Entre Fans

Tras su emisión en Estados Unidos y en España en TNT, HBO estrena de golpe en su plataforma la primera temporada completa de 'Prodigal Son', un drama criminal (procedimental para más señas) que parte de una premisa de lo más prometedora: la de un hijo asesor de la policía que se ve obligado a pedir consejo a su padre, un convicto psicópata conocido como "El cirujano". Chris Fedak y Sam Sklaver, quienes ya habían trabajado juntos en 'El ilusionista (Deception)' crean y capitanean el guion contando la historia de Malcolm (Tom Payne, 'The Walking Dead'), un psicólogo forense que es despedido del FBI pero a quien el teniente de la policía de Nueva York Gil Arroyo (Lou Diamond Phillips) le pide ayuda para un caso. En Espinof Por qué los psicópatas nos atraen tanto hacia un mundo horroroso y extremo Ese caso lleva por todos los lados la firma de identidad de Martin Whitly, alias El Cirujano (Michael Sheen, 'Good Omens') pero no puede ser él por motivos evidentes. Sin embargo, esto hace que Malcolm vuelva a encontrarse con su padre después de diez años sin verse. El hijo pródigo Buena parte del piloto se preocupa en construir la relación padre e hijo y cómo el primero transmitió durante años gran parte de su conocimiento a su adolescente retoño. Martin está orgulloso de su obra, le divierte y fascina lo truculento y pocos actores más apropiados que Sheen para hacerlo. Es más, a su lado, la actuación de Payne es histriónica. La serie, por otro lado, asume desde su inicio uno de los tropos más comunes del procedimental policial: el del asesor externo. Y le pone a este asesor otra característica bastante habitual: no es que sea un experto, sino más bien un genio en su materia de los que nada más ver una escena del crimen te hace el perfil del asesino y la reconstrucción de los hechos... y tiene un pasado siniestro. En Espinof 13 padres memorables de las series de televisión No por compartir estos rasgos, 'Prodigal Son' es menos interesante. Los guionistas se interesan por lo sibilino del personaje y en la relación paternofilial. Una de las primeras frases que oímos en la serie es del padre diciéndole a su hijo que le quería porque "eran lo mismo". De esa base se construye no tanto la relación paternofilial sino la personalidad de Malcolm. Cuando el protagonista es el verdadero puzle Más que el verdadero psicópata o los macabros asesinos a los que se enfrentan los protagonistas, Malcolm es, en realidad, el puzle a resolver en 'Prodigal Son'. Los casos pueden ser mejores o peores, más interesantes, impactantes o lo que sea, pero este brillante psicólogo forense y por qué es como es. La profundidad real de las cicatrices producidas en su infancia, con el trauma de la detención de su padre, es el verdadero misterio. Quizás por este peso que se le da a explorar a Malcolm, y los secretos y mentiras de su infancia, es por lo que la serie huye conscientemente de otros lugares comunes del género (o de directamente, las series) como la tensión sexual no resuelta con otro personaje. Por lo menos no está planteado evidentemente desde el principio. En Espinof Los pósters de películas más grotescos y fascinantes están hechos en Polonia, y estos 41 ejemplos lo demuestran Con lo que sí que juegan es con las expectativas. El piloto es soberbio, bastante sólido y trabaja muy bien los personajes y el caso. Pero el resto de la serie no llega al listón propuesto y tarda en encarrilar un poco la historia general, sobre todo en esos episodios intermedios del comienzo en los que la serie intenta infructuosamente encontrar el tono preciso. En líneas generales, 'Prodigal Son' es notable. Sus mayores defectos vienen de la naturaleza de ficción de cadena generalista que tiene. Y aún así la ficción original de FOX se nota ambiciosa, con un aspecto muy cuidado, un gusto por lo grotesco (todo lo que puede ser con una calificación de 13 años), por cierto humor macabro y unas ganas de convertir a Martin en el próximo Hannibal (es menos elegante que el drama de NBC, eso sí). Otra cosa es que lo consiga. - La noticia 'Prodigal Son': Michael Sheen es un psicópata en un sólido drama criminal que no huye de lo grotesco fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Esta noche a las 22:05 puede verse en Cuatro 'Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto', la primera secuela de la famosa franquicia liderada por Johnny Depp como el inolvidable Capitán Jack Sparrow, quien aquí asume el protagonismo absoluto en lugar de la condición de robaescenas que ostentaba en 'La maldición de la Perla Negra'. Espoleado por el gran éxito de la primera -recordemos que costó 140 millones de dólares y recaudó 654-, el director Gore Verbinski se permitió introducir más elementos de fantasía marinera y jugar con algún concepto más oscuro, principalmente asociados a Davy Jones y la tripulación del Holandés Errante, rara vez visto en un blockbuster de estas características. En Espinof De la Perla Negra a Salazar: todas las películas de 'Piratas del Caribe' y cómo han ido de más a menos Además, también vemos a un Depp mucho más desatado como el pirata por el que había recibido tantos aplausos que hasta llegó a ser nominado al Óscar. En 'El cofre del hombre muerto' se nota una marcada tendencia a exagerar los tics que tan bien funcionaron en la primera entrega y de los que echaría mano a menudo en esa fase de su carrera. Luces y sombras de 'El cofre del hombre muerto' Si en 'La maldición de la Perla Negra' teníamos un gran villano en el Capitán Barbossa interpretado por Geoffrey Rush, aquí la cosa no desmerece con el fascinante Davy Jones al que da vida el normalmente infalible Bill Nighy. Es cierto que está oculto tras una muy trabajada caracterización, pero el actor detrás de tanto retoque digital ofrece una interpretación de primera para no acabar engullido por el uso algo excesivo de los efectos visuales en la película... Menos estimulante resulta la aportación de Orlando Bloom y Keira Knightley, pues es cierto que hasta cierto punto equilibran los excesos de Depp y le permiten brillar más, pero sus personajes son bastante menos interesantes y por momentos llegan a convertirse en un lastre, sobre todo él, quien ojalá se hubiese soltado tanto aquí como en su participación en 'Los tres mosqueteros', la actuación más divertida de su carrera. La deuda de sangre que quiere cobrar acaba por convertirse en el gran eje de un guion que complica las cosas un poco de más, dando pie a que el metraje se dispare hasta las dos horas y media. En realidad dura apenas 11 minutos más que su predecesora, pero allí todo iba como un tiro y aquí se nota que dura demasiado, probablemente por la necesidad de contar con lo que había funcionado en la primera y además meter muchas más cosas. Donde no hubo pega alguna que ponerle fue en taquilla, ya que 'Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto' arrasó con unos ingresos mundiales de 1.066 millones de dólares, convirtiéndose en el momento de su estreno en la tercera película más taquillera de todos los tiempos solamente por detrás de 'Titanic' y 'El señor de los anillos: El retorno del rey' . Aún hoy es la más taquillera de la franquicia y uno de los 46 títulos que ha superado la barrera de los 1.000 millones. - La noticia 'Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto': Jack Sparrow vuelve en una secuela entretenida pero sin la magia de la primera fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Hace ya unos meses que HBO Max inició su andadura en Estados Unidos y seguimos a la espera de su noticias sobre su llegada al resto del mundo. Por ahora no es que haya lanzado muchas novedades exclusivas, pero poco a poco va animándose con más y ahora acaba de lanzar el tráiler de 'An America Pickle', su primer película original. 100 años en salmuera 'An American Pickle' cuenta la historia de Herschel, un inmigrante que se muda a Estados Unidos en 1920 con la esperanza de iniciar una vida mejor con su familia. Un día cae en una cuba de pepinillo y se queda en salmuera durante 100 años, despertando luego en perfectas condiciones. La cosa se complica cuando descubre que el único miembro de su familia con vida es su bisnieto, con el que tiene muy poco en común. En Espinof Las 11 mejores películas de 2020 (por ahora) El gran reclamo de 'An American Pickle' más allá de su peculiar premisa está en el hecho de ver a Seth Rogen por partida doble al frente del reparto. Esperemos que haya sabido exprimir a fondo el guion de Simon Rich basado en un relato corto escrito por él mismo. De la puesta en escena de 'An American Pickle' se ha ocupado Brandon Trost, siendo su primer largometraje tras las cámaras. Eso sí, no ha sido su primera colaboración con Rogen, pues ya dirigió un episodio de 'Future Man', serie producida por el protagonista de 'Lío embarazoso'. El estreno de 'An American Pickle' en HBO Max tendrá lugar el próximo 6 de agosto. - La noticia Tráiler de 'An American Pickle': Seth Rogen por partida doble en la primera película de HBO Max fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Un nuevo viernes ha llegado y en Espinof no vamos a dejar que llegue el fin de semana sin realizar nuestro repaso al mejor cine que puede verse gratis en la televisión nacional española en abierto estos días. Hoy he elegido las que considero que son las 11 mejores películas que se emiten este fin de semana del 3 al 5 de julio. Como sucede siempre, se trata de una selección personal basada en mis gustos personales y en la que no puede entrar aquellos títulos que tenga pendientes. Si echáis alguna película en falta, no dudéis en recomendarla desde el respeto a través de los comentarios. VIERNES 3 DE JULIO 'La oveja Shaun: La película' Una aventura muy divertida con todo el encanto de las producciones Aardman que además sabe cómo expandir a formato largo este universo cin perder ni un ápice de sus virtudes. 21:40 en Disney Channel Crítica en Espinof En Espinof Las 29 mejores películas de animación de la historia 'En busca del arca perdida' La espléndida presentación en sociedad de Indiana Jones, el mítico personaje creado por George Lucas, dirigido por Steven Spielberg e interpretado por Harrison Ford. Para pasárselo en grande en cualquier momento. 22:10 en Antena 3 Crítica en Espinof 'El puente de los espías' Un excelente thriller de Spielberg con un gran trabajo de Tom Hanks liderando esta adaptación de un curioso caso real de la guerra fría. Ojo también a la magnífica interpretación de Mark Rylance, justamente recompensada con el Óscar. 22:30 en FDF Crítica en Espinof 'Centurión' Ya se emitió la semana pasada pero aún no había tenido la oportunidad de verla. No esperéis aquí un gran guion -hay por ahí una subtrama romántica metida con calzador que tela-, pero sí una aventura intensa en la que un grupo de soldados emprenden una huida contrarreloj para salvar sus vidas. Atención a las escenas de combate y al tratamiento de la violencia por parte de Neil Marshall. 0:00 en DMAX Crítica en Espinof SÁBADO 4 DE JULIO 'La caída del imperio romano' Uno de los péplum más aplaudidos de la historia del cine. Dirigida por Anthony Mann, toma como base los mismos hechos históricos que 'Gladiator' para proponer una historia épica que, eso sí, a mí siempre me ha parecido un poco más pesada que la cinta de Ridley Scott. 11:35 en Paramount 'El indomable Will Hunting' Una película que brilla gracias a un sólido guion y a la inspirada aportación de Robin Williams. En el fondo no deja de contar una historia que hemos visto en infinidad de ocasiones -el propio Gus Van Sant optaría por una estructura similar para 'Descubriendo a Forrester'-, pero la que nos ocupa tiene un algo especial. 15:20 en Paramount 'Algunos hombres buenos' Un thriller judicial sólido y entretenido que alcanza su punto álgido en el muy recordado discurso final realizado por el personaje interpretado pro Jack Nicholson, tanto es así que se suelen olvidar el resto de sus virtudes. No por casualidad el guion viene firmado por Aaron Sorkin... 22:20 en Paramount Crítica en Espinof 'El profesor chiflado' Una comedia esencial dentro de la historia del cine en la que el inimitable Jerry Lewis desplegaba todo su talento humorístico. Varias décadas después contaría con un remake a cargo de Eddie Murphy. 2:00 en Trece DOMINGO 5 DE JULIO 'El secreto de la pirámide' A veces da la sensación de que 'Los Goonies' se lleva toda la gloria de los pasatiempos juveniles de los 80, pero esta versión infantil de Sherlock Holmes es una aventura que sigue siendo igual de disfrutable hoy en día que entonces. 10:00 en Trece Crítica en Espinof 'Misión Imposible' La primera aventura de Ethan Hunt sigue siendo la favorita de muchos. Yo me quedo con la cuarta, pero esta película de Brian De Palma sabe combinar muy bien el cine de espías con el de acción para ofrecernos un entretenimiento que sigue funcionando de maravilla. 15:45 en Cuatro Crítica en Espinof En Espinof Todas las películas de 'Misión: Imposible' ordenadas de peor a mejor 'El fuego de la venganza' La mejor película de entre todas las colaboraciones entre el director Tony Scott y el actor Denzel Washington. Una película que lo primero de todo entretiene, pero además tiene una personalidad visual muy marcada en la que Scott despliega todo su talento y que consigue meterte de lleno en la búsqueda implacable de venganza por parte de su protagonista. 22:01 en Paramount Network Crítica en Espinof - La noticia Las 11 mejores películas para ver gratis en abierto este fin de semana (3-5 de julio) fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Atresplayer al fin ha presentado en sociedad 'Albanta', su nueva serie de misterio que estrenará en un futuro cercano -la fecha exacta todavía no la han desvelado- con el lanzamiento de los dos primeros teasers de la ficción producida por Lucky Road para Flooxer. Un campamento en el que pasan cosas raras Albanta es el nombre del campamento de rehabilitación para adolescentes con problemas que van desde la adicción a las drogas hasta la baja autoestima, pasando, entre otros, por el bullying. Gonzalo pasó allí un mes y poco después de salir se suicidó. Un año después, su hermana Olivia entra en el mismo para intentar averiguar qué hizo que Gonzalo tomase esa decisión... En Espinof Las 19 mejores series de 2020... hasta ahora Protagonizada por Kimberley Tell, Pol Monen, Lucía Martín, Eva Llorach, Pep Llopis, Javier Ruesga y Jorge Clemente, la serie se rodó el verano de 2019 en un municipio de Ávila, por lo que no debería haberse visto impactada por la crisis del coronavirus. ''Albanta' está dividida en 8 episodios que llevarán un ritmo de emisión semanal y podría convertirse en la sensación de la temporada, ya que los giros de guion y las sorpresas serán una constante para mantener enganchado a los espectadores. Además, promete tener un cuidado acabado técnico para que uno se meta de lleno en lo que sucede en ese misterioso campamento... - La noticia 'Albanta' lanza sus primeros teasers: así es la ambiciosa nueva serie de misterio de Atresplayer fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

En 2007 se estrenaba ‘Ahora o nunca’, una película en la que Jack Nicholson y Morgan Freeman daban a vida a dos enfermos con cáncer terminal que deciden emprender un viaje juntos para cumplir todo aquello que se habían quedado con ganas de hacer antes de morir. No era gran cosa, pero se dejaba ver gracias a contar con dos colosos de la interpretación al frente del reparto. Ahora el cine español utiliza una idea similar para ‘La lista de los deseos’, donde dos amigas con los rostros de María León y Victoria Abril que padecen cáncer de pecho inician un increíble viaje junto a una tercera persona (Silvia Alonso) para hacer varias cosas que les habían quedado pendientes por si el tratamiento al que van a someterse acaba por no tener éxito. El resultado es un canto a la vida agradable pero poco memorable que llega a los cines este 3 de julio. Blandita ‘La lista de los deseos’ es una película blandita que busca ante todo transmitir cierto optimismo al público a través del viaje de sus protagonistas. Ninguno de los objetivos que se marcan las tres en el viaje resulta especialmente estimulante y su desarrollo opta por ser fácil de digerir y dar una nota de humor para que el espectador no esté pensando demasiado a menudo que dos de ellas podrían morir poco después del mismo. Eso lleva a que el principal deseo de la tercera en discordia pueda resultar un poco frívolo dada la situación, pero el director y guionista Álvaro Díaz Lorenzo sabe cómo equilibrarlo todo para que al final sea más una aventura ligera en forma de viaje por carretera que cualquier otra cosa. No me sorprende que haya apostado por algo así al ser también el firmante de ‘Señor, dame paciencia’, pero aquí sí que sabe dar con el tono adecuado para que uno conecte algo con las protagonistas y así pueda sentir cierto interés en ese viaje. Para ello se apoya principalmente en el trabajo de las tres protagonistas, quienes no tienen un gran material a su disposición, pero eso no quita para que abracen sus personajes y los traten con el mimo necesario para que uno no desconecte cuando el guion opta por dar vueltas sobre lo mismo sin dar el desarrollo necesario a ninguno de los temas que aborda. De hecho, llega un punto en el que todo depende más de la inspiración del secundario que tenga importancia en ese momento que en cualquier otra cosa. Luces y sombras de ‘La lista de los deseos’ En ese punto destaca sobre todo la aportación de Salva Reina, rostro habitual de la comedia española reciente, ya sea como protagonista en ‘Antes de la quema’ o en personajes menores pero bastante agradecidos en títulos como ‘Hasta que la boda nos separe’ o el que ahora nos ocupa. Tiene la chispa necesaria para elevar sus personajes por encima del interés que tienen sobre el papel y aquí vuelve a demostrarlo. Más allá de esto, ‘La lista de los deseos’ es una película un tanto superficial en lo referente al viaje vital de sus protagonistas, siendo más cercana al inicio que al final del mismo. Tampoco aprovecha demasiado el elemento más exótico del viaje físico y acaba reduciéndolo todo a la inspiración de las anécdotas concretas, pero eso no impide que sea con agrado, siempre teniendo en cuenta el tipo de propuesta que quiere ser y no el que quizá nos gustaría a nosotros. En resumidas cuentas ‘La lista de los deseos’ no es gran cosa, ya que ni siquiera ella misma quiere profundizar demasiado en nada de lo que propone, por lo que acaba quedando todo más al servicio de la inspiración de su reparto. Es superficial pero entretenida e intrascendente pero accesible. Para matar el rato sin complicarse mucho la cabeza sí que funciona, pero quizá uno espera algo más con esa premisa, sobre todo en lo referido a emocionar al espectador. - La noticia 'La lista de los deseos': un canto a la vida apoyado en su trío protagonista fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Primer fin de semana de julio y vuelve a ser hora de repasar las novedades que nos traen para estos días las diferentes plataformas de streaming. En esta ocasión superamos la cuarenta de películas, series y documentales que llegan este fin de semana a Netflix, HBO, Filmin, Movistar+, Disney+, Amazon Prime Video y Sky. En Espinof Comparamos Netflix, HBO, Disney+, Movistar+ y otras 11 plataformas de streaming: pros, contras, catálogo y precios 'Relatos con-fin-a-dos' en Prime Video Para que no tengamos un mes sin serie sobre el confinamiento, ahora es Amazon la que nos trae su grupo de cortometrajes con obras de Fernando Colomo, Álvaro Fernández Armero, Miguel Bardem, Diego Marqués y Juan Diego Botto. Estreno el viernes 'Prodigal son' en HBO España Michael Sheen y Thomas Payne son padre e hijo obligados a colaborar en uno de los nuevos dramas criminales más destacados de la temporada. El padre es un psicópata encerrado en la cárcel. El hijo es un psicólogo forense que debe encontrar a un asesino que imita a su padre. Estreno el viernes 'El club de las canguro' en Netflix Basada en la saga de novelas de Ann M. Martin, esta serie juvenil sigue las desventuras y amistad de un grupo de cinco chicas de secundaria que se montan su propio "negocio" de cuidadoras de niños. Estreno el viernes 'Hamilton' en Disney+ La obra de Lin-Manuel Miranda realiza, por fin, su edición filmada... y Disney+ la estrena mundialmente hoy. Un fenómeno musical que, a ritmo de hip hop, R&B y también britpop nos cuenta la vida y tragedia real de un inmigrante que llega a las colonias y se convierte en uno de los padres fundadores de Estados Unidos y uno de sus mejores estadistas. Estreno el viernes | Crítica En Espinof Las 21 mejores películas musicales de todos los tiempos Todas las series, películas y documentales de estreno Netflix 'Atrapa ese email' (viernes) 'Las chicas del cable' Parte final (viernes) 'El club de las canguro' (viernes) 'Dulce dinero' (viernes) 'Hook' (nuevo episodio el sábado) 'Ju-On: Orígenes' (viernes) 'Kit de supervivencia: Puesto a prueba' (viernes) 'Riaad Moosa: Life Begins' 'Robin Hood' (domingo) 'The Underclass' (nuevo episodio el domingo) HBO 'Los autos locos' T2 (viernes) 'Bob Esponja: Un pez fuera del agua' (viernes) 'El círculo' (viernes) 'El club de los jóvenes multimillonarios' (viernes) 'Comanchería' (viernes) 'Cómo entrenar a tu dragón' (domingo) 'Cómo entrenar a tu dragón 2' (viernes) 'Los hermanos Grimm' (domingo) 'Ira de titanes' (viernes) 'Náufrago' (viernes) 'Prodigal son' (viernes) 'Trigonometry' (viernes) 'Villaviciosa de al lado' (viernes) Filmin 'Bad poems' (viernes) 'Una buena mujer (Es difícil de encontrar)' (viernes) 'Febreros' (viernes) 'Giant Little Ones' (viernes) 'Gintama' (sábado) 'Good Evening UK, we are INC!' (viernes) 'The Power of Music' (viernes) 'La verdadera historia de la Banda de Kelly' (viernes) Prime Video 'Braveheart' (viernes) 'Relatos con-fin-a-dos' (viernes) 'Mad Men' T1-7 (viernes) 'Hanna' T2 (viernes) 'Mortal Engines' (domingo) 'Titanic' (viernes) Otras plataformas 'Hamilton' (el viernes en Disney+) 'Jumanji: Siguiente nivel' (el viernes en Movistar+) 'Last Christmas' (el sábado en Movistar+)` 'Onward' (el viernes en Disney+) 'Skinwalker: el rancho maldito' (el viernes en Sky) En Espinof "Onward es una palabra épica pero lo más importante es que significa seguir adelante, una parte clave de la película". Dan Scanlon Espinof recomienda... 'Hamilton' en Disney+ (Mikel Zorrilla) 'Hamilton' porque sabe captar toda la magia de la increíble obra musical de Lin-Manuel Miranda pero sin limitarse a ser la obra recogida en cámaras. Se nota que le quiere dar una fluidez cinematográfica y sabe muy bien qué tiene que potenciar y cuándo ha de hacerlo para ofrecernos una "película" maravillosa que encantará a los fans del original y que funciona de maravilla como puerta de entrada para aquellos que la desconociesen hasta ahora. Estreno el viernes 'Mad Men' en Prime Video (Albertini) Dos palabras: Don Draper. Otras dos: Elisabeth Moss. Y así podría seguir para hablaros de esta joya absoluta de la historia de la televisión escrita y realizada tan pulcramente que es casi imposible sacarle peros a la crónica de estos publicistas y sus vidas, sus triunfos, sus miserias, sus poses, máscaras y sus realidades. Estreno el viernes - La noticia Estrenos (3 de julio): 42 series y películas que llegan el fin de semana a Netflix, Disney+, HBO, Movistar+ y más plataformas fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

'Songbird', el thriller sobre la pandemia producido por Michael Bay, iba a entrar en producción en breve, mientras Hollywood busca reanudar los rodajes en medio de una pandemia de coronavirus que no remite. Pero ahora ha recibido un aviso de "No trabajar" de la fundación SAG-AFTRA, el sindicato de Actores de Cine y la Federación Americana de Artistas de Radio y Televisión, según informa THR. Un thriller a lo ‘Paranormal Activity’ y ‘Monstruoso’ La película cuenta con el respaldo de Bay y de Invisible Narratives, de Adam Goodman y Andrew Sugerman, junto a Catchlight Films, fundada por los veteranos de Blumhouse Jessica Hall Malanaphy y Jeanette Volturno y los productores Marcei A. Brown y Rick A. Osako. 'Songbird' está dirigida por Adam Mason, quien coescribió el guión junto a Simon Boyes, y tiene un elenco que incluye a Demi Moore, Craig Robinson, Paul Walter Hauser y Peter Stormare. En Espinof Todas las películas de Michael Bay ordenadas de peor a mejor El 12 de junio, se permitió que la producción de películas y televisión se reanudara en el condado de Los Ángeles bajo estrictos protocolos de seguridad establecidos por el Departamento de Salud Pública del condado, incluidas "pruebas periódicas periódicas del elenco y el equipo". Sin embargo, un portavoz de SAG-AFTRA comunicó a The Hollywood Reporter: "Los productores no han sido transparentes sobre sus protocolos de seguridad, y eso es algo que obviamente tomamos muy en serio. Además, como se señala en la orden de No Trabajar, los productores aún no nos hemos convertido en signatarios de nuestro acuerdo. No tenemos más comentarios ". El 2 de julio, SAG-AFTRA envió una nota a los miembros sobre la orden "No trabajar", indicando: "El productor de la película titulada 'Songbird' no ha podido completar el proceso de firma y, por lo tanto, no ha firmado ningún acuerdo SAG-AFTRA aplicable Como tal, se instruye a los miembros de SAG-AFTRA a retener los servicios de actuación o realizar cualquier trabajo cubierto para esta producción hasta nuevo aviso del sindicato. Tenga en cuenta que aceptar un empleo o prestar servicios en 'Songbird' puede considerarse una violación de la Regla Global Uno. La violación de esta orden puede resultar en una acción disciplinaria de acuerdo con la Constitución SAG-AFTRA". - La noticia Congelado el rodaje de 'Songbird', la película sobre la pandemia de Michael Bay, por no cumplir los protocolos de la COVID-19 fue publicada originalmente en Espinof por Jorge Loser .

No son pocas las series que se quedan en una única temporada. Algunas quizá ni siquiera deberían haber existido, pero otras simplemente no consiguen las audiencias necesarias y acaban mucho antes de tiempo. Ese fue el caso de 'Clone High', una serie animada que ahora tendrá reboot de la mano de MTV. Personajes históricos en el instituto Creada por Bill Lawrence -'Scrubs'-, Chris Lord y Phil Miller -'La LEGO Película'-, 'Clone High' cuenta la historia de un grupo de clones adolescentes de importantes figuras históricas como Abraham Lincoln, Juana de Arco, Mahatma Gandhi o Cleopatra que van juntos al mismo instituto. El reboot seguirá la misma premisa, pero no se ha concretado que personajes reales se utilizarán en esta ocasión. En Espinof Las 21 mejores series infantiles que puedes encontrar en Netflix, HBO, Disney+, Movistar+ y Amazon Prime Estrenada en 2002, solamente llegaron a emitirse 13 episodios de 'Clone High' antes de que fuese cancelada por MTV. Eso sí, tardó bien poco en conseguir un estatus de culto, por lo que tiene sentido que la cadena quiera recuperarla. La noticia llega apenas unos días después del anuncio del regreso de 'Beavis and Butt-Head', aunque en esta ocasión lo harán en Comedy Central. El primer episodio de esta nueva 'Clone High' estará escrito por Erica Rivinoja, guionista de la serie original, junto a Lord y Miller. Luego la propia Rivinoja ejercerá como showrunner. Por su parte, Lawrence también estará implicado, pero no se ha especificado en qué puesto. Vía | The Wrap - La noticia 'Clone High' tendrá reboot: la serie animada de culto regresa con la participación de sus creadores fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Damos la bienvenida a un nuevo fin de semana en la "nueva normalidad" con una nueva ronda de estrenos de cartelera que, de nuevo, no cuentan con grandes bombazos. No obstante, este viernes 3 de julio sí que nos encontramos con un buen número de propuestas de lo más interesantes, comenzando por la nueva película de Justin Kurzel —'Macbeth', 'Assassin's Creed'—, esta vez en clave de western. Además, una feel good movie a la española con Victoria Abril, María León y Silvia Alonso; animación surcoreana para todos los públicos y un reestreno de esos que hacen la boca agua: el del montaje definitivo de la eterna 'Apocalypse Now' restaurada en 4K. Si esto no nos lleva al cine, nada lo hará. En Espinof De los 33 minutos del Joker a los 8 de Darth Vader: los personajes más memorables con menos tiempo en pantalla 'La verdadera historia de la banda de Kelly' ('True History of the Kelly Gang', 2019) A favor: La aproximación de un cineasta tan estimulante, y con un poderío visual tan destacado como es Justin Kurzel al western, adaptando la novela ganadora del Premio Booker escrita por Peter Carey. Su atmósfera, el modo en que aprovecha los parajes australianos en los que se ambienta y su particular visión del género. En contra: Su cadencia y la densidad de su narrativa la convierten en una cinta que, seguro, será exigente para el público que busque un relato más directo. 'La lista de los deseos' (2020) A favor: La posibilidad de volver al cine de la mano de una feel good movie marca España, con un reparto encabezado por actrices tan solventes como María León, Victoria Abril y Silvia Alonso. En contra: Después de trabajos previos de Álvaro Díaz Lorenzo, como 'Los Japón' o 'Señor, dame paciencia', cabe esperar que 'La lista de los deseos' funcione mejor en su vertiente dramática que en la cómica. Puede que su discurso peque de prefabricado. 'Zapatos rojos y los siete trolls' ('Red Shoes and The 7 Dwarfs', 2019) A favor: Animación CGI surcoreana con un buen nivel técnico, un modo inteligente de dar una vuelta de tuerca a los clásicos infantiles, humor para todos los públicos y un discurso positivo para los más pequeños de la casa. Nada mal. En contra: Como siempre en estos casos, acudir al cine con los prejuicios que genera pensar en los grandes titanes de la animación actual, puede jugar en la contra a la hora de disfrutar de la película. 'Apocalypse Now: Final Cut' (1979) A favor: Como ya no queda demasiado que decir que no se haya dicho ya sobre esta obra maestra del cine bélico dirigida por Francis Ford Coppola, así que me limitaré a celebrar que podamos ver el montaje definitivo de este hito cinematográfico, restaurado en 4K para la ocasión. Imprescindible. En contra: Nada. En. Absoluto. Crítica en Espinof: 'Apocalypse Now', el fin de toda razón Y además... 'Todo pasa en Tel Aviv' ('Tel Aviv on Fire', 2018) Desde Luxemburgo, Sameh Zoabi nos trae esta comedia que explora con acidez el longevo conflicto entre Israel y Palestina. Nominada a la mejor comedia en los Premios del Cine Europeo 2019. 'Anna Karenina. La venganza es el perdón' ('Anna Karenina. Istoriya Vronskogo', 2017) Karen Shakhnazarov dirige este largometraje ruso que propone una suerte de actualización de la novela de León Tolstoi, ya versionada hasta la saciedad. 'Los miembros de la familia' (2019) Mateo Bendesky escribe y dirige esta drama iniciático con despuntes cómicos, protagonizado por Tomás Wicz y Laila Maltz. '¿Conoces a Tomás?' (2019) Desde Mexico nos llega la ópera prima de María Torres; una comedia con tintes de drama con el autismo como telón de fondo. 'Unplanned' (2019) Cary Solomon y Chuck Konzelman escriben y dirigen este drama, a medio camino entre el largometraje y el panfleto anti abortista. 'Habitación 212' ('Chambre 212', 2019) El último estreno de la semana es 'Habitación 212', una comedia romántica escrita y dirigida por el cineasta galo Christophe Honoré. Las recomendaciones del equipo de Espinof Víctor López G.: 'Apocalypse Now: Final Cut'. Como comentaba antes, qué os voy a contar que no sepáis ya sobre esta obra cumbre del cine bélico. Una auténtica odisea que trascendió a la pantalla en un rodaje infernal y repleto de desafíos, pero que dio como resultado un viaje a los rincones más oscuros y recónditos del alma; a esos "corazones en tinieblas" a los que hace referencia el título del documental que explora los entresijos de la producción. Verla en su forma definitiva y restaurada en 4K es algo casi obligatorio. Si los estrenos de esta semana no te llaman la atención o quieres recuperar títulos que llevan más tiempo en cartelera, recuerda que puedes echar un vistazo a las películas que recomendamos la semana pasada. - La noticia Estrenos de cine: forajidos australianos, viajes existenciales y princesas malditas fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

La primera expansión del universo televisivo de 'Riverdale' ha quedado truncada. La cadena norteamericana The CW ha confirmado la cancelación de 'Katy Keene', la serie protagonizada por Lucy Hale, tras una única temporada. Ya sus opciones de renovación empezaron a oler mal cuando la serie no se encontraba listada en las renovaciones masivas que hizo la cadena el pasado enero. Aunque había confianza en ella porque sobre el papel debía funcionar, no lo hizo del todo... lo que ha propiciado esta cancelación. En Espinof 'Riverdale' es solo el principio: una guía del universo juvenil de Archie ¿Una segunda oportunidad? Una cancelación que, sobre todo en los tiempos que corren, puede ser bastante relativa para la creación de Roberto Aguirre-Sacasa y Michael Grassi. Según informa Deadline, el estudio detrás de la producción está buscando opciones para mantener a 'Katy Keene' viva. Siendo este estudio Warner Bros. y conociendo que la ventana en streaming de la serie la posee HBO Max (de hecho, en España se ve en HBO), no sería de extrañar que fuese esta dirección la que tomen. Algo en lo que deberán trabajar contrarreloj antes de que los contratos expiren a finales de este mes de julio. Lo que más en contra tendría es, precisamente, un modesto seguimiento que no terminaría de justficar su continuidad. La serie, recordemos, sigue a cuatro personajes del universo Archie en lo que persiguen sus sueños en la gran ciudad. Hale, Ashleigh Murray, Jonny Beauchamp y Julia Chan encabezan el reparto. - La noticia 'Katy Keene' cancelada: el spin-off de 'Riverdale' se queda en una única temporada fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

¡Grandes noticias! la plataforma Hulu ha renovado 'The Great' por una temporada 2. La comedia, que podemos ver en España gracias a Starzplay, está protagonizada por Elle Fanning y Nicholas Hoult. Todavía no hay fecha para esta nueva entrega. La ficción sigue en tono cómico la llegada de la cultivada y liberal Catalina la Grande (Fanning) a Rusia para casarse con el conservador e inmaduro emperador Pedro (Hoult). No busquéis aquí hechos históricos, que alguno habrá, solo diversión a raudales en una de las series más destacables de 2020. En Espinof Las 23 mejores series de época en Netflix, HBO, Amazon y Movistar+ 'La favorita' rusa Nada de extrañar puesto que nos encontramos con una creación de Tony McNamara, responsable del libreto de 'La favorita'. A lo largo de la temporada 1 de 'The Great' nos encontramos con una mirada sardónica a la corte rusa deteniéndose tanto en las extravagancias de la misma como en el choque cultural de la Rusia tradicional. Acompañando a Hoult y Fanning, que están magníficos, están en el reparto Phoebe Fox, Adam Godley, Gwilym Lee, Charity Wakefield, Douglas Hodge, Sacha Dhawan, Sebastian de Souza, Bayo Gbadamosi y Belinda Bromilow. - La noticia 'The Great' renovada: la magnífica sátira sobre Catalina la Grande tendrá temporada 2 fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Esta noche a las 22:10, Antena 3 emite una de las grandes joyas del cine de aventuras: 'En busca del arca perdida' ('Raiders of the Lost Ark') película de 1981 que supuso el debut de uno de los héroes del género más inspiradores e influyentes de la historia del cine: el doctor Henry Walton Jones Jr. Más conocido como Indiana Jones. Fruto de la colaboración de George Lucas y Philip Kauffman en la historia, Lawrence Kasdan ('El imperio contraataca') al guion y Steven Spielberg ('Tiburón') a la dirección, esta película supuso el inicio de la segunda gran franquicia de Lucasfilms, que acababa de empezar a volverse de oro gracias a 'Star Wars'. En Espinof Cuando Indiana Jones hizo que cambiaran las calificaciones por edades: el nacimiento del PG-13 Harrison Ford, que venía de la saga galáctica, encarna a nuestro protagonista: un arqueólogo que viaja por el mundo en busca de grandes tesoros de civilizaciones perdidas. De hecho, en esas está cuando arranca, trepidante, la película. Pero lejos de dar descanso, enseguida tendremos una nueva misión: encontrar el arca de la alianza de los judíos antes de que se hagan con ella los nazis. En el reparto también nos encontramos a Karen Allen, Paul Freeman, John Rhys-Davies, Ronald Lacey y Denholm Elliott. Frank Marshall en la producción y John Williams en una banda sonora inconfundibe, completan un absoluto dream team del cine. El mejor cine de aventuras La verdad es que no sé qué decir en estas líneas que no se haya dicho ya sobre la película. Que si las circunstancias del rodaje fueron tal o cual, que si Harrison Ford estaba pachucho con disentería, que si cómo eran las ideas originales de Lucas, la infinidad de referencias y homenajes que le han hecho, sus influencias, etc... incluso podríamos analizarla con ojos del presente y ver cosas que chirrían mucho como el whitewashing de Rhys-Davies. Así que me gustaría destacar, ya que estos artículos son de recomendaciones, lo especial que es esta cinta. Es una película que coge lo mejor del cine de aventuras y se dedica acentuar un aspecto cómico de las mismas que había quedado olvidada hacía mucho. Algo que no pasó desapercibido ni para el público ni para la crítica. En Espinof 'Las aventuras del joven Indiana Jones', Nostalgia TV Y 'En busca del arca perdida' funcionó. La película más taquillera de 1981 y el germen de toda una franquicia que hizo a toda una generación querer ser Indiana Jones. Un éxito que se confirmó con 'El templo maldito' o 'La última cruzada' que, sin ser lo mismo, siguió cautivando al mundo. Más de treina años después la saga sigue viva en el cine, ha habido series, videojuegos y merchandishing para aburrir... hasta Spielberg retomó al personaje en 'Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal' una película que nació con muchos prejuicios en su contra que la sentenciaron algo injustamente (no es una maravilla, pero tampoco todo lo contrario) y una quinta entrega en marcha. - La noticia 'En busca del arca perdida': Harrison Ford se convierte en Indiana Jones en el mítico inicio de la saga dirigida por Spielberg fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

El bombazo de la semana. Amazon Studios ha anunciado que prepara la adaptación a serie de televisión de una de las más populares sagas de videojuegos de la actualidad: 'Fallout'. Y, por si eso generase poco interés, resulta que los responsables de la serie serán Jonathan Nolan y Lisa Joy, los cocreadores de 'Westworld'. En un ejercicio de retrofuturismo, la saga nos presenta un futuro tal y cómo se lo imaginaban allá por 1940. Sin embargo algo ha ido mal y todo ha acabado colapsando por culpa de una guerra nuclear que ha asolado el mundo. En Espinof Lo que hemos aprendido de películas y series sobre apocalipsis y pandemias: 20 lecciones para sobrevivir cuando el mundo se vuelve aún más loco Un futuro postapocalíptico con cierto retrofuturismo Así, la serie recogerá el contraste entre el páramo y tierras baldías de una generación con la idea utópica de un mundo mejor gracias a la energía nuclear del anterior. Parece que quieren conservar las señas de identidad del juego con un tono severo y toques de cierto humor y fantasías de películas de serie B. #PleaseStandBy. @Fallout @BethesdaStudios #KilterFilms pic.twitter.com/IEDr7AkVvD — Amazon Studios (@AmazonStudios) July 2, 2020 Según Nolan y Joy: "'Fallout' es uno de los más grandes series de juegos de todos los tiempos. Cada capítulo de esta historia demencialmente imaginativa nos ha costado incontables horas que podríamos haber pasado con la familia y los amigos. Así que estamos increíblemente emocionados por asociarnos con Todd Howard y el resto de lunáticos brillantes de Bethesda para traer a la vida con Amazon a este universo masivo, subersivo y oscuramente divertido" Todavía no hay más detalles del proyecto, que se suma al de la adaptación de 'The Peripheral' de Gibson en la cartera de series futuras que están desarrollando Joy y Nolan dentro de su contrato millonario con Amazon. Por otro lado, 'Fallout' no es la única adaptación de un juego importante en marcha, recordemos que Craig Mazin está escribiendo 'The Last of Us' para HBO, Showtime está desarrollando 'Halo' y Cate Blanchett encabeza la producción cinematográfica de 'Borderlands'. - La noticia 'Fallout' será serie en Amazon: los creadores de 'Westworld' preparan la versión televisiva de la saga de videojuegos fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Internet ha vuelto a hacer su magia. Sin comerlo ni beberlo, la red de redes ha convertido a Bruce Willis en Trending Topic debido a una delirante campaña publicitaria japonesa de la compañía SoftBank Group en la que el actor ha dado vida a una versión antropomórfica del mismísimo Doraemon, el gato cósmico. Pero esto de las campañas promocionales imposibles protagonizadas por estrellas de Hollywood no es algo nuevo, y para muestra aquí os traigo esta selección con 27 anuncios con celebridades de la gran y la pequeña pantalla —producidos tanto dentro como fuera de Japón— que os harán plantearos si lo que acabáis de ver es real o producto de vuestra imaginación. En Espinof Las 31 mejores comedias de la década (2010-2019) Sylvester Stallone - Warburtons Vivimos en un mundo maravilloso en el que Sylvester Stallone puede anunciar pan para una compañía británica explotando a Rocky Balboa sin que se le caiga la cara de vergüenza. Terry Crews - Old Spice Puede que la serie de anuncios protagonizados por Terry Crews para la marca Old Spice sean de lo mejor que ha dado la publicidad con famosos. Visualmente son la bomba, y su carga cómica es brutal. POOOWEEER! John Cena - Gilette Proglide Siguiendo con lo que podríamos calificar como el género de "tíos cachas pegando voces", tenemos esta campaña de cámara... ¿oculta? en la que John Cena amedrenta a unos pobres hombres para que se afeiten delante suyo. En Espinof Por qué John Cena podría ser el sucesor de Dwayne Johnson en el mundo del cine MR. T - Snickers Si hablamos de pegar gritos amenazantes, pocos son tan expertos en la materia como el mítico Mr. T. El actor de 'El equipo A' tan pronto te ordena que trates bien a tu madre como te amedrenta para que te comas un Snickers. Danny Trejo y Steve Buscemi - Snickers Los creativos tras las campañas de Snickers son auténticos genios. Sólo a ellos se les ocurriría mezclar 'La tribu de los Brady' con Danny Trejo y aterrizar la pirueta con una aparición estelar de Steve Buscemi. Brillante. Rowan Atkinson - Snickers Para cerrar la trilogía de Snickers, aquí está la joya de la corona. Una auténtica locura que obra el milagro de combinar al Mr. Bean de Rowan Atkinson con el género Wuxia. Guerreros voladores y chocolatinas, ¿cómo no se les había ocurrido antes? Antonio Banderas - Nasonex Puede que este spot sea uno de los más grotescos que vayamos a ver en esta selección. La abeja CGI protagonista es una abominación digna de la peor pesadilla, pero claro, todo mejora cuando la criatura deforme tiene la seductora voz de Antonio Banderas. Michael Bay - Verizon Como fiel devoto de la santa iglesia del Bayhem, no puedo hacer menos que caer rendido a los pies de esta campaña de Verizon en la que Michael Bay hace lo que mejor sabe: volar cosas por los aires. Y eso incluye a un trabajador de la empresa de telecomunicaciones. En Espinof Todas las películas de Michael Bay ordenadas de peor a mejor William Shatner - Star Trek: The Videogame Después de tantos años disfrutando de su talante, ha quedado claro que William Shatner es una persona con un gran sentido del humor; y qué mejor forma de aprovechar esto que parodiando las peleas de la Star Trek original. Tronchante. Chevy Chase - Cola Turka Cuando alguna vez estéis en algún evento social y os sentáis completamente fuera de lugar y, tal vez, algo incómodos, pensad en Chevy Chase en este anuncio de Cola Turka. Ese vacío existencial en su mirada no podría ser descrito ni por el mismísimo Lovecraft. Jeff Goldblum - General Electric Y de alguien que no sabe dónde narices está, pasamos a un genio desenvolviéndose como pez en el agua en el anuncio de bombillas más kitch que nos podamos echar a la boca. Este spot de General Electric es, directamente, una obra de arte. Will Ferrell - Bud Light "Bud Light, estoy cachondo". Puede que ver a Will Ferrell vestido de esta guisa soltando perlas como como la anterior es lo único que se necesite para alegrar un mal día. Un grande de la comedia haciendo lo que mejor sabe hacer. En Espinof Las 31 mejores series de comedia en Netflix, HBO, Amazon y demás plataformas de streaming Seth Rogen, Paul Rudd - Samsung Otros dos grandes del medio cómico como Seth Rogen y Paul Rudd, intentan encontrar la fórmula perfecta para la nueva campaña de Samsung, y eso incluye cuestiones algo comprometidas como la posibilidad de tener que ponerse pañales para la marca coreana. Jerry Seinfeld - Acura Jerry Seinfeld quiere su Acura, y lo quiere ahora. Y, para conseguirlo, es capaz de ofrecer maravillas como un mono bailarín holográfico o, lo que es aún mejor, un plato de sopa cocinado por el mismísimo... ¡Nazi de la sopa! Ryan Reynolds - Hyundai Ryan Reynolds, además de un tío la mar de divertido, queda muy bien en cámara, y este anuncio de Hyundai supo explotar estas dos grandes cualidades al ambientarse en una ciudad llena de clones seductores del actor canadiense. Christopher Walken - Kia Si dejamos a un lado su impecable trayectoria en el medio cinematográfico, Christopher Walken sigue siendo un portento interpretativo. Como muestra, ahí está el brutal videoclip de Weapon of Choice de Fatboy Slim y este spot de Kia. En Espinof Las parodias cada vez tienen menos gracia: una evolución del género desde 'El jovencito Frankenstein' a 'Casi 300' Al Pacino - Sky Fibre Broadband Mirad bien este anuncio de Sky Fibre. Observad detenidamente a Al Pacino jugando al golf encima de un piano con una vestimenta a lo Hugh Heffner. Ahora recordad que Pacino ganó un Óscar por 'Esencia de mujer'. Aplicar la lógica parece que no sirve de nada en este caso. Al Pacino - Dunkaccino Sí, soy plenamente consciente de que esta genialidad no es real y que pertenece a 'Jack y su gemela', pero hablar de Dunkaccino Al Pacino y publicidad me ha llevado instantáneamente a este lugar feliz. Nicolas Cage - Sankyo Pachinko Empezamos la sección especial de publicidad japonesa delirante con celebrities internacionales de la mano del único e irrepetible Nic Cage, que encontró aquí una oportunidad de oro para berrear frases y gesticular a un nivel que sólo igualó dando vida a Castor Troy en 'Cara a cara'. En Espinof El fin del policía como gran héroe de Hollywood: cómo Nicolas Cage ayudó a cambiar el cine de acción sin que nos enterásemos Arnold Schwarzenegger — Alinamin La verdadera salud es que te paguen por anunciar un complejo vitamínico riendo como un maníaco. Y si no crees que esto sea cierto, lo mejor será preguntarle a Arnold Schwarzenegger. Tommy Lee Jones – Boss Coffee Otro ganador del Óscar de la talla de Tommy Lee Jones nos muestra desde Japón hasta dónde pueden llegar los niveles de energía que te aporta una buena dosis de café Boss. Así nos sentimos muchos por la mañana después de tomar la primera taza del día. Harrison Ford – Kirin Beer Harrison Ford puede hacer cualquier cosa. Puede ser el presidente de los estados unidos, puede ser un legendario arqueólogo y puede anunciar una marca de cerveza haciendo mímica en una sauna sin enseñar el producto hasta el final del spot. Hugh Jackman – Lipton Ice Tea Hugh Jackman nos demostró en la ceremonia de entrega de los Premios Óscar 2009 que es un showman de primera, y que no se le da nada esto del baile. Si lo hizo sin ningún tipo de ayuda externa, imaginad lo que puede hacer después de echar un trago de Lipton Ice Tea. Edward Furlong – Hot Noodle He visto este spot varias veces seguidas y aún no he salido de la estupefacción. Una tetera bailarina camina sobre un recipiente de noodles, cerrando la tapa para que se cocinen correctamente. Hasta aquí todo correcto —supongo—. Lo que es menos previsible es que la tetera tenga la cara de Edward Furlong. En Espinof 'Nanette' y otros 13 espectáculos de comedia stand-up imprescindibles en Netflix Jean Renó - Toyota Uno de los anuncios japoneses con celebridades internacionales más viralizados fue este protagoniado por Jean Renó, en el que el actor francés, al igual que ha hecho Bruce Willis ahora, dio vida a una versión humanoide de Doraemon, el gato cósmico. Ben Stiller - Kirin Chu-Hi Ben Stiller lo da todo y gesticula al más puro estilo 'Zoolander' en este anuncio de refrescos nipón. No llega a los niveles de la mirada acero azul, pero poco le falta. Hulk Hogan - Hitachi Concluimos nuestra selección con una de las personalidades extranjeras más queridas en Japón. Un Hulk Hogan que participó en esta campaña de Hitachi envuelto por nubes y bebés sonrientes. Grotesco es poco. - La noticia Más allá del Doraemon de Bruce Willis: los 27 anuncios más delirantes protagonizados por estrellas de Hollywood fue publicada originalmente en Espinof por Víctor López G. .

En Netflix parece que le han cogido el gusto esta semana a anunciar que algunas de sus series van a acabar con sus próximas temporada. Hace bien poco se supo que 'Ozark' llegará a su fin con su cuarta temporada y ahora la plataforma de streaming ha renovado 'El método Kominsky' por una tercera y última temporada. Se lo han tomado con calma Lo curioso en este caso es lo mucho que se ha tardado en tomar una decisión, porque es cierto que el mundo se ha visto asolado por una pandemia durante los últimos meses, pero también que la segunda temporada de 'El método Kominsky' se estrenó el 25 de octubre de 2019. Demasiado tiempo. En Espinof Las 14 mejores series de Netflix en 2020 (hasta ahora) Además, la decisión no debe haberse tomado hace mucho, ya que se desconoce tanto la fecha de estreno como el número de episodios de esta temporada final. Las dos primeras tuvieron ambas ocho capítulos, pero en Netflix se lleva mucho el hacer una temporada final más larga de lo habitual y dividida en dos tandas. Chuck Lorre, creador de la serie, ha señalado que "'El método Kominsky' ha sido una verdadera pasión para mí y ha sido una increíble experiencia ver la cálida acogida por parte tanto de la audiencia como de la crítica. Estoy emocionado por cerrar la historia con esta entrega final". Recordemos que la serie ganó el Globo de Oro a la mejor comedia con su primera temporada, la cual también le valió el mismo premio a mejor actor de comedia para Michael Douglas. Luego en los Emmy se tuvo que contentar con tres nominaciones y ningún galardón. Vía | The Hollywood Reporter - La noticia 'El método Kominsky' es renovada una última vez por Netflix: la temporada 3 será el final de la serie fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Estaba cantado: '365 días' va a tener segunda entrega. La película erótica disponible globalmente en Netflix tras su estreno inicial en cines en Polonia ha sido una de las grandes sensaciones de las últimas semanas y era inevitable que la plataforma siguiera exprimiendo la saga literaria escrita por Blanka Lipinska. "No sabemos cuándo pero la haremos" Ha sido Michele Morrone, el actor que da vida a Massimo en la película, quien ha confirmado la realización de la secuela. En concreto, ha aclarado que "vamos a hacer la segunda parte, la respuesta es sí . Vamos a rodarla, no sabemos cuándo por el problema con la covid-19, pero la haremos". En Espinof Las nueve mejores películas eróticas en Netflix La película ha recibido multitud de acusaciones de machismo, comparándola con 'Cincuenta sombras de Grey' pero para dejarla incluso peor que a la franquicia creada por E. L. James. Eso no ha impedido que arrase en Netflix, en parte por la presencia de Morrone, por los que aquellos que hayan disfrutado con la primera entrega seguro que reciben emocionados la noticia. '365 Days' Star Michele Morrone Says He's Coming Back for Sequel https://t.co/14bLNJzOPJ — TMZ (@TMZ) June 30, 2020 Eso no quita para que el trato recibido por el personajes interpretado por Anna Maria Sieklucka en '365 días' sea denigrante, pero ahora la moda está en criticar otras cosas en lugar de pedir que se "cancelen" cosas así. Ya veremos si en unos años no tienen que acompañar productos así de un aviso inicial sobre su contenido al estilo del racismo en 'Lo que el viento se llevó'. Por cierto, el original literario consta de tres entregas, por lo que raro sería que su adaptación cinematográfica se quedase en solamente dos películas... - La noticia '365 días' tendrá secuela: Michele Morrone confirma la continuación del gran éxito erótico en Netflix fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

'La ruleta de la suerte' fue uno de los muchos programas que tuvo que parar sus grabaciones con motivo de la crisis por el coronavirus. Poco a poco toca ir volviendo a la (nueva) normalidad y el concurso de Antena 3 ha regresado hoy con nuevas entregas en las que el público ya ha podido volver el plató y se han implantado varias medidas de protección contra el covid-19. En un espacio tan dinámico como 'La ruleta de la suerte' siempre quedaba la duda sobre cómo esos cambios iban a afectar a la mecánica de este veterano concurso, pero lo cierto es que desde su regreso sigue funcionando como un tiro, exhibiendo todas las virtudes que ya tenía previamente. Los cambios contra el coronavirus El cambio más llamativo en esta nueva 'La ruleta de la suerte' es que los concursantes están separados entre sí por mamparas, haciendo imposible el contacto físico que de vez en cuando se producía en este concurso. Además, todos ellos tienen su propio bote de gel hidroalcohólico para limpiarse de forma constante -a fin de cuentas todos ellos tocan la ruleta y ésta no se va higienizando a cada movimiento-. Por último, los gajos que ofrecen diferentes ventajas como decidir empezar un panel o algún premio no se cogen de la ruleta, ya que todos ellos tienen un cajetín para acceder a uno pensado para cada uno de ellos. Y si le robas uno a otra persona, coges el tuyo en lugar del suyo. Las medidas de protección parecen impecables, aunque siendo la primera vez ha habido algunos nervios lógicos. En Espinof Cinco concursos de éxito internacional que no cuajaron en España Por lo demás, en el panel final se mantiene la distancia de seguridad, la cual también aplica al público -todos ellos con mascarilla y con una media de edad menor a la habitual-. Ahí creía que una de las grandes señas de identidad del programa se iba a ver afectado por el límite de aforo, pero la energía de los asistentes ha sido tal que no se ha notado en ninguno de los cánticos habituales. El concurso en sí Se nota que todos los que están detrás y delante de las cámaras en 'La ruleta de la suerte' tienen tan mecanizado el asunto que no he notado la más mínima alteración en el ritmo del concurso. No han faltado los errores impropios a la hora de intentar solucionar un panel o las pequeñas malas rachas de alguno de los participantes. Más allá de los nervios de la primera vez porque la reacción natural podía ser darle algo a Jorge Fernández o cosas por el estilo, todo ha fluido igual que siempre, por lo que si eres fan o, como es mi caso, espectador ocasional, no vas a encontrar nada que te distraiga una vez te hagas a las necesarias medidas de seguridad. En Espinof Antena 3 cumple 25 años: 16 programas para repasar su historia Bueno, hoy en concreto sí ha habido un momento destacable, ya que uno de los concursantes ha querido agradecer la aportación al concurso de Laura Moure, la chica encargada de ir desvelando las letras acertadas por los participantes. No es algo tan histórico como ser el primer programa con las medidas contra el coronavirus, pero tampoco merece caer en el olvido. En resumidas cuentas Si te gustaba 'La ruleta de la suerte', no tengas miedo que sigue siendo tan entretenida como lo era antes. Ha tocado hacer algunos ajustes de seguridad, pero tranquilo, sigue siendo el mismo concurso y te lo vas a seguir pasando igual de bien (o mal) que antes. Puedes ver el programa de hoy en Atresplayer. - La noticia 'La ruleta de la suerte' sigue yendo como la seda pese a las medidas contra el coronavirus fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Cuando Netflix lanza varios avances de alguna de sus series o películas suele significar que tiene grandes esperanzas depositadas en el título en cuestión. Ahora la plataforma acaba de lanzar el nuevo tráiler de 'La vieja guardia' -aquí podéis ver el anterior-, su gran apuesta cinematográfica para este verano. Mercenarios incapaces de morir 'La vieja guardia' cuenta la historia de Andy, una guerrera que lleva siglos liderando un comando de mercenarios que, por motivos que se desconocen, son incapaces de morir. Ellos son el último bastión de defensa del mundo de los mortales y ahora van a tener que hacer frente a su mayor amenaza, ya que tendrán que neutralizar a aquellos que buscan replicar y rentabilizar su poder cueste lo que cueste. En Espinof Las 29 mejores películas de superhéroes de la década (2010-2019) Basada en el popular cómic escrito por Greg Rucka y dibujado por Leandro Fernández, al frente de 'La vieja guardia' tenemos a Gina Prince-Bythewood, cineasta detrás de títulos como 'Love & Basketball', una de las mejores películas sobre el mundo de la canasta, o 'La vida secreta de las abejas'. Además, no es novata en el género de los superhéroes, porque ya dirigió el piloto de la televisiva 'Capa y puñal'. Eso sí, el gran reclamo de 'La vieja guardia' está en el hecho de tener a Charlize Theron liderando un reparto en el que también participan KiKi Layne, Matthias Schoenaerts, Marwan Kenzari, Luca Marinelli y Chiwetel Ejiofor. 'La vieja guardia' se estrenará en Netflix el viernes 10 de julio. - La noticia 'La vieja guardia': Netflix lanza el contundente tráiler final de su mayor apuesta cinematográfica del verano fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Después de su fenomenal primera edición, 'La isla de las tentaciones' está preparándose para la grabación de las segunda y tercera temporadas del reality de romances y celos de Mediaset. Una edición que vendrán con novedades no muy esperanzadoras. La primera de esas novedades es que Sandra Barneda, habitual de los realities de Telecinco y presentadora del Debate de la edición anterior, será la maestra de ceremonias de estas nuevas entregas del reality tomando el relevo de Mónica Naranjo. Famosos de Telecinco En Espinof Así es 'La casa fuerte': siete parejas al asalto del dinero en el nuevo reality de famosos de Telecinco Durante la presentación de estas nuevas temporadas de 'La isla de las tentaciones', nos hemos encontrado con un sorprendente cambio en el casting del programa: además de parejas anónimas también pondrán a prueba algunas "famosas". Claro, entiéndase como "famoso de Telecinco": participantes de otros realities, salidos de 'Mujeres y hombres y viceversa', etc. En otras palabras, han telecinqueado un formato que, simplemente, no lo necesitaba debido a que ya era, de por sí, adictivo sin necesidad de llenarlo de famosillos de cuarta categoría. Esta, en principio, es la gran novedad de las temporadas 2 y 3 de 'La isla de las tentaciones', que comenzará a grabar próximamente en República Dominicana. Lo que no quiere decir que no tengamos giros, buena ración de salseo y, por supuesto, cobertura en el resto de programas de la casa. - La noticia 'La isla de las tentaciones': Mediaset incluirá parejas de famosos de Telecinco en las nuevas ediciones del fenomenal reality fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Con cuatro temporadas a sus espaldas (72 episodios emitidos) y otras dos en camino, 'This is us' ('Así somos') se ha posicionado como una de las series más seguidas en Estados Unidos... y allí por donde pasa. Un fenómeno de audiencia que ahora quiere replicar esta noche TVE con su estreno en televisión en abierto en España (tras su paso por FOX y Amazon). Claro. Teniendo en cuenta que La 1 de TVE hace tiempo que se tiene que conformar con estar siempre por detrás de Telecinco y Antena 3 en cuanto a audiencias, no sé yo hasta qué punto logrará la cadena unos datos altos. Pero ojalá llame al gran público porque la propuesta de Dan Fogelman merece mucho la pena. En Espinof Las 53 mejores series de la década (2010-2019) 'This is Us' narra la historia de cuatro personas diferentes nacidas el mismo día. La serie arranca con Jack (Milo Ventimiglia), cuya mujer (Mandy Moore) se pone de parto de trillizos el día de su cumpleaños. También conocemos a los mellizos Kate (Chrissy Metz), cuya vida carece de dirección, y Kevin (Justin Hartley), un actor que se cansa de su gran papel en una mala comedia. También está Randall (Sterling K. Brown), un exitoso profesional del sector financiero que dará con su padre biológico. A lo largo del episodio inicial de la serie veremos la relación familiar entre estos protagonistas, con Kate, Kevin y Randall formando los "Big Three" de Jack. El dramón Si no has visto nunca la serie (y quizás te he spoileado el piloto), prepárate para sacar el pañuelo y llorar. Reconozco que no hace mucho volví a ver el primer episodio y me vi emocionándome de nuevo, con el lacrimal abierto como si fuese la primera vez. 'This is us' es una historia conmovedora, tierna, con sus ratos tristes, sus momentos alegres y las emociones a flor de piel. Una de las grandes claves del éxito de 'This is us' es que es la gran saga familiar con la historia (o la gran idea) del triunfo y tragedia americana desarrollada a lo largo de veintenas y veintenas de episodios. Fogelman y su equipo saben tocar las teclas precisas y nos llevan por giros que, lejos de cansar al personal, hace que pidamos más. Una película de octillizos A mediados de los años 10, Dan Fogelman se encontraba en una encrucijada en su carrera de guionista. No es que le fuese mal ya que entre sus créditos se encuentran 'Crazy, Stupid Love' y había trabajado para Disney en 'Cars 2'. Sin embargo la televisión no le estaba dando los réditos que esperaba. Tanto la única '¡Vaya vecinos!' ('The Neighbors') como la gran 'Galavant', no fueron más allá de sendas segundas temporadas. Si para ABC no fue suficiente, 20th Century Fox quiso más de él y le propuso un contrato millonario a cambio de desarrollar nuevas series. En Espinof Las 21 mejores películas musicales de todos los tiempos Es en este contexto cuando Fogelman desempolvó un borrador descartado de unas ochenta páginas para una película sobre la vida de un grupo de adultos sin conexión aparente, mas que cumplir años el mismo día, a las que les van sucediendo cosas. No sería hasta el tercer acto que no descubriríamos que eran octillizos (o sextillizos, depende de la versión). Este sería el esqueleto del que partiría el guionista para desarrollar el piloto de 'This is us'. Poco a poco el guionista lo vería claro: quería seguir viendo a este grupo de treintañeros y sus dispares vidas. Como película costaría funcionar, pero como serie... podría tener mucho tirón. A partir de aquí y, aunque parezca paradógico, Fogelman se dedicó a sintetizar. A quitar lastre, a reducir el número de hermanos y a acercarlos en un espacio geográfico manejable. Desechadas fueron la hermana que vivía en Londres o la estrellaza de Hollywood (aunque de algo hay aquí). Quería al estadounidense medio, al que aun trabajando y teniendo sus relaciones, estuviese enraizado de algún modo a la familia y al hogar. Un lugar de referencia que sirviese de entrada para nosotros. "Fogeldust" Fogelman, entonces, se puso a trabajar en la forma definitiva de la serie. En las claves que nos llevan a encontrar en 'This is us' un cóctel melodramático tan atractivo. Según el guionista: "Hay una forma de narración -un tono- que vive entre la risa y la emoción [fuerte]. Si le das a ese tono bien, puede ser cualquier cosa". Y es un tono que simplemente clava. Aunque a veces se esfuerza demasiado, han logrado equilibrar gracias al dominio de los tiempos, el reparto con el que cuenta y un motivo: es el amor lo que mueve al mundo. 'This is us' es relato de redención, de amor, de perdón. Y lo trata de una manera que impregna cada fotograma. En Espinof 'La innegable verdad': un inmenso Mark Ruffalo carga sobre sus hombros el desgarrador drama de HBO No es una serie sutil, para nada. Kevin Falls, compañero de Fogelman en 'Pitch' y posteriormente productor de 'This is Us', llama a los momentos más emotivos y tiernos, "Fogeldust". Diálogos preciosos, llenos de emoción y puros. Pero una serie no se escribe sola (ni se hace), la sala de guionistas está llena de profesionales de diferente género, edad, complexión física y raza de tal manera que se pudiera verter en los personajes las experiencias personales de los escritores. Algo que le da todavía más realismo en cómo se acercan a los diferentes conflictos. Un emocionante tráiler que se hizo viral y presagió un fenómeno Que 'This is us' iba a ser un éxito se vio desde que el mayo anterior a su estreno se lanzase su tráiler. No se lanzó de manera especial sino como uno de los otros veinte o treinta que salen en la semana de Upfronts, la serie de eventos anuales en los que las cadenas presentan sus novedades para la temporada siguiente. Sin embargo, a los pocos días, más de 50 millones de visualizaciones. Una barbaridad, por lo menos en esa época. Y lo fue. El estreno el 20 de septiembre de 2016 de su excelente piloto fue todo un bombazo para NBC, que la programó después de 'The Voice' (lo que ayudó mucho). A la semana siguiente ya había conseguido temporada completa (18 episodios en este caso) y en enero, fue la primera serie de estreno de la temporada en renovar. Por dos temporadas más. La audiencia se había enamorado de los Pearson. Y no me extraña. Los premios tampoco se resistieron a los encantos de la serie. Desde su estreno la serie ha sido nominada al Emmy a mejor drama (2017, 2018 y 2019) y Sterling K. Brown consiguió la única estatuilla de la academia televisiva por su papel. Su presencia ha sido, también prominente en los Globos de oro. Casi cuatro años después de su estreno en Estados Unidos (un poco menos desde su llegada a FOX España), 'This is us' se ha convertido en todo un referente del género del drama familiar. Sublimente escrita, la saga de los Pearson es tan cercana a nosotros que no podemos dejar de verla. - La noticia 'This is us' ('Así somos'): cómo se fraguó el dramón familiar más importante de la actualidad fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

'Ofrenda a la tormenta' es la última entrega de la trilogía del Baztán e inicialmente estaba previsto que se viera en cines como sucedió en el caso de 'El guardián invisible' y 'Legado en los huesos'. La crisis del coronavirus retrasó su estreno y finalmente la veremos directamente en Netflix, plataforma que acaba de lanzar su tráiler. El último caso de Amaia Salazar En 'Ofrenda a la tormenta' veremos cómo la inspectora Amaia Salazar se sumerge en una nueva investigación cuando una niña de Elizondo muere súbitamente de forma sospechosa. Lo sucedido le llevará a indagar en otros fallecimientos que la conducirán a resolver los misteriosos sucesos que han asolado el valle de Baztán... En Espinof Las 11 mejores películas españolas de 2020 (hasta ahora) Al igual que sucedió en las anteriores entregas, Luiso Berdejo se ha encargado de adaptar la novela original de Dolores Redondo, mientras que Fernando González Molina repite por tercera y última vez tras las cámaras. Y es que para qué tocar nada de lo que ya te había funcionado... Por su parte, Marta Etura vuelva a encabezar un reparto en el que también veremos a Susi Sánchez, Elvira Mínguez, Leonardo Sbaraglia, Benn Northover, Paco Tous, Carlos Librado, Pedro Casablanc, Álvaro Cervantes, Ana Wagener, Imanol Arias o Marta Larralde. 'Ofrenda a la tormenta' se estrena en Netflix este próximo viernes 24 de julio. - La noticia 'Ofrenda a la tormenta': Netflix lanza el tráiler de la esperada entrega final de la trilogía del Baztán fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

El director David Ayer cogió fama gracias a thrillers urbanos como 'Dueños de la calle' o 'Sin tregua' antes de dar el salto al mundo del blockbuster con 'Escuadrón suicida' y 'Bright'. Ahora vuelve a sus raíces con 'The Tax Collector', una cinta protagonizada por Shia LaBeouf, quien ya colaboró con el cineasta en 'Corazones de acero', de la que ya podemos ver su tráiler. Un nuevo thriller urbano de Ayer 'The Tax Collector' cuenta la historia de David y Creeper, dos recolectores de impuestos para un señor del crimen de Los Angeles, aunque es el segundo quien se encarga del trabajo sucio cuando alguna banda no paga la suma debida. Eso sí, todo se complicará aún más cuando un viejo rival de su jefe regrese a la ciudad, por lo que David tendrá que emplearse a fondo para proteger a su familia. En Espinof Las 32 mejores películas de acción de la historia Bobby Soto, visto en un par de episodios de 'Narcos: Mexico', y LaBeouf dan vida a los dos personajes principales de 'The Tax Collector'. En su reparto también veremos, entre otros, a Chelsea Rendon, Lana Parrilla, Elpidia Carrillo, George Lopez, Jay Reeves, Cinthya Carmona, Brendan Schaub, Michelle Jubilee Gonzalez y Cle Sloan. Como es habitual en su cine, el propio Ayer se ha encargado de escribir el guion, mostrándose encantado con la oportunidad de haber colaborado aquí con RLJE Films, ya que según él es una compañía "con una visión singular y un deseo de ampliar los límites creativos de la narrativa". El estreno de 'The Tax Collector' en Estados Unidos tendrá lugar este 7 de agosto, desconociéndose por el momento cuándo podremos verla en España. - La noticia El intenso tráiler de 'The Tax Collector' presenta la nueva película de David Ayer con Shia LaBeouf fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .

Netflix ha renovado 'Yo nunca', una de sus últimas series adolescentes en ver la luz del sol. La comedia, cocreada por Mindy Kaling y Lang Fisher y basada en experiencias de juventud de la primera, tendrá una temporada 2 de diez episodios. Protagonizada por Maitreyi Ramakrishnan como Devi, la serie gira en torno a una adolescente indoamericana de primera generación que quiere cambiar su vida social tras un año terrible que ha incluído perder a su padre y estar en silla de ruedas durante tres meses. En Espinof Netflix está marcando el camino de las nuevas producciones para adolescentes La vida de instituto del inmigrante Estrenada el pasado abril, 'Yo nunca' tuvo una buena acogida (yo reconozco tenerla en mi lista de pendientes) y recibió bastantes elogios por su modo de retratar la vida de instituto y de romper estereotipos de la población procedente del sur de Asia. Algo que comentó la propia Ramakrishnan: "Creo que es genial que tengamos una historia como 'Yo nunca', pero es deprimente que esto ocurra en 2020 y aplaudamos romper estereotipos. No podemos olvidar que todavía hay mucho trabajo que hacer. Devi es solo una historia. Espero que en lo que este programa inspire a otras minorías del mundo, inspire a directores, productores, creadores y guionistas para empezar a llevar esa inclusión natural en sus series" Poorna Jagannathan, Richa Moorjani, Jaren Lewison, Darren Barnet, Lee Rodriguez y Ramona Young continuarán en el reparto principal de la serie. Lang Fisher encabeza la producción como showrunner con Mindy Kaling de productora ejecutiva. - La noticia Netflix renueva 'Yo nunca': la comedia adolescente de Mindy Kaling tendrá temporada 2 fue publicada originalmente en Espinof por Albertini .

Cuando uno lee el argumento de una serie como ‘La monja guerrera’ es difícil no pensar en una locura que abrace todas sus excentricidades para convertirse en el pasatiempo delirante de la temporada. A fin de cuentas, es una serie con monjas cazademonios en las que vemos cómo utilizan katanas y metralletas. Cuesta creer que alguien fuera a darle un enfoque serio a algo así, pero eso es lo que ha sucedido en la serie que Netflix estrena este jueves 2 de julio. Adaptación del cómic creado por Ben Dunn, la historia de ‘La monja guerrera’ gira alrededor de una joven que despierta en la morgue con un artefacto divino incrustado en su espalda sin saber muy bien qué ha sucedido. A partir de ahí todo se complica, pero el showrunner Simon Barry apuesta en exceso por tropos ya muy desgastados de los relatos de y para adolescentes, estirando además la presentación de la mitología de la serie hasta el punto de que uno acaba perdiendo la paciencia. Estirando el chicle Empieza a ser habitual en muchas series, sobre todo en aquellas pertenecientes a plataformas de streaming, que sus responsables sientan que no es necesario hacer un primer episodio con el suficiente gancho como para atrapar al espectador y no soltarle de ahí en adelante. Ahora es más habitual dosificar tanto la información que la introducción que debería darse de entrada acaba llegando incluso hasta el tercer o cuarto capítulo. Se deben creer que los espectadores lo van a ver igual porque ya están los capítulos disponibles, pero a veces se olvidan de que hay tantísima serie que es muy fácil pasar rápidamente de una a otra. Ese problema está especialmente marcado en ‘La monja guerrera’, donde se apuesta por un arranque bastante relajado, quizá confiando en que el hecho de conocer mejor a los personajes, sobre todo a la protagonista interpretada por Alba Baptista, va a ser suficiente para que pasemos por alto su morosa narrativa. Por desgracia, ninguno de los personajes principales tiene el gancho suficiente como para lograrlo, porque todos acaban resultando anodinos, incluidos aquellos con actores más veteranos que deberían dotar de cierta solvencia al conjunto. El resultado de lleno es que apenas pasan unos minutos hasta que ‘La monja guerrera’ se sitúa en una tierra de nadie de la que no ha llegado a salir en los cinco episodios que he tenido la oportunidad de ver. Por un lado tiende bastante a basarse en pequeñas rivalidades para construir el drama alrededor de ese universo fantástico que presenta, pero le falta la inspiración necesaria para que cualquiera de ellas destaque. Buscar cierta trascendencia a través de diálogos rutinarios nunca es buena idea. Entre dos tierras De esta forma, todo lo relacionado con la caza de demonios y el equilibrio entre el bien y el mal acaba resultando un tanto monótono, y por momentos da la sensación de ser más el telón de fondo para dar un toque distintivo a la serie que como aquello que realmente quiere explorar. No son pocos lo momentos en los que todo apunta más hacia una serie para adolescente, inevitable subtrama romántica incluida, adornada por un poco estimulante y algo errático uso de la voz en off. La entrega de Baptista al menos consigue que el peor no nos resulte antipático o, peor aun, despierte una absoluta indiferencia, pero de ahí a estar interesado en saber lo que podría ser de esta inesperada elegida hay un trecho importante. Y es que a ‘La monja guerrera’ le hubiese venido bien un tono más lúdico-festivo en lugar de aplanar todo para que sea fácil de digerir por el público. Y es que al final da la sensación de que simplemente se conforma con no molestar en lugar de jugar con cualquiera de los temas que propone. No es la primera vez que una serie de Netflix opta por hacer algo similar -por ejemplo, ya me dio la sensación de que en ‘Locke & Key’ potenciaban precisamente lo que menos me interesaba de la serie- y quizá les funcione en lo referente a las audiencias, donde busca el impacto inmediato y cada vez opta por cancelar o concluir sus series antes. No sé qué recorrido tendrá el sacar adelante series algo anodinas a partir de suculentas premisas, porque llegará un punto en el que muchos simplemente ya no se fíen y ni le den esos dos minutos para que cuente como un visionado según el patrón actual de la plataforma. En resumidas cuentas ‘La monja guerrera’ se queda muy lejos de ser la nueva gran serie de Netflix. Podría funcionar quien busque un tipo de entretenimiento muy concreto, pero aquellos que solamente se acercarían a ella por su peculiar premisa será mejor que sigan alejados y disfrutando de otro tipo de propuestas. Puedes ver 'La monja guerrera' en Netflix a partir del 2 de julio. - La noticia 'La monja guerrera': la serie de Netflix descuida su lado más loco para potenciar el drama adolescente fue publicada originalmente en Espinof por Mikel Zorrilla .