenemos aún 'Diego Maradona', una estupenda obra de Asif Kapadia que incidía con igual acierto tanto en sus mayores logros como en los momentos más bajos de su carrera, pero es que hay una gran variedad entre los que podemos elegir si queremos rendirle homenaje tras su muerte. Otro título muy recordado es 'Maradona by Kusturica', estrenado en 2008, donde el director de cintas tan aclamadas como 'El sueño de Arizona' o 'Gato *****, gato blanco' repasaba la huella dejada por su protagonista en el mundo del fútbol, tanto su importancia específica como la influencia posterior. En Magnet Jugó, venció, meó, perdió: auge y ocaso de Diego Armando Maradona en Estados Unidos No obstante, ya en 2005 el propio astro argentino reflexionaba sobre su vida en 'Amando a Maradona', mientras que un año después era el turno del documental francés 'Maradona, el pibe de oro'. Por su parte, 'Maradonapoli', lanzado en 2017, hace especial hincapié en su paso por el fútbol italiano. Hasta Netflix se interesó por su figura como entrenador en 'Maradona en Sinaloa'. Eso sí, su biografía autorizada nos llegará de la mano de Amazon con 'Maradona: Sueño bendito', una serie dividida en dos temporadas en la que Nicolás Goldschmidt, Nazareno Casero y Juan Palomino se meterán en la piel de Maradona en etapas diferentes de su vida. La duda que queda es si llegarán a tiempo para cubrir también su muerte. Películas No obstante, merece la pena recordar que ya en 2007 se estrenó 'Maradona, la mano de Dios', una película imprescindible para los amantes del futbolista en la que el cineasta Marco Risi contaba la historia de su vida con Marco Leonardi en el papel principal. Y también merece la pena recordar que Paolo Sorrentino echó mano del actor Roly Serrano para interpretar a Maradona en 'La juventud'. Si hasta el propio Maradona tuvo tiempo de engrandecer un poco más el mito dando vida a una peculiar versión de sí mismo en 1996 en 'El día que Maradona conoció a Gardel' o pasándoselo bien haciendo un cameo en la comedia italiana 'Tifosi' tres años después. Eso sí, hay que remontarse a 1980 para encontrar su primera participación en una película con una breve aparición en '¡Qué linda es mi familia!'. Esperemos que la persona descanse en paz, pero el mito permanece. - La noticia Adiós a Diego Armando Maradona: un recorrido por las películas y documentales esenciales que han buscado capturar a una leyenda del fútbol fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Enrique Notivol es un joven que decide invertir el éxodo rural y alejarse de su gran ciudad para irse a vivir la "buena vida" al pueblo de su abuela turolense. Esa es la premisa de 'Un hipster en la España vacía' novela del periodista Daniel Gascón y cuyos derechos de adaptación han sido adquiridos por Netflix. Así lo ha anunciado Mónica Carmona, agente literaria del autor, a través de su perfil de Twitter. El libro, publicado el pasado junio por Random House, saltará a la pantalla... aunque todavía no se saben los detalles: si será película o serie, quién produce o quién se encargará de llevar la batuta en el guion. En Espinof 'Amor y anarquía': una simpática comedia romántica de Netflix que divierte con su juego de travesuras La novela es una sátira en la que nuestro protagonista intentará navegar con sus mejores intenciones y prejuicios urbanitas en la vida rural en lo que intenta sacar adelante un huerto colaborativo. Una mirada al choque cultural que, sobre el papel, recuerda a lo que hemos visto recientemente en 'El pueblo', la comedia de los responsables de 'La que se avecina'. A falta de más detalles (desde Espinof hemos intentado contactar con Netflix) es difícil hacernos una idea de lo que nos encontraremos. Pero seguiremos el proyecto de cerca. Un hipster en la España vacía (Literatura Random House) PVP en Amazon 16,05€ - La noticia Netflix se hace con los derechos de 'Un hipster en la España vacía': en marcha una adaptación de la novela de Daniel Gascón fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Hoy, nuestro ya de por sí rico idioma, ha visto ampliado su inmenso léxico con un nuevo término que, además de facilitarnos la vida a quienes nos dedicamos a hablar o escribir sobre cine, sirve de homenaje a uno de los grandes autores de la historia del cine español: Luis García Berlanga. En Espinof Por qué Rafael Azcona es más moderno que todos los modernos de ahora La palabra "berlanguiano", cuyas dos acepciones son "perteneciente o relativo a Luis García Berlanga, cineasta español, o a su obra" y "que tiene rasgos característicos de la obra de Luis García Berlanga", ha sido incluida en la actualización 23.4 del Diccionario de la lengua española. “Berlanguiano”, nueva palabra del diccionario de la @RAEinforma, a iniciativa de la Academia de Cine. La actualización 23.4 del Diccionario de la lengua española recoge el adjetivo que homenajea al que fue Presidente de Honor de la Academia. pic.twitter.com/Iws81x389e — Academia de Cine (@Academiadecine) November 25, 2020 La incorporación de la expresión, que aterriza en nuestro vocabulario coincidiendo con el décimo aniversario de la muerte del antiguo Presidente de Honor de la Academia y autor de joyas del calado de 'El verdugo', 'Plácido', 'La vaquilla' o la conocida como 'Trilogía nacional', parte de una iniciativa de la Academia de Cine que Jose Luis Borau defendió en su discurso de ingreso en la RAE del siguiente modo. “Cada vez oímos con mayor frecuencia describir a un personaje o una situación de la vida real como fellinianos, buñuelescos o berlanguianos. Término este último que, dicho sea de paso, bien cabría incorporar al diccionario de la española, cual homenaje debido a quién nos ha proporcionado una visión agridulce y conmovedora de nosotros mismos, además de ser, de puertas adentro, nuestro primer creador cinematográfico”. Luis García Berlanga cosechó nominaciones y premios en círculos de críticos, ceremonias de entrega anuales y festivales de la talla de Cannes o Venecia, pero, tal y como ha apuntado esta misma mañana Álex de la Iglesia en su cuenta de Twitter, el máximo reconocimiento es cambiar la manera de hablar de tu gente. Gracias otra vez, maestro. - La noticia 'Berlanguiano' ya forma parte de nuestro diccionario: la RAE homenajea a Luis García Berlanga con una palabra para definir su cine fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

'Contagio en alta mar' (Sea Fever, 2019) es una película pequeña que ha ido circulando por mercados de VOD hasta que ha encontrado nueva vida e la pandemia de COVID-19. Un thriller de terror y ciencia ficción irlandés que recorrió el circuito de festivales internacionales de cine generando expectación por su trama sobre una misteriosa infección parasitaria en un arrastrero de pesca aislado en medio del océano. La enfermedad actúa rápidamente y sus síntomas van desde lo inquietante hasta lo absolutamente espantosos. La directora Neasa Hardiman aprovecha la oportunidad de jugar dentro de los reinos del horror corporal y demuestra un gran ojo para el diseño de criaturas en la estética bioluminiscente de un monstruo marino con ramificaciones lovecraftianas que, sin embargo, tiene una presencia en pantalla limitada, dejando que la tensión y la atmósfera sean lo que impulsa la trama. Costeau contra el Kraken Ambientada en la Irlanda contemporánea, 'Contagio en alta mar' sigue a la bióloga marina Siobhán (Hermione Corfield), en su investigación de doctorado sobre patrones de comportamiento de la fauna oceánica a bordo de un arrastrero de pesca llamado Niamh Cinn Óir, donde su tripulación no acaba de recibir bien su visita. Cuando quedan atrapados en los tentáculos de una criatura desconocida, la tripulación se infecta tras hacer contacto con la sustancia viscosa parasitaria de la criatura. En Espinof Las 12 mejores películas con tiburones asesinos El grueso del film cuenta como Siobhán va ganándose la confianza de una tripulación supersticiosa, se encarga de poner en cuarentena a los infectados e intenta detener el contagio de los que no quieren colaborar. Es imposible no conectar 'Contagio en ata mar' con la pandemia actual y cómo la gestión de la cuarentena y el aislamiento son fundamentales en el control. Vemos replicados algunos comportamientos que estamos leyendo en las noticias día a día a una escala de unos pocos personajes. Sin embargo, y aunque tiene que ver con películas de terrores en alta mar como 'Leviathan'(1989), y de grupos encerrados con la paranoia de no saber quién es el contagiado, al estilo de 'Cabin Fever' (2002) o 'La Cosa' (The Thing, 1982), el peligro que propone es la mayor parte de las veces microscópico e invisible, aunque a veces podemos ver partes (como en la más dinámica 'Deep Rising') de la criatura en secuencias submarinas, culpable de la misteriosa sustancia viscosa azul con las larvas parásitas que infectan a los humanos, llevándolos a la locura y la muerte. El regreso del ecoterror Con el cambio climático cada vez más presente y la experiencia COVID-19, es probable que el terror ecológico sea cada vez más habitual en los próximos años, y la amenaza parásita de 'Contagio en alta mar' puede ser una consecuencia del cambio de las temperaturas del mar que haya llevado a esta criatura a la superficie, también deja abierta la idea de la sobreexlotación de los medios naturales, pero dentro del molde de un film de horror sin prisas, que abre la posibilidad de que el chipirón gigante no sea la verdadera amenaza. En Espinof 11 odiseas de terror en el espacio Aunque todos estos apuntes son más del ámbito científico con el que juega, estos no le comen el terreno a otros más misteriosos que se nutren del folclore irlandés, buscando un contrapunto en las criaturas marinas de las leyendas e historias medievales del género Immram, sobre viajes sobrenaturales en el mar que deja también algunas conexiones con la obra de Lovecraft, especialmente el final con un parecido específico a cierta adaptación del de Providence. Hardiman demuestra ser eficaz a la hora de imponer la atmósfera de tensión a través de secuencias de ritmo pausado que van arrastrando la narración hacia adelante sin perder de vista a los personajes en juego. Es posible que 'Contagio en alta mar' acuse algunos problemas de montaje y por su carencia medios no aporte gran cosa al género de ciencia ficción y terror, pero la forma de afrontar el cine de monstruos en Europa consigue algo más estimulante que el complejo de videojuego de blockbusters inofensivos como 'Underwater'. - La noticia 'Contagio en alta mar': un modesto pero efectivo horror pelágico con parásitos lovecraftianos y recado medioambiental fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

El 6 de diciembre llega a Showtime (aquí en España el 7 vía Movistar+) la undécima y última temporada de 'Shameless', la adaptación estadounidense de la gamberra serie británica. Los Gallagher de Chicago se enfrentan a nuevos retos y, por si no tuviesen poco, llega una pandemia mundial, según podemos ver en el tráiler que ha lanzado la cadena norteamericana. Así, a lo largo de los próximos episodios seguiremos viendo algunos de los dramas perennes de la familia y amigos. La relación de Mickey e Ian, Frank buscándose la vida como puede, con la ausencia de Fiona, Lip asume cada vez más el rol de patriarca de la familia. Y mientras, la sombra de la gentrificación amenaza con convertir para siempre el South Side en otra cosa. A principios de año, John Wells comentó qué temas quería tocar durante esta nueva temporada en el viaje de madurez de los Gallagher y compañía: "No hay un final de las cosas que podemos satirizar de los proyectos estadounidenses, así que creo que los fans deben esperar más de lo mismo. Seguramente mantener a Ian y Mickey juntos e intentar ver cómo es ser recién casados, ver a Carl avanzar con su vida y cómo Tami y Lip se ajustan a estar realmente juntos... y ¿cómo formamos nuestras propias familias sin deteriorar nuestras relaciones con nuestra familia original? Es un verdadero reto, traer a otra gente a tu vida que te das cuenta de que son más importantes en la toma de decisiones que los miembros de la familia que siempre has pensado que eran lo más importante. ¿Cómo se ajusta todo el mundo a eso?" El reparto principal está formado por William H. Macy, Ethan Cutkowsky, Shanola Hampton, Steve Howey, Emma Kenney, Jeremy Allen White, Cameron Monagham, Noel Fisher, Christian Isaiah y Kate Miner, entre otros. Aproveché este confinamiento para ponerme al día con 'Shameless' y, la verdad, tengo muchas ganas de ver los últimos episodios de la serie. Si bien es verdad que ha tenido sus más y sus menos, algo lógico teniendo en cuenta que llevamos un decenio con ellos, es todo un gustazo estar en el caótico y desestructurado mundo de los Gallagher. Va a dar pena despedirse de ellos. - La noticia 'Shameless': el tráiler de la temporada final de la serie promete una despedida como solo los Gallagher pueden ofrecer fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Malas noticias en la sección "lo que la COVID se llevó". Pop TV, la cadena norteamericana responsable de 'Día a día' ('One day at a time') ha decidido cancelar la comedia meses después de que su temporada 4 se cortara antes de tiempo por la pandemia. Es la segunda cancelación que se lleva la sitcom latinoestadounidense en dos años. En marzo de 2019 Netflix decidió no renovar la serie tras tres temporadas en antena para meses después ser rescatada por Pop TV, que encargó su temporada 4. Lamentablemente la cadena, propiedad de ViacomCBS, ha decidido no continuar las desventuras de los Álvarez. En Espinof Las 31 mejores series de comedia en Netflix, HBO, Amazon y demás plataformas de streaming Reboot, a su vez, de la sitcom familiar de Norman Lear, Gloria Calderón Kellet capitaneaba un proyecto que seguía el día a día de una familia de origen cubano. Protagonizada por Justina Machado como una ex militar y madre divorciada de dos adolescentes con los que intenta navegar en la vida en Estados Unidos sin tener que renunciar su identidad latina. A pesar de que el inicio es un poco dubitativo y su aspecto de comedia barata y antigualla (los decorados son de saldo), 'Día a día' es magnífica y muy acertada a la hora de tratar temas muy importantes (al más puro estilo Lear) tanto de salud mental como otros sociales y sexuales. Eso sí, parece que Sony no se da por vencida con la sitcom e intentará que haya una temporada 5. La cancelación por parte de Pop TV parece responder a la reestructuración de ViacomCBS, quedándose la cadena sin programación guionizada. Tampoco debió ayudar que su paso este septiembre por la cadena mayor del grupo, CBS, haya sido algo decepcionante en cuanto a audiencias. - La noticia 'Día a día' cancelada de nuevo: los Álvarez no sobreviven fuera de Netflix y su temporada 4 es la última fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Desde que los muppets son Muppets, y de eso hace más medio siglo ya, sus correrías televisivas y cinematográficas siempre han convivido en un extraño terreno entre la excelencia y la apatía. De 'Los teleñecos en el espacio' a 'Los Muppets', seguramente los dos lados de la balanza, también hay sitios para fórmulas televisivas que han corrido mejor o peor suerte. 'Más Muppets que nunca', su nueva serie para Disney+, ejemplifica perfectamente ese terreno de nadie. Muppets en directo No es fácil ser un Muppet, y mucho menos tener una serie de éxito. Tras algún que otro intento reciente por reforzar el tirón de unos personajes eternos, como 'Los Teleñecos (The Muppets)', un documental sobre el día a día de su esperado retorno a la gloria, ahora estrenan (mini) serie en la madre de todas las plataformas. Y como casi siempre, el resultado se queda en tierra de nadie. En Espinof Las 21 mejores películas musicales de todos los tiempos Con Scooter peleando contra viento, marea y compañeros de felpa con muy malas pulgas, este nuevo show de los Muppets tiene alguna idea novedosa que no termina de estar aprovechada del todo. Para empezar, se trata de un proyecto sin guión que deja espacio a la improvisación por parte de los titiriteros. Scooter intenta transferir a la plataforma cada episodio a través de su ordenador, presentándolo todo a través de un software de videoconferencia muppet. Hay varios espacios por episodio, siempre los mismos: los secretos de belleza de Peggy, un concurso de televisión, un programa de entrevistas, otro de cocina y uno de ciencias. A priori, la idea es excelente y el formato parece ideal para los Muppets, pero no todos funcionan igual y además la variedad es tan escasa que termina por ser redundante. Y hay pocas cosas en la vida peores que un teleñeco redundante y agotador. Improvisación light La mayoría de los espacios no funcionan, con las excepciones del programa de cocina del chef sueco o los locos experimentos del profesor Bunsen y Beaker, verdaderas almas radicales del show y máximos exponentes del espíritu de unos personajes que siguen sin encontrar el sitio que merecen desde que hace casi diez años James Bobin supiera entender a la perfección el juego de estos locos bajitos. No sé si se trata de algo hecho a propósito, pero los segmentos de Peggy son aburridos e irritantes, y las premisas no son especialmente atractivas ni brillantes. Los invitados no terminan de resultar interesantes y tampoco parece que ninguno de ellos se sienta especialmente cómodo, aunque hay que reconocer que la entrevista a Seth Rogen con los bebés es realmente divertida. Todo es extraño en 'Más Muppets que nunca'. Una temporada de media docena de episodios de poco más de veinte minutos hechos con plantilla no parecen ser una apuesta de especial confianza para una tropa que se siente prisionera en su nueva casa. No parece que ninguno de ellos pueda volar libre ni ofrecer nada rompedor, y es especialmente doloroso en un año donde necesitamos de su espíritu más que nunca. De todos modos, la secuela de la película con Jason Segel y la serie de 2015 demostraron que la obra maestra de 2011 pudo ser un afortunado accidente. - La noticia 'Más Muppets que nunca': Disney+ apuesta por los personajes de Jim Henson con una inofensiva nueva serie improvisada fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Pues se acabó lo que se daba. A unas tres semanas del estreno de la temporada 5, Amazon ha decidido renovar 'The Expanse' por una temporada 6, que será el final de la serie. Unos nuevos episodios que comenzarían a rodarse el próximo mes de enero de 2021. Una temporada que contará con la notable ausencia de Cas Anvar, el piloto de la Rocinante Alex Kamal, que desde este verano está acusado de conducta sexual inapropiada. Se prevé que será la única baja, o por lo menos "que se pueda saber" de estos episodios finales de la serie. En Espinof Las 21 mejores series de ciencia ficción que puedes ver en Netflix, HBO, Amazon Prime Video y Disney+ Este anuncio hace que, además, nos encontremos con que la temporada final de 'The Expanse' podría salir más o menos al tiempo que 'Leviathan Falls', el octavo y último libro de la saga en la que se basa. Es de suponer, por tanto, que Naren Shankar está informado de cómo terminará la octología de James S.A. Corey. Otra cosa es que, habiendo ido a más o menos libro por temporada, tenga que quemar un poco de trama (o librarse de "lastre") en esta megaodisea político-espacial que nos proponen desde Amazon (y primero en SyFy) con Steven Strait comandando el reparto. Si no habéis visto la serie, yo no puedo dejar de recomendarla. Una buena ración de ciencia ficción política que nos mete en una guerra fría en el sistema solar entre la Tierra y Marte (y los cinturianos y habitantes de fuera del cinturón de asteroides) y cómo todo salta por los aires gracias a la aparición de una letal protomolécula alienígena. - La noticia 'The Expanse' llega a su fin: Amazon renueva la soberbia serie de ciencia ficción por una sexta y última temporada fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

'HIT' se estrenó en La 1 el pasado 21 de septiembre con un episodio que no arrasó en audiencias -1,6 millones de espectadores y un 10,2% de cuota de pantalla-, pero desde entonces demostró una fortaleza envidiable, nunca bajando de los 1,4 millones de televidentes o el 8% de share. Puede que no sean cifras espectaculares, pero sí demuestran que ha existido un interés constante hacia una producción que inicialmente parecía casi un thriller de instituto para a la hora de la verdad ser más un drama de corte pedagógico. En Espinof 38 series españolas que puedes ver online gratis Por ahora no hay noticias de una posible segunda temporada, y lo cierto es que podría decirse que la historia ya ha contado la historia que nos quería transmitir tras ver el final de la primera emitido anoche. Como era de esperar tras el cliffhanger que nos había dejado el penúltimo episodio, 'HIT' ha elevado la intensidad en su despedida, sin que eso supusiera en ningún momento traicionar el camino que había ido recorriendo la serie. Con el camino claro Una cosa estimulante de 'HIT' es que no ha tenido problemas en abordar diferentes problemas asociados a la adolescencia, porque es cierto que luego a veces pudiera recurrir a soluciones fáciles para problemas complejos, pero es que su interés estaba más en ir haciendo crecer poco a poco a los personajes en lugar de dar respuestas definitivas a lo que planteaba. Eso ha repercutido en cierta superficialidad que ha afectado a la resolución de la historia de varios de los estudiantes cuando su viaje ha llegado a su fin al descubrir que habían conseguido aprobar. Sin embargo, no ha sido así siempre, porque con otros sí se ha conseguido una mayor sensación de profundidad fruto de haberse trabajado más su evolución. Sea cual sea el caso de cada uno, lo esencial era cerrar arcos de personajes y por ahí 'HIT' ha cumplido en el final de su primera temporada. En Espinof Las 34 mejores series españolas que puedes ver en Netflix, HBO, Amazon, Movistar+ y otras plataformas de VOD Eso sí, en todo momento ha quedado claro que el propio HIT y Lena eran los dos grandes ejes de la serie. Con el primero desde el principio se supo no convertirle en un ideal de la educación aunque sus ideas fueran por esa línea, ya que luego hemos ido viendo que el propio personaje interpretado con solvencia indiscutible por Daniel Grao estaba repleto de problemas que él mismo comprendía, aunque eso no suponía que fuese a ser capaz de superarlos. ¡Ay Darío! Parece que HIT ha colado muy hondo en el más callado de los alumnos del Anne Frank 💔#HITfinal ⭕https://t.co/mzgfuI5oJN pic.twitter.com/D8HmCgyBnx — La 1 (@La1_tve) November 23, 2020 Y es que HIT puede ser muy bueno en lo suyo, pero luego sigue exhibiendo cierta inmadurez, en parte por la tragedia que se culpa por no haber sabido evitar pero también por detalles como querer irse sin llegar a despedirse. No voy a decir que los guiones de la serie fueran impecables marcando su camino, pero sí que nunca decayeron y que la aportación de Grao resultó esencial para sostener la serie en ciertos momentos. Por su parte, Lena podía haber sido condenada al papel de villana que ella misma acaba asumiendo, pero la serie de la jugó cuando ganó presencia el hecho de haberse liado con un profesor del instituto, un tema que 'HIT' supo abordar de forma lo suficientemente certera para que no fuese un exceso dramático pero tampoco una mera excusa que funcionase como motor de las motivaciones del personaje interpretado por una Carmen Arrufat llamada a convertirse en una de las grandes actrices del cine español. Efectiva Bailamos con HIT al ritmo de @IZALmusic 🔥 Y, para que bailéis con nosotros, tenéis toda la música de la serie en HIT_RTVE en @SpotifySpain #HITfinal ⭕https://t.co/mSL43erUXE pic.twitter.com/0URQAJeewX — TVE (@tve_tve) November 23, 2020 Uno de los grandes logros de la serie ha sido ir haciendo más humano al personaje sin que eso supusiera sacrificar esos rasgos más negativos con los que había captado nuestra atención en los primeros episodios. Y es que sus compañeros iban evolucionando pero ella seguía resistiéndose, lo cual la llevó a tomar la drástica decisión de intentar suicidarse. De nuevo, la serie tocando temas espinosos pero sabiendo hacerlo con tacto en lugar de sensacionalismo para intentar impactar al espectador. Y es que sí, 'HIT' tiene un claro componente pedagógico tanto para sus personajes -el claro paso siguiente sería que Hugo no fuese ya una solución específica y que pasase a idear él un plan de estudios que se saliera de lo convencional- como para el espectador. Eso la hace más valiosa al formar parte de la programación del ente público, pero más importante aún es que es algo que se procura hacer con un sentido y sin caer en subrayados innecesarios más de lo debido. Por lo demás, en lo visual y técnico la serie ha optado por mantener lo que ya vimos en el primer episodio. Ahí no ha habido una evolución destacable, pero es que era algo que le venía bien a 'HIT'. De normal se consigue un clima más peculiar en lugar de ofrecer un acercamiento neutro a la vida en un instituto y cuando todo se descontrola, aunque sea momentáneamente, ayuda a dar ese toque vibrante que tan bien funcionó entonces y que luego se ha ido dosificando. En resumidas cuentas 💥 Si te perdiste el último capítulo de #HITfinal, ¡puedes verlo cuando quieras en nuestra web, #alacarta! ¿Qué es lo que más te ha gustado de la serie? 👉 https://t.co/RtQ7UpcRav pic.twitter.com/rHtHyzur06 — La 1 (@La1_tve) November 24, 2020 Tengo claro que 'HIT' no juega en la misma liga que otras series españolas recientes como 'Antidisturbios' o 'Patria', pero eso no quiere decir que sea una propuesta despreciable, ya que el equipo detrás de la serie, liderado por Joaquín Oristrell, sabe muy bien lo que intentaba hacer y, con sus peros, acaba triunfando en ello. - La noticia 'HIT' cierra el curso con nota: Daniel Grao y Carmen Arrufat brillan en el final de la primera temporada de la serie de La 1 fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Las Navidades están a la vuelta de la esquina y Disney+ se adelanta al resto de plataformas de streaming anunciando cuáles serán sus principales novedades para el mes de diciembre, sobresaliendo con luz propia 'Soul', la nueva película de Pixar. Todas las películas y cortometrajes que llegan a Disney+ 'Amadrinadas' Isla Fisher y Jillian Bell protagonizan esta comedia navideña sobre una hada madrina en prácticas que decide demostrar al mundo que el mundo sigue necesitándolas. Para ello ayuda a una niña de 10 años en peligro, aunque luego descubre que ahora es ya una madre soltera de 40. 4 diciembre 'Soul' La nueva película original de Pixar es el "regalo" de Disney+ para sus suscriptores estas navidades. Dirigida por Pete Docter y Kemp Powers, promete ser la fascinante historia de un profesor de música que llega a un lugar de fantasía cuando estaba a punto de tocar en el mejor club de jazz de la zona... 25 de diciembre En Espinof Todas las películas de Pixar ordenadas de peor a mejor 'Madriguera' Nuevo cortometraje de 'Pixar' llamado a estrenarse en cines acompañando a 'Soul', algo que hará finalmente en Disney+. Cuenta la historia coneja que inicia un viaje para cavar la Madriguera de sus sueños. El problema es que no tiene ni idea de lo que está haciendo. 25 de diciembre 'Mulan': pasa a ser gratuita el 4 de diciembre 'Ice Age: Una Navidad Tamaño Mamut': 4 diciembre 'Un lugar para soñar': 4 diciembre 'Safety': 11 diciembre 'Un monstruo viene a verme': 18 diciembre 'Atrapa la bandera': 18 diciembre 'Las aventuras de Tadeo Jones': 18 diciembre 'El gran showman': 18 diciembre 'Eragon': 18 diciembre 'Epic': 25 diciembre En Espinof Las 23 mejores películas de Disney de todos los tiempos Todas las series y documentales que llegan a Disney+ 'En puntas' Serie documental de 6 episodios sobre una temporada de la Escuela del American Ballet. Allí veremos perseguir sus sueños a alumnos de entre 8 y 18 años que aspiran a convertirse en bailarines de ballet. 18 de diciembre 'Los Simpson': cada viernes 2 nuevos episodios de la temporada 31 'High School Musical': El Musical: Especial Fiestas': 11 diciembre 'The Mandalorian': episodio cada viernes, final temporada 2 el 18 diciembre - La noticia Todos los estrenos de Disney+ en diciembre de 2020: 'Soul', 'Mulan' sin coste adicional, el final de la temporada 2 de 'The Mandalorian' y más fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Cuando decimos que todo el mundo quiere su propia plataforma de streaming es casi literal ya que cada vez es más difícil encontrar a alguna televisión que no tenga su propio servicio de vídeo bajo demanda... y cada vez más se suman al modelo de suscripción. TVE está a punto de dar ese paso en España ya que ultima el lanzamiento en nuestro país de RTVE Play. Así lo ha afirmado Fernando López Puig, director de contenidos de Televisión Española, en una entrevista a ABC. En ella avisa que piensan estrenar esta nueva plataforma a lo largo de 2021. Eso sí, sería un estreno nacional, ya que RTVE Play ya opera en toda América, por un coste de cinco dólares al mes. En Espinof Más allá de Netflix y HBO: 19 plataformas de streaming de nicho para disfrutar de series, películas, documentales y conciertos Por lo poco que ha comentado Puig de esta plataforma, parece que por un lado unificará el contenido de A la carta y de Playz, su plataforma juvenil donde, por ejemplo, podemos ver 'HIT'. Aunque no es probable que pase, lo que no aclara Puig es si esto significará el final del acceso gratuito a sus contenidos, como sería un modelo Netflix, o será un híbrido como el de Atresplayer o MiTele. Lo que sí que afirma el directivo es que: «El progreso y consumo va por ahí. RTVE no puede ser menos; tiene que estar unida a ese nuevo mercado de consumo. Por eso, todas nuestras producciones se volcarán en esa plataforma. Y también haremos producto exclusivo de la plataforma que luego puede, o no, viajar al lineal» Vamos, que además del archivo de RTVE tendremos series originales propias para la plataforma con posibilidad de que acabemos viéndolo en La 1 o en otros canales del ente público. Teniendo en cuenta que RTVE Play ya está, por así decirlo, montada, ahora falta saber cuánto van a tardar en ponerlo todo a punto para el lanzamiento en España. Tienen desde luego un archivo importante que controlar. Hablando de catálogo, recordemos que las series de TVE andan poblando multitud de plataformas de pago, habría que ver si pasarán a ser "exclusivas" de RTVE Play o si se convertirá en la única opción de pago para verla. Por otro lado, no es la única corporación pública en estar montando su propio SVOD: hace unos días Radio Televisión de Andalucía anunció "el Netflix de Canal Sur". - La noticia TVE quiere competir con Netflix con su nueva plataforma de streaming: RTVE Play aterrizará en España en 2021 fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Viene, ya llega. El Black Friday 2020 está a la vuelta de la esquina y nos estamos volviendo locos con tanta oferta. En Espinof vamos a repasar hoy las mejores ofertas que nos hemos encontrado en las plataformas de streaming como Amazon, Filmin, HBO y Flixolé. Iremos actualizando según vayamos conociendo más. En Espinof 1.101,12 euros al año: eso cuesta estar suscrito a Netflix, HBO, Disney+, Amazon, Movistar+ y otras plataformas de streaming HBO Puedes disfrutar de HBO España, en donde podrás ver los nuevos éxitos como 'Patria' y la próxima '30 monedas' con los cupones de recargas de Aliexpress. Disfruta de 12 meses por 80,91 euros (precio normal 107.88 euros). 6 meses por 44,95 euros o 3 meses por 26,97 euros. Flixolé A través de El Corte Inglés (requiere registro) podemos conseguir tres meses gratis de Flixolé, la plataforma especializada en cine español. Por otro lado, Flixolé ofrece un año por 19.99 euros. Para poder haceros con esta oferta simplemente tendréis que registraros usando el código VIERNESNEGRO. Desde el 24 de noviembre hasta el 2 de diciembre. El precio normal son 2.99 euros al mes o 29.99 euros al año con un periodo de prueba de 14 días. Movistar+ La plataforma de Telefónica está de promoción en su web: este mes y diciembre al precio de 8 euros (o, lo que es lo mismo, dos meses al precio de uno). Esto es solo para nuevos registros. En Aliexpress encontramos tres meses por 16 euros con esta tarjeta regalo, esta sí que la podriáis usar si ya sois clientes. Amazon Prime Video Como es habital, Amazon da 30 días gratis de Prime, con el que podéis acceder al catálogo de Amazon Prime Video. Después de ese periodo de prueba podemos seguir disfrutando de los contenidos de la plataforma por 36 euros al año. Si eres estudiante lo tendrás a mitad de precio con noventa días de prueba. Además, recordad que tenéis 30 días gratis en los distintos Channels de Amazon como Starzplay (después 4.99 euros al mes) o MGM (3.99 euros), entre otros. Filmin Desde la web de Filmin podemos disfrutar de un año de suscripción por 60 euros (frente al precio habitual de 84), con el que podremos disfrutar de su amplia oferta de cine clásico e independiente. Y hasta aquí nuestra selección, si se te ha quedado corto puede estar al día de las ofertas del Black Friday de Xataka, Xataka Móvil, Xataka Android, Vida Extra y Applesfera, así como con nuestros compañeros de Compradicción. Puedes ver todas las gangas que publican en Twitter y Facebook, e incluso suscribirte a sus avisos vía Telegram. Nota: algunos de los enlaces aquí publicados son de afiliados. A pesar de ello, ninguno de los artículos mencionados han sido propuestos ni por las marcas ni por las tiendas, siendo su introducción una decisión única del equipo de editores. - La noticia Amazon Prime Video, Filmin, Movistar+, FlixOlé y HBO, las mejores ofertas del Black Friday en plataformas de streaming fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

HBO estrena este domingo '30 monedas', la muy esperada serie de Álex de la Iglesia protagonizada por Eduard Fernández, Megan Montaner y Miguel Ángel Silvestre. En Espinof hemos tenido la oportunidad de hablar con Fernández, quien aquí da vida al Padre Vergara, un personaje que estoy convencido que va a dar mucho de lo que hablar. En mi charla con el actor tocamos diferentes temas como si Álex de la Iglesia le dio algún referente a la hora de construir la película, ya que estoy convencido de que es inevitable que muchos se acuerden de 'El exorcista'. Curiosamente, más adelante en charla el propio Fernández destaca una escena de la película de William Friedkin que le impactó mucho en su momento. En Espinof Las 17 series más esperadas de HBO, Movistar+, Amazon y Disney+ en lo que queda de 2020 Era inevitable también preguntar sobre los músculos que luce en la serie, siendo cierto que lleva algo de prótesis para resaltarlos, pero también que se sometió a un exigente entrenamiento para estar a la altura de lo que físicamente iba a requerir de él. También me interesé sobre cuál fue su aportación al personaje, los cambios en la puesta en escena de Álex de la Iglesia respecto a 'Perfectos desconocidos', la anterior colaboración del actor con el cineasta, o qué tipo de terror le gusta más, donde hasta confiesa el motivo por el que nunca ha visto 'Tiburón'. - La noticia "Estuve cuatro meses trabajando como un animal y adelgacé 16 kilos". Eduard Fernández ('30 monedas') fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

En lo que Movistar+ pone a punto la temporada 2 de 'Merlí: Sapere Aude', desde ViacomCBS y Morena Films han anunciado que han comenzado a desarrollar la nueva serie del creador de la ficción filosófica: 'Las Kellys', creada por Héctor Lozano. En esta nueva ficción, Lozano contará la historia de un grupo de limpiadoras de un hotel de la costa española. Las protagonistas provienen de distintos lugares y realidades de España y Latinoamérica que trabajan haciendo pasillos y habitaciones mientras luchan y se ilusionan con amores y sueños por cumplir. En Espinof 'Merlí' puede ser la próxima 'La casa de papel' como éxito internacional en Netflix Una serie que cuenta el día a día de estas mujeres usando en todo momento un tono optimista. Según el creador de 'Merlí': “Las que limpian, las que recogen, las que ordenan en los hoteles… Son las kellys. Mujeres que viven a contrarreloj desde que se levantan hasta que se acuestan. Las kellys están allí, nunca te has parado a mirarlas, pero su labor es esencial. Estas mujeres cinco estrellas no se van de vacaciones. Ordenan el mundo de los demás mientras el suyo está desordenado. Reivindican sus derechos unidas con una sonrisa y, si hace falta, con un poquito de mala leche. Las Kellys es una serie cercana, que te hará sonreír, llorar… y ¿Por qué no? También bailar” De momento no han trascendido más detalles sobre esta ficción. No sabemos, de momento, en qué plataforma o cadena podremos verla —aunque en esta época es hasta un asunto secundario a la hora de producir— . Ni siquiera si será más drama o comedia, aunque teniendo en cuenta el registro de 'Merlí' imagino que tendremos un poco de todo. - La noticia 'Las Kellys': el creador de 'Merlí' prepara una nueva serie con la historia de un grupo de limpiadoras de un hotel fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Pablo Hernando no es ningún recién llegado, aunque puede que al gran público trabajos como 'Cabás', 'Berserker' o 'Esa sensación', película co-dirigida junto a Julián Génisson y Juan Cavestany, no les suenen demasiado. "Cliente" habitual en Filmin, donde acaba de estrenar su espléndido 'El ruido solar', disponible hasta el día 28, el director nos da alguna de las claves para entender un poco mejor su nuevo y alucinante viaje. Lo mejor del sol Algo ha pasado en el planeta Tierra. Algo ha pasado con el sol. 'El ruido solar' es un relato coral que apenas necesita quince minutos para ofrecer una serie de alucinantes relatos visionarios de quien ha podido ver fragmentos del futuro. Un extraño suceso con el astro luminoso provocó que la humanidad no se percatase de que en realidad había sido testigo del futuro fin de la raza humana. En Espinof 19 cortometrajes de grandes directores como Nolan, Aronofsky o Scorsese, que puedes ver en streaming Hay en el nuevo trabajo del cineasta vasco toneladas ingentes de ciencia ficción clásica. En su trabajo J.G. Ballard y Chris Marker van de la mano hacia una gasolinera en medio de un paraje donde solo la sombra de un gigantesco toro de Osborne podría tapar con su sombra el calor abrasador de un verano post-apocalíptico. Y Hernando lo hace sin estridencias, como un diario plural de testigos de revelaciones privadas y universales que no entenderán jamás, porque puede que ni siquiera sepan lo que han visto. "En 2017 empecé a grabar imágenes para crear resúmenes de mis años. Diarios privados que no tendrían interés para nadie. Hice dos así, y cuando iba a hacer el tercero pensé que me gustaría que lo viese más gente. Así que pensé en crear una historia que encajase con las imágenes que tenía y darle algo de interés. Así empecé a hilar el marco general y a cambiar el significado de las cosas que se ven a través de las que se oyen". Los testimonios de la gente, puro género solo al alcance de presupuestos inimaginables en nuestro cine, se dan de bruces con el desencanto rutinario de un martes por la mañana en tu casa muerto de asco. Y esa sensación de estupor, inquietud y risa floja están a flor de piel. No solo estamos ante ciencia ficción universal de altísimo nivel, es que además 'El ruido solar' es una comedia negra local tan cercana como la pantalla donde estás leyendo esto. Ahora que nos hemos acostumbrado a que el corto sea una anécdota, un chiste de "se abre el telón", que un trabajo como 'El ruido solar' sea tan rico en lecturas, capas, ramificaciones y referencias es poco menos que un milagro. De hecho, no puedo evitar preguntarle si ahora se arrepiente de no haber guardado un material tan rico para lanzarlo en forma de largometraje. Aunque, siendo sinceros, a ver quién es el guapo en España que levanta un proyecto de género aquí. "Me lo habéis dicho un par de personas, y en parte puedo imaginarlo, aunque creo que si no construyes algo más central que justifique esos testimonios puede hacerse repetitivo, no creo que pudiese funcionar como en el corto. De hecho habíamos rodado algo más que al final se quedó fuera. 'La Jetée' y '12 Monos', por ejemplo, cómo se expande esa historia, es algo que me flipa. A mí me apetecía hacer algo más sintético". En un año de pura ciencia ficción real que empezó con 'Last and First Men', el reverso que supone el cortometraje de Hernando es casi luminoso, a pesar de que en realidad no haya ni un ápice de esperanza en él. Pero claro, aquí también hay risas genuinas que oxigenan cuerpo y mente. Como en el cierre o en un momento musical que podría no ser bien visto por alguna sección del espectador. "Hicimos todo esto antes de la pandemia y antes de ver la peli de Jóhannsson. Y pensé que había similitudes con esa narración, que te cuenta cosas enormes que no vamos a ver, pero en realidad no es más que una fotonovela narrada, que es la cosa más barata de hacer del mundo. Sobre la música que aparece en la película, al principio era otra melodía, y habíamos hablado con el compositor del himno de algún que otro partido político que se había mostrado receptivo al principio, pero cuando leyó el guión no tardó mucho en llamar para decir que no estaba interesado". En tiempos duros, casi como los que se narran en la película, viene muy bien que alguien nos recuerde que, aunque todo vaya mal, todo podría ser mucho peor. 'El ruido solar' está disponible en Filmin hasta el día 28 como parte de la programación del FICC49. Festival de Cine de Cartagena. - La noticia 'El ruido solar', la ciencia ficción de bolsillo más redonda del año es un cortometraje español de Pablo Hernando fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Hugh Jackman ha sabido tener una carrera lo suficientemente versátil como para no ser recordado por haber dado vida a un Lobezno inolvidable. Sin embargo, una de sus primeras decisiones tras participar en 'X-Men' fue liderar el reparto de 'Operación Swordfish', una película de acción que sobre el papel no parecía diferenciarse de la multitud de producciones así que nos llegaban de Hollywood por aquel entonces. Otro detalle que incidía en esa impresión es que el gran villano de la función tenía el rostro de un John Travolta muy necesitado de un éxito para reconducir su carrera tras el batacazo que había sufrido con 'Campo de batalla: La Tierra'. La guinda del pastel la ponía Halle Berry en lo que acabó siendo un espectáculo tan delirante como entretenido que esta noche recupera laSexta a partir de las 22:30. Sin filtro 'Operación Swordfish' arranca con fuerza llevándonos a lo que en condiciones normales estarían situado en el clímax de la película. Un elocuente monólogo de Travolta precede a un espectacular explosión y entonces toca volver al inicio para ver lo que ha sucedido. Un recurso que utilizó mucho en esa época J. J. Abrams con la televisiva 'Alias'... Lo que encontramos después es un thriller de acción singular, que por un lado intenta dar cierta entidad al uso de la informática como temible amenaza para al mismo tiempo dejar que el guion se flipe con secuencias como la que el personaje interpretado por Jackman tiene que llevar a cabo un hackeo casi imposible mientras le están practicando una felación. En Espinof Las 13 mejores películas de Hugh Jackman A su favor cuenta con que 'Operación Swordfish' en ningún momento se enrolla más de la cuenta, lo cual lleva a que duras penas exceda los 90 minutos de metraje. Por ello, sus estupideces y peculiares decisiones -¡si hasta le pagaron 500.000 dólares adicionales a Berry solamente para que enseñase los pechos de forma bastante gratuita!- se hacen más llevaderas. Es cierto que la película quizá se hubiese visto beneficiada de un enfoque más desenfadado que abrazase su lado más disparatado, pero Jackman ya muestra aquí que tiene lo que hay que tener como protagonista, mientras que Travolta llevaba años demostrando que se sentía más cómodo en el papel de villano y aquí se nota que se lo está pasando en grande. Operacion Swordfish Blu-Ray [Blu-ray] Hoy en Amazon por 10,95€ Sin embargo, también es posible que 'Operación Swordfish' fuese simplemente un lamentable disparate de soltarse aún más, porque lo que hace especial a esta película es que parece no tener filtro en las locuras que sucedan en pantalla para al mismo tiempo mostrarlas como algo normal en una película de acción. Precisamente el hecho de no serlo es lo que hace que esta cinta dirigida por Dominic Sena destaque por encima de otras similares, siempre teniendo en cuenta que en ningún caso es una gran obra, pero sí un pasatiempo bastante majo. Es una lástima que 'Operación Swordfish' pinchase en taquilla, ya que es cierto que ingresó 147 millones de dólares en su paso por los cines de todo el mundo, pero es que había costado 102 millones, por lo que acabó dando pérdidas a Warner. - La noticia 'Operación Swordfish': Hugh Jackman se enfrenta a John Travolta en un espectáculo tan entretenido como delirante fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

La fórmula Mel Gibson más comedia de acción navideña rima estupendamente porque en algún lugar de nuestra memoria cinéfila aparece el buen recuerdo de un clásico moderno como 'Arma Letal' (Lethal Weapon, 1987), en la que el brillante guion de Shane Black sellaba la asociación para siempre, y quizá este espíritu es el que ha buscado invocar 'Matar a Santa' (Fatman, 2020), la nueva película del actor en Amazon Prime Video. Sin embargo, 'Matar a Santa' se parece menos a aquellas que a algo como 'Bad Santa' (2003), solo que aquí es más difícil saber qué está buscando el film. Por una parte es una comedia negra, pero no tiene un especial intención transgresora. Tenemos un Papá Noel borracho y amargado, pero no hay un uso pleno de la iconografía asociada al personaje, no crea suficiente conexión con su propia idea y acaba siendo un personaje cualquiera con cara de Gibson. Navidades con carbón Su premisa tiene ideas inspiradas pero les falta picardía para elevar la historia de Chris Cringle (Mel Gibson) y su esposa Ruth (Marianne Jean-Baptiste), que al enfrentarse a un negocio en declive para su equipo de elfos, se ven obligados a formar una sociedad poco probable con el gobierno, hasta el cuello por culpa del aumento mundial de mocosos mimados como Billy (Chance Hurstfield), que al recibir un trozo de carbón en Navidad contrata a un asesino a sueldo lunático (Walton Goggins) para vengarse en el complejo de Santa Claus, en la zona rural de Alaska. El guion de 'Matar a Santa' lucha constantemente por decidirse si es una narración dividida en dos personajes o si trata sobre Gibson, tanto que parece que no hay ningún conflicto real hasta pasada la media hora, y lo que parece una idea divertida se acaba agriando con un decepcionante desarrollo y ejecución. Simplemente deja que su buena idea de partida se vaya debilitando. Lo que comienza como una broma de buen mal gusto se convirtiendo en otra cosa. En Espinof Las 21 mejores películas para todos los que odian la Navidad El tono fluctúa entre el humor ***** y la comedia más genérica, se va deslizando de forma perezosa, y sus intentos de drama real parecen escritos para completar huecos de un guion que parece armado para ir buscando el clímax, el momento de la colisión de los dos grandes personajes, un tiroteo en la nieve que debería funcionar como el de un western como 'Solo ante el peligro' (High Noon, 1952), pero no se ha trabajado el ángulo psicológico como para que parezca una recompensa. Un resultado a medio gas El bloque final si que ofrece una confrontación brutal y sangrienta entre Cringle y el asesino pero tampoco acaba de cuadrar con todo el arco navideño, ni como lección de moralidad ni como contrapunto en el tono. La elección de la temporada no es realmente importante para la narrativa, y sirve como un ángulo irrelevante para intentar unir las dos líneas de la historia. Partes de la trama parecen arraigadas en el conservadurismo estadounidense. Una vez que Cringle accede a militarizar el Polo Norte, todo el humor se acaba perdiendo y la película queda herida de muerte, dejando que haya una justificación facilona que ni siquiera tiene más lecturas que "hasta Santa Claus tiene derecho a defender su casa", ideas que celebran la segunda enmienda sin una coda ingeniosa para hacerlo, al menos, con sorna. 'Matar a Santa' es una película extraña pero irrelevante, a ratos es muy oscura y violenta pero el guion de Ian y Eshom Nelms (también directores) no entiende su estupidez intrínseca para saber jugar con ella. El único que mantiene la película en pie es Gibson, que a pesar de su cuestionamiento tras sus disculpas ofrece un trabajo profesional y con destellos de lo que podría haber dado de sí la idea con alguien con más ganas de aprovecharle. Lamentablemente, 'Matar a Santa' deja tan frío como su emplazamiento principal. - La noticia 'Matar a Santa': solo Mel Gibson mantiene el tipo en una comedia navideña que prometía más de lo que da fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

'Gambito de dama' ha sido un título muy comentado desde su llegada a Netflix el pasado 23 de octubre, por lo que nadie dudaba de que había conseguido un gran éxito, pero es que literalmente ha arrasado al conseguir el mejor estreno de una miniserie de toda la historia en esta plataforma. En concreto, la miniserie protagonizada por Anya Taylor-Joy ha conseguido 62 millones de visionados en sus primeros 28 días disponible en Netflix. Una auténtica barbaridad, pero no nos olvidemos de que la plataforma considera que dos minutos reproducidos de un episodio ya son suficientes para considerarlo un visionado. Además, es la propia plataforma la que da los datos, siendo imposible corroborarlos por otro lado. En Espinof De 'La bruja' a 'Gambito de dama': así ha sido la carrera de Anya Taylor-Joy, una gran actriz en camino de ser una estrella con 'Furiosa' Sin embargo, el impacto de 'Gambito de dama' es indudable, pues Deadline apunta que las búsquedas relacionadas con el ajedrez se han duplicado y que las búsquedas de tableros en eBay han subido un 250%. Poca broma ahí, que seguro que en breve nos llegan más series y películas que aborden el mundo de este deporte en mayor o menor medida. Creada por Scott Frank y Allan Scott, 'Gambito de dama' cuenta la historia de Beth Harmon, una joven prodigio del ajedrez que ha tenido una infancia complicada, por lo que sus habilidades sociales no son las mejores y además sufre de cierta tendencia a la adicción de drogas, medicamentos o alcohol... Peter Friedlander, vicepresidente de series original de Netflix, ha lanzado el siguiente comunicado acompañando a la noticia: En Espinof Las 13 mejores películas, series y documentales sobre ajedrez para ver si te ha gustado 'Gambito de Dama' Es un verdadero testamento a las habilidades de Scott como guionista y cineasta que fuera capaz de insuflar vida al drama y el detalle de muchas partidas de ajedrez con la cámara. Scott también tuvo una tremenda ayuda por parte del talentoso equipo de la serie. el exquisito uso de los patrones del tablero del ajedrez en la ropa de Beth del diseño de vestuario de Gabriele Binder, la música repleta de suspense del compositor Carlos Rafael Rivera, el apasionante montaje de Michelle Tesoro, las vibrantes elecciones del diseñador de producción Uli Hanisch que brillan en pantalla en cada escena y la fotografía de Steven Meizler que transforma todas las partidas en emocionante drama. - La noticia 'Gambito de dama' arrasa en Netflix y consigue el mejor estreno de una miniserie en toda la historia de la plataforma fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

El que Disney sea propietaria de algunas de las marcas de entretenimiento más populares y seguidas por todo el mundo hace que tengan mucho material que explotar y que, de hecho, estén encontrando un filón en los documentales relacionados con su catálogo y todo lo que hacen. Hemos visto por ejemplo 'The Imagineering Story' sobre sus parques y 'Pixar desde dentro' con parte del proceso creativo del estudio y ha llegado la hora de meterse de lleno en Marvel y su legado. Así, Disney+ estrenó el viernes 20 'Marvel 616' (Marvel's 616), una docuserie antológica de ocho episodios que repasa diferentes temas en torno a la Casa de las Ideas desde sus orígenes hasta su influencia e incluso pinitos raros pero famosos. Ocho directores, ocho temáticas diferentes y un documental fascinante en todos los sentidos. En Espinof El loco Spider-verso internacional: los trepamuros más asombrosos, de Turquía a Japon 'El Spiderman japonés' es el encargado de abrir la docuserie. Una elección extraña pero que funciona a la hora de ver cómo Marvel ha permeado en mercados internacionales. David Gelb nos mete de lleno en cómo y por qué se creó esta versión del trepamuros en un episodio que bien podría haber sido un descarte de 'The Movies that Made Us' por cómo afrontan la narración de la historia. Comenzando muy arriba y manteniendo el nivel Y una vez captado el interés del público, los siguientes episodios nos abren la puerta a la editorial. En 'Más alto, más lejos, más rápido' Gillian Jacobs hace auténtica arqueología para hablar del papel de la mujer en el cómic y las pioneras de Marvel tanto heroínas como dibujantes y guionistas. La verdad es que, aun sabiendo de antemano el tema, no me esperaba encontrarme una lección de historia de las guionistas y dibujantes que se colaron en ese mundo eminentemente masculino. Un inesperado y maravilloso homenaje a figuras como Marie Severin y Mary Jo Duffy, conversaciones con Louise Simonson y Ann Nocenti comentando anécdotas como el logro que es hacer trabajar a Barry W. Smith y, en el presente, ver a Sana Amanat y su trabajo de editora con Capitana Marvel de Kelly Sue DeConnick y Ms. Marvel de G. Willow Wilson. En Espinof De Capitán a Capitana Marvel: guía para no perderse entre una decena de personajes e identidades 'Artesanos asombrosos' nos lleva a España con un episodio dedicado a los dibujantes Javier Garrón, a quien podemos ver en 'Miles Morales: Spider-Man' y a Natacha Bustos, responsable del dibujo de 'Moon Girl y Dinosaurio Diabólico'. En 'Objetos perdidos', Paul Scheer investiga sobre personajes semidesconocidos de Marvel para hacer su propia serie en Disney+; ¡Ponte el traje! nos descubre el mundo del cosplay... y así hasta llegar a ocho episodios asombrosos. Una antología que adapta su registro a cada tema Algo que hace aún más interesante este documental es el cambio de registro que nos encontramos con cada episodio. Disney+ aprovecha realmente el tener directores distintos y temáticas distintas para ofrecer experiencias diferenciadas en cada entrega. En fondo y forma. No es lo mismo el episodio de Scheer, con clara intención cómica en lo que descubrimos a superhéroes como US-1 que la introspectiva mirada a los dibujantes españoles, sus orígenes y su proceso creativo. He de reconocer que, siendo un lector compulsivo de cómics, me ha sorprendido gratamente este enfoque de la docuserie, que se aleja de las grandes franquicias de Marvel y del Universo Cinemático de Los Vengadores para ofrecer una mirada a la base de la pirámide. Y en esa pirámide nos encontramos con los guionistas, dibujantes y editores cuyas historias pueblan las librerías especializadas. Con ocho episodios, es inevitable que haya cierta irregularidad si comparamos cada episodio. Pero es una irregularidad más en el ojo del que mira —si un tema no te interesa, lo mismo se hace un poco arduo el episodio correspondiente— que en la ejecución de la docuserie. En definitiva, 'Marvel's 616' es un documental apasionante que recompensa tanto al lector de cómics de toda la vida como al que se ha acercado al mundillo de los superhéroes de otra manera (películas, cosplay, etcétera). Un regocijo para nuestro friki interior. - La noticia 'Marvel 616': una maravillosa docuserie de Disney+ que nos sumerge en el legado de los superhéroes de la Casa de las ideas fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El Black Friday 2020 ya está aquí, esos días del año en el que uno puede encontrar ofertas increíbles en multitud de productos. En Espinof hemos querido hacer un repaso a las mejores ofertas en series y cine en Blu-ray y DVD e iremos actualizando a medida que surjan otras -por ejemplo, Zavvi aún no ha desvelado cuáles son sus promociones-. PELÍCULAS Amazon En Amazon la principal estrategia de ofertas es intentar igualar ofertas de otros comercios en títulos individuales -así que si os llama la atención alguna oferta de ellos, echad un ojo en Amazon si os encaja mejor pedirlo aquí-. A continuación os dejo algunos de los chollos más llamativos: La trilogía de 'Regreso al futuro' en una cuidada edición en digipack y blu-ray se queda a 17,50 euros REGRESO AL FUTURO 1-3 (ED. 35 ANIVERSARIO DIGIPACK) (4 DISCOS) (BD) [Blu-ray] Hoy en Amazon por 17,50€ PVP en El Corte Inglés 18,49€ 'Joker' ha sido una de las películas más comentadas de los últimos años y ahora la tenéis a vuestro alcance en blu-ray por 9,49 euros 'Glass', el estupendo cierre para la trilogía de M. Night Shyamalan, se queda a 4,99 euros en blu-ray Debe ser una gozada poder ver 'Tiburón', una de las mejores películas de Steven Spielberg, en 4K, incluyendo además copia en blu-ray. Por 11,50 euros Cuidadisima esta edición en blu-ray dedicada a los Cuentos de las Cuatro Estaciones del cineasta francés Eric Rohmer. Apenas cuesta 18,50 euros Gran ocasión para revivir la despedida de Hugh Jackman como Lobezno en 'Logan' por solamente 6,50 euros Fnac Un 50% de descuento en la práctica totalidad de películas disponibles. Algunas ideas: Si sois coleccionistas de las ediciones en caja metálica y además os encanta 'Joker', no desaprovechéis esta oportunidad: 11,50 euros Joker Blu-Ray Steelbook Teaser [Blu-ray] PVP en Fnac 11,50€ Hoy en Amazon por 25,14€ 'Vacaciones en Roma' es una de las comedias románticas más aclamadas de todos los tiempos y es una maravilla poder disfrutar al fin de ella en blu-ray por 7,50 euros La oscarizada 'Parásitos' puede formar parte de vuestra colección en blu-ray por 8 euros Ojo al pedazo edición en caja metálica y 4K de 'Whiplash', la excelente ópera prima de Damien Chazelle: 15 euros Solamente la edición en steelbook de 'Onward', la última película de Pixar, cuenta con un segundo disco exclusivo de contenidos adicionales: 15 euros El Corte Inglés Este comercio recupera su ya tradicional oferta del 50% de descuento en la gran mayoría de títulos disponibles. Ojo, que hay alguno que no entra. Os dejo varias recomendaciones: El steelbook de 'Aves de presa', la entretenida película de superhéroes protagonizada por Margot Robbie, baja hasta 12,49 euros Aves de Presa (Y la fantabulosa emancipación de Harley Quinn) Steelbook [Blu-ray] PVP en El corte Inglés 12,49€ Hoy en Amazon por 25,00€ Disfruta de nuevo de las tronchantes aventuras del policía interpretado por Leslie Nielsen en la trilogía de 'Agárralo como puedas' en blu-ray por 10,49 euros Todavía no ha salido a la venta esta cuidada edición en digibook y alta definición de 'El huerto del francés', una de las películas más aclamadas del fantaterror español, pero en este comercio si aplica el descuento de Black Friday: 10,49 euros Trilogía en blu-ray de 'Superdetective en Hollywood' por 10,49 euros A 12,49 euros se queda la edición en 4K de 'X-Men: Fénix Oscura', la última entrega del universo mutante en Fox. Media Markt Fue el comercio que inició la locura del 50% de descuento en estas fechas y vuelve a apostar por ello, aunque su catálogo es algo más reducido (los títulos simplemente desaparecen de su web a medida que se agotan): Ojo con esto, que el steelbook de '1917', la sobresaliente película bélica de Sam Mendes, ya se ha agotado en varias tiendas. Aquí lo podréis conseguir por 12 euros 1917 - Edición Especial Metal (BD) [Blu-ray] PVP en Media Markt 12,00€ Hoy en Amazon por 23,99€ Por 9,50 euros podréis conseguir 'Star Wars: El ascenso de Skywalker' en dvd. Apenas 10 euros os costará la edición en 4K de 'Batman Begins', el inicio de la muy popular trilogía sobre el superhéroe de Christopher Nolan. Esto ya no es Halloween, pero tener en tu colección 'Pesadilla antes de Navidad' nunca estará de más. La edición en dvd se queda a 4 euros La pandemia deslució lo que apuntaba a ser un éxito para 'Bloodshot', pero ahora podéis recuperarla en su edición en blu-ray y steelbook por 12 euros Game En este caso no hay un 50% generalizado, pero sí dos ofertas de 2x1 que quizá os interesen: 2x1 en blu-rays de Disney (aunque también hay de Warner), siendo la única promoción activa en la que se puede conseguir rebajado el steelbook de 'Mulan'. 2x1 en blu-rays de Sony y Fox. Una opción suculenta es el steelbook de 'Bumblebee' que lleva meses agotado en otras tiendas. Carrefour También aplica un 50% de descuento a las películas vendidas por el propio Carrefour. El problema es que hay infinidad de títulos de vendedores externos, por lo que hay que armarse de paciencia buscando. Selecta Vision Todo el anime con un 50% de descuento y promete rebajas de hasta el 80% en algunos casos y con una serie de regalo por compras superiores a 60 euros. Cosas tentadoras: Edición coleccionista en blu-ray con presentación en digipack de 'El amor está en el agua': 18,50 euros El Amor está en el Agua - Edición Coleccionista [Blu-ray] PVP en Selecta 18,50€ Hoy en Amazon por 34,90€ Edición coleccionista con presentación en digipack del blu-ray de 'Los niños del mar': 18,50 euros 'Dragon Ball Super Broly' en dvd por 6,50 euros SERIES DE TELEVISIÓN Amazon Sucede lo mismo que con las películas. La oferta consiste en igualar el mejor descuento de otros comercios, os dejo alguna idea de lo que podéis encontrar: La mítica 'Doctor en Alaska' al completo en dvd por un reducido precio de 34,99 euros Doctor En Alaska - Megapack 2016 [DVD] Hoy en Amazon por 34,99€ PVP en El Corte Inglés 36,49€ Por 18 euros será vuestra 'V' al completo en dvd, la mítica serie de ciencia-ficción de los años 80. 'Hermanos de sangre' está entre lo mejor que jamás haya hecho HBO y ahora podéis conseguir la miniserie íntegra en blu-ray por 12,99 euros La serie completa de 'Érase una vez' en dvd se queda a unos ridículos 34,99 euros 'The Wire' está reconocida de forma unánime como una de las mejores series de todos los tiempos. Ahora podéis conseguirla completa en blu-ray por 54,50 euros Fnac También 50% en prácticamente todo. Algunas ideas: La octava y última temporada de 'Juego de Tronos' en alta definición se queda a 25 euros Juego De Tronos Temporada 8 Premium Blu-Ray [Blu-ray] PVP en Fnac 25,00€ Hoy en Amazon por 42,95€ 25 euros es un pedazo de precio para la serie completa de 'Downton Abbey' en dvd. La edición exclusiva Fnac de la serie completa en dvd de 'The Americans' se queda a 34,99 euros También a 34,99 euros tenéis la edición exclusiva en dvd de la serie completa de 'The Wire' El Corte Inglés Misma oferta que en películas, es decir 50% en prácticamente todo. Algunas ideas: El especial de 'La novia abominable' de 'Sherlock' en blu-ray baja hasta 8 euros Sherlock: La Novia Abominable [Blu-ray] PVP en El Corte Inglés 8,00€ Hoy en Amazon por 19,95€ Temporada 5 con figura para coleccionistas de 'The Walking Dead' por 40 euros La Box 1 de 'Dragon Ball Super' en blu-ray por 24,99 euros. Mismo precio para la mayoría de las posteriores (la 10 ha salido recientemente a la venta y todavía no entra en este tipo de ofertas) Media Markt También aplica un 50% a su catálogo de series. Alguna oferta llamativa: Pack con las cuatro temporadas de 'El ministerio del tiempo' en blu-ray por 45 euros El ministerio del tiempo (Pack T1 a T4) [Blu-ray] PVP en Media Markt 45,00€ Hoy en Amazon por 76,00€ Primera temporada en dbd de 'La caza (The Fall)', el thriller protagonizado por Gillian Anderson y Jamie Dornan: 2,70 euros Primera temporada de en dvd de 'Virtual Hero', la serie animada de El Rubius, por 4 euros Pack con las cinco primeras temporadas de 'Outlander' en dvd por 47 euros Game Su catálogo de series de televisión es muy reducido, pero ojo a este chollo: Temporada 1 de 'Suits' en blu-ray por apenas 2 euros. Suits - Temporada 1 [Blu-ray] PVP en Game 2,00€ Hoy en Amazon por 23,94€ Selecta Vision Obviamente, la oferta de anime al 50% también aplica en series, y con serie de regalo gastando más de 60 euros. Algunas ideas: Box 9 de 'Dragon Ball Super' en edición coleccionista en blu-ray por 25 euros Dragon Ball Super - Box 9 (Edición Coleccionista) [Blu-ray] PVP en Selecta 25,00€ Hoy en Amazon por 47,00€ Serie completa en ediciones de coleccionista de 'Assassination Classroom' por 128,48 euros Serie completa de 'Dragon Ball Z' en dvd por apenas 105 euros Más ofertas 2 meses de Amazon Kindle Unlimited gratis. 3 meses de Amazon Music Unlimited gratis 30 días de Amazon Prime gratis Amazon Prime a mitad de precio para estudiantes con 90 días de prueba gratuita. Si tras todo esto nuestra sección de los domingos se te queda corta, puedes estar al día y en cada momento informado de las principales ofertas en los cazando gangas de Xataka, Xataka Móvil, Xataka Android, Vida Extra y Applesfera, así como con nuestros compañeros de Compradicción. Puedes ver todas las gangas que publican en Twitter y Facebook, e incluso suscribirte a sus avisos vía Telegram. Nota: algunos de los enlaces aquí publicados son de afiliados. A pesar de ello, ninguno de los artículos mencionados han sido propuestos ni por las marcas ni por las tiendas, siendo su introducción una decisión única del equipo de editores. - La noticia Las mejores ofertas del Black Friday 2020 en series y cine en Blu-ray y DVD fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Tras sus dos éxitos de terror 'Hereditary' (2018) y 'Midsommar' (2019), el guionista y director Ari Aster ha estado desarrollando su siguiente largometraje, (que no se sabe si coincide con el que definió como una "comedia de pesadilla" de cuatro horas), y ahora puede haber encontrado a su estrella, nada menos que con Joaquin Phoenix, recién salido de su éxito en 'Joker' (2019). Un corto de Ari Aster, desarrollado Según Discussing Film, Phoenix está en negociaciones para protagonizar la película, titulada 'Beau Is Afraid'. El proyecto ha estado flotando en la mente de Aster durante algún tiempo ya que en 2011, dirigió un cortometraje titulado 'Beau', que sería la base de una secuencia del largometraje, y un primer borrador de 2014 del guión se filtró online hace unos meses. El corto puede verse de forma libre. 'Beau is Afraid' ha sido descrita como una "película de terror surrealista ambientada en un presente alternativo", en la que el personaje de Phoenix interpretaría a un "hombre con ansiedad extremada pero de buen aspecto que tiene una relación tensa con su madre dominante y nunca conoció a su padre". Cuando su madre muere, él hace un viaje de vuelta a casa que involucra algunas amenazas sobrenaturales salvajes. No necesariamente coincide con la "comedia de pesadilla" mencionada , por lo que existe la posibilidad de que sea un proyecto diferente, o Aster una vez más está jugando con la ambigüedad del género de su película, para vacilar al personal. En Espinof 'Joker' divide a psicólogos y criminólogos: una visión peligrosa de la enfermedad mental o el brillante estudio de un asesino Phoenix protagonizó su última película de terror, con M. Night Shyamalan a principios de siglo, pero muchos de sus trabajos recientes han estado teñidos de cierta oscuridad. No cabe duda de que el combo Aster-Phoenix puede ser explosivo y llevar a los haters de 'Joker' o Aster a nuevas cotas de irritabilidad. Phoenix ya ha colabroado con A24, la compañía indie que suele producir a Aster en 'C’mon C’mon' (2020) de Mike Mills. - La noticia Ari Aster quiere a Joaquin Phoenix para su nuevo film tras 'Midsommar': una historia de horror surrealista en un presente alternativo fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

Poco a poco vamos sabiendo qué series y películas llegarán este próximo mes de diciembre a Netflix y una de ellas será 'Equinox', que aterrizará en la plataforma a finales de año. Concretamente será el 30 de diciembre cuando podamos ver esta nueva serie danesa. Y junto con la fecha de estreno tenemos el primer avance oficial de este drama de misterio sobrenatural que viene desde esas regiones nórdicas. Una ficción basada en el podcast 'Equinox 1985' y que nos mostrará un caso de desaparición que sigue coleando veinte años después... sobre todo después de que una misteriosa llamada a un programa de radio abriese de nuevo el baúl de los traumáticos recuerdos de su presentadora. En Espinof La corta vida de las series de Netflix: la gran mayoría no pasan de tres temporadas y podría convertirse en un problema para la plataforma Danica Curcic se pone en la piel de Astrid adulta, cuya hermana Ida (y toda su clase) desapareció misteriosamente y sin dejar rastro en 1999. Desde entonces Astrid, que tenía nueve años en ese momento (Viola Martinsen), sufre numerosas pesadillas y visiones horrenda. Cuando el único superviviente del incidente muere, la mujer está decidida a averiguar qué ocurrió con su hermana. Tea Lindeburg, responsable del podcast original, se pone a los mandos de la nueva serie, que está compuesta por seis episodios. Søren Balle ('The Rain', 'La ruta del dinero') se encarga de la dirección de una ficción que promete tener tintes fantásticos. Junto a Curcic y Martinsen como Astrid a distintas edades, el reparto de 'Equinox' se completa con Hanne Hedelund y Lars Brygmann como los padres; Karoline Hamm es Ida; Fanny Leander como Amelia, Ask Emil Mossberg Truelsen como Falke y Alexandre Willaume como Henrik. - La noticia Tráiler de 'Equinox': Netflix anuncia la fecha de estreno de su nueva serie de misterio sobrenatural fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Además de dirigir la interesante película del Universo Cloverfield, Dan Trachtenberg también ha dirigido episodios de 'Black Mirror' o 'The Boys'. Tras la fría acogida de la última película, dirigida por un Shane Black atado de pies y manos, Disney ha decidido que es el momento de recuperar al personaje. Cowboys & Predators John McTiernan, a mediados de los ochenta, no era tan conocido como acabaría siendo poco después. Todo empezó a cambiar en 1987, cuando estrena 'Depredador', una película que no era de acción ni de ciencia ficción. Tal vez todo lo contrario. En aquella aventura, un grupo de tipos duros liderados por Arnold Schwarzenegger se encontraba lidiando con una alucinante amenaza en lo profundo de una jungla centroamericana. La cara de los espectadores que no teníamos internet entonces, al descubrir el origen de la amenaza, sigue siendo insuperable. En Espinof Todas las películas de la saga 'Predator' ordenadas de peor a mejor Con una estupenda y callejera secuela dirigida por Stephen Hopkins en 1990 y la tardía tercera entrega de Nimród Antal producida por Robert Rodríguez parecía que se había condenado al ostracismo al cazador interestelar. Sus aventuras compartidas con los Aliens más longevos tampoco habían sumado muchos adeptos, y la última entrega de Black estaba realmente condicionada por un estudio en plena autodestrucción. Ahora Patrick Aison ha sido contratado para escribir un guión que no debería está obligado a continuar el trabajo de Shane Black, algo lógico ante la frialdad de su recepción. Sin embargo, todavía es demasiado pronto para saber en qué dirección irá el proyecto. La idea a evitar es volver a contar únicamente un enfrentamiento en otro terreno, por eso se espera en ella algún añadido de valor a la mitología de la criatura. Dan Trachtenberg, que solo cuenta con una película en su haber, y que estuvo vinculado a la adaptación de 'Uncharted' que ha terminado en manos del aburrido Ruben Fleischer, podría ver aquí su oportunidad de oro. La película bien podría ser el proyecto que lleva unos años buscando financiación bajo el título de 'Skulls', y que sigue a una mujer comanche que irá en contra de normas y tradiciones para convertirse en guerrera. Vamos, que todo apunta a un western con extraterrestres. Igual te suena el concepto. - La noticia 'Depredador': Disney pone en marcha la quinta entrega de la saga con el director de 'Calle Cloverfield 10' fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .

Si hace un par de temporadas el bueno de Lars von Trier se consagraba como incómodo comediante desde las entrañas más podridas del ser humano, Gaspar Noé, otro azote de la corrección, parece haber optado por esa misma vía, eso sí, en una película que dura un tercio de 'La casa de Jack'. Con 'Lux Æterna' el argentino, francés de adopción, se destapa con una corrosiva apuesta llena de mala uva. Qué ruina de función Con un guion de apenas tres líneas, mucha improvisación y un rodaje frenético, la película cuenta, precisamente, un caótico rodaje que se ha convertido en una batalla campal. Y es que aquellos que hayan tenido la suerte o la desgracia de trabajar en un set de grabación apurado van a disfrutar de la nueva película del cineasta. De alguna manera, podríamos decir que estamos ante el 'Qué ruina de función (Noises Off...)' del cine más pedante y pagado de sí mismo. Casi un cruce entre la película de Peter Bogdanovich y 'The Neon Demon'. En Espinof Lo que la corrección política se llevó: 16 películas aclamadas en su momento que ahora resultan incómodas Béatrice Dalle es la directora de una película sobre la caza de brujas en la Edad Media, un ambicioso proyecto convenientemente titulado "L’œuvre de Dieu", y Charlotte Gainsbourg es la actriz que protagonizará su película. Todo el equipo de rodaje se pone al servicio de una película que va a tratar de sacar adelante con escasas probabilidades de éxito la actriz francesa. La intención de Noé de filmar a un director poco hábil a la hora de gestionar al grupo saca sus miedos como cineasta, sabedor de la facilidad con la que un rodaje puede venirse abajo en cuanto se agriete cualquier columna que lo sostenga. Acostumbrados como estamos a que sus trabajos nos provoquen una risa tonta, más cercana a la complicidad de quien es consciente de la tomadura de pelo que está viendo, resulta gratificante comprobar cómo Noé ha decidido arrancar de cuajo el corsé de la solemnidad para entregar la primera comedia de su filmografía. Pero claro, hay que tener en consideración que el director tiene un sentido del humor bastante peculiar. La luz al final del clímax Después de una introducción a base de fragmentos de 'Häxan: La brujería a través de los tiempos', la inmortal obra maestra de Benjamin Christensen que está muy cerca de cumplir un siglo de no vida, 'Lux Æterna' descoloca por el abusador (que no abusivo) recurso de la pantalla dividida para mostrar las distintas acciones que acontecen en el lugar de rodaje, cada una en su propio idioma. Dreyer, Buñuel o Fassbinder son citados en la luminosa pesadilla colectiva que supone un rodaje bajo presión. Y no se libra nadie. Aquí hay sitio para trepas, visitantes incómodos, déspotas productores que solo tienen oídos que para su inversión, modelos caprichosas, actrices venidas a más, venidas a menos, directores desesperados y departamentos enfrentados. Todos conjurados para destruir el rodaje mientras sacrifican con sus quejas al pobre auxiliar de dirección y/o producción que siempre está en el fango cobrando menos que nadie. Sobre todo el de producción. Hace tiempo que Noé vive por y para su dominio formal y su gusto por la improvisación. Su comicidad, en cambio, rara vez salía a flote más allá de la astracanada de turno. Por eso es un gustazo encontrarse con Karl Glusman, al que hemos visto precisamente en 'Love' y 'The Neon Demon', convertido aquí en un inesperado alivio cómico no exento de incomodidad. De hecho será el primero en comenzar a resquebrajar el ambiente y dar pistoletazo de salida a la nueva pesadilla del director de 'Enter the Void'. Esta comedia multicolor llena de oscuridad es una explosión en Polivisión que merece ser disfrutada en una pantalla grande, aunque, ojo: sus últimos minutos pueden destruir la mente de los espectadores más (foto)sensibles. En esta ocasión no será una violencia desatada la causante de nuestros males: puede ser la epilepsia. Eso sí, el director se lava las manos al respecto y lo advierte desde la introducción de la película con una cita perfecta para hacernos una idea de lo que está por venir: "Todos gozáis de buena salud, pero ni os imagináis la felicidad suprema que siente un epiléptico un segundo antes de la crisis". Fiodor Dostoievski. Podéis consideraros doblemente advertidos. - La noticia 'Lux Æterna': Gaspar Noé incendia un caótico rodaje con una comedia epiléptica rebosante de maldad fue publicada originalmente en Espinof por Kiko Vega .